Сообщество - FANFANEWS

FANFANEWS

1 015 постов 1 072 подписчика

Популярные теги в сообществе:

6

Почти по Ницше — Вечное возвращение живых мертвецов

Успех франшизы «Ходячие мертвецы» доказывает, что истории о зомби не просто не теряют популярности, а приобретают все больше и больше поклонников. Благоприятным кинематографическим климатом воспользуется студия Living Dead Media, готовящая ремейк комедийного хоррора «Возвращение живых мертвецов».

В 1968 году режиссер Джордж А. Ромеро и сценарист Джон Э. Руссо подарили зрителям «Ночь живых мертвецов», которая предопределила развитие жанра зомби-хоррора. Несмотря на культовый статус ужастика, дуэт распался и не поделил права на франшизу. В итоге Ромеро и Руссо сошлись на том, что первый сможет снимать сиквелы «Ночи», но права на выражение «Живые мертвецы» останется за вторым.

В 1985 году Руссо реализовал свое право, написав сценарий «Возвращения живых мертвецов». КартинаДэна О`Бэннонапонравилась критикам и собрала $14,2 млн только в американском прокате. Для ужастика с $4-миллионным бюджетом это был серьезный успех. Неудивительно, что в итоге франшиза пополнилась еще четырьмя фильмами.

Почти по Ницше — Вечное возвращение живых мертвецов

Подробности новой версии «Возвращения живых мертвецов» не разглашаются. Известно лишь, что Living Dead Media хочет остаться верна духу стартовой части франшизы и снять черную комедию с полноценным рейтингом R.

Другие материалы:

Показать полностью 1
299

Классика кинофантастики — «Пятый элемент» (1997), режиссер Люк Бессон

Дух французского комикса в фильме, снятом на американские деньги

Мне не нравятся воины: слишком ограниченны и сражаются за такую чепуху, как честь. Честь погубила миллионы и никого не спасла. Знаешь, кто мне нравится? Убийца. Хладнокровный, профессиональный и методичный. Настоящий убийца, взяв в руки ZF-1, обязательно поинтересовался бы, что это за красная кнопка внизу.

Этот блокбастер с голливудскими звёздами, где Брюс Уиллис в очередной раз спасает мир, — самый французский фантастический фильм в истории. Дело в том, что «Пятый элемент» выглядит как идеальный французский кинокомикс.

У фильма нет никакого первоисточника — Люк Бессон просто экранизировал собственные подростковые фантазии, доведя их до ума уже взрослым. Но фантазии эти родились не на пустом месте — юный Люк читал комиксы, популярные во Франции. А если американские рисованные истории полны супергероев в трико, то для французских типичны пёстрая космическая фантастика, цветастый дизайн, абсурдный юмор и немного эротики.

«Пятый элемент» передаёт их стиль и атмосферу лучше, чем любая официальная экранизация. От «Валериана и Лорелин» фильм унаследовал бесшабашные приключения, удивительных инопланетян и решительную рыжую героиню. От «Инкала» — гротескное безумие мира будущего, пёстрый дизайн и город-колодец, в который герои падают, да всё никак не долетят до дна. А чтобы получше всё это передать, Бессон ещё и нанял Мезьера и Мёбиуса — художников, создававших именно эти комиксы.

И хотя самый очевидный источник его вдохновения — мультфильм «Тяжёлый металл» — снят вроде как в США, даже он создан на основе американского издания французского журнала комиксов Metal hurlant. Из мультфильма Бессон взял завязку: в Нью-Йорке будущего простой таксист спасает загадочную красавицу, и та предупреждает его об угрозе инопланетного зла.

На этом сходство заканчивается и начинается буйная фантазия самого режиссёра-сценариста. Он будто поставил себе задачу собрать всё крутое, что встречал в развлекательной фантастике, и смешать в одном котле. Из глубин космоса к Земле летит гигантский разумный астероид из чистого зла. В игру вступают нелепые священники древнего культа и коварная корпорация во главе с манерным суперзлодеем Зоргом (в отличном исполнении Гэри Олдмена). Появляются разнообразные инопланетяне — мудрые предтечи, воинственные «космические орки», синекожая певица с почти ультразвуковым голосом. Летающая машина уходит от погони на фоне футуристического города, полного небоскрёбов и вывесок.

Все эти фантазии Бессона и художников убедительно воссозданы на экране, местами с помощью компьютерной графики, но куда чаще — вживую, с использованием сложных макетов, моделей, грима, бутафории. Даже мордатые мангалоры на самом деле не нарисованы, а одеты в сложные маски. Разглядывать фотографии со съёмок почти так же увлекательно, как смотреть сам результат. Не то что многие современные блокбастеры, от которых музеям достанутся только стенки зелёного экрана!

Чувствуется, что у фильма есть проработанная вселенная, которая в него буквально не влезла. Многие вопросы остались без ответа, и в эту вселенную хочется пробраться, чтобы узнать побольше. Кем были пришельцы-предтечи и как они выглядели без скафандров? Почему Зорг служил космическому злу, прекрасно понимая, чем оно грозит планете? На каком языке говорит рыжеволосая красавица Лилу и откуда она знает латинский алфавит? У Бессона хватило бы идей на целую киновселенную — но все их пришлось утрамбовать в один фильм. Удивительно, как он удержался от сиквелов, приквелов и спин-оффов. Возможно, какие-то из них были бы удачны и раскрыли бы вселенную, но для самого фильма то, что он остался единственным в своём роде, несомненно, к лучшему.

Вселенная «Пятого элемента» далеко не утопическая, но по-своему оптимистичная. Нью-Йорк будущего, город бесконечных небоскрёбов, летучих машин и безумных прикидов, больше всего напоминает Лос-Анджелес из «Бегущего по лезвию». Но это «Бегущий», где наконец включили солнце, и сразу стало видно, что мир не так уж плох: в нём хватает проблем, но жить вполне можно. Он полон ярких и живых деталей, от разносчика суши на дирижабле до оперной певицы, арию которой с тех пор пытаются повторить вокалисты по всему миру.

Из-за своей гротескности этот мир не страшен, а даже забавен. «Пятый элемент» не пытается быть могильно серьёзным — напротив, это ещё и неплохая комедия. Бессон и компания осознавали абсурдность своего мира и не упускали случая над ним посмеяться. Причём лучше всего им удаются не «чистые» гэги, за которые отвечает невероятно раздражающий Руби Роуд, а именно ирония, с которой актёры играют вроде бы серьёзные сцены.

Корбен в исполнении Брюса Уиллиса вместо пафосных речей «стреляет» меткими шутками и циничными крутыми фразочками, недовольно ворчит на суетливых спутников и решает проблемы с помощью кулака и такой-то матери. Священник, сыгранный Иэном Холмом (будущим Бильбо), просит у небес прощения, прежде чем кому-то вмазать, и действительно укладывает свой отчёт президенту в двадцать секунд. А Мила Йовович в роли Лилу выговаривает слова с таким неповторимым детским выражением, что они становятся мемами. Ну-ка, произнесите «бада-бум» или «мультипаспорт» — и попробуйте не улыбнуться!

Благодаря всему этому фильм отлично смотрится и двадцать лет спустя. Его спецэффекты почти не устарели, а объективные недостатки — наивный сюжет, вобравший немало клише, злодей без мотива, обязательный жалкий спутник героя — прикрыты бронёй мощной самоиронии. Бессон позвал вас не оценивать высокое искусство, а поиграть и посмеяться вместе со своим внутренним десятилетним ребёнком.

Автор текста: Александр Гагинский
Источник: 150 фантастических фильмов, которые стоит посмотреть

Другие материалы:

Показать полностью 6
11

Фантастическая робинзонада — Энди Вейер. Марсианин

Книга о космическом робинзоне, которого товарищи случайно оставили на Марсе, породила моду на космическую НФ «под реализм», где приключения героев основаны на достоверных научных исследованиях и технологиях.

Вейера можно назвать Жюлем Верном XXI века: «Марсианин» — оптимистичный гимн науке и силе разума.

Программист Энди Вейер с ранних лет увлекался научной фантастикой, астрономией и историей освоения космоса. Со временем увлечение переросло в желание написать книгу об одиноком астронавте на Марсе. Вейер очень ответственно подошёл к делу. Он годами прорабатывал идею, тщательно изучал всю доступную информацию, рассматривал карты Красной планеты и фотографии со спутников, рассчитывал химические реакции и количество необходимых для выживания калорий. Чтобы правдоподобно описать курсы движения кораблей и беспилотных зондов, Вейеру даже пришлось создать собственное программное обеспечение, которое учитывало постоянно меняющиеся орбиты небесных тел!

Завершив книгу, писатель стал предлагать её литературным агентам, но везде получал отказ. Отчаявшись, он выложил текст в свободный доступ на своём сайте. Несколько месяцев спустя автора попросили вывесить произведение на «Амазоне». Вейер, не особо веря в успех, согласился и выставил на «Марсианина» минимально возможную цену. Вскоре роман возглавлял списки бестселлеров, а права на бумажную публикацию были проданы за семизначную сумму (книга вышла в 2014-м).

Во многом секрет популярности «Марсианина» кроется в привлекательном главном герое. Жизнерадостный и находчивый астронавт Марк Уотни - настоящий пример для подрастающего поколения. Оказавшись в практически безвыходной ситуации, без связи с остальным человечеством и с минимумом доступных ресурсов, Уотни не теряет чувства юмора, рассудка и веры в лучшее. Он с блеском решает самые сложные и запутанные задачи и никогда не унывает.

Доктор Шилдс говорит, что я должен написать личное сообщение каждому члену экипажа. Будто бы это позволит мне сохранить связь с человечеством. Лично я считаю, что это дерьмо, но приказ есть приказ.
Переводчик К. Егорова

Особенно подкупают искренность и детская непосредственность героя. Марк говорит что думает, не стесняясь в выражениях. Даже в экстремальной ситуации он не забывает о своих увлечениях, регулярно вспоминая любимые комиксы или цитируя героев разных шоу.

Время от времени повествование переносится на Землю, где сотрудники NASA сначала пробуют смириться с гибелью Уотни, а затем пытаются его спасти. Эти персонажи выписаны не так ярко, как Марк; тем не менее они прекрасно справляются со своей ролью и показывают, что порой забота о судьбе одного человека способна объединить самых разных людей.

Ещё одним несомненным достоинством книги стал постоянно держащий в напряжении сюжет. По мере того как Марк с честью выходит из очередных испытаний, автор подбрасывает Уотни всё новые проблемы.

Вейер не сомневается в людях - и щедро делится своей уверенностью с читателем. Это блистательный приключенческий роман, укрепляющий веру в силу воли и способности человеческого разума.

Автор текста: Алексей Ионов
Источник: 116 главных фантастических книг

Другие материалы:

Показать полностью 3
13

Красота кошмарного сна — всё, что вы хотели знать про итальянский хоррор, но стеснялись спросить

Дмитрий Комм, специалиста в области хоррора и автора книги «Формулы страха. Введение в историю и теорию фильмов ужаса», рассказывает об отличительных чертах «жуткого» по-итальянски, ключевых авторах и их неповторимой поэтике.

Кадр из фильма «Преисподняя», 1980

Происхождение

Стремительный рост итальянской экономики в 1950-е годы, урбанизация и американизация молодого поколения привели итальянское кино к необходимости осваивать новые жанры, популярность которых обычно связывалась с Голливудом. Так в Италии возникли готический фильм, джалло, спагетти-вестерн и многие другие жанры. Однако жанровые формулы не могут быть механически пересажены из одной культуры в другую, не поможет здесь и коллекционирование штампов (чем увлекаются сегодня российские кинематографисты). Чтобы жанр прижился, его формулу необходимо переизобрести для другой культурной среды — и именно здесь итальянские кинематографисты проявили недюжинную творческую дерзость. Что и привело к расцвету хоррора в Италии в 1960 – 70-х годах.

Кадр из фильма «Вампиры», 1957

Эстетика

Даже поверхностный взгляд обнаружит, что итальянская традиция фильма ужасов произрастает из других источников, нежели англосаксонская. В итальянских хоррорах мы редко встретим классических монстров из литературы романтизма — Дракулу, Франкенштейна, Джекилла и Хайда. Литературная традиция хоррора к середине ХХ века в Италии была крайне слаба. И тогда итальянские режиссеры обратились к другим аспектам национальной культуры: живописи и музыке, которые, в отличие от литературы, были поистине исполинскими.

Микеланджело да Караваджо, «Юдифь и Олоферн» (1599)

В итоге абсурдность сюжетов итальянских фильмов ужасов, их великолепное презрение к психологическим мотивациям и связности нарратива достигли такого масштаба, что из недостатка превратились в авангардное качество. Зато их визуальные и музыкальные решения остаются недостижимыми и по сей день. Итальянские хорроры словно пытаются затянуть зрителя в некое инопространство, созданное из образов, оптических иллюзий и приемов освещения, характерных для живописи, — что нередко делает их похожими на галлюцинации, сны наяву. Это гротескное сочетание изысканности формы и алогичности содержания стало основной причиной превращения итальянского фильм ужасов в культовый феномен.

Субжанры: два пути итальянского хоррора

Кадр из фильма «Суспирия», 1977

Итальянский хоррор принято разделять на два субжанра: готический фильм и джалло. Расцвет итальянской готики пришелся на первую половину 60-х годов, джалло достигло пика популярности в первой половине 70-х. Но в действительности первый итальянский фильм ужасов «Вампиры» (1957) Риккардо Фреда и Марио Бава уже содержал черты обоих направлений, поскольку в основе обоих субжанров итальянского хоррора лежит постижение некой тайны, а их сюжеты нередко строятся по формуле расследования, то есть между ними отсутствует четкая грань. Как правило, в обоих субжанрах работали одни и те же режиссеры, а потому их художественные приемы могут пересекаться. Особенно это заметно в фильмах Дарио Ардженто «Суспирия» (1977) и «Преисподняя» (1980), представляющих собой гибрид детектива-джалло и готического фильма о ведьмах и привидениях.

Готика

Кадр из фильма «Маска Сатаны», 1960

Итальянская готика заимствует из традиции декаданса представление о зле не как об аномалии, единичном отклонении от божественной нормы, но о тайном механизме бытия, случайно обнаруженном персонажами. Такими образом, она оказывается идеальной иллюстрацией идеи Фрейда о жутком, как о чем-то, «что должно было оставаться тайным, скрытым, но выдало себя». Готические фильмы можно даже назвать «гностическими», имея в виду не замысловатую мифологию гностицизма, а порожденный им параноидальный тип мышления, когда окружающая реальность воспринимается в качестве зловещей иллюзии, сотворенной, чтобы держать в плену душу человека. Ситуация, когда персонаж (и зритель) не в состоянии отличить иллюзию от реальности, — типичный троп итальянской готики.

Джалло

Кадр из фильма «Девушка, которая слишком много знала», 1962

Джалло — постмодернистский жанр, в основе которого лежит серия детективных романов, выпускавшаяся издательством «Мондадори» начиная с 1920-х годов. Романы эти выходили в желтых обложках — и с тех пор слово «желтый» (giallo) стало в итальянском языке обозначать также «детектив». Однако кинематографические джалли (sic!) сильно отличаются от литературных прототипов. Детективная интрига в них часто тонет в туристических красотах, ультрасовременных интерьерах, модном дизайне (некоторые еще считают непременным атрибутом жанра бутылку J&B в кадре). Джалло — гламурный жанр, тесно связанный с миром моды, и даже смерть и убийства в нем подвергаются эстетизации, превращаясь в самодостаточные аттракционы, похожие на музыкальные номера в мюзикле и призванные не столько испугать зрителя, сколько поразить его воображение, доставить некое извращенное удовольствие. Все это привело к тому, что джалло получило прозвище «сладкая смерть» (по аналогии с феллиниевской «Сладкой жизнью»).

Титан жанра: Марио Бава

Марио Бава и бладхаунд

Режиссер и оператор Марио Бава является основоположником и готического фильма, и джалло. Каноны первого он заложил фильмами «Маска Сатаны» (1960), «Три лица страха» (1963), «Плеть и тело» (1963), эстетику второго — картинами «Девушка, которая слишком много знала» (1962) и «Кровь и черные кружева». Именно Бава создал большинство художественных приемов, характерных для итальянского хоррора: стилизации под живопись, самодостаточные шоу-стопперы-убийства, создание инопространств, напоминающих о волшебной сказке или галлюцинации. В совершенстве владея техникой кино, Бава был способен творить на экране сложнейшие оптические иллюзии, равных которым кинематограф той эпохи не знал. Он же подарил джалло инфернальный образ маньяка-убийцы — человека без лица, в черном плаще и перчатках, ставший одним из фирменных признаков жанра.

Итальянские хоррормейкеры тогда и сейчас

Кадр из фильма «Глаза без лица», 1958

Среди других режиссеров, закладывавших основы итальянского хоррора в 1960-е годы, — Риккардо Фреда, Антонио Маргерити, Джорджо Феррони, Камилло Мастрочинке. Италия в те времена была второй киноиндустрией мира после Голливуда, а потому устраивала немало копродукций с другими странами, в том числе и в жанре хоррор; среди наиболее влиятельных в художественном отношении — итало-французские картины «Глаза без лица» (1958) Жоржа Франжю, «Умереть от наслаждения» (1960) Роже Вадима и «Три шага в бреду» (1968) Роже Вадима, Луи Маля и Федерико Феллини. Кассовый успех джалло в начале 70-х сделал звездами Дарио Ардженто, Серджо Мартино и Лучио Фульчи. Последние яркие режиссерские фигуры в итальянском хорроре появились в 90-е годы — Микеле Соави и Серджио Стивалетти, однако на фоне общего упадка итальянского кино никто из них сегодня не продолжает карьеру в этом жанре.

Фетишизация смерти и сексуальные перверсии

Кадр из фильма «Плеть и тело», 1963

Секс и садизм — вещи, которые в итальянском фильме ужасов связаны неразрывно. В момент своего появления итальянский хоррор шокировал американских и британских критиков нескрываемой эстетизацией и фетишизацией смерти и убийств, а также откровенным показом сексуальных перверсий. В первую очередь — садомазохизма («Плеть и тело») и некрофилии («Ужасная тайна доктора Хичкока» Риккардо Фреда, 1962). Однако патологической жестокостью и извращенным эротизмом итальянский фильм ужасов также обязан ориентации на живопись: трудно найти что-нибудь более садистское и двусмысленное, чем католические картины о мученичестве святых. С католической традицией также связан тот факт, что источником зла в итальянских готических фильмах, как правило, оказывается женщина. Итальянский хоррор подарил миру первую женщину — звезду хоррора; ею стала ирландская актриса Барбара Стил, сыгравшая главную роль в фильме «Маска Сатаны», а потом еще в полудюжине классических готических фильмов.

Акт убийства

Кадр из фильма «Кровь и черные кружева». 1964

Джалло сделало акт убийства еще более декадентским, нередко показывая его с точки зрения не жертвы, а убийцы, и, таким образом, «приглашая» зрителя с ним идентифицироваться. Отныне то, как одета жертва, как выстроена хореография убийства и как вписывается труп в причудливый орнамент кадра, значит для жанра больше, чем любые психологические объяснения поступков персонажей. Нередко итальянские фильмы ужасов не базируются на саспенсе и не «рассказывают истории» — они представляют собой нечто вроде языческой мистерии с ритуальными жертвоприношениями. Эта торжественная, самодостаточная зрелищность принесла им заслуженное прозвище «опер ужаса».

Почти снафф

Кадр из фильма «Ад каннибалов», 1979

В конце 70-х годов одновременная конкуренция с телевидением и голливудскими блокбастерами привела к еще большему повышению уровня секса и насилия в итальянских фильмах ужасов и созданию натуралистических псевдодокументальных картин, вроде «Ада каннибалов» (1979) Руджеро Деодато. В некоторых хоррорах режиссеры пытались создать ощущение снаффа — съемок реальных убийств, — что привело к запрету итальянских фильмов ужасов во многих странах, а самим постановщикам создало крайне негативную репутацию. Но это была уже деградация жанра, чьи приемы достигли черты, за которой начиналась самопародия.

Автор текста: Дмитрий Комм
Источник: https://kinoart.ru/cards/italian-horror

Другие материалы:

Показать полностью 11
56

Главный художник нашего детства — Почему иллюстрации Татьяны Мавриной долгие годы не брали в печать

Не одно поколение детишек советской эпохи выросло на иллюстрированных книжках известной российской художницы Татьяны Мавриной, которую эксперты ставят в один ряд с Васнецовым, Билибиным и Поленовой.

В 1976 году ей, единственной из советских художников-иллюстраторов детских книг, была присуждена международная премия Андерсена, которой с 1956 года награждаются лучшие иллюстраторы всего мира.

Татьяна Маврина — знаменитый иллюстратор и мастер графики, обладатель Госпремии СССР (1975) и звания Заслуженного художника РСФСР (1981), а также самой главной награды — премии Андерсена (1976) — считалась художником неформальным. Поэтому, невзирая на талант и признание, работы художницы не попали в официальные каталоги советской живописи. Вероятно, чиновники посчитали, что стилистика наивного искусства Мавриной была слишком яркой и эйфорийной для серой советской действительности.

Тем не менее, её работы были вдохновлены образами не только из русского наивного искусства, но и словесного фольклора, традиционных региональных ремёсел, основанных на принципах народных промыслов - от нарочито «простецких» до тонко проработанных, иллюстраций.

За всю свою творческую карьеру художница, чьи рисунки знакомы многим чуть ли не с пеленок, проиллюстрировала больше 200 детских книг и вошла в отечественную историю как ярчайший мастер ХХ века, проживший сложную, но счастливую жизнь.

О художнице

Татьяна Лебедева родилась 1902 году в Нижнем Новгороде в семье литератора Алексея Лебедева и потомственной дворянки Анастасии Мавриной, где увлечение литературой и русской древностью было естественной повседневностью. Атмосфера в семье Лебедевых была практически образцовой. Интеллигентные, начитанные родители и четверо милых, рисующих, музицирующих детей. Дома обсуждались новости культуры и общества, читались вслух стихи. Родители в те годы были увлечены собирательством предметов исконно русских народных промыслов. А дети "издавали" свой домашний журнал. Сами сочиняли стихи и рассказы, сами их иллюстрировали. Некоторые детские рисунки будущей художницы тех времен сохранились до нашего времени.

Когда Лебедевы после революции перебрались в Москву, Таня поступила учиться во ВХУТЕМАС - лучший из художественных вузов страны того времени. Тогда эти мастерские ещё не были легендарными, но студенты и преподаватели уже чувствовали, что творят новое искусство, создают «завтра» советской живописи и скульптуры. Все горели творчески, привносили свои идеи, спорили, пробовали, искали… Эти чудо-мастерские навсегда остались в памяти Татьяны Алексеевны самыми яркими страницами ее жизни.

Ее учителями и наставниками во ВХУТЕМАСе были мастера, сформировавшие русскую художественную культуру первых десятилетий ХХ столетия: авангардисты Николай Синезубов и Роберт Фальк. Эти мастера смогли не только научить профессии своих учеников, но и сохранить их собственный почерк, развить индивидуальный стиль.

Творчество

Уже в конце 1920-х 27-летняя Маврина стала участником объединения «Тринадцать», члены которого не выступали с громкими заявлениями и манифестами, а решали прямые художественные задачи посредством пластического искусства. "Рисовать быстро, рисовать в темпе натуры, без поправок, без ретуши, никакой готической изломанности и душевной неуравновешенности. " - таковы были основные принципы этой группы. Эти принципы художница пронесла через все свое творчество.

В 1930-х Татьяна Маврина начинает работать над иллюстрациями к детским изданиям в лубочном народном стиле. Именно в то время она начала использовать в качестве псевдонима девичью фамилию матери — Маврина. Художница не побоялась взять дворянскую фамилию своих предков в лихие 30-е, тем самым, кинув вызов не только системе, но и выразив протест соцреализму своим неординарным творчеством.

В 1942 году Татьяна вышла замуж за Николая Кузьмина, с которым когда-то состояла в объединении художников "Тринадцать". Николай Васильевич был советским графиком, иллюстратором произведений русской и зарубежной классической литературы, членом-корреспондентом АХ СССР. Нужно отметить, что этот союз оказался довольно счастливым. Муж во всем поддерживал свою половинку, невзирая на то, что творчество Татьяны Алексеевны зачастую критиковали за «инаковость». Главные художники государственных издательств с большой неохотой подписывали мавринские книги в печать. Ее практически всегда отделяла незримая стена от официального советского искусства.

Невзирая на все передряги и гонения, Татьяна Алексеевна продолжала писать в свойственной ей манере - яркой и открытой, близкой примитивизму, древнерусскому и народному искусству. Ее графика всегда была сказочной, затейливо-узорной, фольклорной, насыщенной эйфорией. Окружающий мир вызывал у Мавриной неподдельный интерес, с которым она щедро делилась со своим зрителем. А вся народность, так знакомая ей по Нижегородскому детству: с прялками, сундуками и расписными коромыслами, воплотилась в ее рисунках.

Создавая иллюстрации, Татьяна Маврина продолжала работать над городскими московскими пейзажами. Также она бесконечно путешествовала по маленьким провинциальным городам, привозя с поездок не только впечатления, но и свою незатейливую живопись:

«География фантастическая от гор, рек, болот, оврагов, лесов до всяких легенд, старых городов вокруг: Суздаль, Владимир, Юрьев-Польский, Муром, Городец, а там живописные народные промыслы городецкие, семеновские, хохломские, палехские, мстерские. Город в окружении фольклора», - писала в воспоминаниях художница.

Создавая целые альбомы в творческих поездках, Маврина запечатлевала не только архитектуру малых городов и старорусских сел, но и судьбы их обитателей - людей и животных. Измученных бытом женщин, пьянчуг, меняющих стеклотару на пиво, синих ворон и фиолетовых сорок, кричащих над всем этим провинциальным безобразием - одним словом безысходную жизнь простого люда. К слову сказать, рисунки, сделанные во время путешествий по русским городам, вызывали большой интерес и по праву считались частью отечественного искусства 70—80-х годов.

Признание

Знаменитый стиль художницы — нарочито-простоватый, «под народ» - лишь в шестидесятые годы стал приемлем для советских книжных издательств. И её иллюстрации к детским книжкам и русским сказкам в таком стиле были допущены наконец-то в печать. А поскольку в семидесятые этнос и прочая народность прочно вошли в моду, чиновники и критики посмотрели, наконец, на рисунки Мавриной теми глазами, которыми смотрел десятилетиями её муж Николай Васильевич. Понравились и им, наконец, мавринские кони, сани, волки, птицы и обожаемые художницей кошечки и котики.

Хотелось бы еще раз отметить, что именно за эту ее «инаковость» в творчестве и была присуждена Татьяне Алексеевне международная премия имени Г.-Х. Андерсена в 1976 году. Она очень длительное время оставалась единственной из отечественных художников детской книги, ставшей лауреатом этой престижной награды в области книжной графики. И лишь спустя 42 года, в 2018-м такая честь выпала еще одному российскому художнику-иллюстратору - Игорю Олейникову.

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/050720/46883/

Другие материалы:

Показать полностью 24
710

Звездный десантник — как Пол Верховен совращал и наказывал Голливуд1

Голландский режиссер умудряется более полувека раздражать и провоцировать зрителей и критиков. В день его 85-летия вспоминаем все приключения кинотворца в Европе, Америке и снова в Европе.

Пол Верховен — счастливчик. Обидное слово его не берет, не липнет грязь. Изрядное количество скандалов, провалов, наград, пронесенных мимо, в его карьере всегда уравновешивалось вторыми шансами, любовью зрителя и пусть запоздалым, но признанием. Не все знают его имя, еще меньшее количество людей умеет его правильно выговаривать (Пауль Верхувен по-голландски), зато снятые им фильмы смотрели почти все.

Как нередко бывает с режиссерами, чьи фильмы считают «скандальными», Верховен живет жизнью закрытой и благопристойной. Жена и трое детей, никаких интриг и сплетен. На съемочной площадке, говорят, милейший человек, ни на кого голоса не повысит. Но с такой репутацией, как у него, можно и не прибегать к внешним эффектам — все знают и так, что имеют дело с человеком бескомпромиссным.

Первые наслаждения

В кино Верховен шел постепенно и спокойно. Выпускник физмата, он отправился служить на флот, где вскоре и подвернулся способ попробовать себя в качестве режиссера. Это были рекламные короткометражки про морпехов, о том, как весело служить. Голландскому флоту нужен именно ты! Надо полагать, снимая через 40 лет «Звездный десант», Верховен вспоминал свой опыт пропагандиста.

После службы молодого режиссера уже ждали предложения работы на телевидении. От короткометражек он переходит к сериалам. На телефильме «Флорис» о средневековых рыцарях Верховен знакомится с Рутгером Хауэром — молодым, неизвестным, талантливым и поразительно красивым. Пятнадцать лет они будут не разлей вода. Верховен снимет актера в шести фильмах и назовет своим талисманом.

«Дело есть дело», 1971

Впрочем, полнометражный дебют Верховена «Дело есть дело» был снят без Рутгера. Зато здесь режиссер впервые работал с другим талантливым дебютантом — оператором Яном де Бонтом, еще одним своим талисманом. «Дело» было комедией во французском духе, про двух подружек — амстердамских проституток. Черты стиля и темы Верховена — секс, насилие, гротеск и сатира — уже присутствовали в этой пробе пера, но волшебства еще не было. Дебют получился легковесным, скорее в духе 1960-х с их старомодными буффонадными клише и галереей веселых голландских извращенцев. Однако вскоре, в 1973-м, вышли «Турецкие наслаждения», где уже блистал Хауэр в паре с Моник ван де Вен. После премьеры Верховен проснулся не просто знаменитым, а великим.

Земные наслаждения

«Турецкие наслаждения» назвали — и иногда называют до сих пор — лучшим голландским фильмом. Роман двух хиппи разворачивался в буржуазных Нидерландах 1970-х с их лицемерием и консерватизмом. Чувствуя, что их время уходит, прекрасные бунтари пытались натрахаться вдосталь и никак не могли. Нервический смех, спонтанные праздники и танцы на улицах — «Наслаждения» насыщены красками, как картины голландских мастеров живописи. Поэзия и физиологизм сошлись в фильме, не мешая друг другу. В Штатах картину прокатывали в порнографических кинотеатрах, но за провокацией нельзя было не заметить трагедию любви, достойную античных сюжетов, где Орфей не мог спасти свою Эвридику.

«Турецкие наслаждения», 1973

Верховен заработал первую номинацию на «Оскар» и репутацию режиссера, в одиночку отдувающегося за всю голландскую киноиндустрию. Ничуть не смущенный славой, незнакомый с творческим кризисом, он продолжил снимать шедевр за шедевром. Дуэт Хауэра и ван де Вен снова появился в «Кити-вертихвостке». Если «Наслаждения» были экранизацией современного романиста Яна Волкерса, в «Кити» Верховен обратился к автобиографии пролетарской писательницы Неел Дофф, бывшей проститутки, поднявшейся со дна.

Фильм не гремел так, как предыдущая работа Верховена, зато режиссер продемонстрировал, что не боится работать с историческим материалом и использовать разные интонации — как черной комедии, так и классической социальной драмы. При этом Верховен вновь показал зубы: снятый в мрачных, темных тонах фильм о бедняках, по которым прокатился каток индустриальной революции, смотрелся почти как манифест в защиту социализма. Заявление, сделанное в смутные «свинцовые годы» Европы, сотрясаемой уличными войнами между ультралевыми, ультраправыми (в Италии) и спецслужбами. Теперь от Верховена уже ждали сплошь политических жестов и потрясения устоев, и он не подвел.

«Кити-вертихвостка», 1975

Черные фильмы

«Солдаты королевы» стали первым фильмом Верховена о войне. С этих пор тема реальной или фантастической войны стала идефиксом режиссера. Верховен доверился войне, обнажающей человека, создающей героев, проверяющей чувства. Сам он вырос в оккупированной Гааге, над его домом детства пролетали ракеты «Фау-2», которыми нацисты обстреливали Великобританию. Дитя Второй мировой, он никогда не забывал ни ужаса, ни мрачного обаяния войны.

Национальный герой Эрик Лансхоф у Верховена на классического героя походил мало. Хауэр играл молодого европейского интеллектуала, антифашиста по обстоятельствам. Сбрасывая бомбы на Германию, он продолжал обмениваться открытками с однокурсником, вступившим в СС. Вторая мировая война оборачивалась не трагедией, а жестокими играми молодых львов. Из семерых друзей, большей частью шпионов-неудачников, выжили трое, а кто погиб, тот погиб нелепо.

«Солдаты королевы», 1977

«Солдаты королевы» оказались одним из самых смешных фильмов Верховена и одновременно диагнозом всей Западной Европе. Начавшись со сцен унижения новичков-первокурсников в университетском братстве, фильм в конце возвращается к восстановлению монархии, университетской жизни и прочих славных традиций. Обритая жена коллаборациониста, возлюбленная Эрика, говорит: «Главное, что мы выжили». Кредо героев Верховена — выживание любой ценой, и режиссер отдает им должное вне разоблачительного пафоса, зато с саркастическим юмором. Режиссер чувствовал себя вправе смеяться над чем угодно. Но голландское общество, озабоченное сохранением внешних приличий, не было расположено вечно терпеть остряка.

В 1979-м Верховен снял спортивную драму «Заводные» о молодых мотоциклистах-лихачах, юношах из рабочей среды. В этом фильме Хауэр уже не играл главную роль, а герои-панки даже не казались привлекательными и обаятельными. Роттердам был показан городом блистательного порока, диско, мрачных окраин. Экстремальный спорт, драки и пьянки — отчаянная попытка молодых людей найти себя и не умереть от скуки. Зрителям же было не скучно, но страшно. Верховена клеймили за неуважение к женщине, за полупорнографические сцены однополого секса и, конечно, за насилие, сплошное насилие. Местные консерваторы дошли до того, что учредили «антилихаческий» комитет.

«Заводные», 1979

Оставаясь самой значительной фигурой голландского кино, Верховен столкнулся с остракизмом на родине. В чем-то здесь можно усмотреть параллели с судьбой Бергмана, но если шведского классика могли критиковать лишь более-менее абстрактно, за «цинизм» или «буржуазность», Верховена было проще всего обвинить в безнравственности — вечно действенное обвинение в пуританском, несмотря на внешнюю либерализацию нравов, обществе.

Зрителя пугал и следующий фильм режиссера — триллер «Четвертый мужчина» по книге Герарда Реве, живого голландского классика с такой же репутацией несносного провокатора (алкоголик, мизантроп и открытый гей, не чуждый богоискательства). Фильм был своего рода репетицией «Основного инстинкта» — похожая на кошмарный сон мистическая история о роковой блондинке, любовь которой грозит смертью.

«Четвертый мужчина», 1983

Верховен все откровеннее обращался к теме таинственной власти секса над человеком, параллельно размышляя о религии, которая обычно в его фильмах оставалась фигурой умолчания. Феномен веры в экранизации Реве оборачивался ужасной стороной: религиозное чувство оказывалось сублимацией сексуальности, и все вело к кошмару и безумию. Верховен вскрывал изнанку европейской культуры, ее верований и комплексов и не собирался останавливаться. Теперь его звал Голливуд, возможность развернуться по-настоящему и по-настоящему встревожить зрителей во всем мире.

Прошлое и будущее

Фильм «Плоть + кровь» (1985) стал рубежным. Последний (на долгие годы) европейский, первый англоязычный фильм Верховена уже продюсировал Голливуд. Американская сторона, разумеется, требовала, чтобы было меньше насилия и больше романтики, но уступки режиссера были по большому счету символическими.

«Плоть + кровь», 1985

Рутгер Хауэр, сыгравший средневекового фрилансера, вольного копейщика, вставшего во главе отряда головорезов, испугался: актер готовился стать положительным героем голливудских боевиков и начал остерегаться неоднозначных ролей. Уже снявшийся в «Бегущем по лезвию», он больше не хотел быть талисманом своего режиссера. Так, на фильме о конце старого мира и рождении новой эпохи распался прекрасный творческий союз.

Плоть и кровь — любимые темы Верховена. Так мог бы называться в общем-то любой его фильм. Потому эта картина в фильмографии режиссера символична. Поэма о пире во время чумы, об уходе человека средневекового и торжестве человека Возрождения, о любви и коварстве в осажденном замке. Трактат на тему формирования новой европейской аристократии, роли религии и науки, изложенный увлекательными средствами кино, с пиротехникой и поножовщиной. Закрыв (на время) для себя историческую тему, Верховен обратился к будущему.

На съемках фильма «Робокоп»

В будущем секса не было, зато насилия — сколько угодно. 1980-е годы — это последние судороги холодной войны, сбывающиеся пророчества оруэлловской антиутопии, мрачное ожидание прихода Машины (за три года до «Робокопа» вышел «Терминатор»). В мире захвативших политическую власть корпораций бесстрастный робот-полицейский убивал все живое и все же отчаянно пытался вновь сделаться человеком. Голливуд и зрители проглотили фантастическую наживку и полюбили фильм, по существу обличавший капиталистическое общество отчуждения.

Именно из-за «Робокопа» Верховену доверился Арнольд Шварценеггер. Так голландец получил режиссерское кресло на проекте «Вспомнить все», экранизации классического рассказа Филиппа Дика, от которой до этого в ужасе бежал Дэвид Кроненберг. Гротескное и яркое в версии Верховена практически вытеснило мрачное и параноидальное из диковского рассказа о промывании мозгов. Шварценеггер играл роль вращающего глазами, играющего желваками пролетария на Красной планете, в одиночку уничтожая мировую диктатуру.

На съемках фильма «Вспомнить всё»

Таким — отвязным фантазером-затейником — и закрепился в коллективной памяти Верховен 1980-х, классик наивной и захватывающей научной фантастики, вечно юной, но все же устаревшей. Однако для Верховена уже близилось новое десятилетие поражений и побед.

Я люблю Америку (а она меня нет)

Железный занавес пал, мир стал глобальным, из телевизора и газет говорили о наступлении эры вечной счастливой стабильности. Вновь надо было снимать о любви, а не о войне. В 1992-м Верховен ставит по сценарию Джо Эстерхаза «Основной инстинкт» — великий фильм, созданный на одном дыхании, притча о сексе, власти и непрекращающейся войне полов. Шэрон Стоун без трусов, детектив Майкл Дуглас с сигаретой и стаканом виски, белые шарфы и нож для колки льда — классика не нуждается в представлении.

«Основной инстинкт», 1992

Но, кроме этого, «Инстинкт» — это влюбленный взгляд европейца на счастливую Америку, гимн залитой солнцем Калифорнии, сверкающим автомобилям, темным очкам и хромированным поверхностям. Гимн, предсказуемо принятый консерваторами за проповедь насилия и сильно порезанный при выходе в прокат. Если на родине Верховену просто не давали денег, то в Америке режиссера 15 лет изводили требованиями соответствовать «родительскому» рейтингу PG-13, вырезать и сокращать. Верховен бросает вызов цензуре и ханжеству в своем следующем фильме «Шоугелз» (и проигрывает).

Лента «Шоугелз», версия «Всё о Еве» в интерьерах стриптиз-клуба, была полностью посвящена женскому телу, что восприняли как нарушение правил игры. Свобода нравов 1980-х сходила на нет, в моде вновь была благопристойность, а Верховен с энтузиазмом первооткрывателя любовался Америкой стриптиза, неона, игровых автоматов, сутенеров, наркоманов и проституток. Шок сменился смехом: напуганные эпизодами изнасилования и цинизмом персонажей зрители и критики насмехались над сумасшедшим голландцем и упражнялись в карикатурах на карикатуру.

На съемках фильма «Шоугелз»

Верховену дали «Золотую малину» за «самый худший фильм». Единственный из лауреатов, он пришел на церемонию вручения премии, чем взбесил всех еще больше. О неконтролируемом выскочке в конце концов просто перестали говорить. Бывший голливудский хитмейкер стал человеком-невидимкой — без почестей, титулов и учеников. Чужаку указали на его место.

Когда Верховен вновь обратился к войне и фантастике, сняв «Звездный десант» по роману Хайнлайна, дошло до смешного: злой шарж на милитаристское общество приняли за пропаганду милитаризма. Сказка про битву людей с пауками на пустынной планете была почти буквальной экранизацией приемов военной пропаганды, но никто, казалось, не хотел считывать никакие гиперболы в массовом кино. «Кто не с нами, тот насекомое, а не человек», — говорили герои Верховена, и это мнение, популярное в генштабах любой страны, приняли за мнение автора. В конце концов, США в этот момент не вели никакой войны — в чем же, спрашивается, пародия?

На съемках фильма «Звездный десант»

Домой

Конечно, фильмы Верховена со временем открывали заново, проходя все стадии — от фрустрации и нервного смеха до споров и принятия. По сей день американская критика возвращается к анализу «Десанта» и «Шоугелз», с удивлением замечая, что это было вовсе не глупо. Но все-таки попытки режиссера объясниться с массовой аудиторией на пальцах по большому счету провалились.

Тем более заметно это оказалось после «Невидимки» (2000) по Герберту Уэллсу, где зрителю стало особенно неуютно из-за необходимости смотреть на мир глазами незримого мерзавца-насильника. Женщина вновь представала объектом и жертвой, а разум и прогресс — тем, что ведет ко злу. Верховен и Голливуд говорили на разных языках, и, видимо, режиссер понял, что теряет здесь больше, чем получает. Корабль расправил паруса — Америка Верховена закончилась, Европа ждала своего сына домой.

«Невидимка», 2000

В Голландии режиссер, уже привыкший к голливудскому размаху, несколько лет работал над фильмом о холокосте. «Черная книга» (2006) — своего рода сиквел «Солдат королевы». Ее замысел возник тогда же, в 1970-е годы. Верховен обратился к прошлому и вновь продемонстрировал свое бесстрашие, высказавшись на одну из самых табуированных тем: мрачные тайны Европы, странная война, союзы евреев с нацистами и нацистов с бойцами Сопротивления, сожженные документы и заживо погребенные предатели.

Сравнение с «Солдатами королевы» могло бы показать слабину стареющего режиссера, но этого не случилось — все тот же сарказм и то же чувство стиля. И Нидерланды снова влюбились в своего Верховена. Фильм стал местным лидером проката и получил все мыслимые национальные награды. История закольцевалась, можно было бы ставить точку и выходить на пенсию, не будь Верховен великим неутомимым.

«Черная книга», 2006

Он вновь меняет страну и язык своего кино. Французская экзистенциальная драма «Она» (2016) не похожа почти ни на что снятое Верховеном ранее, и все же это Верховен, продолжающий говорить об одном и том же. Любовь и смерть, насилие и эрос.

От встречи с Черным человеком и противоестественного влечения сильной женщины к сексуальному маньяку до приемного черного ребенка семьи французских интеллектуалов — все это вновь вызов, пощечина общественному вкусу и нарушение всех культурных табу. Но на этот раз Европа вновь решила простить своего enfant terrible, а заодно одарить фестивальными наградами. Однако наивны были те, кто думал, что дары сделают Верховена более сговорчивым и удобным.

Пол Верховен на съемках фильма «Она»

Запрет на старости лет

Следующий фильм Верховена «Искушение» (2020), лесбийская драма из жизни монашек XVII века, сделало неудобным режиссёра для отечественного экрана. Маэстро дожил до тех времён, когда его фильм запретили в России, более того - лента поставила своеобразный рекорд даже в этом: она была дважды запрещена к показу в нашей стране. В 2021 году Минкультуры отказалось выдать ему прокатное удостоверение, а в начале 2022-го все-таки выдало, но вскоре отозвало, а причастного к выдаче сотрудника уволило.

Под запрещенным «Искушением» скрывается биографическая картина о католической монахине Бенедетте Карлини, которая в XVII веке жила в маленьком тосканском монастыре, состояла в романтических отношениях с коллегой и наблюдала красочные религиозные видения.

«Искушение», 2020

В ближайших планах Верховена — фильм, проливающий свет на загадочные обстоятельства гибели Жана Мулена, героя французского Сопротивления, в лионском гестапо (снова Вторая мировая). До 80 лет режиссер работал без провалов — это уже константа. Он не боится модерна, обожает видеоигры, заворожен трансформацией социальных ролей.

И в то же время Верховен — человек с убеждениями. Зло в его фильмах отвратительно, герой мужественен, а героиня... женственна. Он глубоко образован и интеллектуален, но не видит ничего зазорного в том, чтобы показаться вульгарным. Совершенно далекий от напыщенного эстетизма, Верховен дает зрителю ту эстетику, которая пробирает до печенок. Враждебный, кажется, любому общественному устройству, Верховен все же любит человека — без идеализации, без романтики, но с чисто человеческой жаждой жизни. Кровь в его фильмах всегда алее, чем в реальности, но ведь так и должно быть.

Автор текста: Андрей Гореликов
Источник: https://www.kinopoisk.ru/media/article/3223139/

Другие материалы:

Показать полностью 17
5

Российская фантастика — изданная со 2 по 8 июля 2023 года

18 новых изданий, которые уже можно искать в магазинах book24, Читай-город и Лабиринт.

Новинки

антология
Я иду искать

Издательство: Волгоград: Перископ-Волга, 2023 год,
Формат: 60x90/16, твёрдая обложка,
ISBN: 978-5-907578-74-6
Серия: Происхождение Мрака

Аннотация: Я иду искать: антология русского хоррора — это книга из серии "Происхождение мрака". Эта серия включает лучшие современные русскоязычные рассказы всех разновидностей хоррора.

Комментарий: Сборник современной хоррор-прозы русскоязычных писателей.

Алекс Анжело
Кай

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 6000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 352 стр.
ISBN: 978-5-04-175963-6
Серия: Young Adult. Книжный бунт. Фантастика

Аннотация: Кай не похож на других жителей своего городка. Его глаза голубые точно лёд, а само существование окутано тайнами и предрассудками. Много лет назад он единственный выжил в ночную метель. И теперь настало время вернуть долг зиме. Герда, любящая красные розы и Кая. Кай, ставший художником и ищущий правду о своём прошлом. Дева Льда, чьи руки испачканы в крови… Она явилась забрать то, что уже давно принадлежит ей – сердце Кая.

Анастасия Волжская, Валерия Яблонцева
Магическая невеста

Издательство: М.: АСТ, Mainstream, 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 416 стр.
ISBN: 978-5-17-156500-8
Серия: Магическая любовь

Аннотация: Когда ты магически одарена, поступить в Университет Техномагии должно быть нетрудно. Но что делать, если семья категорически против учебы, а для зачисления девушке нужно заручиться согласием законного представителя?.. Предложить брак другу детства. А если он струсит — тогда хоть первому встречному. Вот только кто бы знал, сколько проблем это принесет...

Галина Гончарова
Ветер и крылья. Развязанные узлы

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 3000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 480 стр.
ISBN: 978-5-04-175907-0
Серия: Колдовские миры. Новое оформление

Аннотация: Дороги Эвроны извилисты и запутанны. Находит свою любовь Мия Феретти. Но будет ли она счастлива? Взаимно ли ее чувство? Ведь кровь метаморфа еще не гарантия крепкого союза. Во исполнение древнего долга выходит замуж Адриенна. Счастье? Какое может быть счастье во дворце? Там, где интригуют все, где за каждым углом убийца, где приходится следить за каждым словом и жестом, чтобы не выдать себя. А корона давит на виски. И требует… А муж-король любит другую. Неспокойно и в самой Эвроне. Убийства людей, черные мессы, заговор… Напряжение нарастает. Дороги извилисты, но рано или поздно они приведут к цели своих подопечных. Дороги плетутся…

Комментарий: Четвёртая часть романа-эпопеи «Ветер и крылья».

Сергей Гусаров
Мастер печатей

Издательство: М.: АСТ, СПб.: ИД «Ленинград», 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 352 стр.
ISBN: 978-5-17-154404-1
Серия: Новая фантастика. Возвышение

Аннотация: Еще недавно я был обычным наследником благородного Дома, однако отец сначала выгнал мою мать, а теперь и мне самому пришлось стать бездомным мальчишкой. Зато у меня появился "братан", не то тигр, не то рысь, с необычными способностями и со странной кличкой Нэко, который учит меня удивительным вещам! Великие Дома и даже сам император хотели бы теперь заполучить меня в свою семью. Вот и невесты, с которыми я был обручен еще до своего рождения, привалили. Ну а те враги, что охотятся на нас сейчас, скоро сами станут нашей с Нэко добычей!

Рафаэль Дамиров
Курсант: путь мента

Издательство: М.: АСТ, СПб.: ИД «Ленинград», 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 352 стр.
ISBN: 978-5-17-156859-7
Серия: Фантастический боевик. Новая эра

Аннотация: Бывший опер Андрей Петров, он же Курсант, попав в 1970-е годы в СССР, наконец устроился в местное УВД и тянет милицейскую лямку, а родной город по-прежнему терроризирует неуловимый убийца молоденьких девушек...

Комментарий: Второй роман цикла «Курсант: назад в СССР».

Алиса Джукич
Принц льда и крови

Издательство: М.: Эксмо: Freedom, 2023 год, 4000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 672 стр.
ISBN: 978-5-04-181841-8
Серия: Young Adult. Королевство ледяных сердец

Аннотация: Агнес — необычная девушка, появившаяся на свет от союза фейри и смертной. Но ни в одном из миров нет места для полукровки. Вместе с братом она тайно живет среди людей, всю жизнь скрываясь от друидов, виновных в гибели ее матери. Много лет девушка скитается, пока однажды не обнаруживает портал и крылатых монстров, напавших на незнакомца. Призвав на помощь магию, Агнес спасет юношу. По иронии судьбы он оказывается зимним фейцем — чудовищем из ее кошмаров. Девушка заключает с Эллином сделку: фейри никогда не причинят вреда Агнес и ее брату, а взамен она поможет незнакомцу вернуться в магический мир. Когда брата Агнес похищает Двор Дикой Охоты, она вынуждена отправиться в мир безжалостных фейри и обратиться за помощью к Эллину. Но что, если он не тот, за кого себя выдает? Что, если все, во что верит Агнес, окажется ложью? Теперь девушке предстоит выяснить правду о собственном прошлом, спасти брата и не влюбиться в ледяного принца…

Лана Ежова
Герой моих грез и кошмаров

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 3000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 352 стр.
ISBN: 978-5-04-179022-6
Серия: Колдовские миры. Новое оформление

Аннотация: Целительница без диплома, я ожидала неприятностей с первых дней своей авантюры, но совсем не такого разоблачения! Привычной жизни пришел конец с приездом въедливого инспектора по делам чародеев. Обвинения, покушения, похищения — все это связано с появлением прославленного (и очень циничного!) героя последней войны с демонами. Мне есть что терять, ему — нет. И я готова пойти на все, лишь бы сберечь свои тайны и главную ценность в жизни. Вот только поможет ли холодный расчет там, где зарождаются нежные чувства?

Алиса Жданова
Адептка Эмили

Издательство: М.: АСТ, 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 320 стр.
ISBN: 978-5-17-156439-1
Серия: Волшебная академия

Аннотация: Сирота Эмили спокойно училась в пансионе благородных девиц и мечтала о большой счастливой любви. Но счастье дается лишь тем, кто готов за него бороться. Новый опекун девушки, весьма сомнительный тип, решил жениться на Эмили, чтобы не потерять контроль над состоянием, доставшимся ей от родителей. Девушка решает сбежать и спрятаться от опекуна до совершеннолетия. Правда, единственное место, где ее гарантированно не обнаружит магический поиск, — это академия магии. И да, это мужская академия. Ну что ж, по крайней мере, найти жениха в таком месте будет проще простого. Знакомьтесь — адепт Эмили, то есть Эмиль, прибыл на обучение!

Марина Клейн
Эвендины. Магия воздушных струн

Издательство: М.: Эксмо: Freedom, 2023 год, 2000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 480 стр.
ISBN: 978-5-04-184845-3
Серия: Young Adult. Эвендины

Аннотация: Эндара — служанка в королевском замке. Девушка довольна своей судьбой, ведь подле короля она в безопасности и может не бояться эвендинов, магических существ, нападающих на людей. Неожиданно ко двору прибывает таинственный лорд. Он просит руки Эндары. Служанка не может отказать высокородному человеку и отправляется с ним в приграничные земли. Там Эни случайно узнает о готовящемся мятеже. К границам королевства подступают ильфиты — демонические сущности, о которых повествуют легенды. Теперь Эндаре предстоит разобраться, зачем она понадобилась лорду, узнать шокирующую правду об эвендинах, ильфитах и самой себе, отличить истину от лжи и найти ответ на главный вопрос: что такое магия воздушных струн и как она может защитить королевство.

Наталья Мазуркевич
Не все дракону ведьма

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 2000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 352 стр.
ISBN: 978-5-04-179021-9
Серия: Колдовские миры. Новое оформление

Аннотация: Чтобы спасти подругу и разобраться в ее прошлом, мне пришлось поехать за море. В страну древних легенд, что давно стали детскими сказками про принцесс и драконов. Хотя постойте! В алхимических трактатах до сих пор упоминается драконья чешуя! А алхимики — не те люди, кто готов верить в сказку. Значит ли это, что драконы существуют, а благородные виеры нагло врут своим гостям? Определенно, это нуждается в проверке. Разве я могу допустить, чтобы моя кузина вышла замуж за лжеца, да еще и чешуйчатого?!

Диана Маш
Соблазни меня, дракон!

Издательство: М.: АСТ, 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 320 стр.
ISBN: 978-5-17-156452-0
Серия: Любовь внеземная

Аннотация: Родиться с редким даром некромантии и до дрожи в коленках бояться мертвецов. Обрести в раннем возрасте истинную любовь и познать на собственном опыте, что такое предательство. Да-да, это все обо мне, невезучей ведьмочке и принцессе драконьего королевства Мике шан Ро. Я думала, четыре года вдали от дома примирили меня с прошлым, пока, расследуя по заданию газеты загадочные убийства, не столкнулась лицом к лицу с ненавистным драконом, который когда-то растоптал мои чувства, а сейчас твердо решил заявить на меня свои права...

Андрей Поляков
Пресс-тур

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 2000 экз.
Формат: 84x104/32, твёрдая обложка, 288 стр.
ISBN: 978-5-04-185904-6
Серия: Ледяной триллер. Русский фантастический роман

Аннотация: Книга — обладатель премии «Электронная буква-2022» в номинации «Дебют года». История, которая пугает своей реальностью. 2031 год. Столичный менеджер Павел в предвкушении сенсации. Ему предложено возглавить группу журналистов и блогеров, которые наконец увидят процесс добычи и переработки нового альтернативного источника энергии, открытого на Крайнем Севере. Однако первый неприятный сюрприз ждет их уже в аэропорту назначения. Самолет никто не встретил. Только пронизывающий ветер и пугающая пустота вокруг. Заснеженный холодный город как будто вымер. Похоже, в нем не осталось живых. Но так казалось до тех пор, пока истерзанная страхом компания не столкнулась со страшной изнанкой мертвого безмолвия…

Наталья Способина
Истинное волшебство. Дар Кощея

Издательство: М.: Манн, Иванов и Фербер, 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 384 стр.
ISBN: 978-5-00214-064-0
Серия: Истинное волшебство

Аннотация: Волшебство вышло из моды и для большинства людей осталось лишь пережитком прошлого. Но только не для Евы Громовой, которая, следуя за мечтой, тайком от родителей отправляется в волшебную школу, еще не зная, что в первый же день познакомится с сыном Кощея и окажется в Тридевятом царстве, откуда не так-то просто выбраться, особенно если стащить из замка Кощея шапку-невидимку. Впрочем, началась эта история не сегодня, а десять лет назад в темном-темном лесу, где маленькая Ева встретила человека в черном плаще.

Владимир Тимофеев
Боец с планеты Земля

Издательство: М.: АСТ, СПб.: ИД «Ленинград», 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 384 стр.
ISBN: 978-5-17-154348-8
Серия: Боевая фантастика

Аннотация: Наш современник, немного драчливый, немного безбашенный, немного любитель женщин, волею случая оказывается в центре соперничества могущественных космических кланов и держав. Он вовсе не рвётся в герои, но чтобы выжить и получить право на возвращение на Землю, приходится совершать подвиги.

Переиздания

Андрей Васильев
Тень света

Издательство: Рязань: Издатель Митин А.С., 2023 год, 490 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 640 стр.
Серия: Библиотека приключений и научной фантастики. Золотая полка

Аннотация: Продолжение истории об Александре Смолине — начинающем ведьмаке, которому пришлось познакомиться с миром Ночи. В книгу вошли третья и четвертые романы цикла — «Тень света» и «Час полнолуния». Говорят, что после двадцати человеку уже не очень свойственно меняться как личности. Может, оно и так, но вот только к Александру Смолину это утверждение, пожалуй, не относится. С тех пор как он окунулся с головой в тайны мира Ночи, его жизнь только и делает, что выкидывает одно коленце за другим, что не может не наложить свой отпечаток на этого прежде доброго и безобидного парня. Он все сильнее осознает, насколько его новая жизнь отличается от привычной старой. Причем не просто отличается. Она делает из него совсем другого человека, не того, что был раньше. И пока не совсем ясно, к добру это или нет.

Комментарий: Третий и четвёртый романы цикла об А. Смолине, ведьмаке.

Евгений Замятин
Мы

Издательство: М.: АСТ, Neoclassic, 2023 год,
Формат: 70x92/32, мягкая обложка, 256 стр.
ISBN: 978-5-17-157246-4
Серия: Книга на все времена (мягкая обложка, новая)

Аннотация: Знаковый роман, с которого официально отсчитывают само существование жанра "антиутопия". Запрещенный в советский период, теперь он считается одним из классических произведений не только русской, но и мировой литературы ХХ века. Роман об "обществе равных", в котором человеческая личность сведена к "нумеру". В нем унифицировано все: одежда и квартиры, мысли и чувства. Нет ни семьи, ни прочных привязанностей... Но можно ли вытравить из человека жажду свободы, пока он остается человеком? Жизнь Единого государства строго регламентирована. Все персонажи живут за стеклом и проводят свои будни по расписанию Часовой Скрижали. Они в одно время встают, работают, гуляют. У них одинаковые прически и одинаковая одежда. Вся жизнь подчинена определённым правилам, за соблюдением которых следит Бюро Хранителей. Каждому жителю присвоен свой индивидуальный номер и, кажется, это единственное, что в этом мире есть индивидуального. Газеты и книги направлены на прославление государства. А инакомыслие грозит неминуемой казнью. Д-503 доволен своей жизнью. Он находит созданный мир гармоничным и пишет в своем дневнике: «…«Мы» — от Бога, а «я» — от диавола». Но однажды в его жизни появляется женщина. I-330 отличается от остальных, она погружает своего нового знакомого в иной, «древний» мир. Д-503 сопротивляется и понимает, что он болен — в нем зародилась душа…

Макс Фрай
Болтливый мертвец

Издательство: М.: АСТ: Времена, 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка,
ISBN: 978-5-17-154878-0
Серия: Лабиринты Ехо (с иллюстрациями Екатерины Ферез)

Аннотация: Болтливым мертвецом можно назвать покойника, превратившего своё завещание в самый скандальный документ эпохи Кодекса, разгласивший такое количество чужих тайн, что даже удивительно, откуда их столько взялось. Впрочем, в рамках постмодернистской концепции «смерти автора», болтливым мертвецом можно назвать самого автора. И я даже не знаю, есть ли в этой шутке хоть какая-то доля шутки.

Комментарий: Седьмой сборник повестей цикла "Лабиринты Ехо".

Источник: ФантЛаб

Другие материалы:

Показать полностью 18
3

Переводная фантастика — изданная со 2 по 8 июля 2023 года

24 новых издания, которые уже можно искать в магазинах book24, Читай-город и Лабиринт.

Новинки

Стивен Винсент Бене
Семь невест для семи братьев

Издательство: СПб.: Азбука, 2023 год,
мягкая обложка, 480 стр.
ISBN: 978-5-389-22839-9
Серия: Азбука-классика (pocket-book)

Аннотация: Стивен Винсент Бене — классик американской литературы, плоть от плоти того ярчайшего поколения, что дало нам Фицджеральда, Хемингуэя и Фолкнера. Как мастер парадоксально-иронической новеллы, он несомненно наследует О. Генри, часто использует исторические, фольклорные и фантастические сюжеты. Далекое или недавнее прошлое предстает у него ожившим царством фантазии. Здесь на американском фронтире разыгрываются сюжеты античной мифологии, доктор Мелхорн продолжает свою врачебную практику в преисподней, Вождь великой Державы отправляет в изгнание Проклятый народ до последнего младенца, и последний римский легион покидает Британские острова, к ужасу колонистов... Рассказ "Плачущие жены", открывающий сборник, послужил основой для знаменитого киномюзикла Стэнли Донена "Семь невест для семи братьев", номинированного на пять "Оскаров" и получившего один. Все произведения публикуются на русском впервые (за исключением одного рассказа, представленного в новом переводе).

Катя Брандис
Дети леса. Двенадцать секретов

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 10000 экз.
Формат: 60x90/16, твёрдая обложка, 320 стр.
ISBN: 978-5-04-119101-6
Серия: Дети леса

Аннотация: Новая уникальная книга о детях леса! Подарочное издание с цветными портретами героев и полной картой школы «Кристалл»! Абсолютный бестселлер для подростков в России и в мире! Устроить весёлую вечеринку с девочкой-белкой Холли, отдохнуть на Гавайях с мальчиком-бизоном Брэндоном, раскрыть преступление в Ньй-Йорке вместе с Нелл, узнать секреты членов волчьей стаи и выяснить, что же случилось с друзьями Карага после их победы над злым оборотнем Эндрю Миллингом – всё это и даже больше возможно с этой книгой! Катя Брандис отвечает на важные для подростков вопросы: какого это – быть не похожим на других? Как принять себя? Как научиться давать отпор неприятелям и найти общий язык с родителями?

Комментарий: Второй роман цикла "Дети леса. Новые истории" из цикла "Оборотни".
Иллюстрация на обложке и внутренние иллюстрации К. Карлс.

Томас Бриджес
Мартин Крузо

Издательство: Ярославль: Издатель Мамонов В. В., 2021 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 312 стр.
ISBN: 978-5-00096-446-0
Серия: Бухта приключений

Аннотация: Мартин — талантливый юноша, сын очень богатого предпринимателя. Парень увлекается всякого рода изобретениями и сам с большим удовольствием создает и придумывает свои собственные. Как-то раз собирая и настраивая радиоприемник, он наталкивается на неизвестную волну и принимает сигнал “СОС”. Естественно, для молодого пытливого ума загадка не может остаться неразгаданной. Выясняется, что сигнал поступил с острова в Саргассовом море, острова, которого нет ни на одной карте. Ну и дальше там история сталкивает читателя с сошедшим с ума профессором — единственным (или почти единственным) обитателем острова. На страницах романа оживают слетевшие от Челленджера птеродактили и уплывшие ящеры гигантских размеров (Ладно, ладно, Челленджер тут ни причем). Вереница событий поражает своей динамичностью: взбунтовавшийся народ древних викингов, жрецы, извержение вулкана, штурм дворца и т.д., и т. п. Ах да, еще подводные лодки и обманутые дольщики из Флориды. Если бы этот роман перевели и издали у нас лет так 40-50 назад, он бы мог побороться за звание культового! Книга, одним словом, достойная!

Мара Вульф
Не потеряй меня

Издательство: М.: Эксмо: Freedom, 2023 год, 4000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 512 стр.
ISBN: 978-5-04-174961-3
Серия: Young Adult. Немецкие фэнтези-бестселлеры Мары Вульф

Аннотация: Каждые сто лет Прометей состязается за право быть смертным. Афина, богиня мудрости, выбирает девушку, за которую Прометей должен сражаться. Если в течение шестидесяти дней избранная полюбит Прометея — он проиграет, но если отвергнет бога, Зевс дарует ему жизнь обычного человека. С наступлением нового учебного года Джесс делает все возможное, чтобы больше никогда не вспоминать Кейдена. Она лишь хочет побыть в одиночестве, насладиться последним учебным годом и залечить разбитое сердце. Однако юноша не теряет надежду вернуть ее доверие и защитить возлюбленную от богов, которые уже строят на нее планы. Но какие дела могут быть у них в Монтерее? И как долго Джесс сможет отрицать свое предназначение, а, самое главное, чувства к Кейдену?

Комментарий: Второй роман трилогии «Искра богов».

С.М. Гейзер
Песнь Отмеченной

Издательство: М.: Эксмо: Freedom, 2023 год, 3000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 608 стр.
ISBN: 978-5-04-177697-8
Серия: Young Adult. Тени и короны

Аннотация: Кетранскую империю охватила смертельная болезнь. На теле выживших она оставляет следы. Таких людей называют Отмеченными тенью. Кассия — наемница, зарабатывающая на жизнь грабежами. На вырученные деньги девушка хочет купить лекарство, которое спасет жизнь ее покровителю. Но одна маленькая оплошность может стоить жизни. Кассия попадает в ловушку короля Варена. Отныне у нее только два пути: заключить с ним сделку или умереть. Теперь девушка должна отыскать лекарство от болезни, заручившись поддержкой капитана Эландера. Миссия поначалу кажется простой: расследовать происхождение страшного недуга, обрушившегося на империю, найти лекарство и положить этому конец. Однако в стране древней магии и богов не все так просто. Пока болезнь продолжает уносить жизни, а монстры — сеять хаос, Кассии и Эландеру придется сплотиться ради защиты королевства. Ведь пока ясно лишь одно: что-то древнее и опасное притаилось в тени этого мира.

Энди Дэвидсон
В долине солнца

Издательство: М.: Эксмо, Fanzon, 2023 год, 3000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 448 стр.
ISBN: 978-5-04-118982-2
Серия: Fanzon. Зона Икс

Аннотация: Преследуемый прошлым, Тревис Стилуэлл проводит ночи в поисках женщин в барах Западного Техаса. То, что он с ними потом делает, не вызывает у него гордости — просто это на некоторое время успокаивает внутренних демонов. После того, как однажды ночью Тревис встречает на пути таинственную бледную девушку, он просыпается в своем фургоне слабым и окровавленным — без признаков девушки, без воспоминаний о проведенной ночи. Когда владелица мотеля Аннабель Гаскин предлагает ковбою работу, чтобы оплатить его проживание, он принимает ее предложение. Днем он чинит старый мотель, постепенно становясь частью жизни Аннабель и ее десятилетнего сына. Ночью, в пещере своего домика на колесах, он борется с невыразимым голодом. Вскоре Аннабель начинает понимать, что Тревис не такой, каким кажется. На другом конце штата седой техасский рейнджер охотится на серийного убийцу, и это приведет его к откровению, гораздо более чудовищному. Человек закона, он должен будет решить, как глубоко он погрузится во тьму ради справедливости. И одной пыльной осенней ночью старое зло обретет новую жизнь — и новую кровь

Ёру Сумино
Ночное чудище

Издательство: М.: Истари Комикс, 2023 год,
Формат: 75x100/32, твёрдая обложка + супер, 240 стр.
ISBN: 978-5-907340-55-8
Серия: Ortu Solis

Аннотация: Когда наступает ночь, я превращаюсь в чудище. Я могу лежать, сидеть, стоять — это всегда начинается внезапно. Как-то раз я в облике чудища пробрался в школу за забытой вещью. Я думал, что ночью в классе никого не будет, но там почему-то сидела моя одноклассница, Сацуки Яно… Автор бестселлера — книги категории янг-эдалт «Хочу съесть твою поджелудочную» — создаёт повесть, посвящённую обретению себя.

Донна Барба Игера
Последняя сказительница

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 3000 экз.
Формат: 60x88/16, твёрдая обложка, 384 стр.
ISBN: 978-5-04-169642-9
Серия: TOП-Amazon. Молодежный фэнтези-бестселлер

Аннотация: Через несколько дней Земля погибнет. Что ты возьмёшь с собой, зная, что никогда не вернёшься? Что останется для тебя ценным и важным за миллиард километров от дома? Главная героиня этой книги Петра уверена, что наше самое большое богатство – это истории. Блестящее и захватывающее путешествие сквозь звёзды к тому, что делает нас людьми! К нашему собственному сердцу, которое порой трудно услышать, но так важно

Рейвен Кеннеди
Узы купидона

Издательство: М.: Эксмо: Freedom, 2023 год, 4000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 512 стр.
ISBN: 978-5-04-170586-2
Серия: Freedom. Дела амуров. Бестселлер Рейвен Кеннеди

Аннотация: Заметка на будущее: в следующий раз, когда я привяжусь к кому-то, не забыть убедиться, что этим людям не грозит смертельная опасность. Да. Снова полный отстой… Моим любимым парням предстоят королевские состязания. Я буду наблюдать за ними, но должна оставаться незаметной. Иначе принц посадит меня в тюрьму и подвергнет пыткам. Но мы справимся, я уверена. По крайней мере, процентов на семьдесят. Ладно, на пятьдесят. О'кей, а что потом-то, спросите вы? Ну-у-у, список дел у меня длинный. На первом месте — убедить парней, что они принадлежат только мне. Затем попробовать вино фейри. А еще наслаждение. Море наслаждения. А знаете, чего я хочу больше всего? Как и раньше — найти свою настоящую любовь. Ставлю сердечко, что план отличный!

Комментарий: Второй роман цикла «Дела амуров».

Джозеф Шеридан Ле Фаню
Недобрый гость

Издательство: М.: Рипол-Классик, 2023 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 272 стр.
ISBN: 978-5-386-15008-2
Серия: Horror Story

Аннотация: Джозеф Шеридан Ле Фаню (1814-1873) — наиболее выдающийся ирландский прозаик своего времени и один из основоположников готического романа. Отечественному читателю хорошо известны как его оригинальные рассказы о привидениях, так и мрачный «Дом у кладбища». Повести «Недобрый гость» и «Таинственный жилец» впервые представлены на русском языке. Родовые проклятия, скандальные убийства, кошмары во сне и наяву — вот главные мотивы творчества знаменитого писателя.

Мотоо Наканиси
Кадоно. Морская пена

Издательство: М.: Истари Комикс, 2023 год,
Формат: 75x100/32, твёрдая обложка + супер, 240 стр.
ISBN: 978-5-907539-11-2

Аннотация: Ицки-химэ — жрица, что молится за процветание Кадоно. Микомори, её защитник, сражающийся с демонами, — незаменимый страж деревни...» В горной деревушке XIX века молодой микомори Дзинта выслеживает загадочного демона, который открывает ему тайну далёкого будущего. С демонического предсказания начинаются 170 лет странствий в поисках ответа на главный вопрос — «Зачем я сражаюсь?»

Переиздания

Мигель Анхель Астуриас
Маисовые люди

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 2000 экз.
Формат: 84x108/32, мягкая обложка, 352 стр.
ISBN: 978-5-04-181799-2
Серия: Магистраль. Главный тренд

Аннотация: ХХ век — «звездный час» латиноамериканской литературы. Началом новой латиноамериканской прозы принято считать 1949 год. Именно тогда появились первые «магические книги» — «Маисовые люди» Астуриаса и повесть «Царство Земное» Алехо Карпентьера. «В них живет внутренняя энергия поэтического слова», — так говорил Мигель Анхель Астуриас о романах латиноамериканских авторов. «Маисовые люди» захватывают читателя в плен с первых слов, погружают в густую атмосферу магического реализма. События превращаются в легенды, в которых вовек не отличишь правду от лжи, а реальность от вымысла. Сюжет книги прост. Гаспар Илом, которого охраняют кролики с ушами из листьев маиса, сговорился с индейцами, чтобы помешать жадным торговцам вырубить и выжечь лес недалеко от деревни Писигуилито. Многие алчные отправились на тот свет от его руки, а затем Мачохан, индеец, которого жена-испанка переделала на свой лад, купил яд и отравил Гаспара. Но нельзя просто так убить человека, если его охраняют жёлтые кролики, для которых нет ни тайн, ни угроз, ни расстояний. Борьба продолжается. Новая глава начинает новую историю о самых разных людях: о страдающей от проклятий семье, о прозревшем слепом, ищущем сбежавшую жену, о почтальоне, оборачивающемся койотом. Действие охватывает и деревни и города. Автор показывает жизнь как она есть, удивляясь всякому ее проявлению, от лесных зверей до мудрых шаманов, от маисовых полей до ураганов в горных ущельях. Все это его мир, его страна, его родина. В «Маисовых людях» — дух Гватемалы, история, которой не найти в справочниках и энциклопедиях. Если вы интересуетесь культурой Южной Америки и неравнодушны к жанру «магический реализм», не проходите мимо. Это один из лучших образцов латиноамериканской литературы от гениального писателя, получившего Нобелевскую премию в 1967 году.

Рэй Брэдбери
Механизмы радости

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 3000 экз.
Формат: 84x108/32, мягкая обложка, 320 стр.
ISBN: 978-5-04-186848-2
Серия: Магистраль. Главный тренд

Аннотация: «Механизмы радости» — один из лучших сборников автора, продолживший идеи «Темного карнавала». Непостижимость божественного и постижение мира в науке — идея рассказа «Механизмы радости». Рассказы, вошедшие в книгу, оригинальные, с неожиданными поворотами, порой забавные и ироничные, грустные, мистические, детективные, с элементами мистики: здесь и инопланетное вторжение, и беспощадный мир шоу-бизнеса, иллюстрированная женщина и диковинное диво. Читатель выступает одновременно в роли врача и пациента. Автору удалось создать особую атмосферу, нащупать тонкую грань взаимопроникновения любви, жизни и смерти, поделиться своими философскими наблюдениями. Вы станете лучше понимать себя и других.

Гарри Гаррисон, Джон Холм
Молот и крест. Крест и король. Король и император

Издательство: СПб.: Азбука, М.: Азбука-Аттикус, 2023 год, 3000 экз.
Формат: 60x88/16, твёрдая обложка, 1120 стр.
ISBN: 978-5-389-21020-2
Серия: Фантастика и фэнтези. Большие книги
омнибус

Аннотация: Год 865-й. Британскими островами правят враждующие короли, а королями правит Церковь, беспощадно расправляясь со всеми, кто оспаривает ее власть. Только грозные викинги не страшатся христианских иерархов и крепко держатся за свою веру. Молодой кузнец Шеф, рожденный знатной английской пленницей от вождя разбойников-северян, волею судьбы — а может быть, волею языческих богов — становится врагом собственного народа. Таинственный наставник, являющийся в видениях, помогает ему создавать ранее невиданное оружие. Но этого мало, чтобы одерживать победу за победой; главные союзники Шефа — его отвага и изобретательность. Шеф собирает по крупицам собственное королевство и начинает тотальную войну — войну Молота и Креста.

Комментарий: Трилогия "Молот и Крест" в одном томе.

Фрэнк Герберт
Термитник Хеллстрома

Издательство: М.: АСТ: Neoclassic, 2023 год,
Формат: 76x100/32, мягкая обложка, 416 стр.
ISBN: 978-5-17-156144-4
Серия: Эксклюзивная классика

Аннотация: Уединенная безлюдная ферма, затерявшаяся между холмов в долине Бегущей Воды, пользуется в округе дурной славой. Местные жители обходят ее стороной — слишком странная эта ферма. И если бы только странная... — говорят, время от времени здесь пропадают люди. Агентство, действующее в связке с ФБР, получает информацию, что в подземельях под фермой, принадлежащей влиятельному экоактивисту и режиссеру документальных фильмов Нильсу Хеллстрому, живет огромная высокоразвитая колония людей, организованная по принципу сообщества термитов. Агентство отправляет на объект «Ферма» команду разведчиков...

Поль д'Ивуа
Аэроплан-призрак. Том 1

Издательство: Ярославль: Издатель Мамонов В. В., 2022 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 304 стр.
ISBN: 978-5-00096-483-5
Серия: Бухта приключений

Поль д'Ивуа
Аэроплан-призрак. Том 2

Издательство: Ярославль: Издатель Мамонов В. В., 2022 год,
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 308 стр.
ISBN: 978-5-00096-484-2
Серия: Бухта приключений

Аннотация: Полный перевод. Цветные иллюстрации. Канун Первой мировой войны. Франсуа д’Этуаль, талантливый инженер и отважный летчик, изобретает аэроплан, принципиально отличающийся от воздушных судов того времени. За этим новаторским изобретением охотится германский шпион фон Карх. Борьба добра и зла принимает поистине глобальный характер – от пригородов Парижа, Берлина и Вены до мексиканских джунглей и загадочных храмов майя. Кто же победит? Ведь силы почти равны…

Франц Кафка
Процесс. Замок

Издательство: СПб.: СЗКЭО, 2023 год, 3100 экз.
Формат: 70x100/16, твёрдая обложка, 432 стр.
ISBN: 978-5-9603-0798-7
Серия: Библиотека мировой литературы (СЗКЭО)

Аннотация: В сборник вошли два произведения австрийского писателя Франца Кафки (1883–1924) — романы «Процесс» (1914–1915) и «Замок» (1922), ставшие своеобразным символом творчества автора, одни из самых загадочных текстов XX века. Романы переведены на русский язык Ритой Яковлевной Райт-Ковалевой (1898–1988), в их оформлении использованы 65 рисунков современного художника Веры Дубровской.

Стивен Кинг
Страна радости

Издательство: М.: АСТ: Neoclassic, 2023 год,
Формат: 76x100/32, мягкая обложка, 320 стр.
ISBN: 978-5-17-157861-9
Серия: Эксклюзивная классика

Аннотация: Студент Девин Джонс, решивший подработать в парке развлечений "Страна радости", внезапно словно попадает в своеобразный параллельный мир. Здесь живут по своим правилам, говорят на особом языке и очень не любят, когда кто-то задает "лишние" вопросы. Особенно – если они касаются убийства молодой девушки Линды Грей, тело которой было обнаружено в парке, в павильоне "Дом ужасов". Пытаясь найти ответы на эти вопросы, Девин понимает: за ярким фасадом парка развлечений скрываются опасные тайны, а если разворошить прошлое обитателей "страны радости", то его собственная жизнь может непостижимым образом измениться раз и навсегда…

Джек Лондон
Странник по звездам, или Смирительная рубашка

Издательство: М.: Иностранка, Азбука-Аттикус, 2023 год, 4000 экз.
Формат: 60x88/16, твёрдая обложка, 672 стр.
ISBN: 978-5-389-23406-2
Серия: Иностранная литература. Большие книги

Аннотация: Моряк, золотоискатель, бродяга, социалист, военный корреспондент, чернорабочий, самый высокооплачиваемый писатель в США, — во всей американской литературе не найти более романтичной биографии, чем у Джека Лондона. Прожив всего сорок лет, он оставил более сорока книг, написанных в самых разных жанрах. В этом сборнике Джек Лондон не отступает от привычного для себя амплуа — автора произведений, в которых сильные и самоотверженные герои проходят через суровые жизненные испытания, — но вместе с тем предстает мечтателем и фантазером, блуждающим по вымышленным мирам возможного прошлого и будущего. Так, герой романа «Странник по звездам, или Смирительная рубашка» обретает поразительную способность раскрепощать подсознание и путешествовать по иным эпохам, заново проживая свои прошлые жизни; в романе «Железная пята» с нами говорит повествователь из далекого XXVII века, комментирующий записки девушки из века двадцатого; события романа «Алая чума» относятся к XXI веку, в нем речь идет о постигшей человечество катастрофе; герой повести «До Адама» из обрывков снов реконструирует жизнь своего далекого предка. Чередуя юмор и драматизм, Джек Лондон повествует о варварской изнанке новейшей эпохи, о первобытном хаосе страстей, таящемся под тонким покровом человеческой культуры, о «зове предков», различимом сквозь многие века мировой истории, об извечном круговороте времен.

Харуки Мураками
1Q84. Тысяча Невестьсот Восемьдесят Четыре. Кн. 2: Июль — сентябрь

Издательство: М.: Эксмо, 2023 год, 3000 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 432 стр.
ISBN: 978-5-04-181077-1
Серия: Миры Харуки Мураками

Аннотация: Роман самого знаменитого автора современной японской прозы, главная литературная сенсация нового века, «магнум-опус прославленного мастера» и «обязательное чтение для любого, кто хочет разобраться в японской культуре наших дней», по выражению критиков. Действие книги происходит не столько в тысяча девятьсот восемьдесят четвертом году, сколько в тысяча невестьсот восемьдесят четвертом, в мире, где некоторые видят на небе две луны, где ключом к вечной любви служит Симфониетта Яначека, где полицейских после всколыхнувшей всю страну перестрелки с сектантами перевооружили автоматическими пистолетами взамен револьверов, где LittlePeople — Маленький Народец — выходят изо рта мертвой козы и плетут Воздушный Кокон.

Комментарий: Вторая книга романа-эпопеи "1Q84. Тысяча Невестьсот Восемьдесят Четыре".

Роберт Льюис Стивенсон
Повести и притчи

Издательство: СПб.: СЗКЭО, 2023 год,
Формат: 70x100/16, твёрдая обложка, 360 стр.
ISBN: 978-5-9603-0872-4
Серия: Библиотека мировой литературы (СЗКЭО)

Аннотация: Роберт Льюис Стивенсон написал ныне знаменитую историю про доктора Джекила и мистера Хайда в 1886 году. К тому времени он уже был автором «Острова сокровищ» — романа, который принес ему мировую славу. Новый шедевр писателя стал ярким примером жанра зарождающейся научной фантастики. Успех этой повести был невероятным — ее печатали сразу и в Старом, и в Новом свете. Не менее интересны и другие сочинения Стивенсона, включенные в этот сборник: «Клуб самоубийц», «Бриллиант раджи», «Злоключения Джона Николсона». Первыми же литературными опытами Стивенсона были путевые заметки, которые он начал писать, получив юридическое образование. По-настоящему же талант Стивенсона раскрылся, когда он засел за приключенческие романы. Их авантюрные сюжеты, глубокое знание истории Англии и его родной Шотландии в совокупности с тонкой психологической проработкой персонажей делали эти сочинения увлекательнейшим чтением. Впрочем, судьба Стивенсона могла сложиться иначе. Отец будущего писателя был инженером. Он хотел, чтобы его сын стал специалистом по конструированию маяков, и Роберт начал получать инженерное образование в Эдинбургском университете. В 1871 году, когда юноше был всего 21 год, он даже получил серебряную медаль за разработку новой конструкции для маячного проблескового огня. Однако примерно в это же время Роберт влюбился в миловидную певицу из ночного кабаре и захотел на ней жениться. Отец был категорически против. Эта размолвка заставила Роберта бросить инженерное дело, приобрести профессию юриста и взяться за перо. Стивенсон с детства не отличался крепким здоровьем. Доктора подозревали у него туберкулез легких. В поисках более подходящего для себя климата уже известный писатель на приобретенной им яхте совершил вместе со своей семьей долгий морской круиз по морям Юго-Восточной Азии и осел в конечном счете на Уполу — одном из островов Самоа. Там, в своем деревянном доме, 3 декабря 1894 года в возрасте всего 44 лет он внезапно скончался от инсульта. Данный сборник с повестями писателя украшают выразительные рисунки нескольких британских художников. Среди них знаменитый британский иллюстратор конца XIX – начала XX века Эдмунд Джозеф Салливан, известный американский художник, получивший в начале XX века за свои работы Пулитцеровскую премию, Чарльз Маколи, а так же почетный член Американского общества художников-акварелистов Ульям Хеннеси. Особо стоит обратить внимание на иллюстрации в стиле модерн к коротким сказкам-притчам Стивенсона. Они были выполнены Е.Р.Германом в 1914г. для издания тиражом всего 105 экземпляров.

Джозеф Хеллер
Видит Бог

Издательство: М.: АСТ, Neoclassic, 2023 год, 1500 экз.
Формат: 84x108/32, твёрдая обложка, 448 стр.
ISBN: 978-5-17-144762-5
Серия: XX век — The Best

Аннотация: Ироничный и умный роман о сложностях отношений человека и Бога, — причем отношений строго взаимных. Бог может простить царя Давида, но престарелый Давид Бога не прощает и мириться с ним не собирается. У него вообще много претензий — к характеру многочисленных жен, сыну Соломону (с точки зрения отца, будущий великий мудрец вопиюще глуп), сложной юности, доступных внутреннему прозрению Шекспиру, Моцарту, Генделю и Ницше, а также и многим библейским персонажам, которые для Давида — нисколько не персонажи, а личные знакомые, а посему вспоминает он их, мягко выражаясь, без особого уважения. Но с Богом можно спорить и ссориться, а вот как поспоришь и поссоришься с судьбой?..

Стивен Эриксон
Память льда

Издательство: СПб.: Азбука, М.: Азбука-Аттикус, 2023 год, 5000 экз.
Формат: 60x88/16, твёрдая обложка, 1120 стр.
ISBN: 978-5-389-21278-7
Серия: Звёзды новой фэнтези

Аннотация: Новая беда пришла на земли Малазанской империи. Ей угрожает Паннионский Домин, недавно образовавшаяся империя религиозных фанатиков, которую возглавляет загадочный Паннионский Провидец. Этот настоящий тиран намерен обратить в «истинную» веру весь мир. Воины, ему подчиняющиеся, отличаются особой жестокостью, не знают жалости и даже не брезгуют людоедством. Города один за другим гибнут под их яростным натиском. Императрица Ласин, чтобы противостоять захватчикам, вынуждена вступить в союз с давними врагами империи — Каладаном Брудом, командующим освободительной армией Генабакиса, и Аномандером Рейком, владыкой Семени Луны, неприступной каменной крепости, парящей в малазанском небе. В это время богиня Огнь, Госпожа Земли, медленно умирает во сне, злобный Увечный Бог кровь ее напитал ядом. Если она умрет, все живое погибнет. Способен ли хоть кто-нибудь остановить всеобщую погибель? Есть ли надежда на то, что в мире настанет мир?.. Вопросы, вопросы, вопросы. И ни одного ответа.

Комментарий: Третья книга цикла «Малазанская книга павших».

Источник: ФантЛаб

Другие материалы:

Показать полностью 24
Отличная работа, все прочитано!