Наши 90-е

Знаменитый музыкант 90-х годов Андрей Державин родился в городе Ухте Коми АССР (ныне Республика Коми) 20 сентября 1963 года. В семье он был не единственным ребенком, через восемь лет после его рождения на свет появилась сестра Наташа. Интересно, что Державины-старшие были родом не из Коми. Отец приехал на Север с Южного Урала, а мать родилась в Саратовской области.

Родители, Владимир Дмитриевич и Галина Константиновна, были далеки от музыки, работали инженерами-геофизиками. Но они не препятствовали увлечению сына, который, едва поступив в музыкальную школу, стал делать успехи в искусстве. Особенно он любил сочинять музыку. Уже в подростковом возрасте Андрей начал выступать в составе школьных коллективов, а позднее — петь в ресторанах, зарабатывая творчеством первые деньги.

Однажды в заведение, где пел Державин, пришли родители, которые были недовольны тем, как сын проводит свободное время. Они хотели, чтобы юноша освоил серьезную профессию. Поэтому после окончания школы он поступил в единственный вуз города — Ухтинский индустриальный институт.

Во время учебы Андрей познакомился с Сергеем Костровым, вместе с которым основал музыкальную группу «Сталкер», названную в честь фильма Андрея Тарковского. Первая авторская композиция была записана дома у Державиных на старенький магнитофон, но прославила исполнителей на всю Коми.

Вскоре молодыми артистами заинтересовались в горкоме партии, но, поскольку в их текстах не было ничего плохого с точки зрения идеологии, запрещать выступления не стали. Вместо этого их решили держать на виду, разрешили давать концерты в местном молодежном центре. Музыканты собирали полные залы.

В 1986 году состоялась презентация дебютного альбома «Звезды», куда вошел одноименный хит. Сборник был настолько успешным, что исполнителей пригласили на работу в республиканскую филармонию. В рамках гастрольных туров группа «Сталкер» объездила половину Советского Союза. Музыканты исполняли преимущественно танцевальные песни, которые были популярны у молодежи.

Спустя годы активных выступлений Костров и Державин решились на переезд в Москву. Там, в студии своего друга Александра Кутикова, композитора группы "Машина времени", они записывали песни для новых сборников.
В новогодние праздники 1990 года телевизионный эфир главного канала страны буквально разорвал музыкальный хит «Не плачь, Алиса!», после чего лидер «Сталкера» стал звездой. Поклонницы караулили певца повсюду: на выходе из дома, около музыкальной студии «Синтез».

Полюбилась слушателям и композиция «Первые цветы», с которой участники группы выступили на «Песне года». Но вскоре после этого они решили прекратить совместную деятельность. Державин начал сольную карьеру.

Распрощавшись со «Сталкером», артист продолжил радовать поклонников новыми шлягерами, вошедшими в его дебютный сольный альбом «Лучшие песни». Украшением сборника стала композиция «Чужая свадьба», строки из которой годы спустя зазвучали в телевизионном шоу «Четыре свадьбы».
Понравились слушателям и музыкальные произведения «Песня про брата» и «Катя-Катерина». В 1995 году Андрей выступил на конкурсе «Песня года», где исполнил очередной хит — «Журавли». В дальнейшем он регулярно обновлял дискографию новыми альбомами, среди которых «Сам по себе» и «Разное и дорогое». Он снимал клипы и сотрудничал со звездами эстрады, записал песни с Аленой Апиной и Вячеславом Добрыниным.

2023 год для Державина выдался юбилейным. Свое 60-летие певец отпраздновал гастрольным туром по стране. Летом состоялся выход звезды 90-х на сцену фестиваля Ural Music Night. А в апреле 2024 года певец порадовал жителей и гостей Екатеринбурга. Он выступил перед зрителями во время подведения итогов викторины «Опорный край». Артист исполнил любимые хиты публики.

Памяти Игоря Талькова.

В начале 90-х годов у знаменитости завязалась близкая дружба с талантливым музыкантом и поэтом своего времени Игорем Тальковым. После того как друга застрелили на концерте, на котором Андрей был в числе выступающих, он занялся организацией похорон. Позднее певец взял на себя заботу о жене и сыне погибшего артиста, поддерживал морально и по возможности помогал материально.

В 1994 году Державин в память о дружбе с Тальковым исполнил его популярный хит «Летний дождь». Он также снялся в документальном фильме об Игоре под названием «Я вернусь…».

В 2000 году участники «Машины времени» искали себе клавишника и предложили Андрею попробовать себя в этой роли. Недолго думая, он согласился. Ему предстояло разучить 36 песен за две недели, но вместо этого артист потратил три дня. Большинство он знал на слух, другие осваивал по записям. В итоге выступление прошло удачно.

С того момента Державин начал насыщенную гастрольную жизнь в качестве инструменталиста популярного коллектива. Он участвовал в записях десяти альбомов «Машины времени», но в 2014 году Андрей подписал письмо в поддержку политики президента России Владимира Путина. Это привело к соре с "машинистами" и его пути с группой разошлись. Андрей Владимирович решил вновь стать вокалистом.

Идея возобновления деятельности группы «Сталкер» появилась у знаменитости еще в 2017 году. Но понадобилось время на проработку программы и поиск музыкантов. Андрей Владимирович задумал осовременить старые хиты, чтобы сохранить звучание эпохи 80–90-х, но сделать его более качественным.

Возрождение группы ознаменовалось переходом к новому имиджу. Певец появился на публике похудевшим и побритым налысо, что сперва вызвало у поклонников тревогу. Они подумали, что их кумир заболел. Но исполнитель поспешил успокоить их, заявив, что просто чувствует себя комфортнее в таком образе.
В итоге первое выступление коллектива состоялось только весной 2019 года. Артисты посетили крупнейшие города России, после чего отправились на гастроли за границу. Их с радостью встречали поклонники из Беларуси и Германии.

Телевидение.

В 90-х годах популярный артист успел поработать на телевидении, вел программу «Шире круг» и сидел в жюри «Утренней звезды».

И сейчас Державин нередко появляется в телеэфире. В программе Андрея Малахова в 2020 году артист стал участником выпуска, посвященного воспоминаниям о шоу-бизнесе 90-х. В студии присутствовали коллеги по исполнительскому цеху: Татьяна Овсиенко, Татьяна Буланова, Ирина Салтыкова, Юрий Лоза.
Интервью с Андреем Владимировичем появилось в 2022 году в ток-шоу «Мой герой» Татьяны Устиновой. Певец рассказал о детских годах, о своем становлении в качестве музыканта. Отметили заслуги автора-исполнителя и его друзья: Денис Клявер, Юрий Костин.

В старый Новый год 2024-го уже не в первый раз в гости к Андрею и его семье пришла съемочная группа программы «Когда все дома» во главе с Тимуром Кизяковым. За большим столом встречала телевизионщиков дружная семья: супруга и сестра певца, их дети и другая родня. Беседа коснулась детства исполнителя и его первых творческих шагов, сотрудничества с другими музыкантами и других важных вех биографии Державина.

Личная жизнь.

Свою единственную любовь Елену Шахутдинову Андрей встретил еще в школьные годы. Он даже выступил на выпускном вечере возлюбленной, но покорить ее не удалось. Они сблизились только во время учебы в институте и вскоре расписались.

В браке родились двое детей: в 1986 году — первенец Владислав, спустя почти 20 лет — дочь Анюта. Сын знаменитости тоже связал судьбу с музыкой. Его личная жизнь сложилась удачно, он осчастливил отца рождением троих внуков: Алисы, Герасима и Маргариты.

Семью артиста можно считать эталоном верности и любви. Андрей Владимирович считает, что это все благодаря мудрости его жены. Она никогда не ревновала мужа к поклонницам, не устраивала ему истерик и громких сцен, а поддерживала и вдохновляла на протяжении всего творческого пути.

Сейчас Андрей Державин регулярно выступает в телешоу, охотно общается с журналистами.
Он вместе с группой «Сталкер» остаются завсегдатаями ретроконцертов, а также гастролируют по всей территории России.

Интересные факты.

В молодости Державину приписывали внешнее сходство с другой звездой эстрады — Юрием Шатуновым.

В начале 90-х Андрей был музыкальным редактором журнала «Комсомольская жизнь».

По признанию исполнителя, он придумал музыку для песни «Не плачь, Алиса!», когда ехал в автобусе. Поездка была долгая и тяжелая, поэтому и мотив у композиции невеселый.

Плотный график выступлений не мешал знаменитости записывать саундтреки для фильмов. Он создал музыку к таким экранным проектам, как «Танцор», «Цыганки», «Женить миллионера!». Кроме того, Державин успел попробовать себя в качестве актера. Он сыграл эпизодические роли в сериалах «Воротилы. Быть вместе» и "Мужчина в моей голове".

Отечественная хеви-метал-группа, флагман этого жанра в СССР. Через горнило коллектива прошли многие известные музыканты, впоследствии запустившие свои проекты или присоединившиеся к уже существующим: «Кипелов», «Мастер», «Маврин», «Артерия», «Артур Беркут».

Основатели «Арии» долго шли к этому проекту, попутно занимаясь музыкальной деятельностью с другими коллективами. Владимир Холстинин и Виталий Дубинин познакомились во время учебы в вузе. Студенты МЭИ основали собственную рок-группу «Волшебные сумерки», куда пригласили солистом Артура Беркута. Но в 1982 году из «Сумерек» ушел поглощенный учебой Дубинин, а следом и Беркут, принявший приглашение от группы «Автограф». «Волшебные сумерки» прекратили существование. Холстинин начал играть на гитаре в группе «Альфа», где познакомился с басистом Аликом Грановским. Именно эти двое музыкантов считаются основателями «Арии».

Начало 80-х было омрачено борьбой властей с «нелегальными» музыкальными группами. Чтобы избежать проблем, музыкантам приходилось искать работу в «одобренных» ВИА. Так судьба свела Дубинина, Грановского, Холстинина, а также члена распавшегося ВИА «Лейся песня» (любопытно, что там же начинал карьеру Николай Расторгуев) Валерия Кипелова в ансамбле «Поющие сердца». Виктор Векштейн, директор «Поющих сердец», хотел создать коллектив, больше отвечающий запросам времени. Он просматривал многих начинающих артистов, давая им возможность самовыражения, позволяя проявлять индивидуальность.

Хотя будущие члены «Арии» формально были приписаны к «Поющим сердцам», с 1985 года музыканты работали над альтернативным направлением, записывая песни в новом для СССР стиле «хеви-метал». Название придумали путём выбора из нравящихся слов, легко произносимых и запоминающихся. Нужна была краткость и звучность без какого-либо подтекста. Грановский и Холстинин дополнили состав коллегами, закрыв прорехи по каждой из позиций: Игорь Молчанов сел за ударные, а потом переквалифицировался в звукорежиссера, Кирилл Покровский отвечал за клавишные и бэк-вокал, а Валерий Кипелов утвердился в роли солиста. Худруком группы стал Векштейн.

Конец октября 1985 года – окончательное формирование группы и финал записи дебютного альбома «Мания величия». Это и стало стартом истории «Арии». Необычное звучание быстро привлекло к коллективу внимание. Их стали приглашать на фестивали и сборные концерты: музыканты выступили на «Рок-панораме-86» и «Литуанике-86». Расширился и коллектив: понадобилась помощь второго гитариста, которым стал Андрей Большаков. В таком составе музыканты записали следующую пластинку «С кем ты?» (1986).

Однако вскоре из-за конфликта с Векштейном «Арию» покинули все музыканты, кроме Кипелова и Холстинина (ушедшие основали свою группу «Мастер»). Также сотрудничество прекратил писавший тексты песен Александр Елин. Зато желание поучаствовать в проекте выразил Дубинин, с тех пор не расстававшийся с коллективом – с 1987 года он играет на басу, подпевает и пишет музыку для «Арии». Также в это время к группе присоединились ударник Максим Удалов и Сергей Маврин – талантливый самоучка, освоивший гитару и клавишные без специального образования.

В 1988 году вышел третий альбом «Герой асфальта». Фирма «Мелодия» выпустила более миллиона копий пластинки. Тексты песен в альбоме написаны журналисткой и поэтессой Маргаритой Пушкиной.

В этот период группа начинает много гастролировать, набирая фанатскую базу. Прошёл тур по СССР, а также выездное выступление в Берлине на фестивале «Дни стены» в 1988 году. В это время Векштейна заменил Юрий Фишкин: под его руководством были записаны следующие альбомы «Игра с огнём» (1990), выпущенная тиражом 850 тысяч пластинок, и «Кровь за кровь» (1991). После ухода Векштейна «Арию» покинул и Удалов; новым барабанщиком стал Александр Манякин.

Вскоре после выхода альбома «Кровь за кровь» СССР распался. Это не могло сказаться на тираже – в России было продано всего 40 тысяч копий. Зарабатывать на жизнь музыкой на родине не получалось; Маврин и Дубинин заключили контракт с немецкой группой «Lion Heart» и уехали за границу, Кипелов устроился сторожем, Холстинин начал таксовать.

В ноябре 1994 года группа, казалось, выбралась из черной полосы: они заключили контракт с независимым рок-лейблом Moroz Records и отправились в тур по Германии. Но из-за ошибки организаторов коммерческая выгода у гастролей получилась нулевой. Возможно, это сказалось на ухудшении атмосферы в группе. Так, Валерий Кипелов перестал появляться на репетициях «Арии» и начал выступать вместе с группой «Мастер», ссылаясь на недостаток денег. В начале 1995 следом за ним ушел Маврин, заявив, что не хочет играть в группе без Кипелова. Впоследствии Кипелов и Маврин записали совместный альбом «Смутные времена», куда вошла и знаменитая композиция «Я свободен».

Для работы над альбомом «Ночь короче дня» (1995) продюсеры «Арии» пригласили солиста «Легиона» Алексея Булгакова. Но руководству Moroz Records не понравился новый вокалист. Кипелова удалось убедить вернуться для записи пластинки (точнее, CD – это первый альбом «Арии», вышедший на этом носителе), ну а место Маврина занял Сергей Тереньтев, который оказался не только хорошим гитаристом, но и поэтом. Несколько его композиций вошли в альбом «Генератор зла» («Дьявольский зной», «Грязь»).

Во время концертного тура в поддержку «Генератора зла» место за барабанами вновь занял Максим Удалов (Манякин сломал руку).

Выпуск альбома «Химера» (2001) проходил в нервозной обстановке. Отношения между участниками группы трещали по швам. Конфликт привел к тому, что музыканты записывали свои песни и партии к ним по отдельности (за исключением песни «Химера», написанной Кипеловым и Холстининым в соавторстве). Весной 2002 года Кипелов объявил об уходе. 31 августа музыканты отыграли прощальный концерт в Лужниках, затем Валерий с Терентьевым и Манякиным вышли из состава «Арии».

«Ветераны» Холстинин и Дубинин начали искать новых музыкантов. Так в составе появились новые-старые лица: вместо Кипелова теперь солировал Артур Беркут, а за ударные вернулся Максим Удалов. Гитаристом стал Сергей Попов.

В 2003 году вышел альбом «Крещение огнём», кроме того, «Ария» отпраздновала долгожданную победу в «Чартовой дюжине» с песней «Колизей», первым синглом после распада группы. Клип на песню явно был вдохновлен фильмом «Гладиатор», но при иронизировал над современностью: сытые патриции сравнивались с владельцами звукозаписывающих лейблов, а плюющая и беснующаяся толпа – со слушателями. Холстинин признавался, что композиция и видеоряд во многом автобиографичны: "Мы столкнулись с предательством своих друзей и поклонников, в то же время с поддержкой. В общем, у нас был тяжёлый период, поэтому это довольно автобиографичная история."

В целом, новый альбом, в котором преобладала военная тематика, пришелся по душе и поклонникам коллектива, и критикам.

На 2006 год пришлись два знаменательных события: новый альбом «Армагдеддон», продолжавший «военную» линию и 20-летие «Арии». В масштабном юбилейном туре приняли участие все бывшие музыканты «Арии», кроме Валерия Кипелова. В качестве подарка коллеги-рокеры в лице Вадима и Глеба Самойловых, Константина Кинчева, Юрия Шевчука и Вячеслава Бутусова записали кавер на песню «Воля и разум».

В 2011 году вышел альбом «Феникс». Вместо привычного вокала Артура Беркута поклонники услышали новый голос. Михаила Житнякова, нового солиста «Арии», долго не представляли общественности.

В интервью Беркут признавался, что сам не знает причины своего ухода – его просто поставили перед фактом. А оставшиеся «арийцы» во время пресс-конференции сказали следующее: «Мы просто Артуру объяснили, что не видим смысла продолжать работать в таком стиле, в каком хочет двигаться Артур. Я не говорю, что это плохо, он замечательный вокалист, но нам надо несколько другое». Беркут основал собственную группу «Артур Беркут».

После альбома «Через все времена» (2014) «Ария» сосредоточилась на совместных и экспериментальных проектах, например, выступали с симфоническим оркестром в туре под названием «Симфоническая ария» (2016).

В 2017 году команда анонсировала пополнение дискографии выпуском нового альбома. Летом музыканты представили публике первый сингл пластинки, а уже в ноябре фанаты «арийцев» смогли оценить свежие треки диска, получившего название «Проклятье морей». Житняков отметил в интервью, что релиз во многом получился экспериментальным, включил как традиционные для стиля «Арии» композиции, так и несвойственные группе.

Спустя год участники проекта отправились в большой тур в поддержку пластинки. После представления музыкантов на «ВТБ Арене» в Москве решено было записать концертный альбом «Гость из царства теней». Параллельно с выступлениями в российских городах группа появлялась и на зарубежных площадках.

На 2020-й команда планировала ярко отметить 35-летие творческой деятельности. Однако пандемия коронавируса внесла свои коррективы — музыкантам пришлось ограничиться онлайн-концертами. Также на ютьюб-канале «Арии» запустился юбилейный проект «Через все времена» — в роликах участники коллектива вспоминали самые знаковые моменты каждой из пятилеток группы. Выступления все же состоялись, но уже в следующем году. В них приняли участие как действующие исполнители, так и бывшие: Сергей Терентьев, Артур Беркут и Сергей Маврин.

Несмотря на популярность, полные залы и большие тиражи альбомов, «Ария» нечасто попадала в телепроекты. Одним из них стало шоу «Акулы пера», которое вел Илья Легостаев. Эфир прошел в 1996-м и представил зрителям интервью с участниками золотого состава команды: Валерием Кипеловым, Владимиром Холстининым и Виталием Дубининым. Музыканты ответили на острые вопросы, в частности связанные с кризисными периодами в развитии коллектива и слухами о его распаде.

Сегодня арийцы продолжают свою творческую деятельность. На 2025 год группа анонсировала международный тур в честь своего сорокалетия. В рамках тура "Ария" отыграет концерты в таких городах как: Анталья, Белград, Лимасол, Ереван, Дубай, Ташкент, Бишкек, Алма-Ата, Астана, Караганда. 1 мая группа высказала соболезнования в связи со смертью в Бельгии на 64-м году жизни своего экс-ударника Игоря Молчанова, отметив его вклад в создание альбома коллектива "С кем ты?"(1986).

Аркадий Укупник – заслуженный артист Российской Федерации, композитор и эстрадный исполнитель, актер, автор многочисленных хитов, звучавших в восьмидесятых и девяностых в исполнении знаменитых артистов. Был продюсером групп «Кар-Мэн» и «Полиция нравов».

Пик его популярности пришелся на девяностые годы вместе с песнями «Я на тебе никогда не женюсь», «Петруха», «Сим-сим откройся» и другими. Был директором студий «Галла» и «Алла», основал собственную студию звукозаписи «Олимпик».

Аркадий родился 18 февраля 1953 года в семье Семена и Зинаиды Укупников из украинского города Каменец-Подольского Хмельницкой области. Семен Фомич был математиком, работал в школе. Зинаида Григорьевна преподавала в той же школе русский язык и литературу.

Младшая сестра Маргарита пошла по стопам родителей, стала учительницей начальных классов. В одной из телепередач, посвященных композитору, она рассказала, что их семья стала Укупниками из-за ошибки паспортистки, на самом же деле их настоящая фамилия – Окупник, которая распространена в Западной Украине: Во время войны и оккупации были утеряны документы и когда отцу восстанавливали паспорт, то паспортистка сделала ошибку и написала букву «У», отец не стал же возражать и так получилось что мы были Окупники, а стали Укупники.

Уже в школьные годы Аркадий знал, что будет музыкантом. Он окончил музыкальную школу по классу скрипки, а позже – музыкальное училище в Москве по классу бас-гитары. Но отец видел сына если не математиком, то хотя бы с серьезной профессией, и настоял, чтобы после школы юноша подал документы в Московское высшее техническое училище имени Николая Баумана.

В 1970 году Укупник поступил именно туда и через шесть лет получил диплом по специальности «Оборудование и технология сварочного производства». Однако в памяти Аркадия об этих годах осталось совсем другое: "...Был замечательный джаз-клуб, которым руководил Игорь Бриль. Приехав из маленького украинского городка, я окунулся в Москву, это космос какой-то: джазовые музыканты, концерты, группы «Машина времени», «Воскресение», «Красные дьяволята»… В перерывах между учебой и веселыми посиделками подрабатывал музыкантом на свадьбах, вечеринках – мы халтурили, зарабатывая на джинсы. Они стоили тогда 120 рублей, а стипендия всего 45 рублей. Последним писком были клеши. Купить их было нереально, поэтому все ходили к специальному, очень уважаемому человеку на курсе, который умел делать джинсы расклешенными. Заплатив за эту услугу 15 рублей, ты выходил на улицу другим человеком, становился вхожим в любую тусовку."

Получив высшее образование, Укупник не перестал быть музыкантом, как того хотели родители. Однажды в ресторане с ним разговорился на тот момент уже сделавший имя эстрадный певец Юрий Антонов – в его коллективе заболел бас-гитарист. Он предложил Аркадию поехать на гастроли, а потом и вовсе оставил его в ансамбле.

Вплоть до 1983 года музыкант успел поработать не только с Антоновым, но и со Стасом Наминым, и в оркестре Леонида Утесова. Затем он написал свой первый шлягер для Ирины Понаровской – «Рябиновые бусы» – и записал его на собственной студии.

Вскоре в его звукозаписывающую студию буквально выстроилась очередь, артистов привлекало умение Укупника писать хиты в любом жанре. Он написал «Туман» для Владимира Преснякова, для него же и Кристины Орбакайте – «Почему?», для Алены Апиной – «Ксюшу», для Филиппа Киркорова – «Милую». Работал с Ларисой Долиной, Любовью Успенской, многими другими.

Также композитор познакомился с Аллой Пугачевой, которая взяла в свой репертуар его песню «Сильная женщина». О первой встрече и дальнейшем сотрудничестве с певицей он рассказывал в интервью: "Я поначалу робел, а потом осмелился что-то сказать Алле Борисовне, и она ответила: «Мальчик, тебя здесь много». Я заткнулся, конечно, это был первый момент встречи. Потом я стал вхож в ее дом, показывал разные песни. Когда стал продюсером группы «Кар-Мэн», принес ей кассету с их композициями. Она отметила, что ребята пока сыроваты, но на другой стороне был записан я, и вот меня она взяла в свои «Рождественские встречи». У нас был роман – в переносном смысле."

Именно Пугачева посоветовала Аркадию заняться сольной карьерой и придумала ему образ эдакого «советского Пьера Ришара», смущённого и немного нелепого блондина в очках. Хотя артист пытался начинать петь еще в начале восьмидесятых, истинная популярность пришла к нему только в девяностые годы. Вся страна распевала «…я лучше съем перед загсом свой паспорт», «Восток – дело тонкое, Петруха» и другие шлягеры композитора, написанные на стихи известных поэтов. Укупник работал с Ильей Резником, Михаилом Таничем, Ларисой Рубальской, но чаще всего писал музыку на тексты Кирилла Крастошевского.

В 1993 году вышел дебютный альбом композитора «Восток – дело тонкое, Петруха», следом были записаны еще восемь альбомов, наиболее популярными из которых стали «Баллада о Штирлице» и «Сим-сим откройся!». Всего Укупник записал пока что девять альбомов, последний их которых – «Крыльев у коров не бывает» – появился в 2006 году.

Параллельно с концертами, гастролями, сочинением музыки для других артистов, Аркадий Семенович попробовал свои силы как продюсер. Именно с его легкой руки появились проекты «Кар-Мэн» и «Полиция нравов». Интересным опытом для артиста стал мюзикл «Чикаго», в котором он сыграл Эймоса Харта, а главную роль исполнила Анастасия Стоцкая. Позже Укупник совместно с Игорем Бутманом организовал ежегодный джазовый фестиваль в Риге. Много времени и сил музыкант уделял кинематографу. Рассказывая о своем участии в кино, он заметил: "…за эти годы как композитор я сделал более двадцати полнометражных проектов, в том числе несколько сериалов, а количество лент, в которых я выступал в качестве продюсера музыкального и звукового оформления, перевалило за пятьдесят."

Впервые музыку для кино он написал в 1991 году, для картины Галины Данелии-Юрковой «Божья тварь». Однако этот опыт был, по словам композитора, проходным. В отличие от музыки для военной драмы Александра Атанесяна «Сволочи» (2006), которую Укупник считает едва ли не самой удачной в его карьере.

Будучи студентом, музыкант познакомился с Лилией Лельчук в Архиповском переулке, где на праздник в синагоге собиралась молодежь. Сначала он заметил стройные ноги и напросился проводить понравившуюся девушку. Встречались недолго. Предложение Аркадий сделал шутя, в метро: мол, не пора ли нам свадьбу сыграть? К его удивлению, Лилия согласилась, и вскоре они встретились в загсе.

В год Олимпиады у пары родился сын Гриша. Мальчику было два года, когда случился семейный скандал. Артист признавался: «…у меня что-то надломилось внутри. Я человек в принципе такой – достаточно эмоциональный и интуитивный. Образовалась трещина, после которой я собрал вещи и снял квартиру». Позже Лилия с сыном эмигрировала в Германию. Сейчас у Григория есть дочка Алиса, внучка Укупника.

Спустя некоторое время артист случайно познакомился с студенткой Плехановского университета Мариной Никитиной. В 1986 году он снова оказался в загсе, а спустя год родилась их дочь Юнна.

Спустя 14 лет Укупник встретил женщину, которая стала его третьей женой. Поначалу, когда Наталья Турчинская с приятелями заглянула к нему в студию, Аркадий постарался убедить себя, что это несерьезно – мимолётное увлечение и все такое. Он даже не попросил у девушки номер телефона. Но спустя неделю снова увидел Наташу и сдался.

Оба были несвободны, но окунулись в роман, переросший в серьезные отношения. Глава туристического агентства и популярный артист расписались в 2000 году. Этот день Укупник запомнил навсегда: "Мы с Наташей расписывались в Грибоедовском ЗАГСе. Кто-то из сотрудников не удержался: «Ну что, паспорт есть не будете? Точно?». У нас была волнующая церемония в присутствии небольшого количества близких людей. Наташа расписывалась в простом, но очень красивом белом платье. В чем был я, не помню, – только на невесту и смотрел. Теперь каждый год мы отмечаем день нашей свадьбы – 9 декабря."

Долгое время детей у пары не было, но в 2011 году у них родилась девочка, которую назвали Софьей. Укупник, который, по его признанию, никогда не был чадолюбивым родителем, с головой окунулся в семейные заботы. Семья поселилась в доме элитного поселка Барвиха неподалеку от Москвы, а музыкант перестал появляться в модных тусовках, посвящая время младшей дочке.

Сегодня музыкант продолжает сочинять. Он стал композитором в двух мюзиклах – «Ромео vs Джульетта. ХХ лет спустя» и «Князь Cеребряный», с которыми выезжал на гастроли Московский театр оперетты. Также Укупник выпустил новый альбом «Герой нашего времени».

Интересные факты В восьмидесятых годах Аркадия Укупника стали называть русским Пьером Ришаром, поскольку в какой-то момент он стал очень похож на популярного французского комика. В 1988 году «близнецы» встретились на обсуждении картины «Здравствуй, папа». Композитор вспоминал, как учил улыбчивого актера петь песенку «Фрак, бабочка, лаковые туфли, взмах палочкой и джаз» и сделал несколько снимков вдвоем с мировой знаменитостью.

Сейчас Укупник гораздо проще стал относиться к материальным вещам, а в свое время он активно коллекционировал солнцезащитные очки и шляпы: "Не было случая, когда очки не привозились и не покупались мной в какой-то стране, даже если в ней надо было находиться меньше часа! Разные цвета очков и оправ, для разных случаев жизни. Есть золотые, серебряные и даже с черепашьей костью! Вы еще не знаете о моем втором увлечении. Второе увлечение – шляпки. Это хобби порождено актуальностью природы. Я очень люблю покупать их не только себе, но и своей супруге. Панам большая коллекция и каждой есть своя история."

Также Укупник обожал и часто менял автомобили. Артист откровенничал, что если бы он не стал музыкантом, то непременно открыл бы автосалон, так как очень хорошо разбирается в машинах.

Богдан Титомир — кумир поколения 90-х, музыкант, автор-исполнитель и продюсер. Его называют родоначальником российского рэпа. Он первым ввел моду на широкие штаны и прическу «площадка».

Его выражение «пипл хавает» на слуху и по сей день, а слова песни «Делай как я» стали своего рода девизом начинающих свою музыкальную карьеру молодых исполнителей.

Будущий исполнитель родился в Одессе 16 марта 1967 года. Впоследствии семья проживала в Северодонецке, а также в Харькове и городе Сумы. Родители Богдана, Петр Иванович и Людмила Павловна, работали инженерами на заводе имени Михаила Фрунзе.
В детстве отец учил сына играть на гитаре, а мама, радеющая за физическую форму наследника, записала его в бассейн. Впоследствии Богдан стал кандидатом в мастера спорта по плаванию. После развода родителей парень продолжил заниматься творчеством. Он учился игре на фортепиано и даже планировал после школы поступать в консерваторию.

По окончании общеобразовательного учреждения Богдан предпочел музыку другим направлениям возможной карьеры: он стал студентом музыкального училища имени Гнесиных, однако через полгода попал в армию. Вернувшись к гражданской жизни, молодой человек устроился аранжировщиком в звукозаписывающую студию «Рекорд» группы "Ласковый май".

Первый шаг в творческой биографии Богдан Титомир сделал в молодости, когда осенью 1989-го на советской эстраде появился коллектив "Кар-мэн". Группа изначально была дуэтом, куда, помимо первооткрывателя российского хип-хопа, входил Сергей Лемох.

Решив создать собственный «экзотик-поп-дуэт», коллеги купили куртки-косухи, модные ботинки и начали покорять слушателей.
Популярность пришла к коллективу быстро. Композиции «Лондон, гудбай», «Это Сан-Франциско», «Парень из Африки», «Чао, бамбино» и многие другие звучали из каждого радиоприемника и телевизора, а на концертах неизменно был аншлаг. Просуществовала группа недолго: в конце 1991-го Титомир решил заняться сольной карьерой.

Через год Титомир записал дебютную пластинку, получившую название «Высокая энергия». По сути, он стал одним из первых хип-хоп-исполнителей в России.
На треки вокалиста быстро сняли и первые клипы, которые также пришлись по вкусу зрителям. Видеоролики на песни «Делай как я» и «Ерунда» транслировались по популярному каналу «2x2» по нескольку раз в день.

Композиции рэпера заметили даже за границей: канал CNN снял в Москве репортаж, посвященный российскому исполнителю, а Леонид Парфенов пригласил музыканта в свой документальный проект «Портрет на фоне». Примечательно, что в этой программе Богдан Титомир произнес крылатую фразу «Пипл хавает».

В 1993-м артист выпустил альбом «Высокая энергия II», а в 1995-м — X-Love. В последние годы XX века представитель хип-хопа переехал в США (по его словам, «для повышения квалификации»), однако в начале 2000-х вернулся на родину.
В Москве Титомир основал клуб «Газгольдер», ставший цитаделью для рэперов и хип-хоп-исполнителей. Не забыл солист и о своей музыкальной карьере.

В 2009-м вокалист отметил 20-летие творческой деятельности. В рамках круглой даты хип-хопер запланировал презентацию одновременно четырех пластинок, в которые вошли 13 новых композиций, танцевальные ремиксы и каверы. В феврале артист выступил совместно с джаз-коллективом Fun2mass с концертной программой «Меня кризис не касается».

В разное время Титомир занимался продюсированием таких исполнителей, как Олег Груз, Баста, Тати. Также он записывал треки с другими музыкантами: компанию ему составляли Лена Зосимова, Тимати, Лайма Вайкуле и другие знаменитости.

Впоследствии Титомир стал часто появляться на телевидении не только в собственных видеоклипах, но и в передаче «Звезды стриптиза» на MTV, которую вел вместе с Машей Малиновской.
Богдан нередко становится участником скандалов. Так, в 2019-м бывшая студентка МГИМО, а сегодня порноактриса Ангелина Дорошенкова, известная под псевдонимом Элли Брилсен, обвинила звезду в попытке изнасилования (!).

В начале 2000-х годов у Богдана Титомира была возлюбленная, с которой он встречался пять лет. Но когда девушка забеременела, родители уговорили ее сделать аборт, что стало для певца шоком: он хотел, чтобы у них с любимой были дети.

После этого случая личная жизнь артиста так и не наладилась. Его окружали красавицы модельной внешности, но ни с одной из них роман не завершился свадьбой. Певец безуспешно пытался построить отношения с ассистенткой из телешоу "Поле Чудес" Риммой Агафошиной. Также ему приписывали связь с победительницей конкурса красоты «Мисс Россия — 2009» Софьей Рудьевой.

Спустя некоторое время после болезненного разрыва исполнитель начал встречаться с солисткой поп-группы «Бархат» Анной Игошиной. Коллег можно увидеть на совместных фото. В 2008-м любимец публики даже сделал звезде предложение. Но примерить на себя статус жены вокалистка так и не смогла: сначала свадебную церемонию отложили, а потом и вовсе отменили.

Красавицы и сегодня окружают исполнителя. Артист по-прежнему поддерживает имидж разбитного парня, практически не появляясь на публике без очков и кепки.

Сейчас Титомир продолжает пополнять свою дискографию и участвовать в различных телевизионных шоу. Несмотря на возраст, он не перестает удивлять верных поклонников как своим творчеством, так и своими эпатажными выходками.