Помните фильм с Дени ДеВито - Добро пожаловать, или Соседям вход воспрещён? Для тех кто забыл - его герой одержим соперничеством соседом которое в конце концов заершается его идеей украсить свой дом самой яркой в мире иллюминацией, которую можно было бы увидеть из космоса.

Мне кажется такие персонажи вполне реальны и один из них пытается сделать что-то подобное на видео..

Здесь я наталкиваюсь на первый важный парадокс: исследователи нашли, что депрессия действительно может быть связана с творчеством. Нейробиолог Джеймс Фаллон из Калифорнийского университета обнаружил, что креативные идеи часто возникают у людей с биполярным расстройством именно при выходе из глубокой депрессии. В этот момент активность мозга переключается — затухает во фронтальных долях и перемещается в верхние отделы, что и порождает творческий всплеск.

Профессор психологии Элин Сакс, сама страдающая психозом, обнаружила что-то еще более интригующее. Люди с психическими расстройствами, вопреки стереотипам, не способны отсеивать "бредовые" мысли так, как это делают здоровые люди. Но именно в этой "неспособности" скрывается уникальный творческий дар: они одновременно аккумулируют противоречивые идеи и замечают детали, которые мозг здорового человека сочтет неважными. Вот из этого микса и рождается оригинальность, креативность, гениальность.

Творчество как саморегуляция

Вот что важно понять: творчество для этих людей никогда не было просто "хобби" или "способом заработка". Это была лекарство. Фрейд, анализируя творческий процесс, понимал его как компенсацию неудовлетворенности художника реальным положением вещей. Художник уходит в фантастический мир — но это не бегство, это сублимация. Через искусство люди учились жить.

Михаил Врубель, русский художник, страдавший от маниакально-депрессивного психоза, демонстрирует это ужасающе ясно. Его самые ранние, "здоровые" произведения содержали отражение психических проблем. Цветовая палитра — серо-лиловые и красно-серые оттенки — говорила о его состоянии. По мере развития болезни (которая в конце концов его ослепила) его творчество становилось все более экспрессивным, но и все более фрагментарным. Врубель не создавал произведения несмотря на болезнь — он создавал их через болезнь.

Психоанализ показал нам, что в основе художественного творчества лежит направление бессознательных влечений в символические формы. Поэт смягчает характер эгоистических и сексуальных импульсов, затушевывает их и преподносит в форме поэтических фантазий, вызывая у людей эстетическое наслаждение. Это не случайность — это механизм выживания, который каким-то образом трансформируется в гениальность.

Современные исследования о депрессии и творчестве

Когда я погружаюсь в современные исследования, картина становится еще сложнее. Я читаю, что художники и писатели в восемь-десять раз чаще, чем другие люди, страдают от расстройств настроения. Но это не значит, что депрессия создает гений. Скорее, определенный тип психики — сосредоточенность на себе, эмоциональная чувствительность, уязвимость к негативности — создает условия и для творчества, и для депрессии.

Вот что мне особенно нравится в исследовании из Гарварда: когда творческих людей критиковали, их результаты в творческих заданиях улучшались, особенно у тех, кто имел низкие уровни гормонов, характерные для депрессии. Негативная эмоция как бы "активировала" их творческий потенциал. Это выглядит как проклятие, но может рассматриваться и как дар.

Что теряют люди, когда становятся здоровыми?

И вот я подходу к самому болезненному вопросу: теряют ли творцы свой талант, когда лечат депрессию? Исследование 2024 года показало, что студенты с выраженными признаками депрессии были менее склонны к поиску новых впечатлений, что влияло на их творческую активность. Депрессия ослабляла творческие способности, а не усиливала!

Это заставляет меня пересмотреть то, что я думал раньше. Может быть, Ван Гог был гением не потому, что был болен, а несмотря на болезнь? Может быть, творчество было единственным способом, которым он мог выжить, как может жить спешащий человек только если будет бежать?

Но вот парадокс в парадоксе: когда я смотрю на примеры людей, которые действительно лечились и продолжали творить, я вижу, что они часто становились более продуктивны, а не менее.

Психотерапия как творческий процесс

Это озарило меня: когда я изучал психотерапию, я понял, что сама психотерапия — это форма творчества. Психолог, работая с клиентом, становится художником. Глубоко вникая в опыт каждого клиента, терапевт создает новый смысл, новые инструменты и подходы в зависимости от ситуации.

В одном примере психотерапевт предложил своему клиенту Антону (который испытывал тревожность и ощущение беспомощности) мысленно представить себя, сидящего на сцене с гитарой. Это была спонтанная идея, но она оказалась невероятно эффективной: Антон впервые за долгое время ощутил вдохновение. В этот момент их взаимодействие превратилось в живое творчество.

Что я здесь вижу? Что психотерапия не "берет на буксир" творческую энергию — она ее высвобождает. Она помогает человеку найти подлинный источник вдохновения, а не просто закаляется в страдании.

Существует ли "здоровый" путь к гениальности?

Фрейд, несмотря на его блеск, был уверен, что творит только неудовлетворенный человек. Современные исследователи считают иначе. Когда человек занимается арт-терапией, он не становится менее творческим — он становится более психически стабильным* и при этом сохраняет способность к творчеству.

Исследование арт-терапии депрессии, проведенное с использованием традиционной китайской живописи, показало удивительные результаты. Через 24 недели лечения у пациентов с различной степенью тяжести депрессии произошло значительное улучшение. Но самое главное — они не потеряли способность творить. Наоборот, они научились творить более свободно и без такой огромной цены в виде суицидальных попыток и психозов.

Карл Юнг, швейцарский психолог, понял что-то важное. Он показал, что наличие психических отклонений у гениев не является препятствием к сохранению психологического здоровья. Особенности психической организации оказывали влияние на творчество, но сама творческая деятельность, в свою очередь, влияла на характер болезни и замедляла или сглаживала ее течение.

Вот в чем я вижу суть: творчество и психотерапия работают в одном направлении. Оба процесса помогают человеку интегрировать свой внутренний опыт, понять его, трансформировать боль в смысл.

Аналитика: что мы на самом деле теряем и приобретаем

Позвольте мне быть честным в своем анализе. Я вижу, что есть три сценария:

Сценарий первый: полное лечение в молодости

Если бы Ван Гог встретил хорошего психотерапевта в 25 лет, он вероятно не писал бы свои "Звездные ночи" в психиатрической больнице. Но писал бы ли он их вообще? Скорее всего, он стал бы более стабильным, более производительным художником, но мы никогда не узнаем, содержала бы его работа ту же глубину отчаяния и красоты, которая делает его гением.

Риск здесь в том, что "стабильность" может убить парадоксальную творческую чувствительность, которая делает его работы уникальными.

Сценарий второй: лечение плюс творчество как саморегуляция

Это, я считаю, самый оптимальный путь. Если бы Ван Гог имел доступ к психотерапии и понимал, что его творчество имеет терапевтическую ценность, он мог бы продолжать создавать великие произведения, но с меньшим количеством попыток самоубийства, с большей поддержкой и пониманием его состояния.

Это не означает, что его произведения были бы менее "гениальными" — это означает, что он жил бы дольше, создавал больше, не теряя при этом той чувствительности, которая делала его творчество таким мощным.

Сценарий третий: игнорирование психического здоровья

Это то, что произошло на самом деле. И да, мы получили шедевры. Но мы также получили трагедию. Мы получили человека, который страдал невыносимо, который отрезал себе ухо, который наконец совершил самоубийство.

Была ли цена стоящей? Вот здесь я не могу быть объективен. Как человек, я говорю: нет. Миру нужны гении, но ему нужны и живые люди.

Примеры и контрпримеры

Когда я ищу примеры творцов, которые действительно работали со своими психическими проблемами, я нахожу Карла Юнга. Юнг переживал собственный "кризис середины жизни" в 1913 году, когда ему было около 40 лет. Он прошел через глубокое исследование своего бессознательного, фактически проводя над собой то, что мы сейчас называли бы психоанализом. Результатом было не прекращение его творчества и научной работы, а наоборот — расцвет. Он разработал теорию архетипов, коллективного бессознательного, типологию характеров.

Карл Юнг стал более продуктивным и более глубоким мыслителем после того, как обратился к своему внутреннему миру с профессиональной помощью.

Или возьмем Достоевского. Русский писатель страдал от эпилепсии, депрессии и других психических недугов. Но его произведения, по оценкам психологов, содержали отражение психического здоровья несмотря на психических отклонений. Его творчество было формой саморефлексии, способом остаться живым, способом сохранить психологическое здоровье во фронте психической болезни.

Связь между креативностью и чувствительностью

Когда я изучаю черты творческих людей, я вижу, что они не монолитны. Психолог Михай Чиксентмихайи открыл парадокс: творческие люди часто сочетают в себе противоположные черты. Они скромные, но гордые. Они фантазеры, но реалисты. Они открыты, но счастливы.

Эта двойственность — она не болезнь. Это просто способ функционирования творческого ума. И она не требует депрессии, чтобы существовать.

Это означает, что вы можете быть одновременно психически здоровым и творчески глубоким. Вы можете обработать свои травмы и при этом сохранить способность видеть мир глазами художника.

Возвращение к главному вопросу

Итак, если бы большие ученые и великие артисты обратились к психологам в молодости и проработали свои переживания — стали бы они такими же?

Мой ответ: они бы стали другими, но не хуже.

Позвольте мне объяснить эту тонкую разницу. Творчество, которое рождается из чистой боли и отчаяния, имеет определенное качество — оно пронизано отчаянием, оно подлинное, оно невозможно подделать. Шедевры Ван Гога содержат его агонию.

Но творчество, которое рождается из человека, который понимает свою боль, который прошел через нее с помощью терапии и пришел к определенной интеграции, это творчество содержит нечто другое — оно содержит мудрость, глубину, подлинное понимание человеческой условности.

Я считаю, что мы потеряли бы некоторое качество отчаяния, но приобрели бы большее качество понимания. Мы потеряли бы некоторые иконические образы безумия, но приобрели бы возможность для художников дожить до старости и создавать еще больше.

Исследования показывают, что творчество — это не функция психического заболевания, а функция определенного типа чувствительности, определенного способа обработки информации. Эта чувствительность не исчезает, когда вы лечите депрессию. Она остается.

Заключение: мудрость вместо страдания

В конечном итоге, мой вывод заключается в следующем: мир не был бы беднее, если бы Ван Гог, Бетховен, Врубель и другие творцы получили бы психологическую помощь. Напротив, я верю, что мир был бы богаче.

Он был бы богаче потому, что:

1. Эти люди жили бы дольше и создавали бы больше произведений

2. Их творчество содержало бы интегрированное понимание человеческого опыта, а не просто его отражение

3. Они служили бы как маяки для других творческих людей, показывая, что можно быть одновременно психически здоровым и гениальным

4. Творческое сообщество избежало бы той романтизации страдания, которая приводит молодых артистов к алкоголю, наркотикам и самоубийству

Это не значит, что творчество потеряет свою силу. Фактически, современные исследования предполагают, что творчество становится более развитым, когда человек обретает психическое благополучие, потому что он может выразить свои идеи более ясно и полно.

Последний парадокс, который я предлагаю вам: может быть, истинный гений — это не тот, кто страдает, а тот, кто преобразует страдание в творчество, а затем преобразует творчество в исцеление. Для себя и для мира.

1. https://doctorpiter.ru/zdorove/mone-dega-i-van-gog-chem-boleli-velikie-khudozhniki-vrach-postavil-diagnoz-po-kartinam-id846394/

2. https://mental-health-russia.ru/velikie-sumasshedshie/

3. https://news.rambler.ru/other/37931005-genialnost-i-psihicheskie-rasstroystva-kak-oni-svyazany/

4. https://ap-psy.ru/blog/psixoanaliz-i-iskusstvo.html

5. https://vk.com/@subconsciouness_ngu-na-grani-bezumiya-psihicheskie-otkloneniya-izvestnyh-hudozhn