Лига Оперы

Всем доброго времени суток. Спасибо за проявленный интерес. Постараюсь ответить на все вопросы, но уж если кого забуду, прошу простить.

Итак. Уважаемая @KuzmaStepanych, конечно мы не будем мерятся погруженностью. И профессионализмом не будем. Я, может, был резок, прошу прощения, но со времен обучения в консерватории у меня сложилось такое понимание мира что певцы, работающие в оперных театрах – это оперные певцы, а певцы, которые дают концерты и участвуют в коротких проектах вне стен оперных театров (если это не действующие солисты театров) – это академические певцы. Вот в чем различие. И будни мои от них отличаются тем, что помимо соблюдения всех писанных и неписанных правил для академического вокалиста, я получаю рабочий стаж, стабильную ЗП, и остальные плюшки и геморроИ. И работаю на сцене не один, а с большой кучей народу в виде солистов, оркестра, хора, балета и т.д. в частности этот ответ касается @Methafora, @Intelligentishka и уважаемого админа лиги оперы @EvgAnat. Надеюсь вы поймете, почему я начал свои предыдущий пост так.

Далее. Что касается коммента @Hemlock74, пост с картинками о моей работе, я это вижу почти каждый день, поэтому это мои, оперного певца, будни.

Очень многих пикабушников заинтересовала тема технической оснащенности театра. Настоящие светофаги и аудиофилы буквально закомментили осветительский и аудио пульт.

Отвечаю. Полгода назад театру фортануло с меценатами и они сделали нереально барский подгон в виде светового и аудио оборудования. По самым скромным подсчетам весь подгон потянул на мильёнов 20-30. Там и новый пульт, и светодиодные табло шириной по-моему 5*5 метров, и новые рампы, и светопушки, а так же новые головные микрофоны с базами и шкаф для усилков и коммутации. Аудио пульт посчитали еще годным, и менять не стали. Если захотите сфоткаю точное его название, так как сам не силен. Все это ознаменовалось постановкой грандиозного по масштабам театра и города мюзикла. А так же после этого в театре, наконец-то, появился свой детский хор и детская вокальная студия. Да, в опере иногда нужны дети, поодиночке и кучей. Композиторы их иногда включают в свои произведения.

По поводу чистки коврового покрытия в грязный сезон точно не скажу, но промышленные моющие пылесосы есть и ими работают, а во время отпуска все снимается и едет в химчистку.

Современных хороших певцов много, это отдельная тема для разговора и может вызвать оперо-срач:)

Ну а я продолжаю, сегодня еще немного театра и из жизни.

Входное фойе при электрическом свете.

На входе в театр и на проходе в кассы вывешены фото солистов в образе со спектаклей. Посередине Ваш покорный слуга. Не стал брать крупнее.

Так же флаеры с анонсами ближайших спектаклей. На двух из них опять мой фейс, участвую в трех из представленных в анонсе.

Выходы в партер. Театр обустроен для посещения мало мобильных, но охочих до высокого искусства зрителей. Всегда всех ждем.

Лестница на второй этаж. Самое популярное место для сэлфи у зрителей.

Лестницы крыла для сотрудников. На первом этаже гримерки солистов, на втором женского хора, на третьем балетные залы для репетиций и балетные гримерки, на четвертом гримерки мужского хора. Плюс помещения для хранения костюмов, гримерно-пастижерский цех, классы для занятий солистов с концертмейстерами, туалеты с душевыми (которыми никто не пользуется потому что они ужасные). В подвале комнаты отдыха оркестра (им оттуда удобнее выходить в яму), склад хранения театральной обуви, художественно расписной цех, слесарная и плотницкая мастерская.

Моцарт приунывший, с какого то спектакля остался.

Театр конечно нуждается уже в капитальном ремонте, но руководству страны нет дела до искусства в глубинке, основные вливания идут в федеральные и столичные театры.

Пройдемся немного по закулисью. С двух сторон от сцены имеются карманы в которых хранятся декорации на ближайшие спектакли, между делом их отвозят туда-сюда в склады долгого хранения, где они благополучно плесневеют, их жрут мыши и обоссывают кошки, но в скорости у нас эта проблема решится. Еще один проект дирекции возводится во дворе театра. Хранилище декораций + дополнительная репетиционная база.

Перед выходом на сцену висит много зеркал дабы артисты не запыхались бегая в гримку поправлять костюм или грим. Это последнее перед самой сценой. Так же виднеется пульт помощника режиссера.

А вот и сам пульт помощника режиссера, человека, который созывает всех на репетиции, на начало спектакля, дающего звонки, открывающего занавес и вообще очень нужного человека. Так же два монитора, на одном сцена во всю величину чтобы следить за действием и второй показывающий дирижера. Смотря в него за сценой можно петь или играть и не сбиться (требуется в некоторых операх).

Собственно вид со сцены в зал и на яму. 895 посадочных мест. Оркестровая яма одна из наиболее приподнятых среди театров России. По мне так классно. И оркестр видно, и оркестру видно. Правда есть свои нюансы - из за высокого расположения бывает оркестр плохо слышно во время пения, и коллеги начинают сбиваться, НО для этого есть дирижер.

А вот так выглядит моя гримерная комната. Я тут правда не один, нас четверо. Вешало для костюмов. Раковина для смывания грима. Фортепиано для распевки, грим-столики. Радио внутреннее для звонков, и фоном там слышно что происходит на сцене, чтобы не прошляпить свой выход. Столичные театры, например Геликон и Станиславского оборудованы так же мониторами с он-лайн трансляцией происходящего на сцене. Но это деньги, а их нет, но мы держимся.

С обстановкой на этом все. В следующем посте репетиционные моменты, костюмы, грим, быт. Опять же если вызовет интерес. Жду вопросы, отвечу с удовольствием.

P.S. Забыл ответить о репертуарной политике, про постановки и т.д., но это  следующий раз.

Как справедливо заметил один из комментаторов, с удивлением осознаешь, что твоя привычная повседневная деятельность может выглядеть...несколько странно в глазах людей других профессий)) Поэтому непросто даётся решить, о чём писать, а о чём - нет, потому что для меня всё нижеперечисленное в равной степени норма:

1. Часто мы покупаем билеты на собственные концерты. Когда организатор выделяет, например, два пригласительных, а к тебе на концерт хотят прийти 4 гостя.

2. Девушкам петь во время месячных опасно. Да, это не миф) в силу изменений, которые претерпевает организм в этот период, голосовой аппарат становится более уязвимым и немного отекает. Голос звучит менее звонко, особенно это ощутимо в верхнем регистре, да и велик риск травм (кровоизлияний в связки, например). Поэтому свои выступления мы планируем с календарем месячных в руках. Конечно, случается, что дни сдвигаются и концерт приходится на опасный период - приходится выкручиваться противоотечными и сосудоукрепляющими средствами, а иногда и фармой посерьезнее. Отсюда третий пункт -

3. Профессиональный вокал во многом сродни спорту. И допинг у нас тоже есть. Это и гормональные препараты, и всякие заливки (лекарства, которые фониатр заливает тебе специальным шприцем прямо на связки), многие певицы сидят на мочегонных препаратах (снимают отек, и как следствие голос звучит звонче). Но в отличие от спорта, в пении допинг не наказуем официально - за него наказывает только природа. Люди, слишком сильно полагающиеся на тяжёлую фарму, поют хорошо, но недолго.

4. Как и в спорте, в вокале важны регулярные тренировки. Здесь нельзя осилить годовой объём голосового развития интенсивным курсом за две недели. Голос не терпит насилия - как в спорте можно порвать связку или мышцу, так и в вокале можно нанести себе травму, которая поставит крест на карьере. Любое произведение мало выучить, его ещё надо впеть - отработать, довести до определённой степени автоматизма. И отвечаю на вопросы в комментариях: научиться петь по книжкам/записям/видеокурсам невозможно. Никак. Если вас убеждают в обратном - не верьте. Только занятия с квалифицированным, подходящим Вам педагогом (обязательно выполнение обоих условий). Есть даже выражение: «Вокалист поёт ушами педагога.»

5. Мы можем без содрогания слушать «обычную человеческую» музыку) Если к Вам в машину сел оперный певец - не нужно лихорадочно искать радио классической музыки (99,2 FM - на всякий случай). Более того, многие певцы настолько сыты по горло музыкой, которую приходится слушать по долгу службы, что в свободное время слушают всё что угодно кроме оперы. Или не слушают ничего, как я, например. Симона Кермес как-то призналась, что слушает только панк рок. А мне до сих пор нравятся песни Андрея Губина (боже, не верится, что я это сказала...)

6. Не правда, что рожавшие певицы поют лучше, чем не рожавшие (такой вопрос был в комментах). Но правда, что иначе. Голос крепнет и обретает другие краски в силу гормональной перестройки организма. Что касается меццо-сопрано - да, часто говорят, что ты не настоящее меццо, пока не родила (кто-то добавляет «второго»).

7. Многие оперные певцы курят. Прям реально многие. И студенты консерваторий, и солисты театров. Для меня это тоже было открытием. Но на качество голоса всё равно влияет, особенно у высоких голосов.

Под Хэллоуин многие лиги публикуют всякое страшное, почему бы и оперной не подключиться? Всем, кто хоть раз слушал оперу, известно, что злодеи в этом странном жанре поют в основном низким голосом. Басы и баритоны - самые опасные персонажи на оперной сцене. Несколько лет назад замечательный валлийский баритон Брин Терфель и дирижер Гаррет Джонс сделали концерт, посвященный самым плохим парням оперной сцены и не только. Предлагаю вам провести Хэллоуин в компании нескольких из них. К примеру Мефистофель - чем ни интересный собеседник?

Я всеотрицающий дух,

и мой извечный мятеж

мешает покою Творца.

Да, хаос придёт,

и — отрадная мысль —

наступит крах мирозданья.

Мой воздух насущный —

всё то, что зовётся грехом,

смертью и злом!

Я, смеясь, изрыгаю:

«Нет!»

Я всё истребляю,

шиплю и кричу:

«Нет!»

Язвлю, соблазняю, крушу,

искушаю, кричу и шиплю,

и свищу! свищу! свищу!

У акулы зубы - клинья,

Все торчат, как напоказ.

А у Мэкки – нож и только,

Да и тот укрыт от глаз.

Суматоха в Скотланд Ярде:

То убийство, то грабеж.

Кто так шутит - всем известно:

Это Мэкки, Мэкки-Нож.

На земле весь род людской

Чтит один кумир священный,

Он царит над всей вселенной,

Тот кумир — телец златой!

В умилении сердечном,

Прославляя истукан,

Люди разных каст и стран

Пляшут в круге бесконечном,

Окружая пьедестал,

Сатана там правит бал!

Оперетта Гилберта и Салливана "Руддигор" - это такое очаровательное издевательство над викторианскими романами и высокой оперой, что ему нужен отдельный пост. Конкретно эту арию с хором поет призрак проклятого баронета Руддигора вместе со всеми своими покойными родственниками. Он рассказывает своему еще живому наследнику, что происходит по ночам в полнолуние, когда мертвые выбираются из могил, а ведьмы слетаются на шабаш.

Да, 12 калибр - это серьезно...

Возможно все было не так.

Возможно все было не так.

Все в Библии - сказки,

Скажу без опаски:

Возможно все было не так...

Три бриновских персонажа, которых я могу слушать бесконечно: Дулькамара, Фальстаф и Скарпиа. Так что закончить именно сволочным бароном - это прекрасно, ящитаю.

"О Тоска, ты заставила меня забыть Бога!"

"Тот, чье сердце не трогает входная ария мадам Баттерфляй, - не имеет его вовсе".

Такие, на первый взгляд, пафосные слова можно прочитать под каждым видео с записью  этой чудесной арии "Ah! Quanto cielo!...Ancora un passo or via" из оперы Дж. Пуччини "Мадам Баттерфляй".

Давайте перенесемся в самое начало 20 века в Японию, в Нагасаки.

Лейтенант Ф.Б. Пинкертон, уверенный и бравый офицер военно-морских сил США, сидит на террасе только что арендованного им дома вместе с американским консулом и размышляет о том, как хороша его невеста - гейша Чо-Чо-Сан, и как им будет хорошо жить после свадьбы, которая назначена на сегодня. Правда, Пинкертон не скрывает своих циничных намерений - жена, мол, ему нужна только так, на время - поиграться, ведь в Америке их брак не имеет юридической силы. Но устоять перед юной гейшой он не в силах - она нежна и красива, прелестна и чиста - как бабочка, что порхает с цветка на цветок в лучах яркого солнца.

Но вот из-за холма раздаются далекие женские голоса "Ah! Quanto cielo!"- это подруги Баттерфляй, сопровождающие ее к дому будущего мужа, восторгаются красотой неба, моря, цветов...И среди этого далекого эха раздается нежный голос невесты - "Ancora un passo or via..." ("Еще один шаг, вот так...Вот мы и взошли на холм"), и - вот слушатели как бы воочию видят это предестное создание, окруженное толпой поющих девушек. Они одеты в празднично украшенные кимоно, в замысловатых прическах алеют цветы и украшения, их тонкие ручки кокетливо держат яркие зонтики. Чо-Чо-Чан поет о своем счастье, о переполняющей ее любви - ведь она самая счастливая женщина на свете, она идет навстречу тому, которому навсегда отдала своей сердце, самому лучшему мужчине на земле! Она еще не знает, как с ней поступит ее возлюбленный,  и что ей, бедняжке, придется пережить в следующие 3 года...Это всё будет потом, а сейчас она идет, ступая мелкими шажками, окутанная ощущением радости, счастья, и каждый цветок, каждая травинка откликается на ее счастье и будто благословляет на прекрасную жизнь.

Заканчивается ария громогласным ре-бемолем: мимолетная вспышка счастья, и сразу после этого она снова станет скромной и тихой гейшей, которая стесняется поднять на мужчину глаза.

Эталонное исполнение Марии Каллас (студийная запись 1955 г., дирижер - Г. фон Караян):

Также можно послушать (и посмотреть!!!) Анну Моффо (фрагмент из итальянского фильма-оперы "Мадам Баттерфляй", 1957 г.):

А вот и инструментальная версия в исполнении оркестра под руководством Andre Kostelanetz с альбома "Puccini Without Words":