Серия «ИСТОРИЯ METAL»

Это шведский Necrophobic, есть несколько других. Стокгольмские приверженцы такой мрачной штуки как Death/Black Metal. Кстати, на одном из худи Necrophobic на левом рукаве написано Black, а на правом Death.

Источники сообщают, что команда была сформирована в 1989 Blackmoon'ом (R.I.P. 2013) (это David Henning Parland, еще известный тем, что гитарировал в Dark Funeral) и драммером Joakim Sterner. Именно чтобы играть темную разновидность Death Metal, в отличие от того, что было популярно на тот момент. Понятно, что если к DM добавить Black Metal, то получится что-то более темное. Кстати, название группы было взять по песне Slayer.

Но Блэкмуна на сабжевом диске как участника группы уже нет. На гитаре играют Martin Halfdan и Tobias Sidegård, а второй так и на басу, и возле микрофона орет.

Для гитаристов альбом Darkside — прямо раздолье какое-то, тут еще играли два человека — тот ж Blackmoon в одном треэке, причем он написал и песни, тексты кой-какие. Странно, конечно, что он не был в группе. Но неисповедимы пути… Среди приглашенных музыкантов и вокалист Jon Nödtveidt (R.I.P. 2006) (Dissection) - в 8 трэке главный вокал.

Вас обязательно заинтересует, кто здесь звуком занимался. Ибо Necrophobic - это суперзвук, лощеный до неприличия, причем в стилистике BLACK Death Metal и это, внимание! - Tomas Skogsberg (Producer, Engineering, Mixing).

Группа начинает с не очень быстрого темпа, наряду с которым однако отмечается коронное гитарное движение, доходящее до такого состояния, что вам покажется - корабль штормит. Но и техничные партии приветствуются. Музыканты будто нарезали здесь наработки самого разного движа и даже кусочек эпического.

Вокалист исполняет на два вокала, но более в харшевом, среднего диапазона, но вкидывает и более низкие. Странно, что он следует за быстрой гитарной отработкой, будто прибитый гвоздями.

Если первые два трэка динамичные и бодрящие, то Bloodthirst немного замедляется и понемногу меняется структура трэка к еще более медленным партиям, но до Doom Death музыканты не допиливают. Ликующие гитарные экспозиции медленными молниями спадают с небес.

Ну конечно пора бы и фортепианную партию выставить на начало, классную и которая незаметно переродилась в чуть ли не данжент-синтовый отрывок. А это оказалась интерлюдия. Аналогичный трэк еще впереди.

Заглавный трэк Darkside весьма шустрый, с динамичной гитарной работой и вокалом, который так же следует за струнными. В каком-то смысле можно отметить тяготение к MDM, со стилем, которым якобы музыканты решили потягаться в брутальности. Но и некоторое остервенение в комплекте.

А вот истинное лицо - свирепое и вдобавок блэк-трэшевое - это трэк 8. Вот здесь хватает пылу и жару. А также угара. Здесь как раз поет Jon Nödtveidt.

Альбом с небольшой загадкой, ибо последняя композиция начинается после трех с лишним минут тишины.

Cначала Asphyx был Asphyx и только потом стал Soulburn. А потом опять стал Asphyx. Если, может быть, со стороны это трудно понять, то на том и остановитесь. Так даже на сайте Asphyx написано. Так что нужно смириться.

Death/Black/Doom Metal команда Soulburn родилась после первого распада нидерландской группировки Asphyx. Когда ее музыканты Eric Daniels (guitars) и Bob Bagchus (drums) подумали, что надо создать новую команду, чтобы реализовать свою одержимость Bathory и Venom.

Сначала, как и полагается, записали 15-минутное демо «Soulburn" в 1996 году. На вокал и бас-гитару пригласили Wannes Gubbels, который накатал еще и тексты. Нечасто бывает, но это демо было переиздано через 20 лет на большом виниле (45 оборотов в минуту).

А подписал этот коллектив лейбл Century Media Records, тот же, который выпускал Asphyx. Как бы никаких неожиданностей.

Еще Soulburn называют себя True Blackened Death Metal. И то, что они начали сабжевый альбом гнетущим эмбиентным прогоном в немалой степени подготавливает слушателей к предстоящей экзекуции. И в самом деле Wannes весьма яростно исполняет, стопроцентно соответствуя музыкальному материалу, мрачному и с некоторыми думовыми замедлениями, коими увлекался и Asphyx. Но это все вступление, за которым следует мощная ритм-секционная отработка на уровне инфернального методичного гейзера. Бригада создает одновременно и атмосферу, и прессинг.

И все-таки вокалист Wannes Gubbels является движущим и атакующим центром команды, его исполнение - это адское пламя, обжигающее и освещающее быстрый и мидтемповый металлолом трэков. Музыка, созданная для игры втроем, дает о себе знать, ребята понимали, что им еще надо будет играть это живьем. В связи с этим можно говорить и о том, что здесь мало сольных гитар. Но они - само собой - есть — как например в Storming Hordes, Throne Of Hatred... (Кстати, музыканты сделали выводы - в остальных трех альбомах команды два гитариста).

И где же здесь Blackened Death Metal? Ну вот здесь послушайте - Behold the Funeral Candle, кстати, трэк из демо-кассеты.

Я слушаю ремастированное издание и отмечаю, что работа выполнена на большие баллы. Да и в оригинале сработал Harry Wijering (Engineering, Mixing), про которого недавно вспоминал с его ошеломительной работай в альбоме группы Sadist (1997 Crust).

Настоящий корневой Death Metal альбом - забойный и агрессивный, редуцированный до состояния адского молота.

Влиятельные немецкие трэшеры из высшего легиона со вторым своим полноформатом.

Немного инфы из открытых источников. После первого диска Obsessed by Cruelty группа отказалась от своего сатанинского имиджа и заменила его темами войны (как говорят, мотивированными пацифистскими воззрениями), визуализация которых украшает почти все диски Sodom. С новым гитаристом Frank'ом Blackfire получился легендарный состав команды, в котором были записаны два номерных диска плюс живой альбом Mortal Way of Live (обложка MWOL была напрочь цензурирована в ФРГ) .

Persecution Mania - это ко всему прочему и первый диск Sodom, который записан под командой продюсера Harris'a Johns'a, а также первый альбом, на обложке которого запечатлен маскот бригады - Knarrenheinz.

Альбом сделал Sodom группой номер один в трэшевом легионе Германии, заняв 36-е место в немецких Media Control charts. И отчего это произошло, становится понятно лишь включив этот бессмертный диск.

Угарная троица предлагает металлюгам (коих было в те времена гораздо более числом) уверенный, простой, народный, так сказать, вариант трэша, динамичный и весьма забойный. 9 трэков на толковые 35 минут, которые само то для винила.

Басист и вокалист Tom Angelripper отлично в теме и выплевывает лично написанную лирику как будто слова обжигают его. При том Том никакой не супер-вокалист, а скорее певец «потому что он согласился петь в нашей сумасшедшей команде».

Ха-ха, совершенно не так, именно он с Агрессором и организовал группу. Они тащились тогда от Motörhead, Tank, Raven и Venom. Так что в некотором смысле это начало экстремального вокала в трэше в частности и метал-музыке в целом. Если прислушиваться к его вокалу, то замечаешь в голосе Тома каленую жесткость и резкость, реальную плотность его пения. Кое-где впилены некоторые эффекты типа будто эхом повторяющегося второго вокала на заглавном трэке - Persecution Mania, простые, но все действенные. А в итоге понимаешь, что реальный брэнд Sodom - это голос Тома.

Кстати, трэк 3 - это Iron Fist (Motörhead cover) - \m/ - весьма молотобойный по настроению и исполнению, шикарно органичный на этом диске.

Ну и Frank Blackfire не зря затащили на диск с его гитарой. Какой бы ни была простой (условно) композиция, которая играется втроем, тем больше ответственности и исполнительской магии должны выдавать музыканты. Удалось, брате! Когда в трэке находится местечко, исполнитель резво запиливает на гитаре искристые соляки, и никак иначе в этой пилораме их назвать нельзя.

И само собой Harris Johns «подмогнул», как за пультом в студии, так и включив свою гитару, исполнил лид-партию в трэке 9 Bombenhagel, а также спев бэк-вокал в Iron Fist. Золотой человек!

Классная, не тривиальная в контексте трэщевого альбома, двухминутная композиция Procession to Golgatha, которая, как ни странно, открывает вторую сторону винила. Мид-темповая, угрюмая, с отчетливым бомбовым звучанием ударных и перкуссии Chris Witchhunter (R.I.P. 2008), по-моему с клавишными темами и молниеносным соляком Frank Blackfire - ну просто шикарное посвящение своему блэковому прошлому.

P. S.

Вы не знали, но теперь будете знать. Диск выпущен в тот же день, когда коллеги из Destruction издали свой альбом «Release from Agony».

Вот такой пример - не каждое даже толковое музыкальное дело может иметь продолжение.

- Всякое бывает, - угрюмо замечают любители Death Doom Metal. Как доказательство - единственный альбом неплохой нидерландской команды Maleficium.

Записали они демо в 1993-ем, а потом, через пару лет, целый полноформат. И что? Да распались, как тысячи других групп. Так бывает даже чаще, чем мы думаем. Так что послушаем диск, который вышел сначала на конторе CYBER music, а потом и на большом немецком лейбле Massacre Records, и даже пираткой на Желтой студии (первый раз слышу).

Очень кратко говоря - это упомянутый Death Doom Metal.

Но с некими прогрессивными заморочками или претензиями. Кроме того, нечасто в трэках встречается женский вокал, причем сначала он кажется прямо не в масть. Откуда что взялось? Но потом наступает прозрение, что это часть проговых изысканий музыкантов.

Вообще-то там превалирует и солирует мужской гроулинг - рассыпчатый и расщепленный, с небольшими девиациями ))... Но вот уже в начале второй минуты выскакивает, как чертик из табакерки, высокий женский рок-вокал. Резкий, насыщенный и самостоятельный по постановке. Тут же вступают гитаристы, и вместе с женским вокалом начинают ТОКовать на предмет сильнейшего и красивого взаимодействия. В первом трэке все впечатляюще. Типичны случай: сейчас вам покажем!...

А вот далее - трэк, в котором, например, вокала вообще не видать, и гитара, собственно говоря, по серьезному впрягается по сольным делам не так-то и часто. Да можно сказать, редко.

Или это была такая интермедия на 3 половиной минуты? Ибо далее все пошло по известной схеме - с мужским гроулингом, вплавленным в музыкальный субстрат, и поинтересней композиционно, где себя активно проявили и гитары, и клавишные.

Вообще Death Doom Metal - стиль мрачный и минорный, вычерпывающий до дна эмоциональную стабильность слушателя, на том стоит, как говорится. В этом духе и продолжает Maleficium. Но например, господа музыканты, если у вас вокалистка Angelique Overbeek состояла в официальном составе команды, то почему вы не заставляли ее петь почаще?

К слову, к середине диска одноразово появился чистый меланхоличный мужской голос, что также немного разнообразило музыкальный посыл нидерландской бригады. И в целом, на вокале справлялся мужской экстремальный вокал. Что, по честности говоря, и оставило группу в рамках трагичного Death Doom Metal.

Да, альбом может быть и не топовый, не первый легион, это по факту.

НО, тем не менее, однозначно своеобразный и заслуживающий внимания не только адептов указанной стилистики. В частности - поползновениями на проговые моменты, общим серьезным отношением к своему творчеству...

https://www.youtube.com/watch?v=GCf6AabcygA

Для начала получилось одну из песен - "Swing of the Axe" - пристроить на сборник Metal Massacre VI от молодого тогда лейбла Metal Blade Records.

- Ого, - подумал Майк, — работает!

На всякий случай в следующем году была записана еще одна демка, в которую опять включили заговоренный трэк «Death Metal». Между тем ребята нисколько не тушевались, а разъезжали, давали концерты, в частности, вместе с группами Exodus и Металлика. Вообще - были активной частью Bay Area Thrash-сцены.

Версии. Иногда на концертах появляются подозрительные люди, которые многозначительно помалкивают, и делают вообще неуместно умные лица. Это обыкновенно представители лейблов. Или кто-то послушал сборник Метал Блэйд... Так или иначе Possessed предложили подписать контакт с Combat Records.

Что они и сделали, а вскоре выпустили свой первенец полноформат.

Альбом «Seven Churches» — «Семь Церквей». Если учесть, что группа всегда писала тексты на тему крайних форм оккультизма и всякого жесткача, то не совсем понятно, к чему вот это всё. Но эти Семь Церквей из Откровения Иоанна Богослова или Апокалипсиса. Где написано между прочим, что одна из церквей находилась в городе Пергаме, где якобы был расположен «престол сатаны». Что имел ввиду Иоанн, сейчас даже и непонятно, то ли монументальный алтарь Зевса, то ли грандиозный храм Эскулапа - бога врачевания (в храме содержали змею, которая собственно и украшает рюмку с лекарством - эмблему нынешних медиков).

Possessed записали культовый ныне альбом с музыкой в стиле Thrash Death, который сейчас почитается как одна из первых пластинок в стиле Death Metal. Но это переходный диск, который все-таки ближе к трэшу. Еще бы, нельзя же было выложить на стол сразу готовый продукт Death Metal.

Вокал Jeff Becerra не высокий, а ближе к низкому, что было тогда для трэша не совсем обычным делом. А для Death metal - это первостатейная вещь и чуть позднее вокалисты стали петь еще ниже. То есть Pоssessed задали нисходящий )) тренд.

И тут есть вот такая вокалистская мания величия - если уж вышел петь и не можешь петь похоже на других, то не смущайся, пой, ори, как получается только у тебя (Великий Оззи вам примером). И, честно говоря, к финалу альбома - в треке «Fallen angel» и «Death Metal» (как же без него) Джефф совершенно распоясывается и выдает впечатляющие рыки на фоне искрометных гитарных соляков.

Диск из 10 песен на 40 минут получился очень ровным - как стальной рельс, монолитным и адово брутальным по тем временам. Забойные гитарные соло-партии звучали колко и вызывающе. Тем более, что они прикреплялись к этому железнодорожному составу как крылья, якобы для того, чтобы подняться в воздух. Однако этот паровоз несся с такой сумасшедшей скоростью, что сам по себе был готов взлететь.

К слову, музыканты таких команд как Death, Pestilence, Sepultura, Deicide, Morbid Angel, Sadistic Intent, Cannibal Corpse, Gorguts, Sinister, Vader, God Dethroned и Amon Amarth называли сабжевый альбом диском, который непосредственно повлиял на их музыкальном творчество.