Блистательная комедия режиссера Аллы Суриковой вышла на экраны 37 лет назад, но и сейчас фильм смотрят и любят, а цитаты фактически стали народными.
***
Одного зарезали, другого придушили, а третьего подожгли. Я так хохотала, чуть в обморок не хлопнулась.
***
— А вам не кажется, что моя зарплата не соответствует моим способностям?
— Знаю, знаю. Но не могу же я допустить, чтобы вы умерли с голоду.
***
Конечно, количество лет не переходит в качество, но мы будем надеяться!
***
— Мэтр Роше убит.
— Так значит завтра не работаем?
***
Если мода требует, то и рога носят.
***
Мадемуазель Бриссар, если к Вам не прижимаются в метро, то это вовсе не означает, что метро в Париже не существует.
***
- Девушку украшает скромность.
- Да… Это когда нет других украшений.
***
Когда ни на что не надеешься — это прекрасно, лучший способ не разочаровываться
***
Господь взял её третьего любовника, а она взяла себе четвертого!
***
- Как?! У вас еще и внутренний голос есть?
***
— Хоть убейте меня, хоть язык отрежьте.
— Вот прекрасная мысль! Насчет языка.
***
Какая ты красивая, когда молчишь...
***
Я ей скажу, здесь нужна женская деликатность... Ах, мадам, песец, мадам... Вашего мужа зарезали!
***
— Помнишь тогда… Ты ведь обещал на мне жениться.
— Разве? Что-то память мне изменяет.
— Это ты ей изменяешь.
— Исчез на двадцать лет, я тебя так ждала, чуть не состарилась … Наглец!
***
При хорошей женщине и мужчина может стать человеком.
***
— Бац! Один — один.
— Да замолчите вы, наконец!
— Что, я петли считаю: раз, два, три, четыре, пять…
***
— Возраст?
— Тридцать четыре. Мне не хочется говорить о ней плохо, но выглядит она на все тридцать пять.
— Невероятная разница…
***
Я между 34 и 35 годами прожила 10 прекрасных лет.
***
Предсказываю, что следующий труп будет ваш. А убийцей буду я!
***
— Пойдете сами, прогуляетесь по свежему воздуху, а то вы зеленого цвета.
— Какого?
— Зеленого.
— Не расстраивайтесь. Зелёный — цвет надежды.
***
С тех пор как он стал трупом, он сделался человеком.
***
Болтаю, когда хочу и когда это нужно для дела, но когда мне говорят молчать вместо того, чтобы сказать, что я должна была сказать, а я не говорю — я молчу, тогда я не говорю вообще!
***
Да здравствует криминальная полиция и я!
***
Замужество — это сказка, мираж, пустыня, дворцы, пальмы, верблюды… Но потом я поняла, что дворцы и пальмы исчезнут, и останется один верблюд.
***
Дорогая, год свиньи — это, несомненно, и твой год тоже!
***
— Слава Богу, вся эта история была только в голове у этой нимфоманки, неврастенички, авантюристки!
— Заткнись, чучело! У меня и так голова раскалывается!
***
У меня на лице была маска… Обычно на такое зрелище гостей не созывают.
***
— Вы никогда не любили своего мужа!
— Значит, Вы любили его за двоих.
***
Вы, наверное, слишком разборчивы. Когда хотят жениться - то надо это делать. Но с закрытыми глазами.
***
— У него руки всегда всюду лезли.. не, ну я понимаю, что каждый мужчина только об этом и думает! — Неправда!!! — Да правда, правда…
Раз уж мы говорили однажды о Владимире Раутбарте - "профессоре-лопухе" из "Операции "Ы" (Владимир Раутбарт. "Профессор, конечно, лопух, но..."), то почему бы не обратить внимание на тех, чьи роли в фильме были явно поменьше, но тем не менее запомнились нам. Понятно, что про Рину Зелёную (пассажирка автобуса, делающая замечание хулигану Феде), Владимира Басова (суровый милиционер), Михаила Пуговкина (прораб) или Валерия Носика (студент-картёжник) написаны десятки статей. А вот как насчёт остальных? Снимались ли они ещё где-то? Узнавали ли вы их в других фильмах? Что мы вообще о них знаем?
Оставим в стороне исполнителей главных и второстепенных ролей и, пробежавшись по всем трём новеллам фильма, вспомним лица артистов, сыгравших в нём эпизодические роли.
Итак...
"НАПАРНИК"
Сразу пресечём все спекулятивные слухи, коих уже по определению не должно быть, а вот тем не менее... Как известно, долгие годы, довольно-таки широкие массы населения почему-то считали, что мучимый последствиями разных нехороших излишеств проштрафившийся гражданин, произносящий фразу "Огласите весь список, пожалуйста..." - это и есть Леонид Гайдай. Объяснялся сей факт, видимо, отсутствием у широких масс интернета и, соответственно, возможности убедиться, что общего у данного гражданина и режиссёра Гайдая - только очки. А некоторое время назад общественности было явлено имя данного актёра-непрофессионала - Олег Скворцов. В ряде источников (а некоторое время назад утверждалось и в Википедии) содержится информация, что Гайдай таки сыграл в фильме роль одного из "пятнадцатисуточников", а также человека в тёмном пиджаке и с книгами в руке, выходящего из института в начале новеллы "Наваждение". Однако никаких официальных подтверждений этих фактов мне лично найти не удалось, а в Википедии сия информация на данный момент уже отсутствует.
Сердитый пассажир с зонтиком - Эммануил Геллер (1898 - 1990).
Один из самых колоритных эпизодников советского кино, взаимная любовь с которым началась для него ещё в начале 30-х годов. Послужной список Геллера внушителен: "Весёлые ребята" (1934), "Цирк" (1936), "Волга-Волга" (1938), "Сердца четырёх" (1941), "Два бойца" (1943), "Насреддин в Бухаре" (1943), "Кащей Бессмертный" (1944), "Первая перчатка" (1946) и ещё десятков восемь фильмов. Разгневанный поведением товарища Колчина кавказец в очереди к телефонной будке и он же - пассажир, в финале опаздывающий на поезд в "Сердцах четырёх", малоприятный ростовщик Джафар в "Насреддине" Якова Протазанова, добрый волшебник Марлаграм в "31 июня" и дедушка Яши, заставляющий внучка играть гаммы, вместо футбола в "Покровских воротах" - это всё Геллер. И ещё множество лавочников, музыкантов, пиратов, греков и др. Ну и, конечно, человек с зонтиком, который из-за альтруизма Шурика никак не может сесть в автобус.
"Играй, Яшенька, играй!..." говорит Геллер голосом Георгия Вицина в фильме Михаила Козакова "Покровские ворота".
Лысый пассажир автобуса - Гусейн Ахундов (1921 - 2015).
Гусейн Ахундов, Рина Зелёная и Алексей Смирнов
А Гусейн Ахундов вовсе не актёр. А художник-декоратор с "Мосфильма". Учёбу в школе совмещал с художественным училищем, позже учился на художника кино в Ленинграде, в 1941 ушёл добровольцем на фронт, под Курском был тяжело ранен, получил медаль "За отвагу", был комиссован. Кавалер Ордена Отечественной войны II степени. Закончив после выздоровления ВГИК, поступил на работу в "Мосфильм". Сотрудничал с Александровым, Пырьевым, Птушко, руководил оформительскими и реставрационными работами в Москве. Отзывались об Ахундове как об исключительно интеллигентном и остроумном человеке. Был дружен со многими деятелями культуры. В том числе с Леонидом Гайдаем, который и предложил ему сняться в его фильме. Кроме того, в будущем он снялся в эпизодах ещё нескольких картин. А ещё он - отец легендарного советского артиста цирка, дрессировщика бегемотов Тофика Ахундова.
Гусейн Ахундов на торжественном собрании в преддверии Дня Победы 2012г.
Родившийся в актёрской семье Виктор Уральский и не помышлял о какой-то другой карьере. Конечно, только актёром!.. Свои поправки внесла война. В 16 лет пошёл работать на завод, в 18 ушёл воевать. Демобилизовавшись, доучился на актёра и поступил в труппу Театра-студии киноактёра. Снялся в эпизодических ролях в более, чем ста фильмах. Виктор Уральский - один из рекордсменов фильмов Гайдая. Он снялся в 11 фильмах режиссёра, начиная с "Деловых людей" (1963) и заканчивая "Операцией "Кооперация" (1989). А между ними заглянул в один из самых успешных фильмов советского кино.
Виктор Уральский и Валентина Ушакова в фильме "Москва слезам не верит".
Милиционер - Владимир Гуляев (1924 - 1997).
Возможно, не все знают, что исполнитель ролей немногословных милиционеров ("Бриллиантовая рука"), водителей ("Ошибка резидента") и хамовитых трепачей ("Весна на Заречной улице") Владимир Гуляев - герой Великой Отечественной, лётчик-штурмовик. Несколько раз был ранен, в том числе - тяжело, но неизменно возвращался в строй. Кавалер двух Орденов Красного Знамени и Орденов Отечественной войны I и II степени, участник Парада Победы в 1945 году. После войны поступил во ВГИК. С 1951 по 1992гг снялся в более, чем семидесяти фильмах. Был постоянным участником концертов "Товарищ Кино", выступая там как с рассказами о военной молодости, так и с весёлыми сценками и музыкальными номерами. Написал две книги военных воспоминаний - "На полевых аэродромах" и "В воздухе - "Илы". Со временем старые ранения всё больше давали о себе знать, начались проблемы с ногами. В середине 80-х Гуляев был вынужден уйти из Театра-студии киноактёра, поскольку не мог принимать участия в активной деятельности и выездных концертах. Ушёл из жизни Заслуженный артист РСФСР в возрасте 73 лет.
Владимир Гуляев
"Пятнадцатисуточник" в клетчатой рубашке и с повязкой на глазу - Владимир Приходько (1933 - 2023).
Бывший футболист Харьковского "Авангарда" Владимир Приходько после травмы окончил там же театральную студию при Театре им.Шевченко и переехал в Москву искать работу в кино. После съёмок в фильме Самсона Самсонова "Оптимистическая трагедия" (1963) стал получать предложения эпизодических ролей от разных режиссёров. В их числе был и Леонид Гайдай. Снимался позже в эпизодах фильмов: "Война и мир" (1965 - 1967), "Вечный зов" (1973), "Рождённая революцией" (1974), "Дерсу Узала" (1975), "Трактир на Пятницкой" (1977), "Вам и не снилось..." (1980), "Возвращение Будулая" (1986) и дрр. С 1989 в кино больше не снимался. После развода с женой, уехал из Москвы домой в Харьковскую область, где жил, занимаясь домом и хозяйством. Ушёл из жизни в возрасте 89 лет.
"Пятнадцатисуточник" в костюме с бабочкой и с фингалом - Виктор Гераскин (1934 - 1990).
Сын писательницы Лии Гераскиной, автора знаменитой сказочной повести "В Стране Невыученных Уроков" с юношества привык находиться в центре богемной жизни Москвы, куда переехал с родителями в 1951. Высокий, гибкий, артистичный и эрудированный парень с блестящим чувством юмора снялся в фильмах "Аттестат зрелости" (1954), "Сын" (1955), "Карнавальная ночь" (1956), "Идиот" (1958) и др. Отлично пел и танцевал, что не могло не привлекать противоположный пол. В итоге Виктор был женат 6 раз. После "Операции "Ы" решил завязать с кино, тем более, что роли его становились всё меньше и меньше, и заняться написанием сценариев и пьес. В чём, надо сказать, не слишком преуспел. Вдохновляясь примером мужа сестры Аллы - Эдварда Радзинского, чья продукция расходилась "на ура", Виктор наваял несколько пьес, которые оказались абсолютно никому не нужны. После чего перешёл на написание реприз для цирковых артистов. Неудовлетворённость в самореализации привели Гераскина к проблемам с алкоголем и веренице свадеб-разводов. Впрочем, в 80-х Гераскин взялся за ум, бросил пить-гулять и морально разлагаться и занялся кооперативно-издательским бизнесом, о котором, впрочем, мало что известно. По словам знавших его людей, дела шли весьма неплохо, однако в 1990 году Виктор скоропостижно умер от сердечного приступа. Ему было всего 55 лет.
"НАВАЖДЕНИЕ"
Друг Шурика, познакомивший его с Лидой - Сергей Жирнов (1940 - 2007).
Сергей Жирнов
Сергей Жирнов остался без родителей, ещё учась в школе. По её окончании поступил в Щепку, состоял в труппе Театра на Малой Бронной и театра имени Станиславского. Обладая весьма приятным голосом, выступал с вечерами романса. Самыми заметными ролями Жирнова в кино стали "отец советского оккультизма" чекист Глеб Бокий в "Бриллиантах для диктатуры пролетариата" и бандит Башка в серии "С поличным" легендарного сериала "Следствие ведут ЗнаТоКи". Ну и, конечно - приятель Шурика, познакомивший его с хорошей девушкой Лидой. В 90-х и 00-х Жирнов нашёл себя в озвучивании компьютерных игр. Его голос можно слышать в лицензионных версиях Revenant (1999), Max Payne (2001), Command & Conquer: Red Alert 2 (2001), Fallout Tactics: Brotherhood of Steel (2001), Vietcong (2003) и дрр. При этом Жирнов, разменяв седьмой десяток, и сам был заядлым геймером, участвовал в турнирах, десятки часов просиживал за монитором. В возрасте 67 лет скончался от сердечного приступа.
Жирнов в роли Глеба Бокия в фильме "Бриллианты для диктатуры пролетариата"
Закончив в 1966 году с отличием Щуку, москвич Виктор Зозулин поступил в труппу Театра имени Вахтангова, где впоследствии за полвека службы переиграл множество самых разных ролей. Про кино в его случае подобного не скажешь - Зозулин за всю жизнь снялся в небольших ролях в двух десятках проектов, половину из которых составили сериалы 2000-х. Посему, самой заметной его киноролью и стал харизматичный "Костя-радист", так и не успевший продиктовать разоблачённому студенту Дубу ответы на вопросы билета № 9. В титрах фамилия актёра указана, как "Зазулин". Был частым гостем на ТВ - в частности, изображал пана Анджея в культовом "Кабачке 13 стульев". Основной же занятостью Зозулина, кроме театра и ТВ, в 70-х - 2000-х стала озвучка. Его голосом озвучено огромное количество радиопостановок, поэтических программ, аудиокниг и, как и в случае в Сергеем Жирновым - компьютерных игр. Его можно услышать в Dungeon Lords, BloodRayne 2, World of Warcraft: The Burning Crusade, World of Warcraft: Wrath of the Lich King и дрр. Ушёл из жизни Народный артист России в возрасте 77 лет.
Зозулин на съёмках сериала "Возвращение Мухтара"
Соседи, хозяева боксёра Рекса - Георгий Георгиу (1915 - 1991) и Наталья Гицерот (1915 - 1991).
Георгий Георгиу и Наталья Гицерот
Георгий Георгиу (в титрах фильма указан, как В.Георгиу) - мастер эпизода, в копилке которого свыше 100 киноработ в таких фильмах, как: "Парень из нашего города" (1942), "Котовский" (1942), "Молодая гвардия" (1948), "Верные друзья" (1954), "Шведская спичка" (1954), "Девушка без адреса" (1957), "Чистое небо" (1961) и многих других. Игравший чаще всего разнообразных приспособленцев, бюрократов и прочих малоприятных личностей, Георгиу в жизни был невероятно порядочным и скромным человеком. К примеру, далеко не все его коллеги знали, что Георгий прошёл войну артиллеристом, участвовал в освобождении Варшавы и битве за Берлин, был награждён Орденом Красной Звезды, двумя орденами Отечественной войны и медалями.
Георгиу (справа) и Николай Крючков в "Котовском" (1942). После съёмок в фильме актёр уйдёт на фронт.
Наталья Гицерот блистала ещё в 30-40-х. Лирическая комедия "Три товарища" (1935), военные приключения "Джульбарс"(1935), героика "Александр Пархоменко" (1942), экранизация Куприна "Белый пудель" (1955). Позже постепенно перешла к эпизодическим ролям, оставшись в памяти большинства стервозной хозяйкой глупого Рекса, отчитывающей мужа с "горлом и головой без мозгов".
Наталья Гицерот и Николай Макаренко в "Джульбарсе" (1935)
Соседка Лиды, тётя Зоя - Зоя Фёдорова (1907 - 1981).
"У тебя же сегодня экзамен?!..."
О Зое Фёдоровой, в общем-то, написаны даже не десятки, а сотни статей и книг. 71 год её жизни вместил в себя огромное количество разных событий - от успешной довоенной кинокарьеры, до приговора "25 лет лагерей за шпионаж", от освобождения после девяти лет отсидки и удачного возвращения в кино, до так и нераскрытого по сей день хладнокровного убийства актрисы в собственной квартире.
Мария Александровна Кравчуновская - актриса МХАТа, Малого театра, Театра им.Станиславского. В кино снималась в эпизодических ролях с 1938 года. С Гайдаем впервые сотрудничала ещё на его дебютной короткометражке "Жених с того света," а позднее играла и в разгромленном критиками "Трижды воскресшем". Принимала она участие и в ещё одной кинокомедии, к которой был причастен Леонид Гайдай - альманахе "Совершенно серьёзно" (1961). Однако снималась она не в новелле, срежиссированной Гайдаем ("Самогонщики"), а в другой - высмеивающей "стиляг" и вообще преклонение молодёжи перед Западом, новелле режиссёра Эдуарда Змойро "Иностранцы". Роль "бабули - Божьего Одуванчика" стала её самой известной ролью в кино. Будучи одиноким человеком, последние годы жизни актриса провела в Московском Доме ветеранов сцены.
"Совершенно серьёзно: Иностранцы"
Директор базы - Владимир Владиславский (1891 - 1970).
Народный артист СССР Владимир Владиславский (Вольф Ельник) получил наибольшую известность, как актёр Малого театра, на сцене которого он прослужил свыше тридцати лет. Наиболее заметной киноработой актёра стала роль тщеславного и жалкого Модеста Алексеевича в фильме Исидора Анненского "Анна на шее" (1954). Несмотря на то, что советская критика приняла данную экранизацию знаменитого рассказа А.П.Чехова в штыки, зрители фильм с Аллой Ларионовой, Александром Вертинским и Михаилом Жаровым полюбили. В прокате 1954 года он занял 3-е место, его посмотрели почти 32 млн.зрителей. Ну и, конечно, не мог не запомниться зрителям и проворовавшийся директор торговой базы Петухов С.Д., тщетно пытающийся уйти от ответственности за содеянное, заручившись поддержкой Бывалого, Балбеса и Труса. "Операция "Ы" стала последней работой актёра в кино.
Модест Алексеевич ("Анна на шее")
Внучка "Бабушки - Божий Одуванчик", непоседливая Ленка - Татьяна Градова (р.1958).
"Я и с Ленкой посижу, и за тестом погляжу..."
Татьяна родилась в семье поэта-песенника Петра Градова и к исполнительнице роли радистки Кэт актрисе Екатерине Градовой не имеет никакого отношения. Зато имеет отношение к актёру Андрею Градову, исполнившему роль сотрудника Мура Коли Тараскина во всенародно любимом "Месте встречи". Он её старший брат. Однако, в отличие от брата, который окромя молодого муровца сыграл немало ролей, в том числе романтичного поющего практиканта одесского буксира "Циклон" ("Берегите женщин") и трусливого гражданина в костюме "Адидас" ("Гостья из будущего"), роль Ленки стала для Татьяны единственной. Впоследствии она занималась редакторской деятельностью и работала в рекламе.
Шофёр фургона на рынке - Владимир Комаровский.
Владимир Комаровский
Человек, оставшийся в истории советского кино благодаря одной-единственной фразе "Где этот чёртов инвалид?!", так же, как и Гусейн Ахундов был не профессиональным актёром, а работником киностудии. На съёмках "Операции "Ы" Владимир Комаровский работал администратором. Позже - директором картин на "Мосфильме". В качестве актёра отметился ещё лишь однажды - в весьма своеобразном фильме 1992 года "Сумасшедшая любовь". А вот узнать ещё что-либо о нём оказалось затруднительно...
Вот такие они - исполнители "неглавных" ролей в фильме, который в советском прокате 1965 года посмотрело почти 40 миллионов зрителей.
Фото взяты из открытых источников.
Смотрите хорошее кино. Не забывайте хороших артистов.
Никакой морали. Только мотор, смех и немного любви.
Как по мне, девиз этого фильма: «Хаос может быть красивым». Тут развлечения на любой вкус — львы, матрёшки, подводные автомобили и даже немного секса. Но на деле это не просто шуточная комедия. Это фильм про ощущение, что мир вовсе не обязан быть таким серьёзным.
Сюжет прост, как советская сказка (на итальянский лад).
Умирающая старушка в Риме шепчет про клад, спрятанный в Ленинграде, и вот разношёрстная компания несётся через континент за мечтой. На их пути Россия. Просторная, капризная, непредсказуемая. С «Аэрофлотом» и логикой, которая живёт по своим законам. В итоге выходит то ли история горе-золотоискателей, то ли притча про то, как абсурд объединяет людей лучше смысла.
Отчасти я пересмотрел этот фильм, чтобы понять, почему он так запал мне в детстве. И понял: потому что его смешно понимать ребёнком. Там не нужно искать подтекст, достаточно просто смеяться, когда герои убегают от льва в матрёшках, а человек в инвалидной коляске орёт, снося бетонную колонну. Чистая энергия игры, где важно не что происходит, а как весело всё рушится.
Рязанов вдохновлялся американским «Этот безумный, безумный, безумный мир». Я его не видел. Мой безумный мир — это «Крысиные бега» с Аткинсоном и шутками про Гитлера. Но забавно, что в Италии наш фильм вышел под названием «Одна безумная, безумная, безумная гонка по России». Видимо, безумие интернационально. Просто каждый народ готовит его на своём масле.
Здесь Рязанов играет самого себя наоборот. Если в его классических фильмах слышен интеллигентный вздох под иронией, то здесь — рев мотора, фейерверк трюков и поток гэгов. Никакой социальной подоплёки и подтекста, просто гонка. Русские макароны с итальянским соусом. Болоньезе из трюков, погонь и песен, где «Эй, ухнем» соседствует с «Чёрным вороном» в джазовой аранжировке.
Дуэт Кастеллано и Мочча, авторы сценариев для Челентано, принесли в эту историю свой особый стиль — фарс, щедро приправленный элегантностью. Здесь может взлететь сигара, сесть на трассу самолёт, а герой остаться невозмутимым, будто это норма. И всё это в каком-то смысле про жизнь, где логика редко успевает за действием.
Ладно, не ругайтесь, рязановское дыхание всё же есть. Оно во взгляде на Москву и Питер. Бывший документалист снимает города, как живых существ: туманных и случайно прекрасных. В городских кадрах комедия немного замирает, и под гонкой проступает нежность. К стране и к жизни, которую не обязательно понимать, чтобы любить.
Меня отдельно улыбнуло, что фильму в своё время дали рейтинг 12+ (если это правда). Здесь на пятнадцатой минуте звучит «Сколько в ней секса!», а кадр с голой Антонией Сантилли должен был шокировать цензуру. Забавно вспоминать, что в СССР секса «не было». Наверное, просто он маскировался: в гэге, взгляде, песне, всё равно оставаясь на экране.
Возможно, в этом всё обаяние фильма. Он не глубокий и не философский, но абсолютно живой. Как будто Рязанов выдохнул и поиграл в Гайдая. Только с итальянцами и чуть большей долей хаоса. Сделав это с таким вкусом, что спустя полвека смотрится отлично.
Мораль (если она вообще нужна) проста: никогда не ищите клад в России без каскадёров. И не рассчитывайте, что Рязанов даст вам передохнуть. Он слишком любит жизнь, чтобы позволить ей стоять на месте.
8,5 из 10.
За возможность посмеяться, пока мир вокруг разваливается на гэги.
Трус, Балбес и Бывалый - эти клички рецидивистов были знакомы каждому советскому человеку. Троица уголовников имела большую популярность ещё до подкастов трукрайма. Про них пели песни, сочиняли байки и анекдоты, снимали фильмы и мультфильмы. Увековечивали в искусстве. Однако мало кто знал их по настоящему печальную историю.
20-й век. 60-е. Советский Союз. Надои доятся, хрущёвки строятся. Космические корабли бороздят просторы Большого театра. По Москве ходят счастливые советские люди.
Счастливые люди идут по улице и поют про то, что у них всё хорошо. Счастливые люди верят в прекрасное далёко и даже дождь не мешает им быть счастливыми.
А это наши герои. Они работают в магазине одежды. И они тоже, должно быть, счастливы.
Василий Дорошин - женат, дважды отец, директор магазина одежды. Гаврила Шереметьев - женат, дочкин папа , заведующий отделом мужской одежды. Семён Горбунков - холост, ветеран, продавец мужской одежды.
И как же порядочные сотрудники магазина одежды превратились в матёрых уголовников, спросите вы?
Ответ до банальности прост:
ПЬЯНКА!
«Придёшь домой — там ты сидишь».
Сообразить на троих между работой и приходом домой в прошлом веке было делом обычным. Посидели, отдохнули, можно и снова в бой. К жене, к детишкам.
Однако, привычка "культурно посидеть" для нашей троицы превратилась в зависимость, которая привела к деградации личности и к понижению в социальном статусе.
После увольнения, троица продолжает пьянствовать.
Алкоголь, как им кажется, даёт им не вероятные способности и пир духа.
И шаг за шагом Трус, Балбес и Бывалый скатываются в беззаконие.
"Синяя" дорожка уводит их далеко-далеко от родного дома.
И вот граждане алкоголики-тунеядцы уже в горах Кавказа, где воздух свеж, душа свободна и зреет красный виноград.
Тут они могут наслаждаться свободой на всю катушку.
Однако, на их пути встаёт советский супергерой STUDENT Shurik.
Троица получает свой первый срок.
После отсидки Трус, Балбес и Бывалый устраиваются на официальную работу.
Теперь это снова законопослушные сотрудники торговли Семён, Гаврила и Василий.
Однако, тяга к быстрой наживе оказывается сильнее страха перед Уголовным Кодексом.
Тем более, что в этот раз воровать ничего и не надо.
Лишь имитация кражи, без шума и пыли.
На их пути встаёт советский супергерой STUDENT Shurik.
Второй встречи с STUDENT Shurik троица не выдерживает.
След Василия Дорошина - Бывалого теряется. и больше в этой саге упоминаться не будет
Семён Горбунков - Балбес берётся за ум. Бросает пить. Женится. Заводит детей. Участвует в самодеятельности. Чтит уголовный кодекс и всецело сотрудничает с администрацией. За что получает уважение в обществе и всесоюзный почёт.
А вот Гаврила Шереметьев - Трус не смог наладить свою жизнь. Влившись в банду авторитетного вора Александра Белого - Доцента, он, казалось, навсегда ушёл из мира нормальных людей
Однако, благодаря совместным усилиям внутренних органов и силовых структур, гражданин Шереметьев встал на путь исправления под чутким руководством ветерана и талантливого педагога Евгения Ивановича Трошкина.
Вчера, при случайном просмотре Бриллиантовой руки, первый раз за много лет сознательной жизни, обратил внимание на человека, который или фотографировал кого-то другого, или "А гори оно все синимм пламенем, когда еще Никулина увижу вживую", и сделал фото прямо вовремя съемок, хоть и со спины. И если вы думаете, что он фотографировал даму с девочкой, то нет, далее по таймингу они просто прошли дальше.
И девушка с зонтиком так осуждающе на фотографа посмотрела.
Ну да ладно. Идем дальше. Идет семья, "О Никулин, ничего себе, вот это дааа, смотри-смотри!!!"
Ну и в заключение, стоит мужик в майке на набережной "О, Никулин, кино снимают, постою, посмотрю." и девушки, идущие мимо "Смотри-ка, точно Никулин, ничоси!!!".
Прекрасно понимаю, что кинопленка была на вес золота, а может Леонид Гайдай посмотрел на это, и решил оставить как дань уважения актерам. Вспоминаю, как смеялся с моментов "Семен Семеееныч", "Не виноватая я", "Идиооот", "Дитям мороженное, а его бабе цветы"...фильм 1968 года, на экране Актерища, которых уже нет с нами. Испытал ностальгию вперемешку с легкой грустью, да и лег спать.
Мне кажется, что «Старики-разбойники» — это не отдельный фильм, а продолжение разговора из «Берегись автомобиля». Даже голос тот же: Юрий Яковлев снова уверяет, что «эта история могла быть в реальности».
И ты киваешь, хотя сердце подсказывает — в реальности от такой трагикомической борьбы за справедливость осталась бы только трагедия. Но кино ведь не обязано быть реальностью. Оно может быть и про надежду.
Сюжет прост: престарелого детектива Мячикова (опять «детская» фамилия) выгоняют на пенсию. Чтобы доказать свою состоятельность, он вместе с другом организует серию преступлений, которые потом сам и расследует. Звучит абсурдно, но борьба за справедливость хороша любыми методами. Или нет?
Как и Деточкин, Мячиков — это ребёнок в теле старика. Он наивен, прямолинеен, любит импрессионистов, не понимает шуток и делает предложение после третьей встречи. Его простота — не глупость, а доверие миру, будто он отказывается признавать правила взрослой игры. Никулин играет его так, словно сам решил жить сердцем, а не инструкциями.
Рядом Евгений Евстигнеев — гениальный пенсионер-преступник. Его герой не злодей, а спаситель: он хочет помочь другу не утонуть в тишине старости, вернуть азарт, и дать почувствовать, что жизнь ещё не кончилась. Их союз похож на детскую игру во дворе — только теперь ставки другие: честь, достоинство и право чувствовать себя живым.
Локация усиливает флёр абсурда. Неназванный город, где происходит действие, играет Львов. Он выглядит неожиданно (для меня) по европейски: мощённые улочки, каменные фасады, соборы, в которых можно забыться. И на этом необычном фоне вечные темы Рязанова: бюрократия, грани справедливости и молодое поколение (в лице дерзкого Миронова), которое подминает старших. Старики идут на преступление не из жадности, а потому что их достоинство вдруг оказалось никому не нужным.
Фильм играет на грани. То комические сны Мячикова, то нелепое ограбление музея, то начальник, который каждый день страдает от «бандитской пули». И тут же драма о человеческой чести и старении. Как и в «Берегись автомобиля», это трагикомедия, где смех и грусть сидят за одним столом. Даже закадровый голос снова иронизирует над жанром: «В эту секунду герою должно было показаться нечто ужасное… Но ничего не происходит».
Да, это похоже на сиквел. Чуть менее острый, менее хлёсткий, но всё ещё изобретательный и живой. Финал мягче: суд на стороне Мячикова, правда восторжествует, зритель выходит с лёгким сердцем. Но вместе с этим теряется и та особая грусть, когда справедливость не так проста, как в сказке.
И всё же для меня «Старики-разбойники» — это фильм о том, что старость не должна быть тихим угасанием. Она может быть смешной, дерзкой, неловкой и невероятно человечной. Пусть он не так глубоко режет по сердцу, как предшественник, но напоминает: мы живы, пока можем дружить, любить и воровать у жизни хоть крупицу справедливости.
7,5 из 10
Потому что быть живым всегда важнее, чем быть правильным. Независимо от возраста.