Сообщество - Лига рок-музыки

Лига рок-музыки

12 496 постов 24 115 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

4

SASCHA PAETH's Masters Of Ceremony, новая POWER METAL банда от Sascha Paeth (Heavens Gate, Angra, Luca Turilli, Kamelot, Avantasia)!

SASCHA PAETH's Masters Of Ceremony, хорошая новая (2018 года рождения) команда POWER METAL от очень известного человека SASCHA PAETH, гитариста, барабанщика, клавишника, певца, продюсера знаменитых металл-банд Heavens Gate, Angra, Luca Turilli, Kamelot, Avantasia!

Саня собрал в своем проекте хорошо известных ему серьезных музыкантов:

Ударные  Felix Bohnke  (Avantasia (live), Edguy, ex-Taraxacum, ex-Gus G. (live))

Клавишные  Corvin Bahn (Gamma Ray (live), ex-Kamelot (live), ex-Hansen & Friends (live))

Бас  André Neygenfind (Avantasia (live))

Вокал (женский) Adrienne Cowan (Light & Shade, Seven Spires, Winds of Plague, Avantasia (live), ex-Frontiers All Stars)

Ну и конечно сам

Гитара  Sascha Paeth (Avantasia, ex-Aina, ex-Heavens Gate, ex-Luca Turilli, ex-Luca Turilli's Dreamquest, ex-Redkey, ex-Trillium, ex-Sharona, ex-The Wirepushers, ex-Virgo (Matos/Paeth))

На концертах в 2021 году к группе дабавилась еще и подруга известной всем TARJA TURUNEN

вокал  Chiara Tricarico (Moonlight Haze, Ravenword, Sound Storm, Serenity (live), ex-Lust for Oblivion, ex-Temperance, ex-Teodasia, ex-Sailing to Nowhere (live), ex-Tarja (live))!

На счету группы пока один альбом Signs Of Wings 2019 года.

Показать полностью 3
13

LITA FORD, суперзвезда HARD ROCK/GLAM ROCK и просто РОК и длинный список звездных мужиков, без которых ее карьера не состоялась бы!

LITA FORD, просто грандиозно популярная в 1990-х годах в России харизматичная и обаятельная американская исполнительница HARD ROCK/GLAM ROCK, умела вертеть мужским полом как никто другой в рок-музыке!

Вся ее творческая жизнь проходила через призму взглядов и действий знаменитостей-мужчин, которые каким-то чудесным образом всегда принимали участие в ее карьере.

В самой юности ее увидел ("...СЛУХИ о ЛИТЕ достигли...") продюсер Ким Фоули, считающийся одним из самых «красочных персонажей в истории рок-н-ролла» (Фрэнк Заппа, The Byrds, The Beach Boys, Soft Machine, Кэт Стивенс, Them), который тогда как раз занимался формированием девичьей группы, которая играла бы рок-н-ролл, выступая затянутыми в кожу и в белье, и предложил ей участие в группе, при этом бас-гитаристка Лита сказала ему, что она ХОЧЕТ играть на соло-гитаре, после чего 17-летняя Лита тут же получила согласие и присоединилась к группе под названием The Runaways.

После распада группы Лита ушла из музыки и занималась различной работой, как-то: продавала мужскую парфюмерию, заправляла автомобили на бензоколонке, была инструктором по здоровому образу жизни. Так продолжалось до тех пор, пока Лита Форд не встретилась (надо понимать случайно, заправляя его автомобиль на бензоколонке - madmaxstar) с ЭДДИ ВАН ХАЛЕНОМ, который УБЕДИЛ Литу в том, что она должна заниматься музыкой серьёзно, не зарывать свой талант в землю и создать свою группу. После долгих и безуспешных поисков певца (АГА! в Америке с певцами видать в то время было туго - madmaxstar), Лита Форд РЕШИЛА петь сама, на что и получила немедленно полное одобрение!

Выпустив два альбома, Лита Форд отправилась в турне, в частности, в Великобританию, где её помнили со времён The Runaways. Последующие три года гитаристка провела В РАЗДУМЬЯХ, но встретилась с ТОНИ АЙОММИ и выступила с ним на концерте MTV Guitar Heroes, затем отношения с Тони Айомми ИСПОРТИЛИСЬ и Лита вернулась назад, откуда и стартовала до него.

И тут КАКИМ-ТО боком она знакомится с ОЗЗИ нашим ОЗБОРНОМ и получила приглашение стать менеджером его жены Шерон!

Благодаря ОЗЗИ Лита знакомится с такими звездами как ЛЕММИ КИЛМИСТЕР и НИККИ СИКС, а с ОЗЗИ даже исполнила дуэтом знаменитую «Close my Eyes Forever»! В итоге альбом Lita взобрался на 29-ю строчку в Биллборде и оставался в чарте 38 недель. Песня «Kiss me Deadly» добралась до 15 позиции, а «Close my Eyes Forever», спетая с Оззи Осборном  - до 8 позиции. Постоянная прокрутка песен на MTV и хорошая пресса возвела Литу в разряд звёзд. Это позволило ей провести тур в США с Poison и в Европе с Bon Jovi.

Следующий альбом, Dangerous Curves, названный по песне, которую для альбома сочинил СЭММИ ХАГАР (по НЕИЗВЕСТНОЙ причине Сэмми в последний момент дал заднюю и сама песня в альбом не вошла), записывался при помощи таких грандов, как РИЧИ БЛЭКМОР и ДЖО ЛИНН ТЕРНЕР!

В 1995 году Литой был записан САМОСТОЯТЕЛЬНО альбом Black, он вышел на германском лейбле ZYX Records, успеха не имел и в США вообще не издавался.

После чего Лита незамедлительно вышла замуж,  на протяжении 14 лет не издавала новых студийных альбомов, "...занялась воспитанием детей и стала добропорядочной матерью....".

Затем вместе с МУЖЕМ (развлечения ради - madmaxstar) создала группу Rumble Culture, которая просуществовала совсем недолго, а в октябре 2009 года выпустила альбом «Wicked Wonderland» (утерев мужу нос - madmaxstar).

Лита Форд несомненно талантливая и состоявшаяся девушка ВО ВСЕМ -  в игре на гитарах, пении, в шикарном верчении талантливыми мужиками и что немаловажно в жизни - дружила с головой, вовремя бросив карьеру, осознав что красота и молодость заканчиваются, на пике своей внешности и славы, ради счастливой семейной жизни, оставшись навсегда ЗВЕЗДОЙ рок-музыки, всеми любимой и обожаемой ЛИТОЙ ФОРД!

БРАВО!!!!!

Показать полностью 4 10
5

Провинциальная рок-сцена. БЭНД'Р. Пермь

Продолжаю играть отрывки понравившихся мне песен провинциальных групп.


БЭНД'Р - Весна


Добро пожаловать в наше джаааз кафе.

17

Новинки и интересные релизы #18

Новинки и интересные релизы #18

Привет! Сегодня холодный, солнечный день и есть смысл, словно под одеяло, окунуться в очередной выпуск новинок и просто интересных, на мой взгляд релизов различной душевной и великолепной музыки.



Статья доступна также здесь:

TELETYPE

ДЗЕН

ТЕЛЕГРАМ




Спасибо за Ваше внимание! Если Вам интересны мои опусы, то прошу полистать предыдущие тексты: (https://teletype.in/@corneyplodt/Nm4JfVhIooe), (https://teletype.in/@corneyplodt/7HA0tx5_rmB), (https://teletype.in/@corneyplodt/q_8IG6VXCw5), ну и конечно мои блоги, заходите всегда рад! (https://teletype.in/@corneyplodt)(https://zen.yandex.ru/id/62d3efb673d68b44152652bb)



1. Sebby Kowal

https://chitrarecords.bandcamp.com/album/take-this-moment


https://elanvital.bandcamp.com/album/bright-spaces


В прошлый раз, когда я опубликовал микро статью про Drone Ambient (https://teletype.in/@corneyplodt/Nm4JfVhIooe), были положительные отклики на польского музыканта и эмбиент продюсера Себби Коваля. Сегодня я хочу дополнить этот пост его другими релизами. Спасибо showtime! Себби Коваль занимается музыкой с 2021 года. Он описывает свою музыку как минимальный эмбиент с нежными текстурами и полевыми записями. Свои записи он размещает на многочисленных сетевых лейблах, о релизах которых я много пишу и надеюсь буду писать далее, например: Shimmering Moods Records, Elm Records, Atlantea Records, Florina Cassettes, Deep Electronics и других. Себби Коваль считает, что когда вы создаете эмбиент-музыку, возможности безграничны. В будущем Себби Коваль планирует ряд новых проектов: эмбиент-миксы, сборники и новые альбомы. Пока у Себби 4 студийных альбома.

"Когда люди слушают мою музыку, я хочу, чтобы они чувствовали себя расслабленными и умиротворенными", - говорит Себби.

2. Dream Interpretation by Kazuya Nagaya

https://kazuyanagaya.bandcamp.com/album/dream-interpretation


"Есть сны, которые я помню до сих пор. Хотя с тех пор, как я видел эти сны, прошло несколько десятилетий, они продолжают пульсировать, циркулируя в своей прозрачной крови, жизненные и свежие, как будто приснились только прошлой ночью".
Это пишет в аннотации к альбому 2020 года, Толкование снов, японский перкуссионист, эмбиент музыкант и по совместительству писатель Казуя Нагая. Вот еще его слова:

"Есть одна вещь, которую я знал все это время. Когда-нибудь мне придется столкнуться с посланиями моего бессознательного. Я должен буду расшифровать их значение и изменить свою жизнь соответствующим образом. Сообщения из моего бессознательного подобны стуку в дверь моего разума. В течение многих лет этот звук доносился до меня, но я не обращал на него внимания".

Музыка Казуя Нагая состоит из облака поющих чаш, бронзовых колокольчиков, все это приправлено ударами гонга и мягкими, обволакивающими дроновыми структурами. В дзен-буддизме считается, что колокола смывают заботы бренного мира, поскольку слушатель следует за резонансом колокола в тишину и неподвижность внутри всех существ. Это проникновение в глубины самого себя. Нагая в рамках своих записей сотрудничал с тибетскими, буддийскими монахами.
Всего у артиста 12 студийных релизов.



3. Moire by Betts(JP)

https://betts-jp.bandcamp.com/album/moire


Betts(JP) земляк предыдущего музыканта Казуи Нагая, тоже из Японии. Он черпает вдохновение в местах и событиях и создает музыку на их основе. Он предпочитает эмбиент и дроун-музыку, о чем и говорит большая часть его произведений. В основном его музыка состоит из зацикленных и обработанных гитарных партий, полевых записей сделанных в исходном месте песни, и все это представлено в ограниченном временном интервале, каждая его композиция длится 9 минут и 58 секунд. Прекрасный, уносящий вдаль дрон. На альбоме есть аннотация:

"Эмоциональное событие обычно является чем-то особенным для человека. Однако на самом деле в этом нет ничего особенного; это всего лишь одно из бесчисленных событий. Любая радость, гнев, печаль, шокирующее событие или вопрос, связанный с жизнью, со временем теряют свою яркость и в конце концов забываются. Поэтому, если вы посмотрите на огромное количество событий вместо того, чтобы думать о себе и других так или иначе, вы поймете, что вы всего лишь один из них и что вы не должны быть захвачены каждой эмоцией. В то же время вы также осознаете пустоту чувств, которые заставляют вас чувствовать себя особенным. Эта работа выражает такие чувства, сравнивая их с кругами на воде от брошенного предмета, которые рождаются, а затем исчезают.
01
Поверхность воды перед вами спокойна. В нем отражается пейзаж из деревьев и стай птиц, иногда колышущихся на ветру.
02
На спокойной поверхности воды начинает появляться рябь всех размеров.
03
Следующая пульсация создается для того, чтобы вмешаться в эту пульсацию. Количество ряби увеличивается. Периодически капля воды падает и создает рябь в том же темпе.
04
Меняющиеся перспективы.
Вид с высоты птичьего полета с большой высоты над поверхностью воды создает так много ряби, что их уже невозможно сосчитать. Мы также можем видеть, что эти ряби кажутся нерегулярными, но они происходят регулярно.
05
Бесчисленная рябь исчезает. Независимо от их размера, они в конечном итоге исчезнут. В конце концов вода возвращается к спокойной поверхности, и пейзаж снова проецируется. В моих предыдущих работах не было эмоций, в прошлом мои работы были просто музыкальными изображениями пейзажей, без каких-либо эмоций. Однако на этот раз очень эмоциональное желание побудило меня создать это произведение. Пережив сильное эмоциональное переживание, мы возвращаемся к мирной повседневной жизни."

4. Remained Unsaid by Blanket Swimming

https://blanketswimming.bandcamp.com/album/remained-unsaid


Blanket Swimming соло проект музыканта Николаса Малони из города Джексон, США. В его послужном списке уже более 50ти альбомов, экспериментальной и эмбиентной музыки. К июльскому альбому 2022 года под названием Осталось невысказанным, Николас Малони оставил комментарий - объяснение:

"В записи, безусловно, присутствует большое гармоническое напряжение, которое часто разрешается само собой. Или, возможно, можно найти разрешение внутри этого напряжения.
Я думаю, что на самом деле я вижу это именно так. Оглядываясь сейчас на эти записи, я понимаю, как важно принять то, что мы можем воспринять как болезненное, а затем отпустить это”.

5. New York Environments by Dionisaf

https://elanvital.bandcamp.com/album/new-york-environments


Dionisaf или Дионис Афоничев американский музыкант, гитарист, композитор и продюсер. Прошел долгий путь от гитариста рок-группы и академического композитора-авангардиста до продюсера эмбиентной музыки и многогранного музыканта. Альбом Окружающая среда Нью-Йорка от июня 2022 года это своего рода звуковая карта Нью-Йорка, коллекция звуков города записанная музыкантом летом 2021 года, когда он побывал в этом городе. Плотность звучания треков объясняется богатым городским звуковым ландшафтом, в конце концов, Нью-Йорк - очень большой город с высоким уровнем шума. Некоторые треки почти полностью состоят из полевых записей, хотя их нельзя назвать немузыкальными. У музыканта 12 студийных альбомов на данный момент.



6. Decaying Spheres by Various Artists

https://decayingspheres.bandcamp.com/album/decaying-spheres


Альбом - сборник, от 2020 года вышедший на английском лейбле из Манчестера, Decaying Spheres. На лейбле полно интересных и ярких записей, все они достойны внимания, добро пожаловать:
https://decayingspheres.bandcamp.com/



7. We Will Live On by Deru

https://musicstore.deru.la/album/we-will-live-on


Deru, он же Бенджамин Винн, американский музыкант из Лос-Анджелеса, штат Калифорния. Получил степень в области музыкальных технологий в Калифорнийском институте искусств.
Свежая запись от 28 октября 2022 года под названием Мы Будем Жить Дальше говорит об
обострении климатического кризиса и пандемической изоляции, она заставляет задуматься о наследии, одиночестве, беспомощности, любви и надежде. Название "Мы будем жить дальше" - это вопрос. Будем ли мы жить? И если да, то каким образом? Переживет ли это меня? Переживет ли технология всех нас?

Альбом был создан при помощи такого инструмента как Disklavier - акустического пианино, оснащенного соленоидами, которые позволяли управлять им в цифровом формате. Также применялось специальное, компьютерное ПО для создания взаимодействия с инструментом. Благодаря этому пианино как бы играло само по себе. Более подробно: http://www.deru.la/



8. Psalmantra by Tsarewitch

https://chitrarecords.bandcamp.com/album/psalmantra


На великолепном, экспериментальном, сетевом лейбле из США, Chitra Records (https://chitrarecords.bandcamp.com/music), 14 октября 2022 года увидел свет дебютный альбом загадочного российского проекта Царевич. Дарк- фолк-эмбиент релиз с мистической аурой и лирикой в сочетании с древними славянскими и скандинавскими инструментами.



9. Where the floor starts to fade by Velvet Rope Crowd Control

https://vrcc.bandcamp.com/album/where-the-floor-starts-to-fade


Еще майский релиз 2022 года, совместная работа известного дрон, эмбиент музыканта Брайана Хильярда (https://hilyard.bandcamp.com/music) (https://dreone.bandcamp.com/) и музыканта и Эндрю Дж Климека, также эмбиент музыканта и продюсера.



10. Voor De Dageraad by Atmøsphäre & Post Apocalyptic

https://shimmeringmoodsrecords.bandcamp.com/album/voor-de-dageraad


И закончу я сегодня, обзор совместной, сентябрьской работой Voor De Dageraad, бельгийского эмбиент музыканта Тома Ливенса вещающего в мир под именем Atmøsphäre и Тадеуша Яткевича именуемого как Post Apocalyptic, создателя гипнотических композиций с намеками на мистику и духовность.
На сегодня все, желаю всем Вам светлого, доброго дня! Спасибо за Ваше внимание! Силы и удачи! До свидания!

При подготовке текста использовались следующие источники: wikipedia.org, bandcamp.com, last.fm и многие другие. Иллюстрация используемая к статье является работой нейросети Midjourney.

Показать полностью 1 10
10

JOURNEY, группа CLASSIC ROCK/AOR/MELODIC HARD ROCK, была признана 5-й среди ЛУЧШИХ американских рок-групп в истории!

JOURNEY, одна из самых знаменитых американских групп CLASSIC ROCK/AOR/MELODIC HARD ROCK, была создана аж в 1973 году, пик популярности пришелся на 1978-1987 годы, затем последовал платиновый альбом 1996 года Trial By Fire, затем 2001 - 2005 годы вышла пара альбомов, потом в 2008 году опять платиновый альбом Revelation и альбом Eclipse в 2011 году, и наконец после большого перерыва вышел просто отличный альбом "Freedom" 2022 года!

JOURNEY продали более 80 000 000 копий альбомов по всему миру и более 47 000 000 только в США!

В 2005 году по итогам специальных опросов USA Today поставили Journey на пятое место в списке лучших американских рок-групп в истории!

Показать полностью 4 10
31

STRATOVARIUS, знаменитая группа POWER METAL, старинные и заслуженные РЫЦАРИ всего финского металла!

STRATOVARIUS, финская группа POWER METAL, по праву считаются одними из основоположников этого чудесного вида металла!

STRATOVARIUS были основаны в 1984 году и с приходом гитариста Тимо Толкки начали свой путь к всемирному признанию. Он же и придумал название STRATOVARIUS, объединив два слова Stratocaster и Stradivarius и предложив себя на роль вокалиста. Предложение было принято, однако продержалось не долго, уже в 1995 году вышел крайне успешный альбом Fourth Dimension, где пел харизматичный Тимо Котипелто, чей голос и стал визитной карточкой группы!

Наконец в 1996 году вышел, по мнению очень многих меломанов, самый чумовой альбом STRATOVARIUS Episode, где приняли участие немец Jörg Michael (впоследствии ex-Axel Rudi Pell, ex-Grave Digger, ex-Mekong Delta, ex-Rage, ex-Running Wild, ex-Saxon) и швед Anders Johansson (ex-Yngwie Malmsteen).

Группа STRATOVARIUS помимо прочего известна тем, что ее бывшие и нынешние участники играли в большом количестве по-настоящему значимых группах мирового металла, таких как Dio, Axel Rudi Pell, Grave Digger, Mekong Delta, Rage, Running Wild, Saxon, Masterplan, HammerFall, Manowar, Allen - Lande, Revolution Renaissance, Ring of Fire, Dreamtale и многих других менее известных но просто отличных бандах, эти люди просто гвардия павера и хеви металла!

На счету STRATOVARIUS 16 (!) альбомов, в том числе 2022 года Survive. У них же рекордное количество официальных сборников - аж 11 штук!

Показать полностью 4 9
24

Провинциальная рок-сцена. виа ГРИБНИКИ. Пермь

Судя по всему это будет новая рубрика, где я буду играть песни разных провинциальных групп, которые мне понравились. Просто на память.

виа ГРИБНИКИ - Алло, Лёха!

По моему скромному мнению, данная композиция ансамбля виа ГРИБНИКИ (извиняюсь за тавтологию) – одна из лучших песен на пермской рок-сцене.

Про них даже Троицкий говорил.

61

Drone ambient

Привет! Рад очередной встрече с вами! Drone или Дроун, Дрон, можно конечно считать как отдельный поджанр музыки эмбиент, но это не совсем верно. Дрон в переводе с английского гудение, гул, это жанр в музыкальном минимализме в котором за основу композиции берётся непрерывно тянущийся или повторяющийся музыкальный тон. Для его звучания характерны монотонные низкочастотные гудения, вибрации и резонансы, в разном ритме, гармонические абстракции, а также часто используются записи инструментов, пущенные задом наперёд, что создаёт в сумме сплошной звуковой ландшафт. Диапазон использования инструментов для создания дрона так же широк как и при создании эмбиент музыки, от электрогитары до органических звуков, звуки ветра, воды. Как чистое явление Дрон достаточно редок, обычно он является частью эмбиент композиции, но есть конечно исключения. Опять же таки, в рамках этого небольшого текста я не охвачу всех исполнителей жанра, но постараюсь постепенно в будущем возвращаться к этой тематике.



Статья доступна также здесь:

TELETYPE

ДЗЕН

ТЕЛЕГРАМ


Спасибо за Ваше внимание! Если Вам интересны мои опусы, то прошу полистать предыдущие тексты: (https://teletype.in/@corneyplodt/Rp9BP_W48uM), (https://teletype.in/@corneyplodt/7HA0tx5_rmB), (https://teletype.in/@corneyplodt/q_8IG6VXCw5), ну и конечно мои блоги, заходите всегда рад! (https://teletype.in/@corneyplodt)(https://zen.yandex.ru/id/62d3efb673d68b44152652bb)



1. Call of the Divine (based on Raga Bihag) from Disciple by Mark Seelig

https://projektrecords.bandcamp.com/track/call-of-the-divine-based-on-raga-bihag

Марк Силиг


Дрон, возможно, является одной из древнейших форм музыки и существует уже не одну тысячу лет. Звучания отличаются в разных культурах, но практически по всему миру можно встретить традиционную музыку, которая в той или иной мере может быть названа дроном. Одним из ярких и на мой взгляд, основных предков дрона, и вообще медитативного минимализма считаются индийские раги. Рага в переводе с санскрита окраска, краска, или еще один из вариантов перевода - страсть. Индийская Рага это один из видов индийской музыки, характерные особенности и манера исполнения которого формировались в течение многих веков. Это музыкально-эстетическая и этическая концепция, закон построения крупной музыкальной формы в рамках индийской классической музыки. В узком смысле рага — развёрнутая мелодическая композиция как ступень мелодико-композиционной модели. Вообще понятие раг значительно глубже и этому есть смысл посвятить отдельное повествование. Здесь я хочу сказать об одном из многочисленных влияний раг на развитие современной музыки эмбиент. Выше вы прослушали композицию американского музыканта и исполнителя эмбиент и нью-эйдж сцены Марка Силига. Альбом Disciple 2005 года содержит различные варианты раг в современной интерпретации.



2. Erik Satie - Gymnopédies

Эрик Сати



Эрик Сати французский композитор, пианист, и один из реформаторов европейской музыки первой четверти XX столетия. Его тоже считают одним из предков музыкальной концепции музыки эмбиент и дрона в частности. Сати придумал так называемый жанр «меблировочной музыки», которую не надо специально слушать, ненавязчивой мелодии, непрерывно звучащей в магазине или на выставке. Музыка фона. Выше послушайте его Гимнопедии, или в переводе с французского Три гимназии.



3. Dämmerung by Mathias Grassow

https://mathiasgrassow.bandcamp.com/album/2012-d-mmerung


Альбом 2012 года, Dämmerung, немецкого музыканта и экспериментатора Матиаса Стефана Грассова можно достаточно точно воспринимать как дрон эмбиент материал.
Автор занимается музыкой с конца 1970-х годов. Первые работы были электронными и нью-эйдж, более поздние - экспериментальными. Известен своими совместными работами со многими музыкантами, такими как Tomas Weiss, Bruno Sanfilippo, John Haughm и многими другими. Известная и почитаемая фигура на мировой эмбиент сцене.



4. Departure by Hiemal

https://hiemalambient.bandcamp.com/album/departure


Hiemal это французский соло проект загадочного, музыкального отшельника именуемого как Аткиак. Создан в 2017 году и в музыкальном плане это зимний тематический дроун-эмбиент со слоями полевых записей, целью которого является создание иммерсивного, холодного звукового ландшафта. Выше его альбом Departure от 2019 года.



5. Nuclear Winter by Archean Nights

https://archeannights.bandcamp.com/album/nuclear-winter


Альбом Ядерная зима 2020 года выпуска, от французского dark ambient, drone проекта Archean Nights очень реалистично в музыкальном плане передает как суть отчаянности пост ядерного конфликта, так и чистое значение дрон эмбиента, медитативная монотонность и как следствие погружение в пучину спокойствия и безысходности. Ели вам понравился этот альбом, то обязательно прослушайте другие релизы проекта, они все имеют схожую структуру.



6. Agnès by Grandbruit

https://florinacassettes.bandcamp.com/album/agn-s


Франсис Тремблей или Grandbruit, канадский соло проект минимальной эмбиент и дрон музыки. Создавая свои произведения в основном из полевых записей и компьютерно обработанной гитары, Франсис Тремблей использует банальности повседневной жизни и пейзажи своего родного города в качестве вдохновения для своей музыки. Дискография артиста насчитывает более 11 студийных альбомов, также обязательно посетите его bandcamp страницу https://grandbruit.bandcamp.com/ .



7. Hearkeneth by zakè / Marc Ertel / James Bernard

https://florinacassettes.bandcamp.com/album/hearkeneth


Грядущий альбом Hearkeneth, он выйдет в начале ноября 2022 года, это коллаборация трех отличных музыкантов: zakè - маститого эмбиент музыканта, создателя и духовного наставника таких лейблов как Past Inside the Present (https://pitp.bandcamp.com/), Zakè Drone Recordings (https://zakedrone.bandcamp.com/), Azure Vista Records (https://azurevistarecords.bandcamp.com/music), Low Versions (https://lowversions.com/), Polar Seas (https://polarseasrecordings.bandcamp.com/), THESIS (https://thesisproject.bandcamp.com/merch/zak-artist-print), американского музыканта Марка Эртеля и еще одного американского композитора Джеймса Бернарда (https://jamesbernard.bandcamp.com/). Пока для ознакомления доступны две композиции альбома, вообще рекомендую все творчество и побочные проекты zakè к массивному прослушиванию.



8. Raise the Dead by Jakob Battick & Tongue Depressor

https://stoned-to-death.bandcamp.com/album/raise-the-dead


Воскрешать мертвых - совместный альбом американского дрон-дуэта Tongue Depressor и автора песен Якоба Баттика, тоже уроженца Соединенных Штатов. Здесь дрон органично соединяется с вокалом и проникается ритуальной некромантикой. Альбом представляет собой пышное и инопланетное путешествие по самым отдаленным уголкам песенного творчества. Эти песни одновременно потенциально тревожные и богато романтичные, сочетающие элементы как знакомые, так и призрачные, чтобы синтезировать что-то действительно сложное для размещения в современном американском андеграунде.
Альбом вышел 26 октября 2022 года.



9. The Sound Of Living Things by Tatsuro Murakami

https://lontanoseries.bandcamp.com/album/the-sound-of-living-things


Подразделение Lᴏɴᴛᴀɴᴏ Series, итальянского, сетевого лейбла Rohs!, выпустило в марте 2022 года пластинку под названием Звук Живых Существ японского гитариста и композитора Тацуро Мураками. Без японцев этот список - статья не будет хотя бы частично полон, японская музыкальная культура также поспособствовала возникновению и развитию как эмбиент музыки, так и дрон стиля в частности. Вот, почитайте мою недавнюю писанину на это счет: https://teletype.in/@corneyplodt/PU9LtNCqPcU
Тацуро Мураками - гитарист и композитор, живущий в Токио и Сан-Паулу. С 2014 года он изучает корни бразильской популярной музыки и 7-струнной классической гитары. Помимо эмбиент-музыки, он работает с саундтреками к фильмам, художественными инсталляциями и собственными творениями в области саунд-арта.



10. Dissolve by Sebby Kowal

https://florinacassettes.bandcamp.com/album/dissolve


Себастьян Пол, более известный как Sebby Kowal явил миру в январе 2022 года альбом Dissolve на канадском, сетевом лейбле Florina Cassettes.
Себби Коваль создал удивительную работу, идеально сочетающую полевые записи и мягкие дроны.
Dissolve - это альбом, который удовлетворит слушателей, ищущих минимализма и погружения.
В аннотации к альбому сказано:

" Dissolve - это альбом, который путешествует по изношенной погодой атмосфере, привнося намек на гул и тревожное ощущение потери. Это мягкое статическое истирание соответствует теме, а также обложке, на которой краска начала отслаиваться.
Полевых записей предостаточно, от грохочущего металла ”Dreams“ до струящейся воды в "Quiet Space”. Музыкант, по-видимому, предлагает слушателям держать одно ухо прикованным к земле, в то время как другому предлагается помечтать. Другими словами, надеясь на более светлые дни, не забывайте находить красоту в сегодняшнем дне".

На сегодня все, желаю всем Вам светлого, доброго дня! Спасибо за Ваше внимание! Силы и удачи! До свидания!

При подготовке текста использовались следующие источники: wikipedia.org, bandcamp.com, last.fm и многие другие. Иллюстрация используемая к статье является работой нейросети Midjourney.

Показать полностью 2 10
Отличная работа, все прочитано!