Black Maria Кино

Нэтфликс не дает скучать своим юным зрителям, выпуская один хитовый подростковый проект за другим. За "Очень странными делами" и "Уэнсдэй", смешавших хорроры и юмор, настало время приключенческого "Ван-Пис".

Рейтинг нового сериала 8,5 в IMDB и 7,9 в Кинопоиске. И этот проект действительно заслужил своих оценок сразу по нескольким причинам.

"Ван-Пис" - это история юных пиратов, в результате стечения обстоятельств оказавшихся вместе на одном корабле. У них есть карта, указывающая местонахождение вожделенного клада и за ними следуют многочисленные враги.

Проект не является оригинальным - он основан на японской манге Эйитиро Ода, впервые выпущенной в 1997 г. С 1999 г. существует анимационный успешный сериал "Ван-Пис" и у этой истории с ее героями есть большая армия поклонников.

Даже если не знать о японской первооснове этого нэтфликовского сериала, ассоциации с азиатской культурой быстро возникнут у любого зрителя. "Ван-Пис" предлагает довольно странный и даже безумный приключенческий мир. Все герои тут максимально однозначны и практически карикатурны. Тут есть смелый, оптимистичный, но непутевый герой с постоянной огромной улыбкой на лице Манки Луффи. Мало того, что он безбашенно встревает в приключения, веря в то, что именно он должен стать королем пиратов, он еще и обладает сверхспособностями, позволяющими ему легко побеждать в любой драке. Есть скромный розововолосый во всем сомневающийся герой с огроменными очками и большой мечтой. Есть смелая хитрая рыжеволосая девица и молчаливый азиат, владеющий боевыми искусствами... А начинается все с того, что Манки Луффи играючи побеждает толстенную пиратшу, терроризирующую целый корабль подчиненных.

"Ван-Пис" это не просто подростковая версия "Пиратов Карибского моря". Это целая вселенная, в которой можно найти отсылки кажется ко всем элементам массовой культуры. Тут вам и "Звездные войны", и "Гарри Поттер", и "Джокер" и "Игры престолов"... И приключения, и магия, и драма, и комедия. И западные стереотипные злодеи с героями, и азиатские безумные костюмчики с буддисткой философией...

Короче, забавная развеселая каша. Подростки точно будут в восторге. А всем остальным следует попробовать - если вы соскучились по добрым и смешным историям про торжество добра над злом, где каждые 10 минут герои встревают в смертельно опасную ситуацию, но каждый раз успешно из нее выпутываются, то "Ван-Пис" идеально вам подойдет.

Ну и особо хочется отметить, что "Ван-Пис" - отличный образчик сериала, который сумел создать свой уникальный мир с довольно скромным бюджетом. Помните "Удивительные странствия Геракла" или "Зена - Королева воинов" - где скромными средствами создавалась иллюзия другой цивилизации? В "Ван-Пис" избалованному зрителю маленький бюджет сразу бросится в глаза, но тонкий баланс условности тут мастерски соблюден.

Короче, если вы глядя на постер этого сериала думаете "что-то забавное, стоит глянуть", а не "какая-то детская чепуха", то смело беритесь за просмотр. Постер довольно честно отражает настроение и суть этого проекта :)

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу

76-летний Сэм Нил - одна из главных звезд кино 1990-х, известная по фильмам разных стран и разных жанров. При том, что многие его фильмы были кинохитами и сейчас имеют культовый статус, сам он всегда был и остается в тени.

Родители Сэма Нила никак не были связан с киноиндустрией. Да и он сам не собирался быть актером, увлечение театральными постановками к нему пришло в университете, где он изучал литературу.

Свою первую кинороль он сыграл в 24 года, в 1971 году в Новой Зеландии. Изначально он примерял на себя разные кинопрофессии и в 1970-х срежиссировал 7 фильмов и сам написал сценарии к 3 из них.

Для истории новозеландского кино Сэм Нил стал знаковой фигурой. Он сыграл в 1977 г. в триллере "Спящие собаки" - фильм стал первым проектом, созданным Новой Зеландией самостоятельно, и имевшим широкий прокат в мире.

Затем он переезжает в Австралию, где киноиндустрия была намного более развита и присоединяется к успешному сериалу "Семья Салливан". А следом становится звездой австралийской феминисткой ленты "Моя блестящая карьера" 1979 г. - о девушке, мечтающей стать профессиональной пианисткой, несмотря на любовь и устои общества.

То, что Сэм Нил стал опытным актером с яркими ролями, но не имел четкой привязки к киноиндустрии какой-то конкретной страны, стало огромным плюсом для его профессионального развития. В 1980-х он снимался в громких проектах сразу нескольких стран: голливудском "Омен III: Последний конфликт" 1981 г., франко-немецком "Одержимая" 1981 г., французском "Энигма" 1982 г., британском "Айвенго" 1982 г. (последний, кстати, имел огромную популярность в Швеции и на протяжении 40 лет ежегодно транслировался в новогоднюю ночь).

В 1983 г. Сэм Нил становится звездой британского сериала, основанного на реальных шпионских историях "Рэйли: Король шпионов". Впоследствии этот проект приведет его на кастинг в качестве нового Джеймса Бонда. Однако реализоваться в этом качестве ему было не суждено, продюсеры на роль нового Бонда выбрали Тимоти Далтона.

Он активно снимался в разных странах и в итоге его фильмография стала включать в себя роли в таких знаковых и разножанровых проектах как экранизация с Мэрил Стрип "Беспокойное сердце" 1985 г., фэнтезийный проект о победе СССР над США "Америка" 1987 г., биографическая австралийская драма с Мэрил Стрип "Крик во тьме" 1988 г., триллер с Николь Кидман "Мертвый штиль" 1989 г., масштабная французская историческая драма "Французская революция" 1989 г., голливудский экшен с Шоном Коннери"Охота за Красным Октябрем" 1990 г., хитовая австралийская комедия "Смерть в Брунсвике" 1990 г., немецкая фантастика Вима Вендерса "Когда наступит конец света" 1991 г., военная биографическая лента "Один против ветра" 1991 г., фантастике Джона Карпентера "Исповедь невидимки" 1992 г. и др.

Но самым значимым в карьере Сэма Нила становится 1993 год. Он снимается сразу в двух вписанных в историю мирового кинематографа фильмах. Один - это австралийская романтическая драма Джейн Кэмпион "Пианино". Второй - это голливудский блокбастер Стивена Спилберга "Парк Юрского периода". Оба фильма завоевали по 3 Оскара и имели огромный успех.

Но Сэм Нил не рвался превращать себя в одну из главных суперзвезд Голливуда и сниматься в ориентированных на кассовых успех приключенческих лентах. Вместо этого он продолжил свои эксперименты с жанрами и странами. В 1990-х его можно было увидеть в романтических драмах ("Сирены" 1994 г., "Провинциальный роман" 1994 г., "Королевская милость" 1995 г., "Мстители: Игра для двоих" 1998 г., "Двухсотлетний человек" 1999 г.), хоррорах ("В пасти безумия" 1994., "Белоснежка: страшная сказка" 1997 г., "Сквозь горизонт" 1997 г.), приключениях ("Книга джунглей" 1994 г., "Великий Мерлин" 1998 г., "Заклинатель лошадей" 1998 г.) и пр. А в 1995 г. он представил историю новозеландского кино в документальном проекте "Век кино", посвященном 100-летию изобретения кинематографа.

В 2000-е Сэм Нил вошел с громкой ролью в историческом мини сериале о связи президента США Томасе Джефферсоне с рабыней "Скандал в Белом Доме" 2000 г. Также его можно было увидеть в австралийских комедиях "Тарелка" 2000 г. и "Грязные делишки" 2002 г., "Парк Юрского периода 3" 2001 г., военной драме "Хранитель" 2001 г., экранизациях "Доктор Живаго" 2002 г. и "Робинзон Крузо" 2009 г., новозеландском триллере "Тихий омут" 2003 г., романтической комедии "Уимблдон" 2004 г., мини-сериалах "Путешествие на край Земли" 2005 г. и "Бермудский треугольник" 2005 г., романтической драме "Ангел" 2007 г., хорроре "Воины света" 2009 г., сериале "Тюдоры" 2007 г. др.

В 2007 г. Сэму Нилу исполнилось 60 лет, но он не перестал много и активно сниматься. За последние годы вы могли видеть его в таких успешных проектах как "Острые козырьки" 2013 г., "И никого не стало" 2015 г., "Тутанхамон" 2016 г., "Охота на дикарей" 2016 г. и "Тор: Рагнарек" 2017 г. новозеландца Тайка Вайтити, "Пассажир" 2018 г., "В погоне за ветром" 2019 г., "Бараны" 2020 г., "Мир Юрского периода: Господство" 2022 г., "Бюро магических услуг" 2023 г.

Сейчас Сэму Нилу 76 лет, он живет в Австралии и владеет винодельней. Номинации без наград на Золотой глобус и Эмми являются самым высоким признанием его работы со стороны профессионального сообщества. Он был дважды женат и имеет троих детей. Единственный случай, когда его имя появилось со скандальными заголовками в прессе - это когда какие-то мошенники использовали его имя и фото, чтобы знакомиться и обманывать в сети одиноких женщин.

Сэм Нил так много снимался, в стольких разных ролях в настолько разных фильмах, что похоже и критики, и зрители и профессиональное сообщество привыкли видеть его, но не обращать особого внимания. Сам он отзывается о своей профессии с юмором и критикой: "На самом деле актеры жалкие - они не умеют чувствовать себя значимыми в обычной жизни, нам всем нужно играть какую-то роль, чтобы чувствовать свою ценность".

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

Это очень плохой проект. Но одновременно очень хороший...

В следующем 2024 году выйдет уже второй (если не считать приквел) полнометражный супергеройский фильм про "Майора Грома". Первый вышел в 2021 году, назывался "Майор Гром: Чумной доктор" и предлагал зрителям довольно необычное зрелище.

Если попросить нейросеть написать историю про российского полицейского на основе истории про Бэтмена и добавить туда немного "Человека-паука" с огуречным "Шерлоком" и бондианой, то наверное получилась бы как раз история "Майора Грома".

Главный герой тут смелый самоотверженный полицейский. Он сражается со злом, не подчиняется правилам и пытается бороться со злом, захватившем Готэм Питер. И хотя в самом начале фильма мы видим как продажный судья отпускает на свободу сына олигарха, ответственного за смерть ребенка, главным злодеем в этой истории стал анархист программист, решивший взять справедливость в свои руки и начать убивать олигархов.

Критиковать создателей данной ленты за то, что в ней практически полностью отсутствует российская аутентичность даже глупо. В "Майор Гром: Чумной доктор" буквально каждый кадр кричит о том, что это калька масштабных голливудских проектов. И если в саму историю создатели попытались вплести российские реалии в виде наглых олигархов и петербургских основателей социальной сети (в образе суперзлодея вы легко узнаете отсылки к Павлу Дурову), то все визуальное - нарочито иностранное. Места, где живут и работают герои, да даже петербургские улицы и площади - все максимально соответствует тому, что мы привыкли видеть в иностранном кино.

Критиковать "Майор Гром" за аполитичность, за идеализацию образа полицейского можно бесконечно. Но тоже глупо. Все-таки это супергеройское кино. Этот фильм - пропаганда? Возможно. Очень-очень похоже.

Честно признаюсь, лично для меня досмотреть этот фильм до конца было нелегким испытанием. Но достоин ли он жестокой критики?

Однозначно нет. Это очень-очень качественный фильм, в котором выверен каждый кадр, каждый персонаж, каждый диалог. Да, невыносимо вторичный и глупый. Но... Говорят любовь способна спасти мир. Этот фильм она точно спасла. И я сейчас говорю вовсе не про любовную сюжетную линию между героями ленты.

Я говорю о любви, которую вложили создатели этой ленты в свой проект. Российский кинематограф изобилует фильмами, которые созданы без любви. Люди просто снимают кино на нужные темы. Им самим не нравится то, что они создают, но "на другое бюджет и прокат не получишь, к тому же зрители идиоты, им нужно только что-то вот такое вот тупое"... В итоге получается кино, которое не нравится ни его создателям, ни его зрителям.

В случае в "Майором Громом" основатели Bubble Comics, решившие выпускать отечественные комиксы, взялись за этот бизнес потому что искренне хотели преуспеть в этой деятельности. Снимая свои фильмы они искренне хотят понравиться зрителю. И речь тут не просто о том, чтобы засунуть в карман побольше выручки. Bubble хочет понравиться, хочет создать армию поклонников, хочет чтобы его истории обсуждали, хочет создать что-то, что будет существовать десятилетиями, развиваться и расширяться. И стремясь к этой цели у создателей "Майора Грома" существует абсолютно четкое понимание кто их аудитория и что они должны создавать проекты, которое понравятся ей.

Элементарное правило. Но на самом деле в России существует очень мало проектов, которые автор создает для аудитории, а не для самого себя или для того, кто "девушку ужинает".

Короче, создатели "Майора Грома" молодцы. Их фильм детской аудитории наверное искренне понравился. Но если они хотят достичь своих целей и привлечь не только детей, то им нужно набраться смелости и превращать свои супергеройские сказки в нечто, за чьим фасадом зрители смогут увидеть не пропаганду и самоцензуру, а критику реальности... Ну или создавать экшены, которые захочется смотреть именно из-за их зрелищности и юмора - нескольких ярких энергичных эпизодов, вставленных между длинными глупыми диалогами и банальной историей, размазанной аж на два с половиной часа, явно недостаточно.

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

На днях состоялся суд по делу Дэнни Мастерсона - ему дали 30-летний тюремный срок за два изнасилования, случившиеся 20 лет назад. Но главное в этом деле вовсе не актер - а церковь Саентологии, которая по заверениям жертв угрожала им и годами покрывала преступника.

47-летний Дэнни Мастерсон мало известен в России, но в Америке хорошо знаком сразу по нескольким успешным сериалам. В индустрии он с раннего детства - сначала был моделью в рекламных роликах, потом начал получать роли в кино и прославился в конце 1990-х благодаря успеху "Шоу 70-х".

Практически все его родственники связаны с киноиндустрией - брат Кристофер Мастерсон актер (он снимался в "Малкольм в центре внимания"), супруга Бижу Филипс актриса (она снималась в "Воспитывая Хоуп").

Впервые обвинения в адрес Дэнни Мастерсона были выдвинуты в 2017 г. Сначала в суд обратились 4 женщины. Следом стали появляться новые обвинения в изнасилованиях и нападениях. Жертвы утверждали, что оставшись наедине с актером, их напаивали какими-то наркотическими веществами и совершали насилие.

Уже в 2018 г. актера лишили ролей и исключили из актерского агентства. До суда дело дошло только в 2020 году и тогда расследование трех обвинений завершилось победой актера. Его признали невиновным, а пока расследовалось еще три обвинения, актер заплатил более 3 млн. долларов за залог и оставался на свободе еще 2 года.

Второй суд завершился в сентябре 2023 года. Из 3-х обвинений Дэнни Мастерсона признали виновным в двух эпизодах. И за каждое нападение ему присудили по 15 лет, итого 30 лет лишения свободы.

Однако шумиха вокруг дела Дэнни Мастерсона связана не только и не столько с тем, что знаменитость совершала преступления. А в том, что и преступник и его жертвы были саентологами.

Женщины утверждают, что по 20 лет не обращались в суд именно из-за влияния церкви, так как руководители церкви запрещают обращаться в полицию с обвинениями в адрес других саентологов. А непослушание грозило полным отречением не только от работы, но и от семьи. Жертвы говорят, что рассказывали руководству о преступлениях Дэнни Мастерсона, но ответ гласил, что этот человек неприкасаем и говорить об этом нельзя.

На судебных слушаниях представители Саентологии однако заявили, что эти обвинения голословны и они ничего не знали о похождениях своего знаменитого члена.

Супруга актера Бижу Филипс, в 2014 г. родившая ему дочь, поддерживала его в суде. Причем для нее опыт противостояния обвинениям стал уже вторым - в 2009 г. ее сестра раскрыла прессе информацию о своих инцестных отношениях с отцом. Отец - музыкант Джон Филипс - к тому моменту уже был мертв и скандал быстро улегся.

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

Даже одна из главных ролей в самых кассовых и известных кинофраншизах далеко не всегда приносит славу после завершения этой серии фильмов. Так, например, случилось с этими актерами из популярных фильмов 2000-х:

Руперт Гринт - "Гарри Поттер"

Дэниэл Рэдклифф, Эмма Уотсон и Руперт Гринт - главные звезды "Гарри Поттера". После выхода последней части Эмма Уотсон снимается редко, но метко, оставаясь звездой крупных голливудских проектов, таких как "Маленькие женщины", "Ной", "Красавица и чудовище". Дэниэл Рэдклифф перепробовал множество самых разных громких ролей и в последнее время закрепился в жанре комедия. А вот Руперт Гринт снимается преимущественно в британских, а не международных проектах и чаще получает второстепенные роли.

Тэйлор Лотнер - "Сумерки"

За любовным треугольником серии фильмов "Сумерки" зрители наблюдали с огромным удовольствием. Однако после завершения франшизы Роберт Паттинсон и Кристен Стюарт быстро закрепили за собой статус серьезных актеров, снимающихся как в блокбастерах, так и авторских лентах. Тогда как Тэйлор Лотнер после съемок в провальном экшене "Погоня" крупных ролей не получал.

Джош Хатчерсон - "Голодные игры"

Еще один любовный треугольник, полюбившийся зрителям, развернулся в "Голодных играх". Дженнифер Лоуренс параллельно со съемками во франшизе обзавелась Оскаром и статусом одной из главных звезд Голливуда. Лиам Хэмсворт стал звездой сиквела "День независимости" и скоро заменит Генри Кавилла в сериале "Ведьмак". А вот Джош Хатчерсон довольствуется лишь малобюджетными и не особо успешными проектами.

Кэри-Энн Мосс - "Матрица"

Выход в 1999 г. "Матрицы" прославил практически всех, кто был связан с этой картиной. Киану Ривз стал еще большей звездой, Лоуренса Фишборна перестали путать с другими афроамериканскими актерами, и даже Хьюго Уивинг, сыгравший агента Смита, получил признание. А вот Кэри-Энн Мосс так и осталась Тринити из "Матрицы". Можно подумать, что она мало снимается в кино, но на самом деле у нее внушительная фильмография. Просто большинство ее проектов не получают массового интереса.

Шон Эстин, Доминик Монаган, Билли Бойд - "Властелин колец"

Трилогия "Властелин колец" прославила многих. Элайджа Вуд, Лив Тайлер, Вигго Мортенсен, Орландо Блум, Шон Бин, Кейт Бланшетт приобрели широкую известность. Но Шон Эстин, Доминик Монаган, Билли Бойд, исполнившие роли хоббитов, оказались неинтересны публике. Доминик Монаган появился в сериале "Остаться в живых" - и это самый громкий проект, с которым связаны имена этих актеров.

Орландо Блум - "Пираты Карибского моря"

Орландо Блум был звездой "Властелина колец", когда начал вместе с Кирой Найтли и Джонни Деппом сниматься в "Пиратах Карибского моря". Для его коллег съемки в этом экшене стали новым трамплином в развитии карьеры и увеличения популярности. Но Орландо Блум после этого снимался лишь в череде слабых малобюджетных проектов. Успех получили лишь новый проект Питера Джексона "Хоббит" и сериал "Карнивал Роу".

Эд Хелмс и Джастин Барта - "Мальчишник в Вегасе"

Выход комедии "Мальчишник в Вегасе" превратил в суперзвезд Брэдли Купера и Зака Галифианакиса. Эд Хэлмс после окончания трилогии снялся в громкой комедии "Мы - Миллеры", но с тех пор в громких успешных проектах замечен не был. Также успех трилогии не оказал положительного эффекта на карьеру Джастина Барта, для которого это была уже вторая звездная франшиза после "Сокровище нации".

Фамке Янссен, Джеймс Марсден - "Люди Икс"

В первых фильмах франшизы "Люди Икс" рыжеволосая героиня Фамке Янссен была одной из центральный героинь. Вместе с героями Джеймса Марсдена и Хью Джекмана они составляли своеобразный любовный треугольник. Однако со временем ее героиня все больше отходила на второй план, а перестав существовать внутри франшизы, Фамке Янссен не привлекала интерес публики своими новыми проектами. У Джеймса Марсдена дела обстоят получше, но очевидно, что особая слава "Людей Икс" на его карьеру не сильно повлияла.

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)

В последние годы стало нормой возвеличивать женщин режиссеров и петь дифирамбы о том, какие они великолепные и талантливые. Правда часто оказывается, что факт принадлежности женскому полу - это самая главная их заслуга. А в списках великих кинематографисток оказываются те, кто при истинном равноправии полов считался бы второсортным "режиссеришкой".

Отсюда вопрос - а есть ли среди женщин действительно великие кинематографисты? Великие не за то, что вопреки чудовищному сексизму им (таким сильным замечательным) удалось снять кино, а за то, что их кино - великолепное?

Безусловно история мирового кино знает много громких женских имен - Аньес Варда, Джейн Кэмпион, Татьяна Лиознова, Кэтрин Бигелоу, Келли Райхардт, Нора Эфрон, Агнешка Холланд, София Коппола, Мира Наир, Лина Вертмюллер и многие другие давно общепризнанные фигуры.

К ним за последние годы присоединилась армия новых "великих" женщин. Грета Гервиг, Хлоя Чжао, Пэтти Дженкинс, Селин Сьямма, Ава Дюверней, Сюзанна Бир, Сара Полли, Элизабет Бэнкс, Жюлия Дюкорно, Карин Кусама и огромная куча других.

Многие из них сняли отличные фильмы. Но кого из этих женщин кинематографисток можно без всяческих "но" взять и приравнять, к заявившим о себе в последние годы мужчинам режиссерам? Кто сравнится с Кристофером Ноланом, Робертом Эггерсом, Ари Астером, Джорданом Пилом или Йоргосом Лантимосом?

Грета Гервиг? Возможно. Правда довольно забавно, что самой-самой режиссершой современности стала женщина, являющаяся супругом очень известного и влиятельного кинематографиста, стоящего у основ целого кинематографического направления "мамблкор" - Ноя Баумбаха. В свое время он сделал из Греты Гервиг громкую актрису, отдав ей главную роль. Но даже представлять не хочется, сколько шума поднимется, если кто-то осмелится заявить, что Гервиг стала великой благодаря мужу... Она великая исключительно благодаря своему таланту!

Когда-то раньше, когда Кэтрин Бигелоу снимала свои первые громкие ленты, везде и всегда упоминалось о том, что она является бывшей супругой Джеймса Кэмерона. Но чем известнее становится Гервиг, тем меньше ее имя упоминается в связке с мужем.

В конце 2010-х, когда женщины стали громко заявлять о себе как достойных режиссерского кресла, они в первую очередь заявляли, что мужчины не дают им снимать никакое другое кино кроме "женского". Они заявили - мы сейчас докажем, что можем снимать любое кино. Но видимо забыли о своих заявлениях, так как стали снимать на сто процентов основанные на идеях феминизма "Чудо-женщин", "Маленьких женщин", "Ангелов Чарли" и "Барби"...

Многие восхваляемые женщины режиссеры действительно очень хороши в качестве создательниц авторского независимого кино. Но это исключительная нишевая сфера, в которой справедливости ради никогда не притесняли женщин. Такие кинематографисты не превращаются в создателей блокбастеров. Даже если условной Хлое Чжао дают огромный бюджет и возможности, она не может снять студийное супергеройское кино так, чтобы это было феноменом, как это сделал условный Кристофер Нолан.

Многие женщины-режиссеры вызывают раздражение вовсе не потому что очень плохи. А потому что они обычные фильммейкеры, но их пытаются продать зрителям как какие-то феноменальные явления. Да, Элизабет Бэнкс и Оливия Уайльд очень красивые женщины, которые решили что им тесно быть только актрисами и стали заниматься режиссурой. Каждый новый их проект преподносят так, будто это чудо. Но что в них чудесного - большой вопрос. Обычные фильмы... Даже обидно за Барбару Стрейзанд и Джоди Фостер, которые начали заниматься режиссурой намного раньше и чьи отличные фильмы получали кучу критики в стиле "актриса не может снять хорошее кино"...

Но и это все терпимо. Настоящий гнев вызывают имена тех женщин режиссеров, которые были избраны "кем-то свыше" чтобы стать иконами. Вот вы знаете такого режиссера как Ава Дюверней? Она сняла отличный фильм "Сельма" и отвратный "Излом времени". Если вы почитаете какую-нибудь статью о ней, то узнаете, что это великий человек, самая крутая и значимая режиссерша современности. Она настолько крутая и значимая, что из нее даже сделали куклу Барби - мол именно такие женщины должны восхищать новое поколение девочек. Правда, если вы посмотрите на ее фильмографию, то останетесь в недоумении... "Сельма" и еще несколько снятых ей фильмов конечно хороши, но не до такой же степени. Отчего такие непомерные восторги? И такое несуразное ликование вокруг того или иного женского имени постоянно всплывает в прессе.

Вот в прошлом году Британский институт кино обновил список 100 величайших фильмов в истории. На первое место киносообщество водрузило фильм женщины режиссера (ну а кого же еще!) Шанталь Акерман. Лента называется "Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080" и как бы не была хороша и инновационна, уж точно не заслуживает первого места в списке. Она попала туда из-за феминизма. Также как многие-многие женщины режиссеры сегодня получают восторги из-за феминизма.

Если посмотреть на статистику представленности женщин режиссеров в кино, то их действительно всегда было мало. Сегодня мы видим как переписывают историю и запихивают в лучшие фильмы мира какую-то феминистскую нудятину, насильно пихают женские фильмы в победители фестивалей, расхваливают в прессе слабых режиссерш и их тривиальные фильмы. Успехи "Барби" преподносят как чудо чудесное, потому что его сняла женщина!!!, а не кто-то там мужского пола. Вновь пресса пестрит возгласами что женщина порвала Голливуд и его сексизм... Хотя ровно то же самое мы читали ровно 5 лет назад, когда пиарили "Чудо-женщину" Петти Дженкинс.

Это все конечно хорошо. Может и правильно. Но что из этих действий поможет женщинам режиссерам стать великими не в списках и заголовках, а в сердцах зрителей? Вот у вас лично какая женщина режиссер вызывает восторги в качестве творца, создающего кино, которое вы будете смотреть только из-за того, что ее имя есть в титрах? У кого есть уникальный авторский стиль, способный полюбиться миллионам зрителей во всем мире?

Подписывайтесь на сообщество в Пикабу :)