Сообщество - Black Maria Кино

Black Maria Кино

678 постов 976 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

17

Райан Гослинг сквозь года

43-летний канадец Райан Гослинг - одна из немногих звезд Голливуда, умудряющаяся успешно сочетать работу в разных жанрах и удерживать интерес к своей персоне, скрывая от общественности свою личную жизнь.

Родители Райана Гослинга не имели никакого отношения к шоубизнесу, но большие проблемы в обучении вместе со страстью к танцам и пению, привели мальчика к актерству.

Клуб Микки Мауса

Еще в 12-летнем возрасте он получил свою первую крупную работу - стал частью телепередачи "Клуб Микки Мауса" 1993-1995 г. и отправился из Канады в США чтобы два года выступать в шоу. В 1995 году он возвращается в Канаду, снимается в эпизодах разнообразных сериалов. А в 17 лет он бросает школу и получает большую роль в молодежном комедийном сериале "На волне успеха" 1997-1998 г.

Молодость Геракла

А в 1998 г. Райан Гослинг получает главную роль в новозеландском сериале "Молодость Геракла" - приквеле популярного проекта "Удивительные странствия Геракла" 1995-1999 г. Несмотря на успех сериала, актер быстро устает от своей роли и принимает решение полностью изменить свою карьеру. Он прекращает сотрудничество с агентом, отказывается от сериальных ролей и ищет себя в полнометражном серьезном голливудском кино.

Отсчет убийств

Райан Гослинг снимается в двух спортивных драмах "Воспоминания титанов" 2000 г. и "Закон бойни" 2002 г. А следом получает первую громкую роль в драме о еврейском юноше, ставшем скинхедом "Фанатик" 2001 г. Мрачный противоречивый образ он поддерживает двумя триллерами о школьниках, совершающих убийство - "Отсчет убийств" 2002 г. и "Соединенные штаты Лиланда" 2003 г. Хотя они не имели коммерческого успеха, принесли актеру признание среди профессионального сообщества.

Дневник памяти

А признание широкого зрителя тоже не заставило себя долго ждать. Райан Гослинг снимается в романтической драме "Дневник памяти" 2004 г., основанной на популярной книге Николаса Спаркса. Лента получает огромный успех, зарабатывает 118 млн. долларов при бюджете 29 млн. и моментально превращает Райана Гослинга и Рейчел Макадамс в суперзвезд.

Полу-Нельсон

Следом он вновь возвращается к роли сложного юноши, на этот раз решающем покончить жизнь самоубийством, в психологическом триллере "Останься" 2005 г. Однако несмотря на звездный актерский состав и бюджет 50 млн. долларов, фильм проваливается в прокате. Зато следующая малобюджетная драма "Полу-Нельсон" 2006 г. становится громким успехом для Райана Гослинга. Роль учителя, страдающего от наркозависимости, принесла актеру номинацию на Оскар.

Ларс и настоящая девушка

С тех пор Райан Гослинг легко соглашается на проекты самых разных жанров. Его можно было увидеть в роли детектива в триллере "Перелом" 2007 г., в комедии о любви мужчины к резиновой кукле "Ларс и настоящая девушка" 2007 г., в драме о крахе семейной жизни "Валентинка" 2010 г., в роли убийцы в криминальной ленте "Все самое лучшее" 2010 г. и в роли ловеласа в комедии "Эта дурацкая любовь" 2011 г.

Драйв

Особо успешным для актера становится 2011 год. Он снимается в нашумевшем нуарном боевике "Драйв" Николаса Виндинга Рефна и политическом триллере "Мартовские иды" Джорджа Клуни. Обе картины получают восторженные отзывы критиков и зрителей.

Место под соснами

В 2012 г. на съемках криминальной драмы "Место под соснами" Райан Гослинг встречается с актрисой Евой Мендес. Она стала его спутницей жизни и матерью двоих детей. Несмотря на то, что пресса ранее активно обсуждала романы актера с партнершами Сандрой Буллок и Рейчел Макадамс, свою семейную жизнь пара держит в большом секрете и практически никогда даже не появляются вместе на красных дорожках.

Съемки фильма "Как поймать монстра"

В 2013 г. Райан Гослинг пробует себя в экшенах "Охотники на гангстеров" и "Только Бог простит". А в 2014 г. сам выступает в качестве сценариста и режиссера и снимает мистическую драму "Как поймать монстра". Фильм попадает на Каннский кинофестиваль, однако не выигрывает наград, обзаводится скромными рецензиями и не получает широкого проката.

Ла-Ла-Ленд

Актер возвращается к комедийному жанру и снимается в "Игра на понижение" 2015 г., "Славные парни" 2016 г. и "Ла-Ла-Ленд" 2016 г. Последняя - музыкальная романтическая комедия Дэмиэна Шазелла - становится одним из главных кинособытий года, приносит Райану Гослингу вторую номинацию на Оскар и статуэтку Золотой глобус.

Бегущий по лезвию 2049

Вышедший следом музыкальный фильм Терренса Малика "Между нами музыка" проходит почти незамеченным и для профессионального сообщества и для зрителей. Зато долгожданное продолжение культового фильма "Бегущий по лезвию 2049" Дени Вильнева получает восторженные отзывы и превращается в значимое кинособытие.

Серый человек

"Человек на Луне" 2018 г., где Райану Гослингу досталась роль космонавта Нила Армстронга тоже получается громким и успешным проектом. После пандемийного перерыва актер стал звездой шпионского экшена "Серый человек" на платформе Нэтфликс. Проект создавался с расчетом на развитие из него полноценной франшизы, основанной на книгах Марка Грини.

Барби

В этом году Райан Гослинг появился на экранах в комедии "Барби", воплотив роль куклы Кена рядом с Марго Робби в образе Барби.

Также в планах выход экшена "Каскадер", научно-фантастическая лента об астронавте, пытающемся в одиночку спасти планету "Project Hail Mary", новая версия "Человека-волка".

Помимо работы в кино, Райан Гослинг увлекается музыкой и даже записал в 2009 г. альбом вместе с группой "Dead Man's Bones". А также он активно поддерживает разнообразные общественные и правозащитные организации.

О своих актерских способностях он отзывается весьма скромно: "Все мои герои - это я. Я недостаточно хороший актер, чтобы перевоплощаться в персонажей. Я не понимаю, как другим удается вжиться в чуждую для них роль. Потому что в моем случае все мои герои - это частички меня самого, частички моей личности. Я просто преувеличиваю что-то в себе, а что-то наоборот душу, чтобы стать каким-тто персонажем." При этом он говорит, что очень любит актерскую работу, хватается за все нравящиеся ему проекты, но в то же время пытается не частить: "Я бы хотел сниматься больше. Но я сам от себя часто устаю, так что представляю как зрители от меня устанут, если меня будет еще больше".

Показать полностью 13
4

Что еще смотреть у Пак Чхан Ука кроме "Олдбой"?

Среди южнокорейских кинематографистов уже на протяжении 20 лет одним из самых прославленных во всем мире является Пак Чхан Ук. В его копилке 3 премии Каннского кинофестиваля и приз Бафта, а его "Олдбой" входит в многочисленные списки самых значимых фильмов в истории кино.

Пак Чхан Ук

Пак Чхан Ук - один из редких кинематографистов, пришедших в кинорежиссуру из кинокритики. В 1992 г. он снял свой первый полнометражный фильм по собственному сценарию "Луна - мечта солнца". Лента рассказывала о мужчине, вступающем в связь с женой своего босса и решающего скрыться вместе с ней и деньгами организации. Она получилась неудачной и не имела успеха ни у зрителей, ни у критиков.

Трио

Следующий фильм, вновь рассказывающий криминально-любовную историю, "Трио" 1997 г. тоже оказывается неудачным. Однако короткометражная лента "Суд" 1999 г. получается удачной - история о людях, противостоящих друг другу в попытке признать в трупе свою дочь, открыла новую главу в творчестве Пак Чхан Ука.

Объединенная зона безопасности

В 2000 г. он выпускает полнометражный фильм "Объединенная зона безопасности" - историю расследования смерти нескольких военных из Северной и Южной Кореи на пограничной территории. Детективная сложносочиненная история становится самым кассовым фильмом в истории Южной Кореи и привлекает мировую аудиторию к новому кинематографисту.

Сочувствие господину Месть

В 2002 г. Пак Чхан Ук доказывает, что этот успех не был случайностью. Он выпускает "Сочувствие господину Месть" - переполненную жестокостью историю о мести, где все герои страдают от взаимного зла. Лента поразила мировую аудиторию обилием насилия и сюжетом, полным неожиданных твистов и нестандартных персонажей.

Олдбой

Спустя год Пак Чхан Ук выпускает "Олдбой" 2003 г. - историю о мужчине, которого похищают и держат взаперти на протяжении 15-ти лет, а освободив организовывают изощренную игру, медленно подталкивая его к раскрытию причин произошедшего. Фильм покорил критиков и зрителей во всем мире, превратив режиссера в одного из самых значимых фильммейкеров 21-го века. Фильм получил индийский и американский ремейки. А в 2005 г. Пак Чхан Ук завершает исследование темы мести, сняв "Сочувствие госпоже Месть".

Я киборг, но это нормально

Затем режиссер отходит от мрачных жестоких лент и выпускает ленты вне жанра триллер: Неожиданную романтическую комедию о двух пациентах психиатрической клиники - "Я киборг, но это нормально" 2006 г. и фэнтезийную историю о вампиризме "Жажда" 2008 г.

Порочные игры

Пак Чхан Ук снимает несколько короткометражных проектов и в 2013 г. берется за голливудскую ленту "Порочные игры". Однако, как это часто бывает, потеряв национальный колорит, новый англоязычный триллер о внутрисемейных тайнах получается довольно слабым.

Служанка

Зато в 2016 г. режиссер наоборот берет англоязычное произведение Сары Уотерс и переносит действие в Корею 1930-х годов. Лента "Служанка" о мошенниках, которые пробираются в дом состоятельной японки и пытаются провернуть аферу по ее соблазнению, вновь доказывает особый статус Пак Чхан Ука в мировом кино. Таящая в себе несколько сюжетных твистов лента стала одним из главных кинособытий года и завоевала множество кинонаград.

Маленькая барабанщица

В 2018 г. он выступил в качестве режиссера мини-сериала "Маленькая барабанщица" по роману Джона Ле-Карре - истории о шпионах, ФБР, израильской разведке и палестинских террористах, в центр отношений которых оказывается втянута британская актриса.

Решение уйти

Последним на данный момент фильмом Пак Чхан Ука стала криминальная драма "Решение уйти" 2022 г. В ней он вновь возвращается к своей ранней теме любовных взаимоотношений, в которые втянуты трое человек. В данном случае - детектив, убитый мужчина и его жена, которая вероятно и стала его убийцей.

Сочувствующий

Сейчас Пак Чхан Ук работает над громкой сериальной экранизацией. Мини-сериал "Сочувствующий" основан на романе Вьет Тхань Нгуена и расскажет историю тайного коммунистического агента во Вьетнаме 1970-х. Главную роль исполняет Роберт Дауни младший.

Показать полностью 11
33

Теа Леони: забытая звезда рубежа веков

Если вы не смотрели в 2010-х сериал "Государственный секретарь", то навряд ли вспоминали о существовании актрисы Теи Леони. А ведь 20 лет назад она считалась одной из самых ярких и красивых звезд Голливуда.

Теао Леони родилась в семье юриста и медика. Но в ее семье было много знаменательных персон - итальянский политик и экономист Маффео Панталеоне (это настоящая, не сокращенная версия фамилии актрисы), звезда немого кино и видный член ЮНИСЕФ Геленка Панталеони, а также пианистка Антонина Шумовская.

Также как у Леонардо Ди Каприо, карьера в кино у Теи Леоне началась с сериала "Санта-Барбара". Она появилась в 6 сериях проекта в 1989 году. Затем были эпизодические роли в комедиях "Подмена" 1991 г. и "Их собственная лига" 1992 г.

Полет в слепую

В 1992 г. она получает главную роль в ситкоме "Полет в слепую" - истории о романтических взаимоотношениях очень сильно отличающихся по характеру возлюбленных. Проект имел большой успех у зрителей, позволяя ей сняться в комедии "Фальшивая конкурсантка" 1994 г. и вестерне "Уайатт Эрп" 1994 г.

Голая правда

В 1994 г. ей предложили роль Рэйчел Грин в ситкоме "Друзья", однако она отказалась от нее в пользу другого комедийного сериала - "Голая правда". Выбор тогда казался логичным - в "Голой правде" ей досталась центральная, менее ансамблевая роль. Сериал про журналистку бульварного издания продержался на экранах 3 сезона с 1995 по 1998 г., но не был сопоставим с успехом, который получил ситком "Друзья".

Плохие парни

Однако карьера Теи Леоне складывалась тогда очень успешно. В 1995 г. она исполняет центральную женскую роль в комедийном боевике "Плохие парни" Майкла Бэя, имевшем огромный зрительский успех.

Менее успешной оказывается комедия "Не будите спящую собаку" 1996 г. Девида О. Рассела. А в 1997 г. актриса выходит замуж за другую сериальную суперзвезду - Дэвида Духовного, игравшего тогда в "Секретные материалы".

Столкновение с бездной

В 1998 г. Теа Леони изменяет комедийному жанру и снимается в экшене "Столкновение с бездной". Фильм про смертоносную комету становится одним из самых кассовых проектов 1998 года, заработав в мировом прокате 350 млн. долларов.

Парк Юрского периода 3

В начале 2000-х Теа Леони снялась в таких знаковых проектах как "Семьянин" 2000 г., "Парк Юрского периода 3" 2001 г., "Голливудский финал" 2002 г., "Нужные люди" 2002 г., "Испанский английский" 2004 г. В этот же период актриса родила двоих детей.

Аферисты Дик и Джейн

Последним громким ее кинопроектом оказывается комедия "Аферисты Дик и Джейн" 2006 г., где она составила пару Джиму Керри. Фильм имел скромный успех. С тех пор она снималась очень редко и преимущественно в малобюджетных проектах, очевидно предпочитая материнские обязанности развитию карьеры. Вы могли видеть ее в комедии "Убей меня" 2007 г., "Город призраков" 2008 г., "Запах успеха" 2009 г., "Как украсть небоскреб" 2011 г.

Государственный секретарь

В 2014 г. 48-летняя Теа Леони вернулась на малый экран и исполнила главную роль в политическом триллере "Государственный секретарь". Сериал имел большой успех у американской публики, продержался на экранах 6 сезонов и завершился лишь в 2019 году.

С тех пор актриса не возвращалась в кино и телевидение. Единственный скандал, в который она оказалась втянута за все годы своей славы бы связан не с ее собственным поведением, а с поведением ее бывшего супруга Девида Духовного (они расстались в начале 2000-х из-за его измен и зависимости). А когда журналисты спрашивают ее о работе, она отвечает, что не видит в себе особого комического таланта и просто не берется за роли персонажей, которые ей самой не симпатичны.

Показать полностью 9
616

"Убийства в Стилтауне" 2023 г. - реальная история поисков маньяка 30 лет спустя

Британские детективы - особое явление в мире литературы и кино. Новый четырехсерийный сериал от BBC "Убийства в Стилтауне" - хоть и скромный, но достойный образчик жанра.

Как и многие другие современные сериалы, основанные на реальных событиях, он рассказывает историю расследования, которое затянулось более чем на 30 лет.

В 1970-х годах была изнасилована и убита юная девушка. Спустя время недалеко от того места преступления случилась новая трагедия - были убиты еще две девушки.

Полиция тщательно расследовала эти преступления, перебрала сотни вероятных преступников, однако никаких результатов не получила. Дело положили на полку.

Но проходит 30 лет и прорыв в распознавании ДНК дает новые возможности для расследования. Старые улики исследуют и лаборатория получает профиль ДНК.

Дело возобновляют - теперь у полиции есть ДНК убийцы. Остается лишь найти человека, которому это ДНК принадлежит. Но сделать это вовсе не так легко, как могло бы показаться.

В итоге мужчина, который убил трех девушек, будет найден. А сериал "Убийства в Стилтауне", в отличие от многих других детективных историй, станет неожиданным опытом, погружающим зрителей в будни реальных расследований.

Окажется, что детективы вовсе не охотятся за злодеем, рассекречивая его сложные запутанные следы. На самом деле они пробираются практически вслепую по долине сомнений, подозревая тех, кого легче всего подозревать и практически случайно натыкаясь на обстоятельства, которые приведут их к реальному виновнику...

"Убийства в Стилтауне" - не выдающийся проект с довольно скромным бюджетом. Однако на четыре часа он подарит вам возможность побыть напарником обыкновенных детективов, которые не геройствуют, ошибаются, сомневаются и даже найдя преступника, не получают ответов на вопрос как и почему он сделал то, что сделал.

Если вам полюбились такие сериалы как "Убийства в Пембрукшире" 2021 г. и "Код убийцы" 2015 г., то этот проект вас не разочарует.

Показать полностью 4
8

"Аквамен 2" утопит киновселенную DC?

Тучи сгустились над "Аквамен 2", который должен выйти в конце 2023 года - стало известно, что актеры собрались на дорогостоящие пересъемки уже третий раз. При этом дополнительные съемочные дни всего за несколько месяцев до релиза сопровождаются не только материальными расходами, но и организационными проблемами из-за забастовки актеров и сценаристов в Голливуде.

Аквамен

Эти новости - далеко не первый тревожный знак, что киновселенная DC вот-вот прекратит свое существование.

Мы уже писали что Дэвид Заслав, ставший главой образовавшейся в результате слияния Уорнер и Дискавери новой корпорации, безжалостно выбросил в мусорное ведро "Бэтгерл". А этот фильм был уже почти полностью снят и на него было потрачено 90 млн. долларов.

Решение казалось резонансным и неожиданным. Но если посмотреть на историю успехов и провалов киновселенной DC, то станет ясно - "Аквамен 2" скорее всего не нужно было даже начинать снимать. Также как многие другие амбициозные проекты студии.

Темный рыцарь

В 2008 г. студия Марвел дала старт своей киновселенной, выпустив "Железный человек". На тот момент у DC уже вышла вторая часть суперуспешной трилогии Кристофера Нолана о Бэтмене. Марвел был догоняющим. Но ситуация очень быстро изменилась. Марвел сумели создать серию очень успешных супергеройских фильмов, в которых органично переплетались истории героев из разных комиксов и в которых отлично сочетался юмор и экшен.

Хранители

DC же этот трюк не удался. Их экранизации комиксов выглядели как попытки снять экшен по устаревшим лекалам. "Хранители" 2009 г. (185 млн. выручки при бюджете 130) и "Зеленый фонарь" 2011 г. (219 млн. выручки при бюджете 200) были провалами.

Бэтмен против Супермена: На заре справедливости

Успешный перезапуск "Супермена" (668 млн. выручки при бюджете 225) в 2013 г. с Генри Кавиллом в главной роли казалось бы задал новый успешный вектор развития киновселенной. Но следом вышла разочаровывающая лента "Бэтмен против Супермена: На заре справедливости" 2016 г. (873 млн. выручки при бюджете 250, но рейтинг IMDB 6,4 и 29 % из 100 от кинокритиков в Rotten Tomatoes). И с тех пор стало очевидно - уверенность руководства DC в своих решениях сильнее, чем реальные цифры проката и отзывы зрителей.

После триумфа трилогии о Бэтмене Кристофера Нолана с Кристианом Бэйлом в главной роли, зрители ожидали увидеть что-то в той же стилистике и энергетике. Не юмористический Марвел, а супергеройское кино, которое выглядит как серьезная драма. Но вместо этого получили Бэна Аффлека в роли нового Бэтмена и просто скучную затянутую ленту Зака Снайдера. Зак Снайдер вообще ключевая фигура, ответственная за провал киновселенной DC.

Отряд самоубийц

Так как массированная рекламная кампания "Бэтмен против Супермена: На заре справедливости" принесла студии 800 млн. долларов, на позорные отзывы было решено наплевать. А Зак Снайдер продолжил стоять в качестве продюсера, сценариста или режиссера новых дорогостоящих и неудачных проектов: "Отряд самоубийц", пытавшийся повторить марвеловский юмор, провалился в прокате и получил плохие оценки от зрителей (5,9 в IMDB). Но это не помешало DC снять про Харли Квинн отдельный фильм. Он в свою очередь тоже кучу раз переписывался, переснимался и отодвигался в прокате, пока не вышел со слабым бокс-оффисом (205 млн. выручки при бюджете 90) и разгромными отзывами (6,1 в IMDB).

Лига справедливости

"Лига справедливости" (6,1 в IMDB, 650 млн. выручки при бюджете 300) и "Аквамен" (6,8 в IMDB, 1 млрд.148 млн. выручки при бюджете 160) не были провалом, собрали аудиторию в кинотеатрах, но получить высокие оценки не смогли - оба не перебрались выше 6 баллов в рейтинге IMDB.

Чудо-женщина 1984

"Чудо-женщину" (7,4 в IMDB, 820 млн. выручки при бюджете 150) рекламировали так, будто это эпохальное явление в мире кинематографа. Это позволило собрать приличную кассу и положительные отзывы. Но вышедшее следом продолжение доказало, что загнать зрителей в кинотеатры, прикрываясь вымышленным величием женского кино, не получится ("Чудо-женщина 1984" заработала 166 млн. при бюджете 200 млн. и получила рейтинг 5,4 в IMDB). Планы на третий фильм пришедший к руководству Дэвид Заслав выкинул на помойку, вслед за "Бэтгерл"... С комедийным "Шазам!" приключилось примерно то же самое - более-менее хорошие показатели проката основывались на агрессивной маркетинговой кампании (7 в IMDB и 366 млн. выручки при бюджете 100). Но работать сама на себя супергеройская серия не смогла - на второй фильм желающих идти нашлось чересчур мало (133 млн. выручки при бюджете 125).

Флэш

В 2022 г. DC выпустила "Черный Адам", который тоже имеет скромные отзывы и цифры проката (393 млн. выручки при бюджете 195 и рейтинг IMDB 6,3) - если DC надумает опять снимать продолжение, то это лишь в очередной раз докажет, что сотрудники студии не способны учиться на своих ошибках. Выпущенный недавно "Флэш" уже вошел в историю кино как один из самых больших финансовых провалов в истории кино - на производство, без учена маркетинга, было потрачено 220 млн., окупиться фильму не удалось.

Бэтмен

Сейчас, в 2023 году, можно уверенно говорить, что киновселенная DC была провалом. Успехом пользовались лишь фильмы, которые создавались не как часть вселенной, а ленты с уникальной стилистикой - Бэтмены Кристофера Нолана, "Джокер" Тодда Филипса (8,4 в IMDB и 1 млрд. выручки при бюджете 70) и перезапуск "Бэтмена" Мэтта Ривза (7,8 в IMDB и 770 млн. выручки при бюджете 200). Причем все эти проекты по большому счету лишь эксплуатировали имена супергероев и суперзлодеев, рассказывая истории обычных людей, не обладающих какими-то сюрреалистичными способностями.

Джокер

В этом году DC выпустит "Аквамен 2" (который кроме всего прочего омрачен тем, что в нем снимается опозоренная бывшая жена Джонни Деппа Эмбер Херд) и "Синий жук" (пытающийся играть в мультикультурализм и ориентированный на испаноязычную аудиторию). Ожидать успеха от этих картин не приходится.

В 2024 г. запланирован выход нового "Джокера" от Тодда Филипса. И пока на этом все... Лишь на 2025 год намечен выход продолжения "Бэтмена", вокруг которого DC пока сохраняет шанс плавно переродить свою киновселенную.

Показать полностью 10
14

"Дети небес" 1997 г. - гениальный фильм о нищете

Несколько лет назад все пребывали в восторге от фильма "Капернаум" 2018 г., рассказывающего историю страдающего от предельной нищеты мальчике. Его содержание на самом деле не могло оставить равнодушными никого. Но во многих моментах создатели ленты не обошлись без того, чтобы вложить в уста маленького мальчика слова и мысли, которые совершенно не свойственны детскому возрасту.

А вот фильм, который я хочу вам порекомендовать сегодня, обошелся без этих надуманных нравоучительных речей, манипулятивно вложенных в детские уста. Это "Дети небес" 1997 г., снятый одним из самых прославленных иранских режиссером Маджидом Маджиди.

"Дети небес" - это история мальчика и его младшей сестры, живущих в очень бедной семье. На двоих у них всего одна очень старая пара обуви. Обувь девочки была потеряна. А мальчик из-за необходимости дожидаться сестру со школы, сам постоянно опаздывает в школу и оказывается перед новыми проблемами.

Что будет происходить дальше - лучше посмотрите сами. Это незабываемая история о доброте, целеполагании и способности людей оставаться людьми даже в ситуации крайней нищеты.

То, что главные герои "Дети небес" - дети, это не случайность, а характерная черта иранского кинематографа. В Иране всегда действовала жесткая цензура и напрямую критиковать социально-экономическое положение страны было нельзя. Но представители иранской новой волны нашли изящное решение этой проблемы. Они стали снимать кино о детях. Детях, которые далеки от политических вопросов и взрослых проблем. Но очень остро ощущают на себе социальную несправедливость и страдают от решений и проблем взрослого мира.

В свое время "Дети небес" был номинирован на Оскар и проиграл еще большему шедевру, рассказывающему серьезную историю глазами ребенка - итальянской военной ленте "Жизнь прекрасна".

Если не смотрели этот фильм, обязательно исправьте это. Хоть он и рассказывает печальную историю, которая легко может заставить вас искренне рыдать, наблюдая за рыдающим отцом, колющим сахар во время молитвы, это очень вдохновляющий светлый фильм.

Показать полностью 3
21

"Калина красная" 1973 г. - знаковый российский фильм, опередивший время

50-летний юбилей в этом году празднует одна из самых знаковых лент отечественного кинематографа - "Калина красная".

Это последний фильм, снятый Василием Шукшиным по собственному сценарию. Этот кинематографист и писатель особо ценится за достоверное отображение сельской жизни, русской деревни и ее обитателей.

В "Калина красная" основные события тоже разворачиваются в деревне. В очередной раз выйдя из тюрьмы, главный герой отправляется пересидеть несколько недель в деревню. Он селится у женщины, с которой вел переписку во время заключения, и встречает нерадужное к себе отношение со стороны ее родственников.

В целом сюжет "Калины красной" вполне соответствует коммунистической идеологии. Герой в конце-концов переосмысляет свое прошлое, втягивается в сельскую жизнь, решает отринуть от себя криминальное прошлое и стать стахановцем.

Но среди многочисленных снятых в советские годы лент, прославляющих честный и активный труд, в историю вошла именно "Калина красная". И это не случайно.

Этот фильм выглядит как намного опережающий свое время. Будто его снимали намного ближе к 1990-м, чем в начале 1970-х.

По стилю съемки, выбору героев и диалогам, "Калина красная" - это не социалистический реализм, а что-то сходное с неореализмом и "новыми волнами", которые изменяли кинематограф всех стран мира, начиная с 1950-1960-х годов.

Но даже не режиссура "Калины красной" превращает ее в особое явление отечественной истории кино. А образ главного героя - злодей, негодяй, плохой человек вдруг стал тут центральным персонажем и полностью преломил привычную для отечественного зрителя картину советской жизни.

Этот фильм - российская версия "Крестного отца". Свой шедевр об обыденной жизни мафиозного семейства Френсис Форд Коппола снял в 1972 году, всего на один год раньше. В Америке тогда зарождался "Новый Голливуд", неожиданно выдвинувший на первый план неидеальных героев, жестокость, криминальные аспекты жизни, документалистичность и натуралистичность. Все это есть и в этой советской ленте.

"Калина красная" Василия Шукшина тоже наверняка была бы куда более жестокой, если бы автору не нужно было одобрение государственной комиссии.

Так что если не смотрели "Калину красную", обязательно исправьте это.

Показать полностью 4
12

"Касабланка" 1942 г. - обязательная к просмотру классика

В 1942 году "Касабланка" стала лучшим фильмом года на церемонии Оскар и с тех пор пребывает в статусе одного из самых-самых значимых среди самых значимых фильмов в истории кино. Все самые авторитетные списки лучших фильмов ставят "Касабланку" на первые места. А сценаристы возвели эту ленту в эталон - открывая практически любую книгу по сценарному мастерству, вы обнаружите, что именно этот фильм авторы скрупулезно анализируют и приводят в качестве примера идеальной сценарной структуры.

Короче говоря, "Касабланка" - обязательный к просмотру фильм. Хотя зная его культовый статус, он может вас неприятно удивить. Это довольно скромная романтическая история, повествующая о годах Второй мировой войны, но разворачивающаяся в отдаленной арабской Касабланке, где мировые события кажутся каким-то далеким призраком.

Главный герой - американец Рик. Он владелец местного бара, в который стекаются многочисленные люди, скрывающиеся от военных действий. Но там же проводят время представители властей разных стран. Рик и его бар - территория нейтральности.

Но в конце-концов Рик оказывается в ситуации, когда оставаться нейтральным он больше не может. В баре появляется разбившая его сердце бывшая возлюбленная. Вместе с мужем. И им нужна помощь Рика, чтобы спасти мужчину - он лидер движения Сопротивления и за ним охотится нацистская власть.

"Касабланка" - это один из тех удивительных фильмов, в котором разные зрители способны увидеть совершенно разные смыслы и все-равно полюбить его. Эту картину легко можно считать одной из великих мелодраматических историй о несчастной любви. Можно считать запутанной детективной историей. Но в то же время "Касабланка" - один из великих фильмов о военном времени и о жертвах, на которые должен быть готов человек в условиях войны.

В 1942 году, в Америке для группы кинематографистов, снимавших "Касабланку", история о находящихся в безопасности людях, которые лишь касательно связаны с жуткой войной, которая идет "где-то там", этот фильм был метафорой их собственной жизни.

Эта лента полна подтекстов. Она создана на них. Это мощное патриотическое кино, созданное настолько мастерски, что в нем сложно увидеть идеологическую составляющую.

Кинокартина основана на пьесе, поэтому главное здесь текст. Не случайно "Касабланка" разобрана на цитаты в англоязычном мире.

И конечно же "Касабланка" - это актерский триумф великолепных Хамфри Богарта и Ингрид Бергман.

Этому фильму более 80 лет. И он легко может показаться вам чересчур устаревшим и нелепо целомудренным, учитывая сюжетную основу. Но однозначно можно утверждать одно - это уникальный, неповторимый фильм. В 1970-х студия Уорнер хотела снять ремейк, но послушав ответы кинорежиссеров, быстро поняла - этот фильм один из тех, которые должны оставаться неприкасаемыми...

Показать полностью 4
Отличная работа, все прочитано!