Whitelabrecs - акустические, электронные эксперименты
Привет! Сегодня речь пойдет об английском сетевом лейбле экспериментальной, и эмбиент музыки - Whitelabrecs.
Я уже обозревал музыкальные лейблы ранее, если интересно вот посмотрите:
В конце 2015 года Гарри Тауэлл из Линкольншира, Великобритания, основал Whitelabrecs, чтобы представить новый способ выпуска экспериментальной электронной и акустической музыки. Он был последователем лейбла Audio Gourmet и уже несуществующего Tessellate, но на этот раз сосредоточился на выпуске крайне ограниченной коллекционной серии упаковок CDr с виниловым эффектом.
С 2016 по 2018 год, упаковка Whitelabrecs производилась в соответствии с определенной формулой: 50 CDr дисков с виниловым эффектом выпускались для каждого релиза и помещались в картонные конверты с круглым вырезом. На конвертах был нанесен резиновый штамп с названием исполнителей и альбомов, а также отпечаток обложки в стиле полароид, что придавало им вид мини-пластинок с белой этикеткой.
В 2019 году Whitelabrecs запустили более премиальный стиль упаковки CDr, который имитирует виниловую пластинку gatefold (Форма упаковки для пластинок под названием gatefold или "LP на развороте" стала популярной в середине 1960-х годов. Эта упаковка имеет форму стандартной обложки LP и разворачивается в две части. Таким образом, при сложении она имеет тот же размер, что и обычная обложка LP.). Whitelabrecs сотрудничает с различными фотографами для оформления каждого релиза.
Whitelabrecs выпускает различную музыку: от довольно стандартного эмбиента, до экспериментальных музыкальных пьес.
Whitelabrecs рады выпускать музыку как новых, так и более известных музыкантов. В настоящее время каталог лейбла включает в себя различные жанры, такие как Ambient, Drone, Modern Classical, Electro-Acoustic и Folk.
Для более полного ознакомления с артистами этого лейбла, посетите страницу компании на платформе Bandcamp по ссылке: https://whitelabrecs.bandcamp.com/music.
Далее я представлю десяток исполнителей лейбла, которые запомнились мне. Хотя конечно, безусловно все участники лейбла заслуживают внимания.
Если Вам интересны мои опусы, то прошу полистать предыдущие тексты
1. Return to Sea and Sardinia (Original Soundtrack) by Glåsbird
Начиная с 2018 года, анонимный проект под названием Glåsbird создал дискографию, посвященную географическим темам. Этот цикл альбомов, названный A Sonic Expedition, был написан как воображаемый документальный фильм, посвященный определенной стране, региону или отдаленному месту. Однако альбом cinéma noir, выпущенный в июне 2022 года, является исключением из этого географического цикла и представляет собой своеобразный саундтрек к никогда не снятому фильму. Названия треков полны загадок, в то время как музыка описывает сцены фильма-нуар. В одних произведениях используются широкие оркестровые приемы, в других - задумчивые, размашистые или напряженные тона, чтобы создать кинематографическую атмосферу.
Еще я оставил для вас релиз от 2021 года, под названием Возвращение на море и Сардинию.
Этот саундтрек создан для фильма Возвращение к морю и Сардинии режиссера Даниэля Марзедду, который в свою очередь основан на романе Море и Сардиния английского писателя Д.Х. Лоуренса.
Приблизительно 100 лет назад, в январе 1921 года, известный английский писатель Д.Х. Лоуренс и его жена Фрида отправились в путешествие на Сардинию. В результате своих наблюдений во время поездки он написал роман Море и Сардиния, который получил признание критиков. Его использование языка и выразительности добавляет красок размышлениям и делает его творчество уникальным.
2. Verism by Peter Kvidera
Следующий артист лейбла это Питер Квидера музыкант из Миннеаполиса, США. В детстве Питер уделял время игре на трубе и гитаре, однако в средней школе он начал заниматься электронными звуками и продолжает этим заниматься по сей день. Его работы обычно возникают в процессе экспериментов с новыми техниками, инструментами и процессами.
В данном проекте был применен простой подход, основанный на использовании лупов (петель). Для этого были использованы сэмплы инструментов и полевых записей, которые были обработаны программными утилитами. Питеру было интересно исследовать границу между звуком и музыкой, задаваясь вопросом, что отличает группу звуков от музыкальной композиции. Он проводил эксперименты с тембром инструментов и другими звуками, чтобы исследовать моменты, когда первоисточник звука все еще узнаваем.
Питер надеется, что данная работа, состоящая из непонятных звуков и текстур, сможет пересечь грань и перейти на музыкальную территорию.
3. petrologist's lens by harry towell & friends
А это уже работа владельца и духовного наставника лейбла Гарри Тауэлла. Пластинка озаглавленная как petrologist's lens (линза петролога) от января 2023 года.
Название "Petrologist's Lens" отражает концепцию этой работы, которая уходит своими корнями в древнюю геологическую историю Земли. Для придумывания названий каждой композиции Гарри изучал историю местности, где проживают его соавторы. Названия композиций были выбраны в честь определенных фрагментов горных пород, отложений, регионов земли или окаменелостей. Каждая композиция была разработана таким образом, чтобы имитировать наслоение соответствующей породы или отложения, и слои музыки передают историю их появления, давая нам подсказки. Звуковое оформление включает в себя филигранные детали и размытые ленточные текстуры, которые движутся по волнам современной классической оркестровки, эмбиентного дрона и электроники.
Обложка альбома выполнена студенткой художественного факультета Сорайей Корнблум.
4. floating world - reflections on 36 views of newland island
Альбом 2022 года "Floating World" от американского музыканта Тодда Готро, который записывается под именем Tapes and Topographies. В дискографии артиста уже 15 студийных альбомов, и это последний на данный момент.
Данный релиз был создан в качестве ответа на совместный проект с британским художником Джонатаном С Хупером, получившим название "Thirty-Six Views of Newland Island". Альбом является последователем прошлогоднего релиза "Amplitudes" и представлен еще одним впечатляющим произведением в дискографии Тодда. Он также записывал музыку для таких лейблов как Past Inside The Present, Dronarivm, Shimmering Moods и его собственный Simulacra Records.
Джонатан С. Хупер - художник, работающий в различных медиа, проживающий в Лондоне. Он занимается живописью, фотографией, скульптурой и кино. Его проект "Тридцать шесть видов острова Ньюленд" является многофакторным исследованием онтологических концепций времени и пространства через ландшафты родного Корнуолла. Проект фокусируется на небольшом необитаемом острове под названием Ньюленд, расположенном рядом с побережьем Корнуолла, в западной части Атлантического океана. Название проекта вдохновлено серией ксилографий Катусики Хокусая, изображающих гору Фудзи, и отражает интерес Хупера к японскому художественному наследию. Это также подчеркивает культурную связь между Корнуоллом и Японией, которая была установлена в Сент-Айвсе в 1920-х годах благодаря сотрудничеству Бернарда Лича и Хамады Сёдзи, мастеров-гончаров. Это сотрудничество продолжалось на протяжении большей части XX века.
5. Timecuts by Luis Miehlich
На пятом месте, посередине списка у нас музыкант из Южной Германии, Луис Миелих, со своим великолепным альбомом 2019 года под названием Timecuts.
Альбом "Timecuts" длится чуть более часа и состоит из семи композиций Луиса, которые создают сложное полотно звуков. В нем можно услышать колокольчики, дроны, статические сигналы, гитары, фортепиано и радиопомехи, которые смешиваются в удивительное музыкальное произведение, напоминающее гобелен из коротких снов.
Луис Миелих сотрудничал с сетевыми лейблами Eilean и Dronarivm, создавая компиляции, а также выпустил свой первый альбом "Silences" на лейбле Archives. Кроме того, он выпустил мини альбом на лейбле Kage Recordings.
6. Disconnect by S.hel
Шикарный дебютный альбом "Disconnect" 2020 года выпуска от гражданина, который скрывается под псевдонимом S.hel. Он родился в Лондоне, вырос в Германии и в настоящее время проживает в Исландии.
Этот альбом начинающего музыканта, появившийся в период, характеризующийся неопределенностью и хаосом, когда такие выражения, как "самоизоляция" и "социальное дистанцирование", стали обычным делом. Тем не менее, тема этого альбома не проистекает из трудностей, связанных с этими понятиями. Скорее, вдохновение музыкант черпал из своих размышлений об идентичности и о том, как она воспринимается в целом. Является ли место происхождения важным фактором? В детстве автор часто переезжал и временами чувствовал себя без корней, что приводило к чувству отчуждения от мира. Однако, поселившись в Исландии, он получил глубокое понимание ценных уроков и навыков, которые приобрел благодаря этому опыту.
7. Material Forces by Gray Acres
Альбом "Material Forces" проекта Gray Acres, выпущенный в 2019 году, можно охарактеризовать как пыльный, вдумчивый и медитативный эмбиент. За проектом стоят братья Майкл и Эндрю Тассельмайер.
В прошлом году братья Майкл и Эндрю Тассельмайер выпустили свой дебютный альбом на лейбле Sound In Silence. Проект стартовал в 2017 году как еще одно творческое направление для этих музыкантов, которые уже зарекомендовали себя в проекте Hotel Neon и работают над другими сольными и совместными проектами. Эндрю также выпускает музыку под своим именем и с Тобиасом Хеллквистом под псевдонимом Mordançage, в то время как Майк записывается под псевдонимом Transient Sounds.
Братья родом из Балтимора, США. В настоящее время Майк живет там, в то время как Эндрю переехал за сто миль в соседний Филадельфию. Их работы изначально создаются независимо друг от друга, путем выстраивания идей, петель и записей, которые затем объединяются в полноценные треки, когда они собираются вместе.
Material Forces это своего рода продолжение дебютного альбома 2018 года под названием Gray Acres.
Вначале у музыкантов не было ясного представления о том, какой будет их запись, и большая ее часть была создана вживую с минимальным пост-продакшеном. Однако ключевым элементом стали некоторые полевые записи, полученные в Азии, которые стали основой концепции. Они были отобраны из-за своих мощных и интенсивных характеристик. Разъяренная вода, раскаты грома, камень, земля и другие тяжелые материалы стали вдохновением для названия "Material Forces", поскольку эти записи пришлись на фокусную точку, где сила природы сталкивается с более мягкими обработанными гитарными и синтезаторными дронами, чтобы передать непреложную красоту, оставленную природой в своем разнообразии и развитии.
8. Svalbarð by Glåsbird
Не могу не упомянуть дебютный альбом анонимного проекта Glåsbird под названием "Svalbarð (Шпицберген )", выпущенный в 2019 году. Сегодня в первом пункте уже упоминалось это музыкальное образование, но я не могу не повториться - этот и последующие релизы проекта просто потрясающие. Данный альбом является началом серии, посвященной географическим темам, которая получила название "A Sonic Expedition". Она включает в себя шесть альбомов.
Это начало звуковой экспедиции по северным землям, начинающееся на острове Шпицберген. Он расположен на 78-й параллели северной широты, внутри Полярного круга, и населен около 2600 людьми, при этом в окрестностях обитает примерно 3000 белых медведей! Год на острове разделен на периоды полуночного солнца и полярной ночи: первый - это период постоянного дневного света, а второй - наоборот. Тем не менее, этот период полной тьмы время от времени прерывается впечатляющим северным сиянием.
Эмбиентные звуковые ландшафты, вдохновленные современной классической музыкой. Холод, свет и тьма.
9. Unsung Memories by Polaroid Notes
Polaroid Notes - это музыкальный проект немецкого артиста по имени Андреас, который проживает в сельской местности между Мюнхеном и Альпами. Он также записывается под псевдонимом Kraut Sounds.
Андреас, начал свой музыкальный путь в 80-х годах, играя в группах и занимаясь диджеингом. Он охватил широкий спектр жанров: от электроники 70-х годов до даб техно и современного эмбиента, и в своем проекте Polaroid Notes он сконцентрировался на глубоком, кинематографическом звуке, который играет роль партитуры к воображаемому фильму.
Альбом Unsung Memories с каждой нотой стремится стать партитурой для фильма или телесериала, в которых мрачные персонажи разыгрывают свои судьбы. Каждый трек может быть отдельным эпизодом или сценой, которая вызывает картины отчаяния и напряжения. Похоже, что путешествие по безлюдным ландшафтам и сердцам сопровождается страданием, вызывающим чувство отчаяния. Может быть, иногда где-то есть шанс на облегчение, но ничто никогда не заканчивается.
10. asymmetry by anthéne
Заканчивая сегодняшний обзор музыкантов лейбла Whitelabrecs, хочу упомянуть композитора из Торонто, Канада, господина Брэда Дешампа и его проект anthéne. Одним из альбомов, который мы упомянем, это релиз asymmetry, выпущенный в 2016 году.
Брэд Дешамп начал записывать эмбиент-музыку в 2011 году после того, как присоединился к дуэту North Atlantic Drift, где выступал вместе с такими артистами, как Benoit Pioulard и Bing and Ruth. Его сольные работы выпускались на ведущих лейблах, таких как Hibernate, Sound In Silence и на Home Normal. Брэд также является владельцем замечательного лейбла Polar Seas Recording (https://polarseasrecordings.bandcamp.com/), на котором выпускают свой материал такие артисты, как Микаэль Линд, Celer и Эндрю Тассельмайер. Я очень надеюсь, что в будущем выпущу материал об этом замечательном лейбле.
В альбоме "Асимметрия" Брэд исследует различные глубины звука.
Название альбома было вдохновлено идеей записи музыки разными способами для создания насыщенных и узких звуковых пьес, а также глубоких атмосферных коллажей, которые могут быть соединены в единое целое. Он использует гитару и эффекты педалей, синтезаторы и полевые записи, чтобы создать динамичный, но минималистичный звук. Ключевым элементом этой записи является теплое и мягкое шипение ленты, которое лежит в основе записи.
На сегодня все, желаю всем Вам светлого, доброго дня! Спасибо за Ваше внимание! Силы и удачи! До свидания!
При подготовке текста использовались следующие источники: wikipedia.org, bandcamp.com, last.fm и многие другие. Иллюстрация используемая к статье является работой нейросети Midjourney.
