Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Вот он самый, наверное, один из самых злодейский злодеев.
Вы готовы к длинному посту (скажу сразу - он будет разбит на несколько частей) о быстром взлёте актёрской карьеры и не менее стремительном её падении, и фактически забвении, человека, который в девяностые стал кумиром многих миллионов зрителей, и даже смог на какое-то время побыть звёздным героем боевиков - встать в один ряд с такими голливудскими титанами, как Арнольд Шварценеггер и Сильвестр Сталлоне? Вы готовы.Ибрагим Жан-Клод Камиль Франсуа Ван Варенберг, это имя вам о чём ни будь говорит? А если добавить "Дамм"? Говорит несомненно. И сегодня мы более внимательно присмотримся к этому актёру, которому с помощью неустанного труда, энтузиазму, и удаче - удалось схватить птицу счастья за хвост, и пробиться на самую вершину Голливуда реально начиная с самых низов. Этот человек создал себя сам, он стремился сделать кинокарьеру, стремился к славе, но получив желаемое не смог этого удержать: "звёздная болезнь" дала о себе знать: испытание славой и богатством мужчина не прошёл, и гипертрофированное чувство собственной важности вкупе с пристрастием к алкоголю и запрещённым веществам, как и не зависящее от него уменьшение зрительского интереса к жанру боевика, погасили его актёрскую карьеру.
Рассказать есть о чём, история творческого пути Франсуа, достаточно интересна и мучать читателей чрезмерным обилием букв я смысла не вижу (тем более сам портал ограничивает количество знаков). Ещё хочется сказать, уважаемые читатели - я не буду затрагивать общих тем дороги его жизни: в какой семье он родился, и как он рос, как учил английский язык, как сменил балет на восточные единоборства, и каких успехов добился на этом поприще. Сколько у него было бракосочетаний, сколько жён, любовниц, разводов. Постараемся говорить лишь о событиях, которые были знаменательны для его кинокарьеры, и которые оставили свой след в ней, и к чему либо привели, на том или ином этапе своего развития.
ЖКВД ловит птицу счастья
Жан-Клод Ван Дамм в начале девяностых стал легендой боевиков "эры видеосалонов" и славной эпохи VHS в нашей стране. Немного грустно, что его звезда так ослепительно ярко вспыхнув в своё время, нынче тусклым светом тлеет на задворках индустрии. Думаю, он и сейчас остаётся легендой для большого количества людей, просто его славные времена прошли, и этому факту он лично активно поспособствовал. Это печальный и очень распространённый исход в Голливуде. Неловко осознавать что новое, подрастающее поколение не знает ни его имени, ни ролей. Поэтому все отцы и дедушки, если у вас есть такая возможность - сажайте свою молодёжь перед экраном, и посмотрите вместе что либо из "лучшего". У всех ведь есть любимый фильм с ним. У меня это (извините) "Трудная мишень".
Ещё до переезда в Соединённые Штаты из родной Бельгии, Франсуа, в нежном восемнадцатилетнем возрасте успел засветиться в эпизодической роли в бельгийской ленте "Женщина между собакой и волком" (1978), о Второй Мировой войне, главную роль в которой исполнил Рутгер Хауэр. Увидеть мечтательного юнца можно лишь в паре сцен, и то только если вы смотрите кино именно за тем, чтобы его отыскать. Если покопаться в карточке этого фильма на замечательном сайте "КиноПоиск", и опуститься в самый низ списка актёров, где он и находится, можно прочитать следующее по этой роли "Movie Goer / Man in Garden, в титрах не указан". Безымянный посетитель кинотеатра и сада. Но ведь всё начинается с малого, в том числе и великое, друзья.
Первое эпизодическое появления Франсуа в массовке в большом кино - роль посетителя кинотеатра
Что бы не случилось в дальнейшем, но Ван Дамма можно уважать уже только за ранний - не "звёздный" этап его карьеры. Это молодой мужчина, который выковал себя сам, человек с чёткой жизненной целью, который упорно следовал за своей мечтой. У него не было ни родни, ни денег, ни связей, он толком не разговаривал по английски, но всё таки он перебрался в Америку в начале восьмидесятых, оставив позади всё что у него было, в том числе и первую жену, чтобы стать кинозвездой в США. А скольких подобных мечтателей, капиталистические жернова Голливуда, без шума и пыли перемололи в безвестную и никому не нужную "звёздную муку" третьего сорта и подумать страшно.
Жан Клод впахивал - ведь помимо беготни по многочисленным кастингам, молодому человеку нужно было где-то проживать и чем-то питаться. Он провёл первые три года своей новой жизни в самых низах голливудской пищевой цепочки. Никакой сказки, лишь заработки и посещение кастингов, чтобы попасть хотя бы в массовку, на заднем плане, но быть в кино. До того как его заметила вселенная, бельгиец успел поработать доставщиком пиццы, тренером по восточным единоборствам, шофёром, укладчиком ковров и покрытий, и даже вышибалой в баре великого и ужасного Чака Норриса, личное знакомство с которым немного ему помогло, на самом старте. В свободное от основной работы время он старался участвовать во всём, куда его приглашали. А приглашали его не слишком часто.
В 1984 году Жан-Клода можно было лицезреть в массовке танцевальной драмеди "Брейк-данс" где во время уличного танцевального баттла он резво приплясывал на заднем плане, в толпе зрителей, всеми силами пытаясь обратить на себя внимание студийных дельцов.
Он настолько старается, что границы между передним и задним планом буквально стёрты.
В том же 1984 году, состоялся выход ещё одного специфического фильма с его участием - "Монако навсегда" (в нем его показывали целых три минуты) который, уже после того как Франсуа стал звездой (естественно), забрал его светлый лик на свою обложку и разместил гордую надпись "актёрский дебют Жан Клода Ван Дамма". Он был молод и ему нужны были деньги, знаете это выражение, так вот оно как нельзя лучше подходит, для данного зрелища. Бельгиец получил роль "нетрадиционного" каратиста - сперва он пытается самым наглым образом, заговаривая зубы, лапать попутчика, а когда тот возмущается, каратист навешивает ему тантрических "люлей", тем самым обращая в бегство. Это надо видеть... Кстати, получается именно здесь, в этом фильме, на киноплёнку была впервые запечатлена та самая легендарная "вертушка" Ван Дамма.
Комедийная лента "Монако навсегда" обладала "увесистым" хронометражем в сорок восемь минут общей продолжительности и была в итоге растерзана критиками и зрителями, получив от них самые низкие оценки, и чуть не погребла под своим провалом молодой талант. На тот момент начинающего спасло личное знакомство с Чаком Норрисом, который тогда уже, в представлении не нуждался (как и сейчас). Старина Чак заприметил прокачанного бельгийца, когда тот занимался в его спортзале, там он и пригласил его последить за порядком в своём элитном заведении. Спортсмены быстро нашли общий язык.
Одна из двух фотографий на которой вы можете увидеть попытку Чака Норриса улыбнуться
Жан Клод даже какое то время побыл спарринг-партнёром Чака и мужественно держал лапы и макивары для ног, пока тот усиленно тренировал свои навыки в бою, возможно он даже был свидетелем того самого легендарного УЧННР. И эта дружба принесла свои плоды, немного подтолкнула Ван Дамма в верном направлении, а конкретно в направлении киностудии Cannon Group, в которой для Норриса были всегда открыты все двери. Чак и познакомил настырного Франсуа, с одной из важной в киностудии шишкой, продюсером Менахемом Голаном, который впоследствии примет непосредственное участие в создании фильма "Кровавый спорт".
Вообще 1984 год оказался для молодого бельгийца достаточно щедр на различные, хоть и мелкие предложения, связанные с кинематографом. В том же году Чак Норрис пригласил своего приятеля принять участие в съёмках своего нового боевика "Без вести пропавшие", правда опять же в рядах солдатской массовки. Непосредственно в кадре Ван Дамма найти в нём практически невозможно, он усердно каскадёрил на самых дальних планах на съёмках. Но всё-таки работа есть работа, а кино есть кино. Бельгиец, надо отдать ему должное, продолжал гнуть свою линию.
Скорее всего это лучший кадр со съёмок Франсуа у своего друга Карлоса
В 1985 году Ван Дамму повезло, ему удалось сыграть уже более серьёзную и значимую роль в своей карьере - злого русского Ивана, роль главного антагониста в фильме "Не отступать и не сдаваться".
Это первый фильм с его участием, который горячо полюбили мои соотечественники повзрослее - перед ними предстал стильный "плохиш", за которого наши зрители скорее всего и болели по ходу развития сюжета. Как могло быть иначе - злой, удалой, наглый, и что самое важное - русский боец, Иван Крашинский. Насколько я могу судить по сообщениям в сети, ленте удалось как следует навести шороху в отечественных видеосалонах. Я по молодости лет данную эру уже не застал, однако считаю, что явление это было воистину уникальным и увлекательным. А видеокассеты "Не отступать и не сдаваться", с одноголосым переводом, количеством просмотров затирали до дыр и фильм уже в начале девяностых приобрёл просто культовый статус среди себе подобных, на тему боевых искусств.
На открытый кастинг перед съёмками фильма "Не отступать и не сдаваться" пришли сотни желающих засветиться в кино, людей было гораздо больше чем ожидалось изначально, а времени на прослушивание толком не было - недорогой фильм необходимо было снимать максимально быстро. На сценариста картины Кита Стрендберга была возложена ответственная миссия - выбрать из толпы, наиболее заинтересовавших его своей внешностью, подготовкой и фактурой претендентов. Он выбрал троих парней, одним из которых и оказался наш сегодняшний герой. Франсуа понимал что ему необходима заметная роль, после которой на него обратили бы внимание дельцы из киностудий покрупнее и попав на съёмки, он разошёлся не на шутку в плане актёрской импровизации, и зашкаливающему уровню побоев своих коллег по фильму при съёмках боевых сцен - удары он старался наносить максимально приближенные к настоящим, и часто переусердствовал, работая практически в полный контакт.
Молодому и голодному бельгийцу наконец-то представился шанс показать себя во всей красе. "Не отступать и не сдаваться" был весьма скромным фильмом даже по меркам жанра боевика с единоборствами, но всё же обеспечивал стабильный заработок актёру в двести пятьдесят долларов за съёмочный день. Снимали его быстро и писали сценарий по ходу съёмок, меняя диалоги, действия, и коленки на которых он и писался. Все актёры использовали свои скромные способности к импровизации по полной программе, и старались весело проводить время, но Франсуа обошёл всех, применяя свои профессиональные навыки в единоборствах, отрабатывая свой гонорар с лихвой, постоянно превышая не только количество ударов, нанесение которых было необходимо по сценарию, но и саму силу их нанесения.
Больше всего от его стараний пострадали актёры Питер Каннингэм и Тимоти Д. Бейкер, игравшие второстепенных персонажей-бойцов, которым не повезло сойтись на ринге, либо вне его в неравном бою с коварным Иваном. Каннингэм, например, за один съёмочный день был вырублен дважды, его буквально уносили со съёмочной площадки в бессознательном состоянии. Настолько бельгиец усердствовал в своём желании дать зрителям добротного зрелища в своём лице.
Питер Каннингэм проигрывал по сценарию и надо было оформить проигрыш как можно более красиво. Десять дублей? Уносите
С Бейкером всё было, несколько помягче, но всё же Ван Дамм имел неосторожность вместо одного запланированного по сценарию удара нанести пару десятков. Такой расклад Бейкера чрезвычайно возмутил, и он через несколько лет даже выступал в суде на стороне обвинения, когда Жан Клода судили за нанесение увечий актёру Джексону Пинкни, на съёмках фильма "Киборг" (1989). Тогда из-за неосторожного обращения с ножом, всё так же старающегося на съёмках бельгийца, Пинкни лишился зрения на один глаз. В 1993 году Пинкни выиграл дело - Ван Дамма признали виновным в неумышленном нанесении вреда здоровью, и он впоследствии выплачивал компенсацию в почти полумиллионном размере. Но всё это было позже, вернёмся к Бейкеру - выступая свидетелем со стороны обвинения он заявил, что Ван Дамм небрежно относится к человеческой жизни и здоровью других людей, и что во время съёмок он продолжал избивать его, не слушаясь указаний режиссёра Кори Юэня (режиссёра фильма "Не отступать и не сдаваться").
В итоге фильм получился таким, каким мы все его знаем. Каким то неожиданным и сверхуспешным хитом проката в Америке он не стал, космических сумм в кинотеатрах не собрал, но свой достаточно скромный бюджет в 400 тыс. он отбил с лихвой, заработав 4,6 млн. долларов. По прокату в других странах информации к сожалению нет, но какие-то деньги фильм с Ван Даммом за пределами Соединённых Штатов тоже несомненно заработал. Участие в нём, даже на роли второго плана позволило Жан Клоду подобраться к птице счастья ещё на несколько шагов поближе, ведь без него никогда бы не появился легендарный "Кровавый спорт" (1988). Прорывной фильм бельгийца был весьма проблемным, и после завершения съёмок отснятый материал два года пылился на полках.
После вполне удачного проката "Не отступать и не сдаваться" Ван Дамм взял в оборот одного из продюсеров киностудии Cannon Group (их познакомил великий Чак) выпрашивая главную роль. Брал нахрапом, и брал измором: телефонные звонки, и личные встречи везде где только можно в офисе, в ресторане, на улице, в увеселительных заведениях, во время которых бельгиец то и дело демонстрировал студийному дельцу свои любимые "коронные" удары уширо-маваши с разворотом, они же "вертушки". И продюсер сдался, благо на студии имелся невостребованный сценарий, с историей завязанной на боевых искусствах, который можно было переписать под настырного молодого человека. И кино действительно сняли.
Первый фильм с Ван Даммом в главной роли, к которому он так стремился, и в котором он мог раскрыть свой потенциал - его звёздный билет, практически хвост птицы счастья в руке... Фильм лёг на полку, ведь полуторамиллионный бюджет был полностью освоен уже на этапе производства, а тестовые просмотры итогового отснятого материала прошли скверно. Настолько скверно, что дельцы Cannon Group отменили у недоделанной ленты кинотеатральный прокат, и прибрали её с глаз долой в долгий ящик.
"Кровавый спорт" практически списали в утиль, он мог и вовсе не увидеть свет ввиду отсутствия заинтересованности боссов киностудии, или мог незаметно выйти прямиком на носителях, навсегда оставшись эдаким локальным, никому не известным боевичком, если бы не одно "но". Упорство одного молодого человека, который решил продолжать идти к своей цели. К своей мечте.
Он будто увидел своё будущее десять лет спустя
Продолжение следует
Вот и всё на сегодня ребята! Благодарю за внимание, если пост понравился или был полезен, то вы знаете, что делать!
Жду ваших комментариев: мыслей, мнений, воспоминаний, здоровой критики.
Эрих Мария Ремарк — не просто писатель, а миф, стоящий на пересечении литературы, любви, бунта и вечного мятежа против абсурда войны. Личность Ремарка сложна и многогранна: он навсегда вошёл в мировую культуру как вечный изгнанник и классик литературы.
25 сентября 2025 года исполнилось 55 лет со дня его смерти.
Эрих Мария Ремарк
Эрих Пауль Ремарк появился на свет 22 июня 1898 года в Оснабрюке в семье переплетчика. В 1916 году, сразу после окончания католической школы, он был призван на фронт Первой мировой войны. Всего спустя несколько недель юноша оказался тяжело ранен: осколки гранаты попали Ремарку в шею, руку и ногу. Весь остаток войны прошёл для Эриха в госпиталях, что отразится в его литературе. После демобилизации в 1919-м писатель отказался от ордена — Железного креста I степени — и военного почётного знака. Война навсегда сделала из него пацифиста: сам Ремарк подчёркивал, что не принадлежит ни к одной партии, а его книги — это голос личной памяти и боли.
Свою фамилию он изменил по французским правилам в 1921 году, а второе имя взял в честь своей матери и поэта Рильке — стал Эрихом Марией Ремарком. Путь к писательству был долгим: до славы он работал учителем, органистом в госпитальной часовне, бухгалтером, продавцом памятников, а позднее — редактором журнала Echo Continental. В эти годы он формирует стиль: сухой, лаконичный, бесстрастный в своей правде. Уже в 1929 году роман «На Западном фронте без перемен», который за шесть недель автор переписал на основе армейских записей, переворачивает мировую литературу: за год только в Германии выходит более 1,5 млн экземпляров, а тиражи во всём мире — свыше 4 миллионов. Книга получает две экранизации в Голливуде, и младую немецкую литературу навсегда ассоциируют с этим строгим, мучительно честным голосом. Но успех и слава оборачиваются ненавистью: Геббельс делает Ремарка своей мишенью, книги сжигают в Берлине в 1933-м, а самого писателя лишают гражданства и объявляют врагом нации.
Ремарк эмигрирует — сначала в Швейцарию, а в 1939-м в США. За ним следят из Берлина, распространяют нелепые слухи: будто он не был на фронте, будто его фамилия — Крамер (Remarque наоборот), будто он еврей. В 1943 году нацисты казнили его сестру Эльфриду — она стала заложницей ненависти Рейха к её брату. Узнав об этом только после войны, Ремарк посвятит ей роман «Искра жизни».
В личной жизни Ремарк был настоящей легендой, плэйбоем, вокруг которого вращались женщины-музы всего мира.
Ильзе Ютта Замбоне
Среди его жён и возлюбленных — танцовщица Ильзе Ютта Замбоне (жена и образ Пэт из «Трёх товарищей»; ради спасения в эмиграции он повторно женился на ней), актриса и модель Натали Палей (Княжна Наталья Павловна Палей, на Западе известна как Натали Пэйли, англ. Natalie Paley; 5 декабря 1905, Париж — 27 декабря 1981, Нью-Йорк) — французская манекенщица (фотомодель) и актриса, внучка императора Александра II.) и Доминик Персьян, кинозвезды Грета Гарбо и Марлен Дитрих.
Грета Гарбо
Натали Палей
Натали Палей
С Марлен его связывали три года страсти — в письмах он называл её «мечта светлая», «ангел западного окна», «моя любимая… Я думаю, нас подарили друг другу… Я хочу быть с тобой рядом, и больше мне ничего не надо». Он заботился о ней, ворчал: «Не снимай никогда своих варежек, а не то отморозишь пальцы!.. Мы еще сходим с тобой в самую большую кондитерскую, я закажу тебе какао со взбитыми сливками и огромное блюдо с яблочным пирогом…». Но их счастье было кратким, Марлен была холодна, и письма — последний пристанище его чувств: «Любимая, я не знаю, что из этого выйдет, и я нисколько не хочу знать этого. Не могу себе представить, что когда-нибудь я полюблю другого человека».
Полетт Годдар
Полетт Годдар
Судьба распорядилась иначе: письма Марлен к Ремарку были позже сожжены его вдовой, актрисой Полетт Годдар, с которой он прожил последние 19 лет жизни.
Марлен Дитрих
Марлен Дитрих
Помимо литературы, Ремарк увлекался искусством. Его страсть — импрессионисты: собрание Ван Гога, Дега, Писсарро, Ренуара, Тулуз-Лотрека, Сезанна (18 работ!) открывало крылья его дням и украшало дома в Порто-Ронко, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе. Эти картины не прятались в тени: он предоставлял их на выставки — от Метрополитен-музея в Нью-Йорке до Цюрихского художественного музея. В собрании были и редкости: два уникальных римско-египетских фаюмских портрета. После смерти Эриха Марии коллекция ушла на аукционы — его страсть к живописи стала частью вечности художественного мира.
Творческое наследие Ремарка состоит из пятнадцати романов, ставших голосом целого века: «Три товарища», «Триумфальная арка», «Чёрный обелиск», «Время жить и время умирать», «Искра жизни», «Тени в раю»… Каждый стал событием, экранизировался и повлиял на интеллектуалов и простых людей по всему миру. Его книги навсегда затаились в библиотеках, на полках, в сердцах людей — от СССР до Кореи, где «Триумфальная арка» стала национальным бестселлером.
Его главные награды — слава и любовь миллионов. Помимо номинации на Нобелевскую премию в 1931 году, он получил медаль Мезера в Оснабрюке, Большой крест ордена «За заслуги перед ФРГ», стал членом Академии языка и поэзии и почётным гражданином нескольких городов Швейцарии. В XXI веке его книги экранизируются вновь («На Западном фронте без перемен» — четыре «Оскара» в 2023 году) и становятся источником новых дискуссий о войне, мире, морали.
Ремарк умер в Швейцарии, в окружении книг, картин, воспоминаний о разлуках и любви. Он оставил человечеству не только хронику века войн, но и сентенции на все времена:
«От судьбы никому не уйти… Каждый из нас живет минутой. Все, что ждёт нас после этой минуты, — только надежды и иллюзии» («Жизнь взаймы»).
«В человеке нам принадлежит лишь то, что мы изменили в нем. Любовь делает наилучшие наблюдения, но наихудшие выводы» (из письма Марлен).
Величие Ремарка — в его безмерной человечности, умении быть честным даже перед лицом лжи, даре ощущать жизнь на грани боли и надежды. Его эпитафией навеки стали слова:
«Как же бессмысленно все то, что написано, сделано и передумано людьми, если на свете возможны такие вещи! До какой же степени лжива и никчемна наша тысячелетняя цивилизация, если она даже не смогла предотвратить эти потоки крови».
О путешествиях и приключениях здесь: https://t.me/+a3jLp6cqlplmNjky
ЧТО: Комедийная драма
О ЧЁМ: О чрезмерно эмоциональном инфантильном полицейском из маленького техасского городка, на которого одновременно обрушиваются судебные тяжбы об опеке дочери после развода, смерть матери, и проблемы на работе.
МНЕНИЕ: Скучноватое зрелище о неадекватном неудачнике в полицейской форме, который всегда хочет как лучше, а получается как всегда, и при этом постоянно ноет... Приличная актёрская игра, какие-то отдельные - действительно эмоциональные и запоминающиеся моменты в фильме, смехотворно скудный бюджет, и то что весь фильм это практически проект одного человека (он и сыграл главную роль, и срежиссировал, и смонтировал) конечно могут добавить баллов, и оценки у него в общем не самые плохие. От просмотра не отговариваю, найдутся те кому всё обязательно понравится (преданные фаны независимого кинематографа мимо не пройдут), а история тронет нужные эмоциональные струны, но конкретно в моём случае не сработало - в основном я просто скучал и ждал, когда хоть что-то произойдёт, и дождался титров. А главная причина моей скуки - полное отсутствие эмпатии к центральному персонажу, никаких чувств кроме жалости, и иногда удивления тупостью его поступков, поведение этого усатого товарища не вызывало.
СМОТРЕТЬ:
• у тебя очень много свободного времени;
• умеешь находить магию в инди-кинематографе;
• не чураешься трагикомедий о повседневной жизни специфических персонажей.
НЕ СМОТРЕТЬ:
• не планируешь скучать за просмотром, рассчитываешь на трогательную или смешную историю;
• не доверяешь маленьким фильмам, снятым за копейки;
• неадекватное поведение взрослых людей тебя раздражает.
Моя оценка: 5.5 из 10
Кинопоиск: 6.2 из 10
IMDb: 7 из 10
Странно, что никто не вспомнил, или это я олдскул. Заключенный из сериала "Побег" - та еще мразота
Фильм: Очень страшное кино 4
