Сообщество - Истории Жизни. Биографии

Истории Жизни. Биографии

140 постов 413 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

401

Миледи. Маргарита Терехова

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ:

Маргарита Терехова родилась 25 августа 1942 года в Туринске Свердловской области. Детство будущей актрисы прошло в Ташкенте. Выбор на этот город пал неслучайно – девочка часто болела, ей нужен был теплый климат.

В школе она увлекалась баскетболом, была капитаном молодежной сборной Узбекистана. В те годы об актерской карьере Рита не думала. В одном дворе с Тереховой жил Георгий Юнгвальд-Хилькевич – будущий режиссер «Трех мушкетеров». Он вспоминал, что уже тогда Маргарита была очень красивой, за девочкой постоянно ходили толпы кавалеров. Яркая, активная, своенравная, со стройными ногами и рано обозначившейся грудью – такой Терехова запомнилась мальчишкам.

Девушка окончила школу с золотой медалью и поступила на физмат в Ташкентский университет. Но через 2 года студентка охладела к точным наукам, забрала документы и отправилась поступать в театральный институт в Москве. Маргарита приехала поздно, когда набор абитуриентов уже закончился. Оставался только один шанс – пробиться во ВГИК, но приемная комиссия не рассмотрела в облике провинциалки будущую звезду советского кино.

Терехова не сдалась – решила поступать в школу-студию при Театре Моссовета, и это ей удалось. Талант актрисы раскрылся в первые же месяцы, когда она стала лидером в труппе. Правда, женская половина коллектива завидовала ей и не скрывала этого. Студентку такое отношение не расстраивало – сказывался независимый характер, да и нужно было как-то выживать. Маргарите даже пришлось обрезать косу, потому что ухаживать за волосами было некогда.

ТЕАТР:

После получения актерского образования Терехову взяли в труппу родного театра, в котором она сразу стала ведущей актрисой. В самом начале театральной биографии начинающая актриса уже играла центральных персонажей в нескольких постановках. Прошло много лет, и в 1987-м именно в этом театре Терехова дебютировала как режиссер и одновременно исполнила роль главного персонажа.

Она уходила из театра всего на 3 года, когда в 1983-м выступала вместе с Игорем Тальковым. Он был ее близким другом и исполнителем скандальных песен на политическую тематику. Игорь Тальков создал труппу «Балаганчик», и они гастролировали по всему Советскому Союзу, до самой гибели Талькова в 1991-м. После этого труппа распалась, и Терехова вернулась на подмостки театра им.Моссовета.

ФИЛЬМЫ:

Дебютной работой в кино стала картина «Здравствуй, это я!», в которой актриса сыграла сразу после получения диплома вуза. Роль была совсем незначительной, но одно то, что она стояла на съемочной площадке вместе с Арменом Джигарханяном, Леонидом Быковым и Натальей Фатеевой, помогло наработать бесценные навыки. Маргарита немного робела в присутствии известных артистов, но вскоре она освоилась, и уже совершенно свободно чувствовала себя в таком именитом окружении.

После этого был еще один удачный проект под названием «Бегущая по волнам», где ей предстояло сыграть двух главных персонажей. Узнаваемой Маргарита стала после съемок в картине «Белорусский вокзал», где она и попалась на глаза режиссеру Тарковскому.

Сценарий к картине «Зеркало» писали именно для Маргариты Тереховой. После того, как фильм попал в прокат, актриса стала очень популярной. После этого фильма все поняли, что Терехова не просто умная и красивая женщина, но и очень многогранная личность со сложным характером.

А вот после образа коварной соблазнительницы Миледи в ленте о трех мушкетерах, ее назвали секс-символом Советского Союза. И это при том, что актрису ни в одном кадре не видели обнаженной, таким талантом нужно просто обладать.

Эта роль ей досталась непросто. К моменту начала съемок актеры уже были утверждены, и роль Миледи досталась Елене Соловей. Но перед самым началом съемочного процесса вдруг стало известно, что Соловей собралась рожать, и на съемки трехсерийного фильма, которые займут больше года, она не готова. Нужно было срочно искать замену выбывшей актрисе, режиссер позвал несколько известных артисток, среди которых была и Маргарита.

«Благочестивая Марта» по мотивам одноименной пьесы испанского драматурга Тирсо де Молины – еще один костюмированный фильм Яна Фрида, в котором снялась Терехова. Ради этого проекта она отказалась от роли в «Чародеях». Изначально Фрид собирался пригласить в картину всех актеров, сыгравших в «Собаке на сене», но побоялся, что лента покажется зрителям вторичной. Поэтому в комедию попали только Маргарита Борисовна и Николай Караченцов.

Терехова на момент съемок была вдвое старше своей героини, но талантливо сыграла юную девушку. За выбор главной актрисы режиссер получил немало замечаний от коллег по цеху, а зрители даже не обратили на это внимания.

В 80-е фильмографию звезды экрана пополнили ленты «Все могло быть иначе», «Давай поженимся», «Русь изначальная», но былого ажиотажа у публики они не вызывали. После начала перестройки артистке и вовсе доставались только эпизодические роли.

В 1990-м Терехова получила Гран-при фестиваля в Сан-Ремо за работу в фильме «Только для сумасшедших». Эта картина была удостоена призов на международных кинофестивалях в Руане (Франция) и Брюгге (Бельгия).

В 1996 году Терехова получила звание народной артистки Российской Федерации. С того же года знаменитость перестала сниматься.

Почти через 10 лет артистка неожиданно вернулась к актерской работе. 20 марта 2006-го состоялась премьера фильма «Чайка», экранизации одноименной пьесы Антона Чехова. Маргарита Борисовна сыграла основную роль Ирины Аркадиной и выступила как сценарист и режиссер-постановщик. Главных героев в ленте исполнили также сын и дочь актрисы – Александр и Анна Тереховы.

После этого Маргарита Борисовна хотела продолжить работу в кино. Актриса попросила подругу-сценаристку Марину Шептунову написать сценарий о Ксении Блаженной, где главную роль Терехова хотела сыграть сама, но Шептунова наотрез отказалась. По слухам, этот отказ спровоцировал обострение в психическом здоровье актрисы: она слишком вжилась в образ Ксении Блаженной, что повлияло на адекватное восприятие реальности.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ:

Маргарита Терехова в молодости отличалась ярким эмоциональным характером, который в сочетании с неотразимой внешностью превращал девушку в недостижимую мечту для многих сверстников. Встреча с абитуриенткой театрального вуза для будущего геодезиста Вячеслава Бутенко стала судьбоносной.

Юноша во что бы то ни стало решил связать свою жизнь с прекрасной незнакомкой. Он поспешил забрать документы из университета и отправился на вступительные экзамены в школу-студию при Театре Моссовета, где сумел пройти по конкурсу. На ухаживания за красавицей понадобился год, после чего молодые сыграли свадьбу. Брак продлился 3 года. Окончание учебы совпало с разводом пары.

Со вторым мужем, болгарским актером Савой Хашимовым, Маргарита познакомилась на съемках «Бегущей по волнам». Сава был женат, но ради Тереховой развелся с супругой и переехал в Москву. Пара жила в общежитии. Молодые люди были счастливы, они полностью отдавали себя творчеству, не обращая внимания на неустроенный быт.

В 1967 году Маргарита забеременела – Сава предложил узаконить отношения. В августе того же года в семье родилась дочь Анна. Брак актеров просуществовал 2 года, а потом пара рассталась. Причина разрыва банальна – он не смог жить в Москве, а она не захотела уезжать в Болгарию.

В 1977-м Терехова была на съемках в Таджикистане. Там же познакомилась с Сайфиддином Тураевым, который руководил фабрикой. Между актрисой и будущим политиком и бизнесменом завязался роман, а в 1981 году она родила сына Александра. Тураев был женат, поэтому Маргарита Борисовна ничего не говорила сыну об отце. Тайну его рождения она открыла через много лет.

Третий брак актрисы с режиссером Георгием Гавриловым продлился 15 лет. Мужчина участвовал в воспитании подросшей дочери Маргариты Борисовны и ее сына. Но отношения исчерпали себя в 1995 году. Супруги разошлись, после чего Терехова никогда не выходила замуж. Гаврилов же спустя 3 года после расставания с артисткой эмигрировал в США.

БОЛЕЗНЬ;

Во второй половине 2000-х в СМИ появлялись слухи о проблемах Тереховой с памятью, психических заболеваниях и даже алкоголизме: разговаривает с трудом. У Маргариты Борисовны начала прогрессировать болезнь Альцгеймера, ее последнее публичное выступление состоялось в 2011-м.

В 2018 году стало известно, что состояние здоровья советской звезды экрана ухудшилось. Маргарита Борисовна находится уже на последней стадии развития болезни. По словам ее сына, момент, когда можно было замедлить развитие недуга, оказался упущен – волевая по натуре актриса просто не захотела обратиться к врачу и обследоваться. Сейчас речь идет только об уходе, на который требуются большие суммы.

В начале 2019 года брат и сестра Тереховы обратились за помощью к поклонникам артистки через эфир Первого канала. По словам Анны, ее зарплаты театральной актрисы не хватает на то, чтобы оплатить лечение и уход за Маргаритой Борисовной. У Александра Терехова тоже непростая финансовая ситуация. Помощь обещал оказать Союз кинематографистов.

СЕЙЧАС:

В 2022 году состояние Маргариты Борисовны, по словам ее дочери, стабильное, но передвигаться Терехова уже не в состоянии.

В августе 2022-го на Первом канале вышел документальный фильм «Одна в зазеркалье» о творческой карьере и личной жизни актрисы. Лента посвящена 80-летию артистки.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоединяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4

Показать полностью 13
23

"Ночь какая лунная". Владимир Талашко

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ:

Владимир Талашко родился 6 марта 1946 года в селе Грабово Волынской области.Вскоре родители подарили Володе младшего брата Александра, а затем переехали вместе с первенцем в Макеевку на Донбассе. Маленький Саша временно остался на Волыни с бабушкой.

Одно из первых детских воспоминаний Владимира — рев ночной сирены, означающий, что в забое произошла авария, и как наспех одетые женщины с детьми бегут к шахте узнавать, не их ли мужья оказались в завале. Когда Володе было 9 лет, погиб его дядя Андрей, работавший горняком, чуть позже вагонетка раздавила деда. Несмотря на опасность и сложность шахтерской профессии, брат Владимира Александр Дмитриевич Талашко связал биографию с горным делом.

После 8-го класса Владимир начал получать профессию «Подземная разработка угольных месторождений» в горном техникуме, но большую часть времени проводил не в лекционной аудитории, а в кружке самодеятельности. На конкурсе чтецов Талашко приметил режиссер Донецкого музыкально-драматического театра имени Артема Михаил Амитов и так впечатлился талантом начинающего артиста, что пригласил юношу в труппу. На этом с карьерой горного мастера было покончено.

После службы в армии Владимир поступил в Киевский театральный институт имени Ивана Карпенко-Карого. Наставниками самородка в вузе были Константин Степанков и Николай Мащенко.

На последнем курсе Талашко едва не отчислили из института — студент на экзамене по сценической речи прочитал вслух стихотворение Василя Симоненко, лирический герой которого призывал заткнуться Америку и Россию на время его разговора с любимой отчизной Украиной. Однако Степанков заступился за подопечного, и парень, отделавшись выговором, в 26 лет получил диплом драматического артиста.

ФИЛЬМЫ:

В фильме, принесшем ему известность, Владимир Дмитриевич снялся в начале карьеры. Будущий режиссер картины про поющую эскадрилью Леонид Быков просматривал рабочий материал ленты «Как закалялась сталь», в которой образ Павла Корчагина создал Владимир Конкин.

Постановщику понравилась актерская манера Талашко, оказавшегося учеником его друга Мащенко, и он позвал украинского артиста на роль Скворцова. Именно персонаж Владимира Дмитриевича пел в картине «В бой идут одни старики» песню «Ніч яка місячна» («Ночь какая лунная»), однако в действительности композицию исполнял не Талашко, а Николай Кондратюк.

Быков на всю жизнь стал для сына машиниста идеалом режиссера. Талашко мечтал сняться у Леонида Федоровича в фильме «Аты-баты, шли солдаты», но был занят на съемках картины Василия Левина «Капитан Немо» на Одесской киностудии.

В сериале «Рожденная революцией» Владимир Дмитриевич исполнил 2 роли: в 1-й серии создал образ милиционера Басаргина, а в четвертой — Степаныча. Способность к перевоплощению позволяла Талашко сниматься параллельно в двух лентах, одновременно играя немецкого офицера в фильме «Подпольный обком действует» и комиссара партизанского отряда в картине «Ждите связного».

Еще одной гранью актерского таланта Владимира Дмитриевича в молодости были стремление и умение самостоятельно выполнять трюки. В интервью артист неоднократно говорил, что ему было интересно управлять самолетом, падать со скалы и сниматься под водой.

Среди лент, в которых задействован Талашко, такие известные фильмы, как «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго», «Нежность к ревущему зверю» и «Батальоны просят огня». В сериале «Под знаком Скорпиона» актер показал с неожиданной стороны Феликса Дзержинского — главный чекист страдал от осуществления в послереволюционной России масштабных репрессий и пытался противостоять им.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ:

О семейной жизни звезды украинского кинематографа известно мало. Жена актера Лина, химик по профессии, подарила Владимиру дочь Богдану. Сейчас супруги не живут вместе, но поддерживают дружеские отношения. У Талашко 2 внучки — Лина и Есения.

Владимир Дмитриевич очень любит собак и тяжело переживал смерть питомца породы колли по кличке Дар. Чтобы утешить наставника, студенты Киевского театрального института, в котором Талашко преподает много лет, подарили актеру дворнягу Эсмеральду. Любимое блюда артиста — борщ, в конце готовки которого в кастрюлю добавляют несколько ложек сливового варенья. Этот рецепт Владимир Дмитриевич перенял у своего учителя Константина Степанкова.

В течение 6 лет Талашко возглавлял Фонд Леонида Быкова, проводил вечера памяти любимого режиссера. Однако этот этап биографии актера завершился после ссоры с дочерью Леонида Федоровича Марьяной. Владимир Дмитриевич вел на украинском телевидении передачу «Будем жить», название которой — фраза Быкова из фильма «В бой идут одни старики», ставшая крылатой.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоединяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4

Показать полностью 7
67

"Я хочу угнать эту машину, а вы меня задерживаете". Иннокентий Смоктуновский

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ:

Иннокентий Михайлович был рождён 28 марта 1925 года в селе Татьяновка, что в Томской губернии, в семье Михаила Петровича и Анны Акимовны Смоктунович он стал вторым ребенком. По национальности еврей, но в анкетах писал, что белорус. Предков сослали в Сибирь после подавления восстания польских евреев в середине 19 века.

Когда мальчику исполнилось 4 года, семья бежала от голода в Томск, а позже - в Красноярск, где у Смоктуновских жили родственники. Там ситуация немного улучшилась. Глава семейства работал грузчиком в порту, мама Иннокентия устроилась на колбасную фабрику, но жить всё равно приходилось впроголодь. Для того чтобы прокормиться, Анне Акимовне приходилось воровать с работы кости с остатками мяса и использовать их для приготовления супов и бульона.

В 1932 году, когда голод добрался до Красноярска, а Анну уволили, старших детей Кешу и Володю пришлось отдать на воспитание к тёте Надежде Петровне и её мужу. Супружеская чета, не имевшая собственных детей, искренне полюбила мальчиков, и жизнь стала относительно благополучной.

Смоктуновский учился плохо, не интересовался школьными предметами, проявлял свободомыслие и вспыльчивость, которые очень не нравились преподавателям. Кроме того, мальчик не признавал авторитетов, а также частенько ввязывался в драки. Будучи в 6-м классе, Иннокентий, уже тогда влюблённый в театр, записался в школьный драматический кружок, но вскоре был выгнан. Выйдя на сцену в день премьеры спектакля, от волнения подросток расхохотался перед зрительным залом и в итоге так и не смог сыграть. Впрочем, несмотря на этот эпизод, театр продолжал привлекать юношу. Всеми правдами и неправдами Кеша пытался попадать на спектакли городского театра.

Ситуация осложнялась тем, что денег не было, и ради заветного действа парень шел на рискованные и часто незаконные шаги, вплоть до подделки билетов. Позже Иннокентий устроился на подработку в театр статистом, а потом поступил в школу киномехаников, и казалось, что жизнь налаживается, пока не произошла очередная беда.

Началась Великая Отечественная война, отца забрали на фронт. Юноша вынужден был совмещать привычную деятельность с подработкой, чтобы помогать семье, в которой подрастали четверо детей. В конце 1942 года пришло известие, что Михаил Смоктунович погиб, а уже через несколько месяцев и самого Иннокентия забрали воевать.

О том периоде жизни великий актёр позже рассказывал в интервью и автобиографии. За 2 года молодой человек успел побывать в плену, из которого бежал только благодаря неожиданной помощи одного немецкого солдата. Иннокентий пережил голод, который едва не свёл его в могилу, и спасся только потому, что семья крестьян приютила его, откармливала и ухаживала, рискуя при этом всем.

Через всю жизнь Смоктуновский пронёс чувство глубокой благодарности и после войны не терял связь со своими благодетелями.

ТЕАТР:

По окончании войны Иннокентий вернулся к семье. Перепробовав несколько направлений деятельности, молодой человек снова устроился в театральную студию при Красноярском театре. Статистов иногда приглашали играть в постановках, так что достаточно скоро Смоктуновский получил возможность выйти на сцену.

Однако сказалось отсутствие специальной подготовки: каждый раз во время спектакля юноша зажимался, его речь становилась тихой и невнятной. Режиссёр высказывал претензии неудачливому актёру, тот же отвечал резко и нервно. Из-за постоянных конфликтов меньше чем через год Иннокентия выгнали из театра.

В поисках счастья Смоктуновский отправился в Норильск, где ему посчастливилось устроиться во Второй Заполярный театр музыкальной комедии и драмы. В это же время Иннокентий изменил данную при рождении фамилию Смоктунович на псевдоним, под которым его знает зритель. Говорят, что на этом настаивал художественный руководитель театра. Другие утверждают, что фамилию актёр поменял добровольно, чтобы его не принимали за еврея.

В Норильске благодаря поддержке коллег Смоктуновский прошел актёрскую школу, избавился от зажатости и наконец-то смог раскрыться как потрясающий артист. Практически мгновенно Иннокентий начал получать ведущие роли в спектаклях.

Постепенно климат севера начал подтачивать здоровье актера, и Смоктуновский вынужден променять Норильск на Махачкалу. Там актёр сумел попасть в Дагестанский русский драматический театр, но вскоре затосковал без интересных ролей и в следующем же году переехал снова, на этот раз - в Сталинград, где в это же время началось восстановление культурной жизни.

Сыграв в спектакле "Укрощение строптивой" эпизодическую роль, Иннокентий смог добиться к себе внимания со стороны прессы и зарекомендовал себя как актер, который может "вытянуть" и сделать яркой даже крошечную роль. Смоктуновский начал воплощать более значительные образы и вскоре стал звездой театра. Но постепенно нарастал конфликт между актёром и главным режиссёром театра имени Горького. Позже Иннокентий разругался с женой, работавшей в том же театре, и это стало последней каплей. В январе 1955 года артист уволился и уехал в Москву.

Смоктуновскому не удалось сразу закрепиться ни в одном из крупных столичных театров. Несколько месяцев актёр распродавал личные вещи, периодически ночевал и обедал у близких друзей Марковых, потом в театре имени Ленинского комсомола подрабатывал за мизерные деньги.

Иннокентия спасло знакомство с Суламифью Кушнир, будущей женой. Проникшись сочувствием к молодому мужчине, девушка, в то время работавшая художником-гримером, познакомила его с Иваном Пырьевым, который устроил исполнителя в Театр-студию киноактёра.

В 1957 году по счастливому стечению обстоятельств Смоктуновский получил роль князя Мышкина в постановке "Идиот" в Большом драматическом театре. Благодаря этой роли к актёру пришла слава, и не только в Москве, но и по всему Советскому Союзу.

Союз двух гениев Георгия Товстоногова и Иннокентия Смоктуновского буквально потряс театральный мир. Иннокентий стал трудиться в БДТ, играя главные роли в нескольких спектаклях. Тогда же артист начал активно сниматься в кино. Вскоре случилось так, что из-за съемок Смоктуновский опоздал на начало сезона в родном театре. Вспыльчивый Товстоногов уволил актёра. Это случилось в 1960 году.

В театр Иннокентий Михайлович вернулся только в 70-х и за 20 последующих лет сыграл во множестве спектаклей, укрепивших и приумноживших его славу. Особенно выделялся сценический дуэт Смоктуновского и Олега Ефремова.

До последних лет жизни Иннокентия Михайловича двое друзей часто играли вместе.

ФИЛЬМЫ:

Начиная с 1960-х актёр активно снимался в кино, фильмографию Смоктуновского составляют добрых полторы сотни картин. Самыми запомнившимися советскому зрителю фильмами с его участием стали "Берегись автомобиля", "Чайковский", который принес награду фестиваля в Сан-Себастьяне, "Гамлет", удостоенный Ленинской премии. Роль Порфирия Петровича в «Преступлении и наказании» отмечена Государственной премией РСФСР.

Далее была мелодрама «Москва слезам не верит», режиссера Владимира Меньшова, где популярный на то время актер говорит, что он «малоизвестный артист». Потом копилка ролей Смоктуновского пополнилась образом криминального авторитета в комедийной ленте «Гений», где его партнером стал Александр Абдулов. Образ Иннокентия стал настолько реалистичным, что даже настоящие боссы мафии отдыхают в сравнении с ним.

В телеспектакле «Моцарт и Сальери» Смоктуновский перевоплощался в гениального композитора, в «Маленьких трагедиях» - уже в педагога и дирижера, считавшегося его убийцей.

Наверное, из-за этого необыкновенного умения сочетать в образе кошачью мягкость и интеллигентность с жесткостью, а порой и жестокостью Смоктуновскому доверяли персонажей, чья интонация или одно только движение брови заставляли замереть на полуслове или, наоборот, бежать без оглядки. Высокий рост (184 см) тоже рассматривали как способ передачи величественности и статусности.

Незабываемым получился в исполнении Иннокентия британский премьер-министр в сериале «Приключения Шерлока Холмса и Доктора Ватсона» - эдакое сочетание английской чопорности и горячности в одном флаконе.

А как завораживал его император Юстиниан в драме «Русь изначальная», с благостной улыбкой отправлявший подчиненных на смерть, французский король в «Легенде о Тиле», иркутский губернатор в «Звезде пленительного счастья».

Вся творческая жизнь артиста в кинематографе была связана с самыми популярными актрисами. В ленте «Кража» партнершей Смоктуновского стала Анастасия Вертинская, в фильме «Анна и командор», компанию ему составила Алиса Фрейндлих, в картине «Дамский портной» — Татьяна Васильева. Фильм «Дочки-матери» режиссера Сергея Герасимова свел на съемочной площадке Смоктуновского, Тамару Макарову и Ларису Удовиченко.

Смоктуновский очень много снимался, но, к сожалению, не все фильмы успели выйти при жизни артиста. Лента «Вино из одуванчиков» попала на экран уже после смерти артиста, поэтому его героя озвучивал Сергей Безруков, так как звуковая дорожка не была записана.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ:

Деталями личной жизни народный артист Советского Союза свободно делился в интервью. Первый брак Иннокентия с коллегой по сцене Риммой Быковой продлился 2 года. Постепенно красавица охладела к супругу и увлеклась другим мужчиной. Смоктуновский не стерпел такого поворота событий, развёлся с женой и уехал в Москву, где встретил Суламифь Кушнир.

В этом браке родились трое детей. Старшая Надя умерла через 6 месяцев после рождения. Вторым ребенком в 1957-м стал сын Филипп. Дочь Мария появилась у супругов в 1965 году. Иннокентий Михайлович хотел, чтобы дети продолжили династию, однако младшие Смоктуновские не полюбили театр так, как отец.

По словам дочери, Смоктуновский с молодости верил в Бога, коллекционировал иконы, потому с трепетом отнесся к созданию аудиокниги «Библейские истории». Пленка 15 лет пролежала на полке, потом вышел ограниченный тираж пластинок, от которого остались единицы, и те хранятся в личных архивах поклонников. В Сети доступны записи, где Иннокентий Михайлович читает Пушкина, Сервантеса, Чехова, Достоевского.

СМЕРТЬ:

Причиной смерти Смоктуновского в августе 1994 года стал инфаркт. Предыдущий, по рассказам близких, актер перенес еще в марте. Не долечился, продолжил съемки в картинах «Белый праздник» и «Притяжение солнца». Причем в обеих Иннокентий Михайлович играл стариков, чья жизнь близится к концу. По завершении работы уехал в санаторий, а через пару дней захотел вернуться домой. Родственники приехали забирать уже усопшего артиста – четвертый инфаркт он не пережил.

Прощание со знаменитым актером прошло в МХАТе имени Чехова. Присутствовавшие потом вспоминали фото, выставленное на сцене: «Проницательный взгляд князя Мышкина». Могила Иннокентия Смоктуновского находится на Новодевичьем кладбище.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоединяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4

Показать полностью 14
574

"Диверсант". Владислав Галкин

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ:

Владислав Галкин родился 25 декабря 1971 года в Ленинграде, вырос в подмосковном городе Жуковском. Парень не был знаком с родным отцом Георгием Черкасовым. Мужчина и сам узнал о том, что Владислав его сын, после смерти артиста. Звезду вырастили мать, отчим и бабушка. Родительница Елена Демидова — театральная актриса, драматург и сценарист, а приемный отец — актер и режиссер Борис Галкин.

Вечно занятые карьерой родители часто отсутствовали. Влад и младшая сестра Маша оставались на попечении бабушки Людмилы Демидовой. Людмила Николаевна работала учительницей младших классов в престижной 6-й школе Жуковского, славившейся уровнем подготовки. Там, под присмотром старшей родственницы, и учились Владик и Маша.

Бабушка определила дальнейшую судьбу одаренного внука. Людмила Николаевна первой разглядела в маленьком Галкине актерский талант и отвела 9-летнего Владислава на кинопробы, услышав, что объявлен кастинг на фильм «Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна».

Позже артист со смехом вспоминал, что родители испытали шок, когда узнали, что сын прошел пробы. Ведь бабушка, страдавшая «словесным недержанием», сумела не проговориться дочери и зятю о планах отвести внука на киностудию.

С роли хулигана Гекльберри Финна и началась кинематографическая биография Владислава Галкина. Мальчик так искусно перевоплотился в героя, что удивил всех: взрослых актеров, съемочную группу и самого режиссера Станислава Говорухина.

Нельзя сказать, что родители обрадовались жизненному пути, который выбрал сын. Оба знакомые с киноискусством, Борис Сергеевич и Елена Петровна знали, как тяжел порой этот кусок хлеба. Но когда увидели Влада на экране, поняли, что по иному пути Галкин-младший пойти не мог.

Тогда же Владислав впервые назвал отчима отцом. Борис Галкин был впечатлен игрой пасынка и высказался после премьеры: «Знаешь, Владюха, ты будешь очень хорошим артистом». Юноша переспросил: «Это правда?» — «Абсолютная правда». — «Спасибо, папа».

В детстве Владислав рос вполне счастливым ребенком. Учился Галкин под чутким руководством любящей бабушки. Летом Демидова трудилась в пионерском лагере и тоже не выпускала слишком резвого внука из поля зрения, брала с собой на все смены. Благодаря Людмиле Николаевне выпускнику Владу Галкину дали отличную характеристику, с которой он отправился поступать в театральный вуз.

На тот момент в багаже юного актера уже имелись солидные работы в кино. В 11 лет Владислав снялся в детской ленте «Этот негодяй Сидоров». А спустя 3 года на экраны вышла картина с его участием «Золотая цепь». Помимо этих фильмов за Галкиным числились проекты, в которых мастерство артиста видно невооруженным глазом.

В юности Владислав Галкин поступил в Театральное училище имени Б. Щукина и попал на курс Альберта Бурова. Позже прирожденный лицедей совершенствовал игру под руководством Владимира Хотиненко во ВГИКе.

ФИЛЬМЫ:

Галкин стал самостоятельным довольно быстро. Уже с 17 лет он предпочитал жить отдельно от родителей.

Актерскую карьеру он продолжил небольшой ролью в фильме «Ворошиловский стрелок» Станислава Говорухина. Через два года он снимается в военной драме «В августе 44-го…». Отчим Борис Галкин восторгался этой работой, узнав в персонаже Влада однополчан отца-фронтовика.

В 2001 году на российские экраны вышел сериал «Дальнобойщики», снискавший огромную популярность по всей стране. Владислав Галкин и его коллега Владимир Гостюхин стали звездами, да и сам процесс съемки «Дальнобойщиков» Владу очень нравился. Он рассказывал, что за 20 эпизодов сериала ему повезло сыграть во всех киножанрах: боевик, драма, лирическая комедия и даже триллер.
Съемки сериала шли несколько месяцев, а после его выхода на экраны Галкин был признан артистом верхнего эшелона и получал либо главные роли, либо очень яркие второстепенные.

В 2002 году вышел еще один популярный проект с Галкиным в одной из главных ролей. Мини-сериал «Спецназ» не стал настолько «народным», как «Дальнобойщики», но тоже смотрелся хорошо и динамично. Помимо Владислава, там сыграли еще несколько российских звезд: Александр Балуев, Алексей Кравченко, Игорь Ливанов и другие. В этом же году Галкин появляется на экранах в сериалах «По ту сторону волков» и «Участок».

В 2005 году Владислав становится обезумевшим поэтом Иваном Бездомным в сериале-экранизации «Мастера и Маргариты». При всем очень особом отношении читающих россиян к этому культовому роману, сериал Владимира Бортко был принят довольно тепло, не в последнюю очередь благодаря Галкину – Бездомный получился очень хорошо.

В 2004 и 2007 годах выходят 1 и 2 сезон сериала о Великой Отечественной войне «Диверсант», который по версии «Кинопоиска» обходит любой из вышеназванных сериалов. Галкин играет одну из главных ролей – Григория Калтыгина.

Затем Владислав получил роль хирурга Гордеева в сериале «Я лечу». В том же 2008 году вышло зрители увидели еще три работы Галкина: в комедии «Неидеальная женщина» с Анастасией Заворотнюк, в комедийном мини-сериале «Я не я» и в криминальном сериале «Петровка, 38. Команда Семенова», которого играет как раз Галкин.

2009-й стал последним в карьере актера, он сыграл в телепроектах «Логово змея» и «Грязная работа», а также воссоздал образ знаменитого разбойника Котовского в одноименном сериале. Создатели планировали второй сезон, но из-за смерти Владислава отказались от этой идеи.

Последним фильмом Галкина, вышедшем на большом экране, стала мелодрама «Любовь на сене».

Владислав Галкин несколько раз становился номинантом и лауреатом различных кино- и телевизионных премий. В 2009 году стал Заслуженным артистом России.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ:

Галкин был женат 4 раза. Первая супруга артиста — Светлана Фомичева. В этом браке Владислав прожил лишь 1 год. Тот же грустный финал последовал за вторым и третьим браками — с Еленой Галкиной и Валентиной Елиной.

Позже, когда Влад встретил свою четвертую избранницу — актрису Дарью Михайлову, — он признался: всё, что было до союза с Дарьей, на самом деле сложно назвать браками. Именно Михайлову он считал настоящей женой, а остальное, по выражению Галкина, «трудно назвать женатостью».

Звезды поженились в октябре 1998 года. Это была любовь с первого взгляда. Владислав Галкин позже делился в интервью, что встреча с будущей супругой случилась по инициативе привлекательной блондинки. Дарья Михайлова ставила спектакль по роману Федора Достоевского и пригласила актера на роль Дмитрия Карамазова.

Влад и Дарья встретились и больше не расставались. Галкин понял, что перед ним стоит женщина, которая станет его женой, с первых же минут разговора. Произошел «черт-те какой химическо-физический процесс, некий взрыв», как рассказывал артист.

Творческие судьбы пары во многом похожи. Владислав Галкин начал сниматься в 9 лет, Дарья — в 12. Влюбленные сразу нашли общий язык. Общих детей так и не появились, но Влад поладил с дочерью Дарьи от предыдущего брака Василисой и воспитывал ее так, как родную.

Казалось бы, личная жизнь Владислава, наконец, должна была засиять новыми красками и осветиться любовью, но этого не случилось. Вспыхнувшие ярким пламенем чувства быстро перегорели. Спустя год пара решила расстаться. Причиной развода стал алкоголизм Галкина и ставший известным широкой публике дебош в баре. Но оформить расторжение брака или восстановить отношения они не успели.

Последней любовью Галкина называют кинопродюсера Анастасию Шипулину. Именно с ней Влад отпраздновал свой последний день рождения 25 декабря 2009 года. Для этого пара в сопровождении друзей — актеров и супругов Екатерины Башкатовой и Михаила Башкатова — на 1 день отправилась в Санкт-Петербург.

СМЕРТЬ:

Проблемы со здоровьем начались в начале 2010 года. В январе Галкин попал в больницу из-за обострившегося воспаления поджелудочной железы. По словам родных, после выписки из медучреждения он соблюдал диету и отказался от алкоголя, к которому пристрастился в последнее время.

А 26 февраля Борис Галкин забил тревогу: Влад не откликался на звонки. Когда к месту жительства звезды прибыли спасатели, оказалось, что уже слишком поздно. После взлома двери медики увидели, что Владислав мертв. По одним сведениям его не стало за 2 дня до этого, по другим — за 3. Официальная дата ухода из жизни — 25 февраля 2010 года.

Признаков насильственных действий судебная экспертиза не обнаружила. Причиной смерти артиста, по заключению патологоанатомов, стала острая сердечная недостаточность. Специалисты сошлись во мнении, что сердце Владислава Галкина остановилось из-за нервного истощения и изношенности организма.

Похороны прошли 2 марта 2010 года. Могила Владислава Галкина находится на столичном Троекуровском кладбище, на аллее актеров.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоединяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4

Показать полностью 13
716

"Египетская сила". Борис Клюев

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ:

Борис Клюев родился 13 июля 1944 года в Москве. Отцом мальчика был актер Владимир Клюев. Но папу сын не запомнил, так как тот скоропостижно умер в 36 лет. Борису на тот момент едва исполнилось 4 года.

В школе Борис Клюев успехами, мягко говоря, не блистал. Не радовало мать и поведение сына. И кто знает, как бы повернулась жизнь мальчика, если бы не увлечение сценой.

Однажды ученика задействовали в школьном спектакле «Чертова мельница». Роль была сыграна Борисом так, что на следующее утро после премьеры артист проснулся школьной знаменитостью.

По окончании школы Борис решил поступить в театральный вуз. Выбрал Щукинское училище, в котором учился его отец. Но успешно сданные экзамены не стали пропуском в этот вуз: Клюева попросили забрать документы, так как юноше предстояла 3-летняя служба в армии. Борис не растерялся и отнес документы в «Щепку», но в армии все-таки отслужил.

ТЕАТР:

Диплом об окончании Щепкинского училища Борис Клюев получил в 1969-м, и поступил на службу в Малый театр.

Но театральная биография актера стартовала еще раньше, на четвертом курсе вуза. Как и многие его однокурсники, он был занят в массовке разных постановок. Эпизодическими ролями началась и карьера Клюева в Малом. Первую запоминающуюся роль Сергея Синицына артист сыграл в спектакле «Так и будет». Он был настолько хорош в этом образе, что его заметили и зрители и критики.

С того времени Борис Клюев переиграл множество персонажей. Сорокалетний стаж работы на сцене одного театра принес более семи десятков самых разных образов. Трудно выделить самые яркие постановки с его участием, их за эти годы очень много. В его репертуаре и классические произведения, и современные пьесы. Но за какую бы роль не брался артист, он обязательно филигранно отшлифует ее, чтобы зритель получил истинное наслаждение от посещения театра.

ФИЛЬМЫ:

Кинематографическую карьеру Борис Клюев тоже начал еще в студенческие годы. Дебют состоялся в 1968-м, когда он снялся в картине «Каратель», в образе патрульного постового. В 1970-м актер впервые сыграл значимую роль. В картине «Крушение империи» он стал Шульгиным — министром Временного правительства. Его игру заметили, имя запомнили, но не более того. Настоящая слава ждала актера только в 1979-м, после проката трехсерийной ленты «Д’Артаньян и три мушкетера».

Первоначально роль графа Рошфора предназначалась Михаилу Боярскому, но после того, как его утвердили на роль ДАртаньяна, этот персонаж достался Клюеву.

Буквально после премьеры фильма все актеры оказались на пике популярности. Критики очень высоко оценили клюевского Рошфора, зрителям тоже понравился этот персонаж, несмотря на то, что он был отрицательным. Сейчас уже трудно представить этот образ в другом исполнении. Над имиджем своего персонажа Клюев работал самостоятельно. Режиссер настаивал, чтобы граф был с бородой, но Клюев сумел всех переубедить, и в итоге на его лице красуется аристократический клинышек.

Еще одну звездную роль артист сыграл в 1980-м, в картине «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», снятой режиссером Игорем Масленниковым. В этой ленте он перевоплотился в Майкрофта Холмса, брата главного героя.

После этого фильмография артиста ежегодно пополнялась несколькими заметными картинами. Клюев никогда не зацикливался на одном образе, и сумел не стать заложником однообразного амплуа.

Борису предложили роль Сергея Дубова в нашумевшем фильме «ТАСС уполномочен заявить», который был тепло принят зрителями и имел немалый успех. Так же Клюев появился в таких популярных кинокартинах, как «Михайло Ломоносов», «Покушение на ГОЭЛРО», «Моонзунд» и др. Актёр продолжал сниматься даже в девяностых годах, когда многие другие киноактёры остались не у дел. В те годы были сняты такие картины, как «Королева Марго», «Графиня де Монсоро», «Шизофрения», «Царская охота», «Гений».

С 1969-го года Борис Владимирович начал преподавать в училище имени Щепкина. Его специализация – «Мастерство актёра». Учениками Клюева были Егор Бероев, Владимир Жеребцов, Елена Великанова, Алла Юганова, Кристина Асмус и др.

Новый век принес актеру новые роли в интересных проектах. В его фильмографию добавились сериалы, ставшие культовыми – «Каменская», «Простые истины», «Бешеная», «Сердцеедки». Но самую запоминающуюся роль он сыграл в комедии «Воронины», где стал главой семейства Николаем Ворониным. Зрители впервые увидели ситком осенью 2009-го, и с тех пор он продолжает пользоваться популярностью. Партнером по фильму стала актриса Анна Фроловцева, сыгравшая жену Воронина.

Ситком «Воронины» создан на основе сериала «Все любят Рэймонда», который пользуется неизменным успехом у американских зрителей. Но в отличие от зарубежного аналога в российском проекте присутствует наш, отечественный колорит. Жанр этого сериала называют ситуационной комедией, в которой нет определенного сюжета, поэтому это по большей части импровизация с оригинальными шутками и неожиданными сюжетными линиями.

В 2013-м актера Бориса Клюева пригласили на съемки картины «Улицы разбитых фонарей». Артист с радостью согласился, и все зрители увидели на экране не просто пенсионера и сварливого свекра в растянутой майке, а кадрового военного. Он лишний раз подтвердил свое умение перевоплощаться в любого героя, и предстал перед зрителями высокопоставленным полицейским чином, суровым и властным.

В этом сериале Клюев стал генералом полиции Мерзлякиным, и продолжал играть его на протяжении трех сезонов выхода картины.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ:

Личная жизнь Бориса Клюева была закрыта от любопытных глаз. Известно, что у Борис Владимирович вступал в брак три раза. Имена двух первых супруг неизвестны, не сохранились и их фото.

Единственный сын Алексей, родившийся в 1969 году, умер в 24-летнем возрасте от сердечной недостаточности, той же болезни, от которой скоропостижно ушел из жизни отец Клюева. Других детей у актера, насколько известно прессе, нет. Сын не успел создать собственную семью, поэтому после себя не оставил отцу и матери внуков.

Личная жизнь Бориса Владимировича была связана с третьей женой Викторией с 1975 года. Жена не имела отношения к актерской профессии.

Любимым занятием артиста был отдых на собственной даче в подмосковном Звенигороде. А еще Борис Владимирович любил спорт. Актер являлся президентом футбольной команды Малого театра.

СМЕРТЬ:

В 2018 году в СМИ появилась информация о том, что Борис Клюев болен онкологией. Сам актер на тот момент воздержался от комментариев по поводу состояния здоровья. Он продолжал сниматься в кино и играть в театре. На экраны вышла историческая драма «Годунов», в которой артист исполнил серьезную роль митрополита Дионисия.

Также Борис Владимирович продолжил съемки в сериале «Улицы разбитых фонарей», а 75-летие встретил на рабочей площадке ситкома о Ворониных.

В 2019 году Клюев официально подтвердил, что у него рак легких. Заболевание, ставшее впоследствии причиной смерти актера, было для него полной неожиданностью, ведь он всегда вел здоровый образ жизни.

Но тогда оно не мешало артисту заниматься любимым делом. По крайней мере, так думали его поклонники: Борис Владимирович не афишировал свое состояние, а коллеги по съемкам не нарушали его право на конфиденциальность.

1 сентября 2020 года директор Малого театра Тамара Михайлова сообщила, что Борис Клюев умер в возрасте 76 лет. Церемония прощания с народным артистом состоялась в Государственном академическом Малом театре. Организаторы траурного мероприятия не допустили столпотворения в зале, каждому отводилось не так много времени на то, чтобы почтить память Бориса Владимировича.

Похороны великого актера прошли с почестями на Троекуровском кладбище. Спустя год после смерти на его могиле возвели памятник.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоеденяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4

Показать полностью 10
113

"Терпеть ненавижу!". Борис Галкин

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ:

Борис Галкин родился 19 сентября 1947 года в Ленинграде в простой семье. Отец актера Сергей Михайлович был рабочим, а мать Светлана Георгиевна — служащей. Кстати, артист является прямым потомком родной сестры фельдмаршала Михаила Кутузова.

Когда ребенок был еще в дошкольном возрасте, вся семья переехала в Ригу. Там Галкину-старшему предложили работу сапожника в Театре оперы и балета, так что за кулисами Борис бывал с детства. Но театр в то время мало интересовал мальчика. В раннем детстве он целыми днями пропадал в спортивных секциях. Парень увлекался волейболом, вольной борьбой, лыжным спортом, плаванием, а в качестве самбиста стал серебряным призером Латвийской Республики.

Уже в старших классах юноше приходилось работать, так как зарплаты родителей не хватало на нормальную жизнь. Борис был садовником, осветителем и даже матросом на спасательной станции. Примерно в то же время он увлекся литературными чтениями: по вечерам ежедневно посещал студию, где вел занятия актер Рижского русского драматического театра Константин Григорьевич Титов.

Именно этот педагог первым рассмотрел в Галкине актерский талант, он же помог подготовить сольную программу, состоявшую из стихов Сергея Есенина. Более того, Титов написал рекомендательное письмо, с которым молодой человек и отправился покорять Москву. Впрочем, рекомендации ему не понадобились. В Театральном училище имени Бориса Щукина в тот год курс набирала Вера Львова, которая увидела в абитуриенте потенциал и сразу записала его в свою мастерскую. Кстати, на этом же курсе учились такие известные в будущем актеры, как Александр Кайдановский и Леонид Филатов.

ТЕАТР:

После вуза молодой специалист попал в Театр сатиры, через два года перешел в Театр на Таганке. Затем Галкин сотрудничал с московскими театрами Владимира Маяковского, Александра Пушкина и Моссовета, а также с Новгородским театром драмы, куда он уехал специально, чтобы поставить свой дебютный режиссерский спектакль.

Так как Борису Сергеевичу хотелось не только исполнять роли, но и руководить процессом, он получил второе образование на режиссерском отделении Высших театральных курсов при ГИТИСе. Поставил множество спектаклей, иногда и сам писал пьесы и сценарии.

ФИЛЬМЫ:

Кино в биографии Галкина появилось еще в школьные годы. Пятнадцатилетним подростком он снялся в картине «Увольнение на берег». Во время учебы в Щуке его приглашали в эпизоды картин «Свой среди чужих, чужой среди своих», «Раба любви». Но настоящая известность пришла к актеру после проката картины «В зоне особого внимания», роль гвардии лейтенанта ВДВ Виктора Тарасова, стала визитной карточкой актера. Утвердил его на роль Сергей Федорович Бондарчук. В то время артист был в великолепной спортивной форме и то, что ему предлагалось по сценарию, он делал с удовольствием. В 1981 году вышло продолжение картины - «Ответный ход».

Бориса Галкина задействуют в основном в фильмах о войне, в которых он играет исключительно военнослужащих разных рангов. В этом амплуа актер снялся почти в четырех десятках лент. Некоторые из его героев стали очень известными, а некоторые их выражения быстро ушли в народ и стали употребляться везде. Так было с фразой «Терпеть ненавижу!», которую персонаж Бориса произносит в картине «Ожидание полковника Шалыгина».

Среди других работ того периода стоит выделить ленты «Один и без оружия», «Обвиняется свадьба», «Акция», «Работа над ошибками», «Палач»

Актер играл не только людей в погонах. Он воплотил отца семейства в детском приключенческом фильме «Капитан Соври-голова», английского джентльмена в мюзикле «Голубой карбункул», а в криминальной мелодраме «Королева бандитов» и вовсе предстал в образе вора в законе. Так что его жанровый диапазон довольно широк. Но есть у Бориса Сергеевича принцип — играть только тогда, когда ему интересно.

Был случай, когда артист согласился на съемки в детективном сериале «Маросейка, 12», где персонаж Галкина, полковник Дуров, задумывался как центральный и должен был появляться долгое время. Но эта работа быстро перестала нравиться актеру, и он, чтобы уйти из проекта, настоял на переделывании сюжета. В итоге сценаристы написали серию со смертью героя.

В 2015-м и 2016 годах Борис Сергеевич работал над ролью в новой картине «Громовержец», блокбастере, в центре событий которого — испытания российского многоцелевого истребителя пятого поколения Т-50. Уже на этапе анонса поклонники актера отметили несоответствие: «Громовержцем» называют другой самолет, Су-34. Поклонники с нетерпением ждали премьеры ленты и следили за новостями со съемочной площадки, но в итоге проект так и не был завершен.

В 2018-м состоялся выход 10-серийного криминального детектива «Пуля», в котором артист сыграл подполковника ГРУ в отставке. В сериале много спецэффектов, стрельбы и драк — в большинстве сцен артисты снимались самостоятельно, а к помощи профессиональных каскадеров прибегали только для исполнения сложных трюков.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ:

Галкин был женат 4 раза. В молодости, в начале 70-х, артист заключил союз с Татьяной Федосеевой. У них родилась дочь Василиса, которая умерла в младенчестве. Супруги скоро развелись.

Со второй женой, актрисой Ириной Печерниковой, брак продлился 6 лет. Личная жизнь актеров не сложилась, но расстались они друзьями. Детей у пары не было. Затем на съемках драмы «Матвеева радость» Галкин познакомился с художницей Еленой Демидовой, с которой прожил больше 30 лет.

Актер усыновил сына жены от первого брака, Влада Сухачева, дал ему собственную фамилию. Тот, когда вырос, прославился на всю страну как актер Владислав Галкин. У артиста с пасынком сложились дружеские отношения, он находился рядом с приемным сыном, когда возникали трудности в жизни. И именно отчим обнаружил мертвого Владислава в 2010 году. Также мужчина воспитал и дочь супруги Марию Галкину.

На похоронах Владислава Галкина Борис Сергеевич пообещал поставить сыну памятник, для чего объявил сбор денег. Через два года на могиле актера на Троекуровском кладбище установили необычный монумент работы скульптора Владимира Усова. Это композиция из фигуры артиста в полный рост и Гекльберри Финна — как напоминание о его первой роли в кино.

После смерти сына у пары разрушились нормальные отношения, и через пару лет супруги развелись.

В 2013 году актер вновь женился. Знакомство с новой избранницей, Инной Разумихиной, состоялось на кинофестивале в Бресте. Она моложе на 26 лет, но это не мешает супругам чувствовать себя одним целым. Инна — эстрадная певица, лауреат многочисленных конкурсов.

В 70 лет Галкин стал отцом еще раз. 30 июля 2017 года у него родилась дочь Анна Галкина. Об этом счастливом событии артист рассказал на съемках телепередачи «Судьба человека» только осенью 2020-го. До этого, по словам Бориса Сергеевича, супруги сохраняли тайну, так как боялись спугнуть удачу.

Приемная дочь артиста Мария не приняла новую семью и дочь Бориса Сергеевича и прекратила общение с ним.

В июле 2021-го Галкин записал обращение, в котором высказался против обязательной вакцинации. Актер заявил о том, что последствия применения вакцины неизвестны, и призвал россиян стать на защиту детей от этого эксперимента.

В августе Борис Сергеевич стал гостем программы «Секрет на миллион» и рассказал Лере Кудрявцевой о том, на какие жертвы ему и его жене пришлось пойти, чтобы стать родителями. Также артист поделился с ведущей причинами ссоры с приемной дочерью и невесткой.

МУЗЫКА:

Галкин проявил себя как певец и композитор: он записал два студийных альбома — «За честь и славу Отчизны!» и «Вне расписания рейс».

Со своей четвертой супругой Инной Разумихиной актер создал не только семейный, но и творческий союз. С помощью жены Борис Сергеевич организовывал сольные и дуэтные выступления. Галкин исполнял песни как на собственную лирику, так и на стихи поэтов Серебряного века, произведения из кинофильмов, французский шансон и пр. На официальном сайте этой пары можно ознакомиться с их аудиозаписями, а также фото- и видеоальбомами. В 2020 году артисты выступали в городах России с программой «В пылающий адрес войны...».

СЕЙЧАС:

9 мая 2021 года состоялась премьера исторической драмы «Топор. 1943» с участием Галкина. Это вторая часть фильма «Топор» о нелегкой судьбе бывшего казачьего офицера Ивана Родина. Локации для сиквела нашли в Беларуси. По словам Андрея Смолякова, воплотившего образ главного героя, съемки проходили в плохую погоду и были физически тяжелыми, но «работа шла здорово». В киноленте также снимались Иван Шибанов, Александр Голубев, Дмитрий Шевченко и др.

Также актера можно увидеть в Губернском театре в драме «Веселый солдат» по одноименной повести Виктора Астафьева. В этой постановке Галкин играет самого Астафьева — пожилого писателя, ведущего повествование о военном времени.

В марте 2022 года телеканал НТВ представил зрителям новое шоу «Страна талантов», в котором Галкин стал одним из членов жюри. Компанию ему составили Надежда Бабкина, Александр Тихонов, Федерико Арнальди и Надежда Ангарская.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоеденяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4

Показать полностью 13
300

Ответ на пост «Капитан Немо. Владислав Дворжецкий»1

Да, наш капитан Немо - лучший (как и наш Шерлок Холмс).


И этому есть логическое объяснение. Книжный Немо воевал против англосаксов (точнее, англов), за свободу Индии. А мир эпохи кинематографа как раз те самые англосаксы и захватили. Поэтому в их фильмах Немо был персонажем сомнительным и блеклым (потому что враг), а вот в нашем - как раз каноническим. Трагическим, благородным, мудрым, одиноким, несчастным...


С индейцами - та же фигня. Никому и в голову не могла прийти идея - снять фильм о хороших, благородных индейцах - пусть они такими в книгах описаны. Никому - кроме советского кинематографа ))))

Ответ на пост «Капитан Немо. Владислав Дворжецкий»
246

Капитан Немо. Владислав Дворжецкий1

ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ:

Владислав Дворжецкий родился 26 апреля 1939 года в Омске, в семье польского актера Вацлава Дворжецкого и балерины Таисии Рэй. В 1941 отца арестовали по "политической статье" за пропаганду и агитацию контрреволюции. У матери возникли проблемы с работой, а значит и с деньгами. Детство маленького Владика выдалось тяжелым - холодным и голодным.

В ссылке Дворжецкий-старший встретил вольнонаемную служащую, которая родила ему дочь. В 1946 родители будущего актера развелись, но дружеских отношений с отцом Владислав не прекращал. Позже, уже в 1950-х, Владик перебирается в Саратов, куда Вацлав уехал с новой женой, актрисой и режиссером театра Ривой Левите. Там мальчик окончил школу.

В 1956 году, никого не предупредив, юноша сел на поезд и вернулся в родной Омск, где поступил в медицинское училище. Получив диплом в 1959, выпускник призван в ряды Советской армии на Сахалин. Отслужив положенный срок, Владислав хотел остаться на Курилах, где устроился заведующим аптекой.

Из-за неурядиц в личной жизни молодой человек вернулся на Родину и планировал продолжить образование в медицинском институте, но опоздал к началу вступительных экзаменов.

Надо сказать, что еще со времен училища Дворжецкий увлекался театральной самодеятельностью. Причем не только играл в спектаклях, но и выступал в роли организатора. Не прекращалось увлечение творчеством и в армии.

Поэтому по совету матери актер-любитель поступил в студию при Омском детском театре. Окончив обучение в 1965, Владислав стал профессиональным актером и вошел в коллектив детского театра.

На сцене артист не добился успехов, исполняя в основном эпизодические роли. Как позже высказывался режиссер Владимир Наумов, Дворжецкий оказался истинным актером кино. Зрителю необходимо видеть лицо и мимику Владислава, изучать эмоции и чувства, передаваемые на крупном плане. Достигнуть подобного результата в театре невозможно.

ФИЛЬМЫ:

Счастливый билет в завораживающий мир кино Дворжецкий получил благодаря Наталье Кореневой, ассистенту киностудии «Мосфильм». Она находилась в Омске и зашла в местный театр. Как раз в то время женщина занималась подбором артистов для одного из фильмов режиссера Самсонова. Необычная внешность Дворжецкого ее поразила, она взяла несколько фотографий артиста, и отправилась в столицу. Самсонову такой типаж не подошел, но эти снимки увидели режиссеры Алов и Наумов.

Они как раз занимались подбором исполнителей для фильма «Бег», экранизации произведений Михаила Булгакова. Владиславу предложили пройти пробы на роли нескольких героев, но по итогу он получил роль генерала Хлудова, одного из центральных персонажей.

Успех картины превзошел все ожидания, из никому неизвестного провинциального артиста Дворжецкий превратился в звезду советского экрана. Сразу после завершения съемок актера позвали на другую съемочную площадку, он снялся в детективе «Возвращение «Святого Луки». Эта лента тоже вышла в 1971-м, и Дворжецкий оказался на вершине славы и зрительской любви.

После такого оглушительного успеха привлекательный артист с мистической внешностью получил массу новых предложений от разных режиссеров. В 1972-м сбылась мечта Владислава, он всегда хотел поработать с Андреем Тарковским. Режиссер пригласил его в фантастическую картину «Солярис», правда, всего лишь на роль в эпизоде.

Вскоре после этого приступили к съемкам фильма «Земля Санникова», где Дворжецкому предстояло сыграть роль главного героя. Во время съемок между Дворжецким и режиссерами Леонидом Поповым и Альбертом Мкртчяном возникло недопонимание, и актер хотел уйти из проекта. В этом решении он нашел поддержку у Олега Даля, исполнителя второй ключевой роли. Но все утряслось, фильм сняли, он получил высокую оценку не только зрителей, но и критиков.

В 1974-м актер сыграл в идеологической ленте «До последней минуты», где перевоплотился в писателя Ярослава Галана. Эта роль принесла ему Государственную премию УССР им.Шевченко, хотя зрители так и не оценили эту картину по достоинству. Зато следующие работы артиста – «Приключения капитана Немо» и «Возврата нет» снова удостоились высокой оценки у зрителя.

Есть в творческой биографии артиста и сотрудничество с киностудиями стран социалистического лагеря. Дворжецкий появился в военной драме «Единственная дорога», снятой совместно с югославскими партнерами, и в исторической ленте «Юлия Верская», советских и болгарских режиссеров.

У Владислава время от времени возникали финансовые трудности, поэтому он не отказывался от любой работы. За те восемь лет, которые он поработал в кинематографе, он появился в 18 фильмах. Его последней работой в кино стала лента «Однокашники». В перерывах между съемочным процессом артист не сидел, сложа руки, он объездил всю страну, организовывал творческие вечера, во время которых общался в поклонниками.

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ:

Впервые актер связал себя узами брака после армейской службы на Сахалине. С первой женой Альбиной Владислав познакомился на танцах. Позже девушка родила супругу сына Александра. К сожалению, семейная жизнь не задалась, и пара рассталась. По одной из версий, причиной развода послужила измена Альбины. Именно поэтому Дворжецкий вернулся в Омск.

Проходя обучение в театральной омской студии, молодой человек знакомится со второй супругой Светланой. Вместе молодожены работают в составе коллектива театра. Супруга родила Дворжецкому дочку Лидию

У третьей законной жены Владислава была непривычная для советских женщин профессия – она работала манекенщицей. Ее звали Ираида, она мать третьего ребенка артиста – сына Дмитрия, 1974 года рождения. Ираиды уже нет в живых.

Последняя любовь актера - Наталья, находилась рядом с супругом всего полтора года. Больше времени судьбой выделено не было. Звезда советского кино скончался на пике карьеры в 39 лет.

СМЕРТЬ:

Он прожил всего 39 лет, и только восемь из них в кинематографе. Работа на износ, непрекращающиеся съемки, гастроли сделали свое дело. Серьезные проблемы со здоровьем начались у молодого еще мужчины в 1976 году. Во время очередной работы над картиной "Встреча на далеком меридиане" актеру стало плохо, и он попал в больницу. Уже там медики обнаружили два инфаркта, случившихся в течение последнего месяца.

Все прекрасно понимали, что причина - переутомление. Однако выписавшись из больницы, Владислав не прекращает работу. Итогом становится острая сердечная недостаточность, приступ которой настиг артиста в гомельской гостинице 28 мая 1978 года. Это стало причиной смерти актера. Владислав Дворжецкий был похоронен в Москве на Кунцевском кладбище.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоеденяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4

Показать полностью 11
Отличная работа, все прочитано!