Копии с рисунков великих мастеров
Я люблю рисовать карандашом. Но, вот эти растушеванные и прилизанные срисовки с фото...ну нет.
Учиться нужно у великих, например у Врубеля и Бакста. Тут есть и живая линия и штрих и характер. Не надо копировать фотографии, надо копировать работы известных художников. Потом и свой стиль в рисовании портретов найдется. Это более ценно, чем фотореализм.
Какой смысл меряться силами с техникой?
Карандаш, бумага "Автопортрет Врубеля" ( копия)
Карандаш,бумага "Портрет Балакирева" Бакст (копия)
Больше работ в моей группе https://vk.com/art_margomiro
Цветные волосы- причинно-следственная связь в истории искусства
Не редко на улицах города можно встретить молодых (и не очень) дам с необычным цветом волос самых разных оттенков. Но не многие задумываются о том, как эта тенденция появилась в моде и стала столь популярной.
С древнейших времен человек приписывал своим волосам особые мистические свойства. Считалось, что волосы головы, воплощали в себе высшее духовное начало в человеке и могли влиять на его здоровье, мудрость и даже судьбу. В последствии волосы и прически были атрибутом принадлежности человека к разным социальным группам. Так, например, жители Древнего Египта делали прически как из собственных волос, так и из париков. Причем прически из собственных волос чаще всего носили люди бедные и незнатные, или молодые. Фараоны же, царицы, а также жрецы и чиновники носили парики.
Парики в Древнем Египте делались из натуральных волос, шерсти животных, ниток, веревок, волокон растений, а по цвету были темными. Но в последние столетия существования египетской цивилизации появятся разноцветные парики – голубых, оранжевых, жёлтых цветов.
А теперь вспомним балет Фокина "Клеопатра", который был запланирован к показу в новом Парижском театральном сезоне 1909 года. Над костюмами и декорациями к этому спектаклю работал Лев Бакст: «На берегах будет стоять огромный храм. Колонны, знойный день, аромат Востока и огромное количество прекрасных женщин с изумительными телами». Готовя декорации и костюмы к этому балету, художник тщательно изучил египетские барельефы.
Леон Бакст. Эскиз костюма Клеопатры для Иды Рубинштейн.
Его театральные костюмы выглядели настолько эффектно, что парижанки, посещавшие спектакли, стали одеваться и краситься как героини его балетов. Именно благодаря Баксту в моду вошли цветные парики, а так же разрезы, котурны и тюрбаны . Образы, созданные художником, вышли за границы театральной рампы и наводнили Париж.
В начале XX века о нём говорила вся Европа, Россия и Америка. Парижанки щеголяли в нарядах, созданных по его эскизам, при этом они свято верили, что Бакст — француз, а оказалось, русский…
Возражение уже достигло нас.
"Всё новое — это хорошо забытое старое"- Из мемуаров (1824) Розы Бертэн, личной портнихи французской королевы Марии Антуанетты.
Леон Бакст - "самый французский из русских художников".
К открытию выставки «Лев Бакст / Léon Bakst. К 150-летию со дня рождения» в Пушкинском музее. Особенно для тех, кто не успел посетить эту выставку в Русском музее (24 февраля - 9 мая 2016) и не сможет посетить ее в Москве (8 июня - 4 сентября 2016).




