Сообщество - Наши 90-е

Наши 90-е

6 099 постов 23 050 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

97

В СТРАНЕ ДУРАКОВ

Будучи малым пацанёнком я любил "Поле Чудес",но не потому что это было "Поле Чудес",а потому что вся моя семья:папа,мама и сестра собиралась вечером в пятницу на нашем диванчике перед телевизором, где хитрожопый дядя Лёна развлекал всё СНГ. В эти моменты,когда вся семья в сборе,я ощущал прилив радости и умиротворения,мне было очень уютно да к тому же немалую роль играло то,что впереди два дня выходных!Два дня свободы и полного безделья.

Больше всего я ждал в "Поле Чудес" рекламную паузу в которой иногда рекламировали голливудские боевики и в особенности первого "Терминатора".Вот как примерно на этом видео:

А ещё любил,когда играли дети.Тогда им дарили шикарные на то время подарки:радиоуправляемые машинки и даже игровые приставки.Взрослым обычно дарили какую-то хрень в виде зонтиков с корзинками косметики или газеты с шоколадками.

Где-то примерно в году 1995-ом в игре принимала участие женщина из нашего города.Вроди бы даже до финальной игры дошла.Потом в интервью нашей местной газете она рассказывала,как была разочарована самой передачей,а в особенности Якубовичем,который вне экрана оказался хамовитым мужланом и совсем неприятным,и мрачным человеком.

Ну это все детские глупые воспоминания.Давайте лучше о самой передаче.

"Поле Чудес"-аналог американской передачи «Колесо Фортуны» (Wheel of Fortune). Эта программа, тоже, кстати, долгосрочная и популярная — идет на американском ТВ с 1975 года и в конце 80-х била рекорды по рейтингам.

Тогда ее и увидели будущие создатели «Поля чудес» — российские телевизионные деятели, журналисты Владислав Листьев и Анатолий Лысенко. История создания проекта гласит, что корреспонденты смотрели телевизор в гостиничном номере, будучи в командировке в Париже. Шоу, суть которого состояла в угадывании игроками фрагментов кроссвордов, поразило россиян. Почему бы не создать нечто подобное в стране, где тоже обожают кроссворды, — так родилась идея.

Поначалу решили пойти самым очевидным путем — купить лицензию у компании-правообладателя на адаптацию шоу «Колесо Фортуны» в России. Но иностранцы сотрудничать отказались. Тогда Листьев и его коллега, продюсер Алексей Мурмулёв, чтобы не зависеть от западного авторства, создали новый формат передачи, объединив элементы зарубежных игровых шоу. А вот название детищу дали свое, понятное только русскому человеку, — «Поле чудес»

Премьера «Поля чудес» состоялась 25 октября 1990 года по первой программе Центрального телевидения. Тогда еще не было ни логотипа «Поля чудес», ни роскошного барабана, ни украшенной студии. Все было гораздо прозаичнее: темно-синяя студия, барабан незатейливой формы и простенькое табло. А вот музыкальные позывные передачи зазвучали с первого выпуска. Тогда же появилась и знаменитая заставка. Поначалу игра выходила в разные дни недели, но с 7 июня 1991-го она стала транслироваться по пятницам.

За кадром остаются моменты, о которых участники вспоминают с недовольством. В студию, которая не такая большая, как кажется, попадают не все желающие — в программе нет массовки. Съемки каждого 50-минутного выпуска длятся по 2-3 часа, что для многих утомительно. Работа ведется по сценарию, а некоторым игрокам редакторы предлагают рассказать выдуманную историю о жизни и вручить ведущему предложенный ими подарок. Перед съемками каждый гость встречается с телеведущим, обсуждаются привезенные сюрпризы, не все из которых допускаются до эфира.

Первый канал в 2021 году принял решение о реконструкции помещения, в котором проходят съемки. К 30-летию со дня начала трансляции участники переехали в новую студию, где был сделан ремонт в духе советской ВДНХ.

Первый канал прекратил сотрудничество с компанией ВИD, производителем проекта «Поле чудес», в конце 2021 года. Было принято решение не продлевать контракт, так как были достигнуты договоренности с CBS на приобретение прав на викторину Wheel оf Fortune для трансляции передачи в новом формате. Капитал-шоу с 2022 года должно было получить новое название — «Наше поле чудес».

Однако позднее Первый канал уладил все вопросы с «Телекомпанией ВИД», поэтому название шоу не изменилось, а весь архив передан новому правообладателю.

Сегодня "Поле Чудес" уже не комильфо.Якубович с годами превратился в старого утомлённого балаганного шута,а сама игра стала похожа на ярмарку дебилов.Как-то так.

Показать полностью 13 1
19

"КУРОЧКА РЯБА"(1994 г)

Это история про деревенскую бабу и ее курицу. Подвыпив, она с ней разговаривает. Курица иногда отвечает, иногда – нет. Зовут главную героиню – Ася Клячина (Инна Чурикова), что совсем не удивительно. «Курочка Ряба» - продолжение фильма Андрея Кончаловского «История Аси Клячиной» 1967 года. Но если первая Ася – идеализированная, нежная, чудная, то вторая – сварливая баба в очках, с папиросой, слюняво пересчитывающая деньги.По этой Асе танком прошла жизнь. Теперь она может за себя постоять в любой ситуации. Даже когда в её доме появляется курица с золотым яйцом и вся деревня из чувства зависти готова эту курицу раздавить.

https://youtu.be/O6Ab-0yNmYQ?si=KGaw97kt7x8_cWLI

Главная героиня - та самая Ася Клячина из 1967 года, которая любила, да так и не вышла замуж. Режиссер фильма - Андрей Кончаловский. Советское киношное начальство не поняло фильм, а потому "Ася Клячина" лег на полку.

В 1994 году Андрей Кончаловский решил "сыграть на теме". Именно в это время было модно показывать разруху, творящуюся в нашей стране. Не удивлюсь, если продолжение "Аси Клячиной" под названием "Курочка Ряба" снималось с прицелом на какой-нибудь модный кинофестиваль.

В 1967 году главную роль исполнила Ия Саввина, но сниматься в продолжении она категорически отказалась. И тогда Асю Клячину согласилась играть Инна Чурикова (хотя, конечно, она предпочитала сниматься у своего мужа Глеба Панфилова).

Вообщем,идет этакая русская женщина (возможно даже немного пьяненькая) и рассуждает о жизни. Так начинается кино.

А дальше мы видим жизнь чудаковатой женщины в условиях русской глубинки, где все бухают и не особо хотят работать.
Тут и появляется та самая Курочка Ряба с золотым яйцом, возле которого всё и завертелась.

В фильме помимо Инны Чуриковой снялись еще известные актеры - Виктор Михайлов, Александр Сурин, Михаил Кононов, Геннадий Назаров, Любовь Соколова, Александр Числов.

Также, как и в "Асе Клячиной" в "Курочке Рябе" снимались и непрофессиональные актеры - жители деревни.

Инна Чурикова очень хорошо вошла в образ.Казалось,что в некотором смысле она перенесла его в образ матери Кроликова в "Ширли-Мырли".

Очень точно показана жизнь тогдашней русской деревни. Тотальное пьянство, разруха и бедность близкая к нищите. Мрак, грязь, упадок. Кино показано как комедия. Мы смеялись. Однако в жизни было сильно не до смеха. Такая жизнь была в начале 90х. С конца 80х Россия переживала тяжелейший упадок.

https://youtu.be/OnaP_XubA1M?si=scceNUWNbLwvJrLl

Показать полностью 18
234

"СТРАШИЛЫ" (1996 г)

Комедийный фильм ужасов 1996 года режиссёра Питера Джексона, исполнительным продюсером которого был Роберт Земекис.Что касается сюжета, то это разросшаяся до полного метра "байка из склепа". История о духах и привидениях.

Майкл Дж.Фокс играет предприимчивого американца, который сумел извлечь выгоду даже из автокатастрофы, где погибла его жена. Он был за рулем, но выжил, а в результате черепно-мозговой травмы обрел свойство "видеть мертвых людей". То, чем промышляет Фокс, иначе как дерзким мошенничеством назвать нельзя. Скорешившись с тремя бесприютными духами, застрявшими между небом и землей, он натравливает их на домишки ничего не подозревающих обывателей. Привидения мечут тарелки, хлопают крышкой унитаза, закручивают по часовой стрелке кровати, обрушивают шкафы...

Владельцам домов ничего не остается, кроме как обратиться за помощью к "охотнику за привидениями" Фоксу. И тот избавляет их от полтергейста — на время (гарантия дается на полгода). По сути, это даже попахивает шантажом.

Доселе Джексон всегда снимал комедии ужасов (за исключением "Небесных созданий") и страшные сцены у него неизменно получались лучше. Прежде такие сцены были неизменно трэшовыми, но "Страшилы" — фильм среднебюджетный, поэтому — никакого трэша.

В городке начинается серия загадочных смертей, как будто какая-то сила сминает человеку сердце. Фокс видит "смерть с косой", а на лбах людей, которые вскоре должны умереть, проступают огненные цифры — практически как на кольце всевластия. Здесь симпатии зрителя однозначно переходят на сторону Фокса: он совершенно безвозмездно решает остановить смерть и спасти людей...

Для актера Майкла Дж. Фокса «Страшилы» стал последним фильмом в карьере, в котором он сыграл главную роль. Через пару лет после выхода «Страшил» на экраны актер объявил, что с начала девяностых страдает болезнью Паркинсона.

https://baskino.film/films/komedii/3132-strashily.html

Показать полностью 11
21

"ВАРЕЖКА"(1967 г)

Самый грустный мульт моего детства.В начале 90-х его наряду с пугающим меня "Контактом" про художника и пришельца,часто показывали утром по будням, из-за чего мой поход в школу был вдвойне тяжелее.

А тут ещё наш сосед,шофёр дядя Федя,переехал своей вечно грязной "Колхидой"(которую он вместе с полуприцепом всегда загонял во двор, приезжая домой на обед) нашего дворового, безхозного любимца Тузика.По Тузику долго носила траур вся наша детвора,а в бензобак дяди Фединой "Колхиды" мы щедро насыпали сахар.Но это совсем другая история.

Вообщем "Варежка" с тех пор ассоциируется у меня с погибшим Тузиком и до сих пор вгоняет в депрессию.

Сюжет мультфильма:
Девочка мечтает завести себе собаку, но строгая и занятая мама не разрешает ей этого. Тогда девочка идёт к соседям, у которых есть чёрная собака, и просит у них щенка. Но щенок в квартире сделал лужу, и по требованию мамы девочке пришлось вернуть его соседям.

Гуляя во дворе и глядя на играющих детей и их собак, девочка начинает играть со своей вязаной красной варежкой, представляя, будто это её щенок. Девочка так сильно хочет иметь собаку, что варежка превращается в настоящего щенка, сохраняя при этом «вязаную» фактуру и узор из трёх чёрных шашечек на спине. Вязаный щенок лает, играет в снегу и облизывает щеки своей хозяйки.

Преисполненная радости девочка ведёт своего нового друга на выставку собак, где четвероногие питомцы участвуют в соревновании. Вязаный щенок первым успевает отыскать палку и устремляется к финишу, но на полосе препятствий цепляется петелькой за гвоздь, и в итоге призёром становится другой пёс, а щенок снова становится обычной варежкой.

Девочка несёт варежку домой и наливает в миску молока в надежде, что варежка снова станет щенком. Тут её замечает мама. Видя состояние дочери, мама сама идёт к соседям и просит у них щенка. Взятый на руки щенок лижет женщину в лицо, и мама радостно обнимает его.

Показать полностью 14 1
65

"ПЧЁЛКА МАЙЯ" (1975 г)

Премьерный показ мультсериала про приключения пчёлы Майи и её друзей в мире насекомых в России состоялся на Центральном Телевидении 1 июня 1991 года (одна серия не была показана из-за августовского путча). Повторные показы состоялись на «1-м канале Останкино» 11 ноября 1992 года и 31 мая 1993 года. Был показан только первый сезон.

В детстве мультфильм настолько полюбился,что меня заинтересовали насекомые и я даже ходил в школьную библиотеку,что-нибудь почитать о них.Приезжая летом в деревню к бабушке я перестал ловить стрекоз на пруду и отрывать им крылышки.

"Пчёлка Майя"- это детская книга немецкого писателя Вальдемара Бонзельса, которая была опубликована в начале ХХ века. История так полюбившейся детям Пчелки Майи появилась на телеэкранах в 1975 году в виде японского-немецкого мультипликационного сериала. В 1982 году вышла вторая часть сериала - "Новые приключения пчёлки Майи". 

Изначальная книга Бонзельса была довольно короткой и содержала менее 200 страниц. В центре сюжета - отношения Майи и её общества, в то время как приключения играют второстепенную роль приобретения молодой Майей жизненного опыта. В телесериале относительная роль приключений была увеличена.

Пчела Майя родилась во времена внутренних волнений - улей разделяется на две новые колонии. Майю воспитывает её учительница, госпожа Кассандра. Несмотря на её предупреждения, Майя наполнена желанием исследовать огромный мир за пределами улья, и совершает непростительное преступление - побег. Во время своих приключений Майя, теперь находящаяся в изгнании, заводит дружбу с другими насекомыми и вместе с ними переживает различные опасности. В кульминации рассказа Майя попадает в плен к шершням, главным врагам пчёл.

Находясь в заключении, Майя выбирается из темницы и узнаёт, что шершни планируют атаковать её родной улей. У неё появляется непростой выбор - вернуться в улей чтобы сообщить о готовящемся нападении, но понести наказание, или же спастись самой, не возвращаясь в улей, которому в этом случае грозит неминуемое уничтожение. После тяжёлых раздумий, Майя, как и следует ожидать, принимает решение вернуться. Будучи предупреждёнными об атаке, пчёлы разбивают армию шершней. Майя получает прощение за свой побег, становится героиней улья, и принимает должность учительницы, как г-жа Кассандра, чтобы передать свой опыт будущим поколениям.

Основные герои:
Майя - молодая пчела, хочет познавать мир и никого не может оставить в беде
Вилли - добродушный и ленивый трутень, лучший друг Майи, вместе с ней убежавший из улья.
Флип - кузнечик, мудрый друг Майи и Вилли
Курт - навозный жук
Г-жа Кассандра - пчела, учительница в пчелиной школе
Текла - паучиха
Макс - дождевой червь.

1924 году немецкий фотограф Вольфрам Юнгханс создал полнометражную киноверсию истории. Считается, что это был первый в мире полнометражной фильм, где были сняты живые насекомые. В 2005 году лента была восстановлена в Финском Киноархиве при участии Бундесархива-Фильмархива. Показ состоялся в Хельсинки и Гамбурге.

Самой же известной и популярной адаптацией является мультсериал "Приключения пчёлки Майи". Первый показ состоялся на японском телевидении в 1975 году. Мультфильм был переведено на большое количество других языков и показано в различных странах, в том числе в Нидерландах, Австралии, Германии, США, ЮАР, Португалии, Канаде, Бельгии, Франции, странах Латинской Америки, Израиле, Иране, Италии, Греции, Чехии, Болгарии, Словении, Боснии и Герцеговине, Словакии, Испании, Сербии, Финляндии, Польше, Хорватии, Венгрии, России, Турции и Ливане. До выхода мультсериала про пчелку Майя история увидела свет в виде музыкальной аудиосказки под названием Мицубати Маая ("Пчела Майя"), изданной Tokyo Kodomo Club

Всего было снято два сезона по 52 серии в каждом. Заглавную песню сериала, написанную Карелом Свободой, исполнил известный певец Карел Готт.У нас серии показывали раз в неделю по субботам, с последующим повтором, всего было показано 52 серии первого сезона. В 2010 году оба сезона показаны на телеканале "Теленяня", в 2011 году - на сменившем его канале "Карусель".

Роли озвучивали:
Майя - (, вначале озвучивала Галина Сотникова, с середины - Вера Харыбина, потом Татьяна Шагалова (до этого озв. второстепенные роли) - (Останкино)
Вилли - (, Александр Воеводин - (Останкино)
Кузнечик Флип - (, Евгений Крючков, Герман Коваленко, Александр Клюквин - (Останкино); Александр Котов - (Теленяня)
Кузнечик Флап, брат-близнец Флипа - (, Александр Клюквин - (Останкино)
Муравей-полковник - (, Герман Коваленко - (Останкино)
Паук-косиножка - (, Александр Воеводин - (Останкино)
Таракан Клайд - (, Александр Клюквин - (Останкино)
Жук-могильщик - (, Всеволод Абдулов - (Останкино).

https://youtu.be/JM0qz7hfYoQ?si=lplym2peVPsRTqhG

Показать полностью 19
9

"ЦАРЕУБИЙЦА" (1991 г)

Фильм режиссёра Карена Шахназарова; психологическая драма с элементами мистики. Главные роли исполняют Олег Янковский, удостоенный за эту актёрскую работу национальной премии «Ника», и британский актер Малькольм Макдауэлл. Фильм целиком отснят в двух вариантах — на русском и английском языке (для европейского показа). Основные съёмки проходили в психиатрической больнице № 16, расположенной в Николо-Берлюковской пустыни.

Идея воссоздания событий о расстреле царской семьи родилась у Шахназарова после прочтения большой статьи посвященной этому случаю.Но сценарий будущего фильма решено было писать в двух временных измерениях — 1918 год и современность, чтобы появилась возможность для импровизации. Таким образом Шахназаров «развязал себе руки», не желая замыкаться на расстреле. Так появился образ доктора-психиатра Смирнова, который сначала разыгрывает Николая II, а затем «вживается» в плод своих фантазий и перестаёт понимать, кто же он: психиатр или император, убитый Юровским.

По воспоминаниям Шахназарова, изначально задумывалось, что главные роли будут исполнять Янковский и Макдауэлл. С Янковским была предварительная договорённость, а о Макдауэлле Шахназаров даже не мечтал. Актёр согласился сниматься после того, как прочитал сценарий и встретился с Шахназаровым на Каннском кинофестивале.Работая над фильмом, Макдауэлл несколько месяцев прожил в Москве на скромной съёмной квартире. Его гонорар тоже был довольно "скромный" и составил два миллиона долларов(!)

В период съёмок катастрофически не хватало денег(большая часть была потрачена на гонорар Макдауэллу.Карен видимо захотел вы...нуться), а так же из-за занятости актёров (особенно того же Макдауэлла) на других кинопроектах, контрольно-постановочный план переписывался несколько раз. Все свои предыдущие фильмы Шахназаров снимал за 20—30 дней, а в «Цареубийце» на натурных съёмках было необходимо отснять все четыре времени года, и приходилось надолго останавливаться, распускать киногруппу, потом вновь её собирать и пытаться «на той же ноте» отснять новый материал.

Но в целом фильм получился отличный.Рекомендую к просмотру.

https://youtu.be/_K1SMPqS3O0?si=bOgvx5-n-aXidSO_

Показать полностью 11
22

Девяностые. День за днём. 7 июля 1994 года

✅ Президент СССР Михаил Горбачев, прибывший на судебное заседание по делу генерала Валентина Варенникова, заявил о своем намерении баллотироваться на пост президента России. Это заявление сопровождалось интервью в "Независимой газете", где он признал приказ о вводе войск в Баку в 1990 году. Горбачев активно участвует в политических дебатах, критикуя как патриотов, так и демократов, и предлагает свою версию причин распада СССР.

Суд над генералом Варенниковым. Допрос Горбачева

Президент СССР подался в президенты России - «КоммерсантЪ»

Горбачев явился в суд по делу Варенникова - «Известия»

👹 В Москве руководство Октябрьского медвытрезвителя уволило двух сержантов и фельдшера за ограбление клиента, у которого они отобрали 530 тыс. руб. и 9 батонов колбасы. Пострадавший Владимир Бавыкин был задержан на Павелецком вокзале под предлогом опьянения, обыскан и помещен в камеру, после чего сотрудники медвытрезвителя потребовали деньги "за постель". Уголовное дело по факту грабежа и злоупотребления служебным положением было возбуждено Москворецкой межрегиональной прокуратурой.

Сержанты и фельдшер пострадали за присвоенную колбасу - «КоммерсантЪ»

Более подробная информация об этих и других событиях этого дня в блоге 30letnazad.ru

Показать полностью
21

"БЭТМЕН" (1989 г)

В 1989 году вышел фильм Тима Бёртона "Бэтмен" основанный на комиксах DC Comics.Кино получилось с готической мрачноватой атмосферой,с некой театрализованностью.Все,как любит Бёртон.Но от этого фильм не стал менее интересен.До сих пор считаю его лучшей сказкой, из вселенной о Бэтмене.Ну а Джокер Николсона бесподобен.

Книгу про Бэтмена из серии "Бестселлеры Голливуда" с ошибкой в названии "БэтмЭн" прочитал раньше чем посмотрел сам фильм.

Изначально, главным кандидатом на роль Бэтмена был Мэл Гибсон, но он отказался от съемок в пользу фильма "Смертельное оружие 2". Также, на роль Темного рыцаря пробовались Алек Болдуин, Пирс Броснан и даже Билл Мюррей, но в итоге выбор режиссера пал на Майкла Китона.

Многие были недовольны выбором режиссера, так как Китон по большей части был комедийным актером, и мало кто видел его в роли мрачного Бэтмена. Тем не менее, актер смог доказать, что он способен воплотить на экране роль Темного рыцаря. Более того, он усиленно тренировался на протяжении нескольких месяцев, чтобы самостоятельно исполнять трюки и боевые сцены. Лишь в некоторых особенно опасных моментах его подменял дублер.

Также, роль Бэтмена хотел исполнить Адам Уэст, который уже играл данного персонажа в сериале 60-х годов, но ему отказали в силу возраста (на тот момент ему было уже 60 лет). Уэста данный отказ даже задел, ведь именно он считал себя тем самым неповторимым Бэтменом.

На роль Джокера пробовалось много актеров, в числе которых были Уиллем Дефо, Тим Карри и др. Но режиссер хотел видеть в этой роли именно Джека Николсона, хотя тот не очень торопился с ответом.

Тогда студия пошла на хитрость и пустила слух, что роль Джокера досталась Робину Уильямсу, что подстегнуло Николсона дать свой положительный ответ.

Правда, сам Робин Уильямс, узнав, что его имя использовали без его ведома для таких меркантильных целей, обиделся на студию, и когда ему предложили сыграть загадочника в третьем фильме, тот отказался.

Изначально, роль Вики Вейл должна была сыграть актриса Шон Янг, но прямо перед началом съемок она упала с лошади и сломала ключицу. Полэтому на роль журналистки пришлось искать другую актрису. Эту роль могла сыграть Мишель Пфайфер, то Майкл Китон этого не хотел, так как они на тот момент встречались. Тогда на роль Вики взяли Ким Бейсингер.

Зато Мишель Пфайфер появилась в следующей части Бэтмена, сыграв женщину-кошку. На тот момент пара уже рассталась, поэтому Китон уже не высказывался против данной кандидатуры.

Автомобиль Бэтмена (Бэтмобиль) был сделан на базе автомобиля Chevrolet Impala.

В отличие от других актеров Джек Николсон работал не за фиксированный гонорар, а за процент с прибыли от каждого показа. Таким образом Николсон заработал более 60 миллионов долларов. Более того, он продолжает получать отчисления за этот фильм и по сей день. За это он даже в свое время попал в книгу рекордов Гиннеса.

Изначально в фильм планировалось ввести Робина (напарника Бэтмена). Более того, на эту роль уже даже утвердили актера Рики Эдисона Рида. Но в итоге от данного персонажа отказались.

По фильму Джокера зовут Джек Напьер. Данная фамилия была взята "не с потолка". Эту фамилию главный злодей получил в честь актера Алана Напье, который сыграл Альфреда в сериале 60-х. Актер скончался за пару месяцев до начала съемок, поэтому создатели решили почтить его память таким образом.

Фильм "Бэтмен" был снят в рекордные сроки, а именно за 12 недель. Причем, стоит учесть, что фильм снимался на рождественских каникулах, что добавляло отдельных трудностей.

Фраза "Я - Бэтмен" стала культовой и даже неким мемом, но мало кто знает, что в сценарии ее не было. Это была импровизация Майкла Китона, который решил произнести эту фразу еще в самом начале фильма. В оригинальном же сценарии Бэтмен должен был сказать "Я - ночь".

Также, именно Майкл Китон предложил сделать так, чтобы Брюс Уэйн спал вверх ногами. По его задумке это должно было сделать персонажа более мрачным и таинственным.

В фильме решили придать больше драматизма, сделав Джокера (Джека Напьера) убийцей родителей Брюса Уейна. Хотя в оригинале Джокер не имел отношения к смерти родителей юного Уэйна.

После выхода фильма Тим Бертон остался недоволен картиной, посчитав ее слишком скучной. Да, он говорил, что ему нравилось работать над фильмом и даже нравятся многие отдельные сцены, но в целом фильм ему не особо понравился.

Сильвестр Сталлоне высказался против фильма "Бэтмен", говоря о том, что данная картина стала "убийцей боевиков". Он рассуждал о том, что теперь актерам не нужно часами напрягаться в спортзале, а можно просто нацепить костюм и повиснуть на тросе, чтобы привлечь аудиторию.

У фильма есть три продолжения: «Бэтмен возвращается» 1992 года (с участием Бёртона и Китона), «Бэтмен навсегда» 1995 года (режиссёр —Джоэл Шумахер, в главной роли Вэл Килмер) и «Бэтмен и Робин» 1997 года (режиссёр — Шумахер, в образе Бэтмена Джордж Клуни). Китон вновь сыграл Бэтмена в фильме «Расширенной вселенной DC» «Флэш» 2023 года.

https://baskino.film/films/boeviki/614-betmen.html

Показать полностью 25
Отличная работа, все прочитано!