Сообщество - FANFANEWS

FANFANEWS

1 015 постов 1 072 подписчика

Популярные теги в сообществе:

27

Математики предсказали максимальную продолжительность жизни — 140 лет

Ученые Университета Джорджии и Университета Южной Флориды благодаря математической модели предсказали, что люди еще не достигли максимальной продолжительности жизни, которая должна достигать 140 лет.

Математики предсказали максимальную продолжительность жизни — 140 лет

Исследователи основывают свое предположение не на биологических предпосылках, а на статистическом законе Гомперца, который гласит, что уровень смертности в группе людей увеличивается экспоненциально возрасту этой группы. После 50 лет риск смерти начинает возрастать вдвое примерно каждые 10 лет. Максимальным возрастом Гомперца (GMA) называют самый молодой возраст, в котором люди достигают плато смертности, то есть при достижении этого возраста показатели смертности больше не увеличиваются.

В истории было выявлено несколько эпизодов отсрочек увеличения смертности. Первый произошел в когортах людей, рожденных в начале второй половины XIX века, и был более выражен у женщин, чем у мужчин. За этот период GMA увеличился примерно на 5 лет. Второй, гораздо более значительный эпизод отсрочки смертности затрагивает когорты, родившиеся между 1910 и 1950 годами (то есть те, кому в настоящее время от 70 до 110 лет). GMA для этих когорт может увеличиться на целых 10 лет.

Математическая модель предсказывает, что люди, родившиеся после 1950 года, должны испытать еще более значительное увеличение GMA. Текущие рекорды долголетия будут побиты после 2073 года, а некоторые люди будут доживать до 140 лет.

Однако авторы указывают, что достижение экстремальных значений возраста само по себе не будет статистической случайностью. Оно потребует медицинских усилий по поддерживанию здоровья и благополучия пожилых людей, а также стабильности в политической, экологической и экономической среде.

Источник: lenta.ru

Показать полностью
264

ТОП-10: главные книги жанра киберпанк

Киберпанк зародился в литературе, а затем уже распространился на другие виды искусства и стал, пожалуй, самым масштабным явлением научной фантастики конца XX века.

Правда, «чистый» киберпанк в виде остросоциальной НФ с сильным протестным зарядом просуществовал недолго. Но пришедший ему на смену более коммерческий посткиберпанк живёт и неплохо себя чувствует до сих пор.

0. Предтеча

Главным предшественником киберпанка считается знаменитый роман Филипа Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?» (1968), по которому Ридли Скотт снял фильм «Бегущий по лезвию».

1. Уильям Гибсон. Нейромант (1984)

Главный роман киберпанка, хотя многие его символы и образы Гибсон наметил ещё в вышедших ранее рассказах «Джонни Мнемоник» и «Сожжение Хром». Но именно «Нейромант» стал своеобразной библией нового субжанра, откуда черпали вдохновение другие авторы. При этом сюжетно Гибсон пороха не выдумал: «Нейромант» — вполне традиционный нуар про некогда крутого преступника, который пытается вновь заявить о себе. Гибсон просто перенёс действие в недалёкое будущее, населив его хакерами-«киберковбоями», клонами, корпоративными самураями, ИскИнами…

Увлекательный сюжет, герои «вне закона», терпкая атмосфера нуара, информационно-технологический антураж и жесткое неприятие мира тотального капитализма — вот отличительные черты и «Нейроманта», и всего классического киберпанка.

2. Брюс Стерлинг. Схизматрица (1985)

Масштабное НФ-полотно, куда вместилось почти сто лет эволюции человечества. Люди переселились с Земли на орбитальные станции и астероиды. Эта новая среда обитания и называется Схизматрица, все винтики которой — отдельные цивилизации, непохожие на остальные.

Роман близок к классическому киберпанку прежде всего идейно — ведь сам субжанр возник с целью серьёзной реформы сложившейся к тому времени научной фантастики. Гибсон, Стерлинг, Бетке и их единомышленники жаждали «очистить» НФ от устаревших шаблонов. И «Схизматрица» действительно выглядит новым словом для фантастики тех лет.

3. Антология «Зеркальные очки» (1986)

Составленная Брюсом Стерлингом антология — манифест киберпанка как нового поджанра научной фантастики. Причём те из читателей, кто привык считать киберпанк исключительно историями «про компьютеры», будут изрядно шокированы многими текстами антологии. Ведь рассказов про футуристических хакеров и хищные корпорации здесь не так уж много.

Разгадка в том, что классический киберпанк 1980-х был тесно привязан к общекультурному контексту тех лет. И в дюжине рассказов, вошедших в антологию, этот контекст чётко просматривается.

4. Джордж Алек Эффинджер. Когда под ногами бездна (1987)

Первый и лучший роман из цикла о Мариде Одране, частном сыщике и авантюристе, который пытается выжить в «джунглях» футуристического мегаполиса. Одран — истинный герой киберпанка: он не просто балансирует на грани между законом и криминалом, а всем своим образом жизни бросает вызов обществу.

Удался Эффинджеру и облик серьёзно изменившегося будущего, в котором исламская культура вытеснила западную. Этот приём «замещения цивилизаций» в дальнейшем использовали многие авторы киберпанка.

5. Руди Рюкер. Обеспечение (1982–2000)

Тетралогия, первая книга которой, «Софт», вышла даже раньше «Нейроманта», — при этом начальный роман цикла ближе к историям Азимова про роботов. К киберпанку же и его разновидности, биопанку, Рюкер обратился в романе «Тело» (1988). И в этой книге, и в последующих, «Полная свобода» (1997) и «Реал» (2000), автор затронул практически все основные темы субжанра: от виртуальной реальности до неолуддизма, вызванного страхом человека перед засильем компьютерных технологий.

Отдельно стоит отметить крайне мерзкий антураж романов Рюкера: «панк» в виде разнообразных пороков и извращений захлёстывает читателя с головой.

6. Нил Стивенсон. Лавина (1992)

Классический период киберпанка миновал, и в начале девяностых появился посткиберпанк, чьё рождение ознаменовал культовый роман «Лавина».

Нил Стивенсон описал балканизированное будущее, где огромную роль играет завлекательная виртуальная реальность — успешно соперничает с мрачным и безысходным материальным миром. Заявленная в «Лавине» агрессивная экспансия «виртуала» в обыденную жизнь стала одной из доминирующих тем всего посткиберпанка.

7. Джефф Нун. Вирт (1993)

Психоделический посткиберпанк, по прочтении которого понимаешь, почему западные критики именовали автора «наследником Филипа Дика». Это очень своеобразный гимн абсолютной свободе, за которую по нынешним временам и срок легко схлопотать, причём не только в России.

Герои романа неполиткорректно несут что в голову взбредёт, употребляют всё, что приносит кайф, и не вылезают из виртуальных миров, которые сами по себе абсолютный духовный наркотик. Один из самых глюковых романов, который можно воспринимать по-разному — например, как бредовый трип или горькое предупреждение.

8. Брюс Бетке. Интерфейсом об тейбл (1995)

Когда-то Бетке придумал термин «киберпанк», сочинив рассказ под таким названием. Символично, что именно его роман считается реквиемом классическому киберпанку, который к середине девяностых уже выдохся.

Писатель сочинил абсолютно киберпанковский роман про отвязных хакеров, которые бросают вызов и надоедливому государству, и любым навязанным обществом моральным нормам, и вообще всему и вся. «Интерфейсом об тейбл» — апофеоз многих идей и символов киберпанка и одновременно язвительная, остроумная и временами пошлая пародия на него.

9. Нил Стивенсон. Алмазный век, или букварь для благородных девиц (1995)

Интерактивный учебник для воспитания аристократок случайно попадает к бедной девочке Нелл, влияя на всю её дальнейшую жизнь…

Нил Стивенсон обрисовал мир нанопанковского «неовикторианства», балансирующий на грани утопии и антиутопии. С одной стороны — общество, где все имеют гарантированный минимум, позволяющий жить без забот. С другой — мир, «верхи» которого осознанно разрушают любые социальные лифты, чтобы лишить «низы» возможности изменить свою жизнь к лучшему. Естественно, возрождение сословного общественного устройства не может закончиться ничем хорошим…

10. Ричард Морган. Видоизменённый углерод (2002)

Первый роман цикла о межзвёздном наёмнике Такеси Коваче. В будущем земляне освоили другие планеты с помощью новой технологии: сознание «загружается» в модифицированное имплантами тело, находящееся на огромном расстоянии от изначального носителя. Наёмник Ковач прыгает из тела в тело, расследуя преступления…

Автор придумал высокотехнологичный, несправедливый и полный насилия мир, где богатые люди способны жить практически вечно. Цикл Моргана считается образцом «космического» посткиберпанка, и в ближайшее время мы увидим его экранизацию в виде сериала от Netflix.

Неизвестный киберпанк

Стоит упомянуть несколько заметных книг, которые до отечественного читателя пока так и не добрались.

К. У. Джетер «Доктор Аддер»

Именно с этой книги фактически начался киберпанк, хотя все лавры достались «Нейроманту». Джетер сочинил свой роман ещё в 1972-м, но напечатали его лишь в середине 1980-х — уж слишком много в книге было секса и насилия. По словам Филипа Дика, если бы «Доктор Аддер» вышел вовремя, влияние его на НФ было бы огромным.

Брюс Стерлинг «Острова в сети»

Роман 1988 года, в котором главный глашатай киберпанка показал мир, где разработка современных технологий и контроль над ними становится обязательным фактором геополитического могущества.

Даниэль Суарез «Демон»

Романы этой дилогии, «Демон» (2006) и «Свобода™» (2010), — нестандартный взгляд на изменение нашего мира под влиянием сетевых технологий.

Источник: Мир фантастики

Другие интересные материалы:

Показать полностью 11
24

«Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь» — чему нас научили герои советских мультиков

Полезные советы из «Простоквашино», «Чебурашки» и других любимых мультфильмов детства, которые пригодились во взрослой жизни.

Перезапуск советской классики — устойчивый тренд последних лет. Фильм «Чебурашка» стал рекордсменом проката, а Сарик Андреасян после долгих переговоров получил права на экранизацию другого произведения Эдуарда Успенского — «Дядя Фёдор, пёс и кот» (ожидается, что съемки начнутся уже в следующем году). Вспоминаем, чему нас научили персонажи любимых советских мультфильмов.

«Трое из Простоквашино», «Каникулы в Простоквашино» и «Зима в Простоквашино»

Трилогия мультфильмов по мотивам знаменитой серии книг Эдуарда Успенского — настоящий кладезь житейской мудрости.

Матроскин — хозяйственный и практичный кот, который всегда поступает взвешенно и рационально и по-настоящему заботится о своей новообретенной семье. Именно он познакомил нас с гастрономическими хитростями, которым мы до сих пор следуем («Неправильно ты, дядя Федор, бутерброд ешь. Ты его колбасой кверху держишь, а надо колбасой на язык класть, так вкуснее получится»), рассказал нам об основах экономики и тонкостях планирования бюджета («Вы, например, что будете выписывать?» ― «А я ничего не буду. Я экономить буду!») и эффективных способах обезопасить свое жилище от непрошеных гостей («Начнет в дверь стучать — галчонок спросит: "Кто тама?" Человек подумает, что кто-то у нас дома есть, и ничего у нас воровать на станет. Ясно тебе?»), показал, как важно быть всесторонне развитым («Я еще и вышивать могу. И на машинке тоже») и найти свое призвание, которое приносит тебе настоящее удовольствие («Я со своей Муркой ни за что теперь не расстанусь. Я и так счастливый был, а теперь в два раза счастливей стану. Потому что у меня две коровы есть»).

Зима в Простоквашино

Дядя Федор же — настоящий образец самостоятельности (недаром он в столь юном возрасте уже дядя!) и самодостаточности («Я ничей. Я сам по себе мальчик. Свой собственный»). А еще — находчивости и умения найти выход из любой, даже самой трудной ситуации («Никого мы продавать не будем. Мы пойдем клад искать»).

Трое из Простоквашино

Шарика пользователи нередко сравнивают с современными хипстерами. Вместо практичных валенок, в которых точно не замерзнешь зимой, он зачем-то купил себе модные кеды и, в отличие от Матроскина, который с утра до ночи хлопочет по хозяйству, занимается не самым полезным в деревне делом — фотографирует зверей на фоторужье. Но помимо этого, Шарик еще и экоактивист и осознанно относится к потреблению и окружающей природе: «А мне жалко елки рубить! Если все к Новому году будут елки рубить, у нас вместо леса одни пеньки останутся. Это вон для старушек хорошо, когда в лесу одни пеньки».

Шарик также научил нас тому, что в любом споре важно уметь изящно применить свои знания, чтобы обезоружить противника («Эх ты, серость! Это индейская национальная народная изба. «Фигвам» называется!»). А еще — Шарик самый настоящий философ (хотя и несколько пессимист): «Да я бы рад бросить, да Матроскин мне голову оторвет. Ведь за ружье-то деньги плачены. А моя жизнь... бесплатная».

Зима в Простоквашино

«Крокодил Гена», «Чебурашка», «Шапокляк» и «Чебурашка идет в школу»

Цикл мультфильмов про крокодила Гену и «неизвестного науке зверя» Чебурашку — настоящий манифест дружбе и взаимовыручке и свидетельство того, что даже аутсайдеры и изгои могут найти близких по духу товарищей.

Сам Гена не раз напоминает зрителям о том, как важно обрести настоящих друзей («А вы знаете, сколько в нашем городе живет таких одиноких, как Чандр и Тобик? И никто их не жалеет, когда им бывает грустно…»). А Чебурашка всегда оказывается рядом с другом и напоминает ему о том, что важно не сдаваться («Ты не горюй, Ген. Отдохнем — и еще раз переделаем»), ведь только так можно прийти к своей цели («Мы строили-строили и наконец построили. Ура!»).

Крокодил Гена

Есть в мультфильме, конечно, и вредные советы от старухи Шапокляк, которая верит только в личную выгоду и отрицает ценность дружбы («Кто людям помогает — лишь тратит время зря. Хорошими делами прославиться нельзя»), но в итоге и у нее получается перевоспитаться на примере положительных героев.

А еще крокодил Гена напоминает нам о том, как важно с надеждой смотреть в будущее и не зацикливаться на прошлом: «И хотя нам прошлого немного жаль, лучшее, конечно, впереди».

Чебурашка

Возвращение блудного попугая

Попугай Кеша — несомненно, не лучший образец для подражания.

Часто он ведет себя слишком импульсивно и необдуманно и нередко привирает, пытаясь выдать себя за того, кем он не является («Хорошо живу, купаюсь в бассейне, пью джюс, орандж… Да-да, прямо не выходя из бассейна. У меня много друзей, машина, личный шофер… Извини, старик, тут ко мне Челентано зашел»). Зато Кеша не понаслышке знает о ценности личной свободы («Свободу попугаям!») и умеет признавать свои ошибки и ценить тех, кто ему действительно дорог («Пусть всегда будет солнце, пусть всегда будет небо, пусть всегда будет Вовка, пусть всегда буду я!»).

А приятель Кеши рыжий кот — настоящий философ и точно умеет довольствоваться тем, что имеет («Гаити, Гаити... Не были мы ни в какой Гаити. Нас и здесь неплохо кормят!»).

Возвращение блудного попугая

Котенок по имени Гав

Трогательная история о дружбе щенка и котенка с необычным именем Гав даже отъявленного скептика Черного кота убеждает в том, что не обязательно следовать стереотипам и враждовать только потому, что так заведено («Псы гоняются за котами. Щенки гоняются за котятами. Так всегда было — и так всегда будет. Такова жизнь»).

Котенок Гав — пример того, что не стоит бояться встречи с неприятностями («Они меня ждут? Эти неприятности?.. Тогда я пошел!»), особенно если рядом такие верные друзья, как Шарик («А давай вместе бояться, а?»). А еще именно благодаря котенку мы теперь точно знаем самое надежное место, чтобы что-то спрятать («А где моя котлета?» — «Я её спрятал. Я ее очень хорошо спрятал. Я ее съел!»).

Котенок по имени Гав

«Малыш и Карлсон», «Карлсон вернулся»

Экранизация знаменитой детской книги Астрид Линдгрен познакомила миллионы советских детей (а затем и их детей, и детей их детей) с обаятельным мужчиной «в полном расцвете сил», который скрасил жизнь восьмилетнего мальчика Малыша, больше всего на свете мечтающего о настоящем друге.

Карлсон преподнес своему другу несколько важных уроков. Во-первых, научил тому, как важно в любой ситуации сохранять самообладание («Спокойствие! Только спокойствие»), а во-вторых, рассказал о том, что же такое настоящее счастье («Поверь мне, Карлсон, не в пирогах счастье…» — «Ты что, с ума сошел? А в чем же еще?») и настоящее чудо («Свершилось чудо! Друг спас жизнь друга!»).

Малыш и Карлсон

Источник: kinoafisha.info

Другие интересные материалы:

Показать полностью 8
44

Сергей Лукьяненко — «Не смаковать безнадегу, а говорить о силе, верности, долге, любви»

Один из самых востребованных российских писателей, сценаристов, публицистов, автор знаменитых «Дозоров», а также романов «Спектр», «Чистовик», «Геном» и многих других популярных произведений, Сергей Лукьяненко сейчас увлечен идеей наставничества.

Так, в эти дни в Подмосковье им уже во второй раз проводятся авторские мастерские, участники которых, есть надежда, смогут задать нашей литературе и кино новый тренд — не ввергать читателя и зрителя в уныние мрачными антиутопиями, а радовать жизнеутверждающими фэнтези и фантастикой. О герое — борце за справедливость, вытесняющем рефлексирующего невротика, о патриотизме как роде любви и философских возможностях фантастического жанра писатель рассказал «Труду».

— Сакраментальный вопрос: а можно ли «вырастить» серьёзного писателя? Разве природный талант — не самое важное условие успеха?

— Конечно, главное — это способности, но ведь важно их развить. Тут может сыграть свою роль общение с товарищами по перу, литературоведами, редакторами. Как правило, начинающий писатель таких возможностей лишён. Тогда он идёт по пути наименьшего сопротивления — и начинает строчить развлекательную прозу. Которая, быть может, даже и будет пользоваться популярностью — но по большому счету ничего не даст ни читателям, ни самому автору. И он, почувствовав, что уперся в стену, тратит силы и время на какую-то ерунду — зачастую просто забрасывает писательство. Литературные мастерские как раз и дают шанс получить столь нужный профессиональный отклик. На этот раз мы отобрали по конкурсу 36 человек, и я прекрасно понимаю, что не из всех участников вырастут профессиональные писатели, но если хотя бы трое, четверо из них издадут свои книги, это будет совсем неплохо. Если десять, так просто прекрасно...

— Начинающему писателю трудно найти дорогу к аудитории. Читала, что вы на заре своей карьеры даже написали гневное письмо в журнал «Уральский следопыт» — требовали прекратить зажимать молодые таланты. Что посоветуете тем, кто делает в литературе первые шаги?

— Ну, писать подобные письма я, конечно, никому не посоветую. Просто был тогда совсем юным, неопытным и не представлял себе журнальной кухни. Послав тот рассказ, ждал ответа неделю или две, ну и решил наконец «разобраться»... Когда побывал в редакции «Уральского следопыта» и увидел, какой поток «самотёка» к ним идёт (груды рукописей лежали на полу, в проходах, на столах), — перекрестился. Удивительно, как эти самоотверженные люди находили время столько всего читать! А ещё — отбирать, отвечать на письма. Но если откровенно — в те годы было не так уж сложно издаться. Гораздо труднее это сейчас, когда всё коммерциализировано и монополизировано. В девяностые было полно маленьких независимых издательств, не связанных контрактами, пулом авторов... Издатели штудировали все поступавшие к ним рукописи и, если текст казался интересным, — издавали. Гонорары были копеечными, но авторы тогда радовались уже самому факту публикации!

Писателю тоже бывает необходимо почувствовать себя частью аудитории

— Когда вы поняли, что к вам пришёл всенародный успех?

— Это было году в 1995-м или 1996-м — задолго до выхода «Дозоров». Я увидел, что могу жить на гонорары. Ну а в 2000-м мои тиражи составляли уже полмиллиона экземпляров.

— Сейчас среди литературных менеджеров и издателей популярна идея, что чтение и нужно преподносить публике в первую очередь как развлечение: прочтут, мол, про резервацию для синих ушастых человечков в галактике Мыльных Пузырей, ну и потом, глядишь, заинтересуются Музилем и Селином... А вы как относитесь к разделению прозы на «жанровую» и «большую»?

— В любом жанре могут быть интересные и умные тексты — а могут быть вымученные и вторичные. Нет низких жанров — есть плохое исполнение. В одном и том же фантазийном ключе можно написать несерьёзную и неглубокую вещь, а можно — «Мастера и Маргариту». Культовый роман Булгакова ведь, по многим признакам, — фэнтези. Другой пример — знаменитый «Альтист Данилов» Владимира Орлова, который идёт по разделу большой философской прозы. По форме и сюжету — это типичное фэнтези, просто не современное, а написанное в советские годы: Данилов — демон, которого командировали из ада на землю, но он манкирует своей бесовской работой: играет на альте в оркестре. Произведение делает заметным художественным явлением не жанр, а мастерство автора, остальное — дело вкуса. Мне, например, интереснее читать добротную фантастическую литературу, но это не значит, что я не люблю психологическую, социальную прозу. Фантастика — это приём, который добавляет чуть больше живости, интриги, игры, активного действия и позволяет посмотреть на происходящее под неожиданными углом. Кроме того, существуют задачи, которые в реалистическом ключе сделать просто невозможно, а в жанровой — запросто.

— Например?

— Скажем, вам хочется описать, что чувствует человек, оставшийся на Земле один, а все остальные вымерли, улетели, превратились в кровожадных зомби или переселили своё сознание в виртуальную реальность. И вот остался этот единственный, последний. Что он думает? Почему цепляется за свою человеческую сущность? Такой приём позволяет поговорить на глобальные темы: что такое личность, душа, идентичность. В классической парадигме так вопрос не поставишь: ну не бывает такого в реальности! А на территории фантастики мы получаем возможность поговорить о главном — не о гибели человечества, а о сущности человека.

— Критики жалуются, что современной большой прозе и кинематографу не хватает настоящего героя, который бы отстаивал справедливость, спасал мир или боролся со злом. Вроде бы он всем нужен — но почему-то никуда не вписывается, гораздо чаще встречается рефлексирующий герой-невротик...

— Такая тенденция действительно существовала довольно долго. Каждое время рождает своих героев, и тот самый невротик, терзаемый сомнениями, не способный сделать ни единого реального шага, был актуален для девяностых и нулевых. Но сейчас наконец он уходит в прошлое. Не слишком, впрочем, торопясь: жизнеутверждающего героя по-прежнему катастрофически не хватает. Вот почему я и взялся вести мастерские, основная задача которых — сформировать круг авторов, способных писать жизнеутверждающую прозу. Не смаковать травму и безнадёгу, а говорить о преодолении трудностей, о силе, верности, долге, любви, переменах к лучшему. Сегодня многим может показаться, что такой герой надуман, неестественен и ходулен. Но это лишь потому, что мы привыкли к антиутопиям и «нуарам». В литературе ведь есть большая традиция — это герои Симонова, Шолохова, Крапивина, Каверина... Они писали про людей действия и поступка, а не сомнений и рефлексии.

— На самом деле и тут риск написать поверхностную вещь, «агитку», вовсе не сведён к нулю...

— Он просто огромен. Патриотизм ведь — это тоже любовь. Все писатели знают: каждый раз, когда пытаешься писать о любви, сталкиваешься с уймой сложностей. Вы замечали, например, что фантасты обходят стороной романтическую линию или обозначают её весьма пунктирно?

— А в чем тут дело?

— В том, что лирическая линия — вещь в принципе очень мощная, она способна вытеснить вообще всё, даже самые крутые инопланетные реалии и сколь угодно лихо закрученные сюжеты. Так и с патриотизмом. Достаточно немного переборщить — и весь роман покажется фальшивым, недостоверным, «агитационным». Получится в лучшем случае «Тайна двух океанов»: подлодка, доблестный мичман Скворешня, злобный шпион, который всюду закладывает взрывчатку... И это ещё не самый плохой пример!

Без автограф-сессии не обходится ни одно выступление Сергея

— Вы как-то назвали свой жанр «фантастикой пути» — когда важнее финала та дорога, которой проходит герой. Но ведь это же суть искусства кино! Как оцениваете сегодняшний отечественный кинематограф, замечаете ли в нем ту «новую русскую волну», тот ренессанс, о котором часто пишут критики?

— Да, сами кинематографисты любят так говорит, но не думаю, что они правы. Скорее наоборот, наше кино стало аттракционом, где всё решает не режиссёр, а продюсер. Это печально, ведь такое кино, по внешности субъективное, на самом деле крайне стандартизировано, а зачастую и просто лишено художественной составляющей. Поэтому мы и имеем огромное множество фильмов, которые в процессе съёмок по сто раз меняли направленность, и ничего хорошего из этого не вышло.

— А зачем ее менять, из коммерческих соображений?

— Если бы. Диктат рынка не так плох: когда команда ставит задачу снять кассовый хит, то фильм как минимум имеет шанс стать зрелищным и динамичным. Гораздо опаснее — обыкновенная вкусовщина. У нас, к сожалению, всё решает тот, кто платит деньги. Он может просто прийти и сказать: слушайте, я тут посмотрел такой классный американский фильм, давайте сделаем, как там! И режиссёр будет послушно переснимать всё заново — до единой сцены.

— Сейчас много говорят о размытии национальных киношкол, о глобалистских жанровых шаблонах, когда о происхождении ленты можно догадаться лишь по титрам и фенотипу актёров. Насколько подвержено этой опасности наше кино?

— Мне кажется, разговоры об исчезновении национального кино в мире сильно преувеличены. Французы остаются верны своим традициям, и немцы, по-моему, тоже. Английское кино имеет свой ярко выраженный характер; очень самобытно иранское, китайское, корейское кино. А вот наше — пока очень вторично. Надеюсь, это будет меняться.

— Как относитесь к идее государственной поддержки киноиндустрии? По линии Минкульта финансируются военно-патриотические и исторические ленты. Из свежих примеров — два недавних хита проката: «Нюрнберг» и «Праведник»...

— А вот они как раз, по-моему, неплохи. Не без недочётов, конечно, но в целом — это движение в правильном направлении. Я надеюсь, что фильмы, которые поддерживает государство, будут избавлены от такого волюнтаризма продюсеров.

— Последний страшный вопрос как к фантасту. Как относитесь к нейросетям, искусственному интеллекту? Поработят ли эти технологии человечество?

— Слежу за их развитием с интересом. Но пока что нейросети надо очень сильно натаскивать, программировать. То, что с их применением делается сегодня, — всё же не более чем компиляция. Вот когда этот искусственный интеллект научится целеполаганию, — тут мало никому не покажется. Хотя бы потому, что нейросеть пишет гораздо быстрее, чем любой человек. А еще ведь надо, чтобы она, такая умная, захотела общаться с людьми...

Источник: trud.ru

Другие интересные материалы:

Показать полностью 3
1482

Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

В 1980-х годах, когда Голливуд снял фильмы «Терминатор» и «Хищник», в СССР произошло два культовых кинособытия, которые стали символами того времени. Взрослые восторгались бразильской кинолентой «Рабыня Изаура», а дети с нетерпением ждали лета, чтобы посмотреть на экране футуристическое доброе кино — «Гостья из будущего».

Для многих кульминацией летних каникул были те самые пять счастливых дней, когда на одном из двух-трех доступных каналов маленькая девочка Алиса смотрела огромными глазами по ту сторону телеэкрана, обещая «прекрасное далеко». И ведь мало кто сомневался, что пусть еще не скоро, но когда-нибудь, в новом веке, мы сами увидим Институт времени, Космозоо, человекоподобных роботов, автоматы с бесплатной выдачей разных вкусностей и, конечно же, сможем полетать на флипах или махнуть отдыхать на Луну.

Наверное, у каждого поколения должны быть свои кумиры и островки памяти, к которым приятно возвращаться спустя десятилетия. Для кого-то такими островками станут «Гарри Поттер» или песни Макса Коржа, а тогда, 20-30 лет назад, все мальчишки и девчонки переболели «алисоманией». В этом году у фильма «Гостья из будущего» своеобразный юбилей — легендарный телесериал начали снимать в 1983-м. С какими трудностями пришлось столкнуться съемочной группе и к каким ухищрениям они прибегали, чтобы снять самые эффектные сцены, мы расскажем в этой статье.

В 80–90-е годы прошлого века трудно было найти мальчишку, не увлекающегося фантастикой. Для таких, конечно же, самыми интересными были первые две серии «Гостей», в которых режиссер Павел Арсенов не без помощи Кира Булычева попытался приоткрыть занавес над тем будущим, которое, если повезет, должно было ждать всех нас.

«Прекрасное далеко» встречало зрителей и Колю Герасимова стерильной чистотой Института времени. Внутреннюю часть здания снимали в павильоне на киностудии им. М. Горького. Комнату с машиной времени оклеили белыми обоями и освещали как можно ярче. Имитирующая бесконечные коридоры института декорация на самом деле была относительно небольшая, а эффект запутанности создавался только благодаря игре актеров и особой съемке с разных ракурсов.

Для освещения коридоров «будущего» обошлись стандартными в то время лампочками накаливания. Их вставляли в специальные короба из матового стекла, и вуаля — получалось весьма футуристичное по тем временам освещение.

Утопающий в зелени вход в Институт времени снимали в Ботаническом саду Москвы. А вот само здание учреждения — не более чем макет высотой около 50 см. Его подвешивали на тросах и перспективно совмещали с поляной, на которой якобы стоял институт.

По словам художника-постановщика фильма Ольги Кравчени, то, что сегодня с легкостью делается на компьютере, тогда приходилось долго и кропотливо создавать вручную. Взять тот же космопорт. Для общих планов кинематографисты нарисовали его верхнюю часть, которую затем на пленке необходимо было совместить с нижней частью декорации. «Кино снимали на пленке, на которой надо было работать с „масками“, то есть снимали одну часть изображения, а потом „впечатывали“ другую. Нужно было также совместить свет, цвет на обоих изображениях, чтобы линия соединения была незаметна. Работа многих профессий, включая художника-постановщика, комбинаторов, художника по костюмам, гримера соединялась в одно единое целое под руководством главного оператора картины», — вспоминает Ольга Кравченя.

Для создания «космической» атмосферы внутри космопорта было решено использовать стеклянные трубки, применявшиеся на химических заводах. При этом съемочная группа переживала, доживет ли хрупкий материал до нужного эпизода.

Космозоо частично снимали в Ботаническом саду столицы, а в качестве входа подошла местность неподалеку от метро ВДНХ. Изначально космический зоопарк хотели снимать в Гаграх — уж больно природа подходящая, экзотическая. Однако из-за продолжительной ненастной погоды съемочной группе пришлось уехать ни с чем, переключив внимание на московские ландшафты. Из снятого в Гаграх материала пригодились только кадры волн, которые можно увидеть за дверями «автобуса» с мгновенной телепортацией.

Кстати, внешний вид необычного для фантастики плоского фанерного автобуса придумал режиссер картины. Павел Арсенов не хотел придумывать и так мозолившие глаза в каждом фильме подобной тематики пульты и нагромождение кнопок. Почему бы в будущем не сделать процесс мгновенного перемещения как можно более простым — открыл дверь, и ты уже на другом краю Земли?

С образом миелофона было сложнее. Устройство, из-за которого заварилась вся «каша», толком не описано в первоисточнике, приходилось придумывать его самостоятельно. У дизайнеров было много вариантов внешнего вида прибора для чтения мыслей. Но после того как режиссер увидел кристаллы, используемые в производстве фотоаппаратов, то остановился на идее «кристаллического миелофона».

Гораздо сложнее силами киностудии было сделать машину времени. Сотрудники бутафорского цеха привыкли создавать исторический антураж с помощью имитации лепнины и необычной «сказочной» фактуры, но блестящая пластмасса оказалась им не по силам. Что-то пришлось делать на заказ, а для оформления пульта сгодился кубик Рубика. Почему именно он? Да просто потому, что в 1980-е венгерская головоломка была необычайно популярна.

С машиной времени связан самый передовой для советского кино того времени видеоэффект. Помните молнии, радуги, звезды и контурные линии, сопровождавшие путешествие Коли во времени? Все это делалось вручную. Оптические эффекты создавались в лазерной лаборатории, снимались на пленку, а затем кадры сложным способом комбинировались. На создание одного такого кадра уходил в лучшем случае месяц.

Знаменитое ветхое здание, в подвале которого в наши дни находилась машина времени, нашли совершенно случайно на улице, дома которой почти все шли под снос. Подвальное же помещение целиком и полностью представляет собой построенную в павильоне декорацию. Стены расписали африканскими мотивами, чтобы добавить налет таинственности. Колонны сделали из пенопласта и картона, чтобы при взрыве в последней серии фильма не ранить детей. Кольца из пенопласта обтянули картоном, подпилили в заранее определенных местах, заложили туда пиропатроны и в нужный момент взорвали.

Пожалуй, одними из самых впечатляющих эпизодов «Гостей из будущего» стали кадры, в которых появляются флипы. Многие дети СССР были уверены, что в Москве действительно есть такой аттракцион с летающими кабинами! На самом деле кабины были обычным, но чрезвычайно дорогим реквизитом. В Литве их изготовили пять штук, каждый флип стоил около 5 тысяч рублей — солидная по тем временам сумма, которую вполне можно было потратить на настоящие «Жигули».

Кроме того, было сделано несколько миниатюрных копий флипов с макетами людей в них. Они использовались для съемки дальних планов с высоко летящими аппаратами. Такие игрушки подвешивались на проволоку к крану со стрелой около 20 метров, после чего выбирался подходящий фон, например гостиница «Космос». Чтобы проволока не блестела, ее закрашивали под цвет фона.

Полноразмерные тяжелые флипы с настоящими актерами устанавливали в кузове грузовиков на специальные конструкции в виде торчащих по бокам машин брусков. Если в кадре одновременно находятся два флипа, значит, необходимы два грузовика, которые должны были ехать рядом плавно и с ювелирной точностью. Иногда в таких эпизодах заметны чересчур резкие покачивания — так иллюзия полета нарушалась выбоинами на дороге. Однажды во время съемок даже ободрали ехавшие навстречу «Жигули» — пришлось заплатить штраф 200 рублей.

По воспоминаниям кинематографистов, на съемках полностью выкладывались все — и взрослые актеры, и дети. Сыгравший Весельчака У Вячеслав Невинный, несмотря на свои габариты, готов был сам исполнять все трюки, чего ему, правда, не позволили. А Михаил Кононов частенько так импровизировал, что получалось намного лучше сценарного варианта.

Евгений Герасимов мастерски воплотил на экране робота Вертера — герой, от А до Я придуманный специально для фильма. Зачем изобретать сложные механизмы или прибегать к помощи дорогостоящей анимации, если одному человеку с помощью походки и специально поставленной речи удалось показать идеального робота будущего? Плюс, разумеется, костюм, парик и грим.

В сцене убийства Вертера в костюм актера вставили пару металлических пластин с прикрепленными к ним пиропатронами. Евгений Герасимов сам нажимал кнопку, активирующую запал, и таким образом «поджигал» себя в течение около полутора минут, пока пираты в него стреляли. К слову, лазерные лучи — обычная нарисованная вручную мультипликация, которая экспозицией накладывалась на готовые кадры с пластмассовыми «бластерами» в руках Крыса и Весельчака У.

В буквальном смысле тяжелую ношу пришлось нести Алексею Фомкину, неподражаемому Коле Герасимову. Помните четвертую серию, в которой Алиса, взгромоздясь на плечи своей подруги Юли Грибковой и надев длинный плащ, изображает высоченную даму в огромных темных очках? Исполнительница роли Юли физически не могла носить Наташу Гусеву. На помощь пришел Алексей Фомкин. На него надели гольфы, сандалии, школьную форму, усадили ему на плечи Алису и отправили дефилировать по улице.

Саму Наташу Гусеву учили правильно разбегаться, чтобы снять эффектный шестиметровый прыжок в длину на уроке физкультуры. Девочка должна была сигануть через камеру с оператором, которых припорошили песком. Исполнительница роли Алисы Селезневой потом рассказывала, что жутко боялась упасть на оператора и сломать ему шею или спину. К счастью, все обошлось.

А вот в эпизоде, где Алису сбивает троллейбус, снималась девочка-каскадер. Она бежала с одной скоростью, а прямо перед «ударом» троллейбуса ускорялась, убегая дальше. При этом зритель не видит момент «столкновения», поскольку кадр перекрыт троллейбусом. Впрочем, если вы внимательно посмотрите, то увидите и легкий бег, и момент ускорения, и мелькающие за троллейбусом ноги (дело было в конце второй серии).

Таких «киноляпов» в фильме немало. Например, съемочной группе не понравилось, каким получился эпизод в Космозоо, когда Алиса пытается прочитать мысли крокодила. Хищника смастерили из пенопласта, и, в принципе, он был очень похож на настоящего аллигатора. Но водолазы, управлявшие макетом, недостаточно глубоко опустили его в воду. Было видно, что это ненастоящий крокодил, да еще слишком легкий, плавающий на самой поверхности. Особо внимательные зрители могут даже рассмотреть водолазов.

На съемки «Гостей из будущего» ушли два долгих года. За это время многие дети, занятые в съемках, успели вырасти. Это особенно хорошо заметно, если учесть, что сначала снимались сцены с натурными съемками в «настоящем», а «будущее» отложили на последний этап.

У авторов сериала нашего детства сложились разные судьбы. К сожалению, для некоторых из них будущее оказалось не таким светлым, какое обещала Алиса. Но ведь многие из тех, кто помнит фильм, и сегодня не перестают мечтать флипнуть до космопорта, прогуляться по Космозоо или открыть дверь автобуса и выйти где-нибудь на Мальдивах. Получится ли это когда-нибудь реализовать?

Источник: bigpicture.ru

Другие интересные материалы:

Показать полностью 22
37

Тайны маленького городка — полный разбор сериала «Твин Пикс», часть 4. Третий сезон. Триалектика Агента Купера, генезис Лоры Палмер

Третий сезон

Фраза Лоры Палмер «Встретимся через 25 лет» стала пророчеством. Казалось бы, после провала второго сезона и критики фильма о продолжении можно забыть.

Но с каждым годом культ «Твин Пикс» только разрастался. Его влияние подтолкнуло телевидение к радикальным переменам, а сама история убийства Лоры Палмер оставалась на устах зрителей и спустя многие годы.

Чем ближе подходило обещанное героиней 25-летие, тем больше третий сезон превращался из слухов в реальность. Дэвид Линч и Марк Фрост снова собрались вместе и написали порядка 400 страниц сценария. Изначально планировалось снять 9 эпизодов. Но позже Линч понял, что его идеи не укладываются в хронометраж и предложил расширить историю до 18 серий. Ходили слухи, что увеличение числа эпизодов — идея Showtime, но позже Линч подтвердил, что это была его инициатива. При этом он требовал достаточного финансирования и полную свободу творчества.

В 2014-м был опубликован первый трейлер возвращения «Твин Пикс». Изначально третий сезон планировали выпустить в 2016-м — спустя ровно 25 лет с момента последней встречи агента Купера и Лоры Палмер. Однако производственный процесс занял больше времени, и сериал вышел весной 2017-го.

Съёмки

Дэвид Линч подошёл к съёмкам со всем накопленным опытом, и одновременно с чувством ностальгии. Часть сериала, которая происходит в Твин Пикс, сняли там же, где работали над пилотом. Среди лесов вновь собрались люди, работавшие и над классическими сериями. Восстановили офис шерифа, закусочную RR и многие другие знакомые зрителю места.

Но действие сериала вышло далеко за пределы городка. Значительная часть событий происходит в Лас-Вегасе и Южной Дакоте. Разумеется, это потребовало больше вложений — и Линч даже объявлял об отмене работы из-за недостатка бюджета. Но в итоге продюсеры согласились с его требованиями.

Помимо старых актёров, режиссёр пригласил немало своих любимчиков. В сериале снялась Лора Дерн, с которой Линч работал в нескольких фильмах. Появились Наоми Уоттс, Роберт Форстер и Патрик Фишлер из «Малхолланд Драйв».

Пригласили и других звёзд: Джима Белуши, Монику Беллуччи, Тима Рота, Майкла Серу. В рабочих материалах со съёмок можно увидеть, что когда каждый из них заканчивал свою работу, Линч собирал всю группу и через мегафон громко благодарил актёра, прощаясь с ним.

Линч снова снимал сериал как фильм: без деления на эпизоды, не по порядку, а основываясь на локациях или графиках актёров, поэтому в первые дни могли снимать сцены из финала и наоборот. Режиссёр неоднократно заявлял, что третий сезон — это 18-часовой фильм, разделённый на эпизоды. Поэтому часто серии обрываются после какой-то сцены и завершаются музыкой. В каждом эпизоде есть выступление какого-либо исполнителя или коллектива в «Доме у дороги». Причём появляются как малоизвестные команды, так и звёзды вроде Nine Inch Nails или Эдди Веддера.

Завязка и основные сюжетные линии

Новый «Твин Пикс» сложнее и запутаннее, чем классические сезоны. Сюжетные линии перемежаются между собой, иногда сходятся совсем близко, но не пересекаются. Часть персонажей вообще живёт исключительно своей жизнью и никак не влияет на остальных. Делить «Твин Пикс» на эпизоды бессмысленно, поэтому разбирать действие по сюжетным линиям.

Злой двойник агента Купера, Мистер Си, за 25 лет организовал преступную сеть. Интеллект Купера вкупе с животной яростью БОБа позволили ему подмять под себя всех. Его основная цель — поиск координат, которые были у майора Бриггса. Мистер Си хочет попасть в Белый вигвам.

Но он опасается возвращения настоящего Купера из Чёрного вигвама — спустя 25 лет проход снова должен открыться. Великан — теперь его имя Пожарный — даёт Куперу наставления, понятные только в финале сезона, а МАЙК и эволюционировавшая рука помогают выбраться. Они хотят вернуть в вигвам БОБа, для этого Купер должен вернуться в своё тело.

Но Мистер Си подготовился, и расставил сеть ловушек: выйти из вигвама Куперу мешает злой двойник Руки, после чего он должен попасть в стеклянный куб, где его убьёт некая бестелесная сущность, названная в титрах «Эксперимент». Но Куперу удалось проскочить — «Эксперимент» отвлекла молодая пара, которая занималась сексом: сущность среагировала на выплеск эмоций и убила случайных свидетелей.

После этого Купер попал в «Зону» — мир в фиолетовых тонах. Это нейтральная территория между чёрным и белым вигвамами. Выбраться ему помогает женщина без глаз. Купер находит розетку: вероятно, электричество связывает миры между собой. Он должен был переместиться в тело Мистера Си через прикуриватель в машине. Но вернуться в своё тело у Купера не вышло, Мистер Си создал ещё одного двойника — Даги Джонса. В момент открытия прохода того стошнило гармонбозией, а Мистер Си сдержался. В результате Купер через ближайшую розетку проникает в тело Даги. Поскольку у того на пальце надето «кольцо сов», Даги перемещается в Чёрный вигвам, а Купер попадает в его тело и остаётся запертым в нём.

По плану, Даги должны застрелить киллеры, но здесь начинается то ли сверхъестественная, то ли комедийная линия: герою-недотёпе постоянно везёт, его либо не замечают, либо промахиваются, либо убийцам кто-то мешает. Кроме того, отголоски вигвама делают его невероятно везучим в казино. Даги выигрывает много денег и возвращается домой.

Третья линия — расследование ФБР. Практически одновременно происходят два важных события, которые привлекают внимание Гордона Коула: обнаруживают пропавшего агента Купера, а точнее, Мистера Си. Также находят обезглавленное тело Гарланда Бриггса и приставленную к нему голову женщины. Причём, по заверениям экспертов, Бриггс ни капли не постарел с момента пропажи.

Коул собирает команду и отправляет искать связь между этими событиями. К нему опять присоединяется Альберт, новая помощница Тамара Престон (Криста Белл), а позже и Дайана (Лора Дерн). Здесь же, наконец, раскрывается истинное значение термина «Голубая роза» — это отдел ФБР, который занимается сверхъестественными делами.

О тех, кто не вернулся

Авторы в первую очередь собрали «старую гвардию» — актёров из классического сериала. Большинство из них с радостью согласились снова поработать вместе. Но были и те, кто отказался. Из этого авторы сумели сделать целые сюжетные линии. Например, Майкл Онткин не захотел возвращаться к роли Гарри Трумэна, и в историю ввели его брата Фрэнка (Роберт Форстер). Сам же Гарри объявлен серьёзно заболевшим, Фрэнк постоянно с ним созванивается, а все окружающие желают ему здоровья.

В «Тайной истории Твин Пикс» сказано, что Фрэнк работал шерифом ещё до младшего брата, но потом ушёл служить в армию. В «Последнем досье» подтверждают, что у Гарри онкологическое заболевание.

Ещё более иронично обошлись с персонажем Майкла Дж. Андерсона — он также не захотел сниматься в третьем сезоне. Авторы припомнили фразу его героя «Когда мы в следующий раз встретимся, это буду уже не я», и превратили Малыша Майка в электрическое дерево.

На фоне этих отказов забавно выглядит желание Джоан Чен вернуться к роли Джози. Жалея о том, что когда-то сама решила покинуть сериал, она написала Линчу открытое письмо от лица своей героини, заключённой в ручке комода. Чен просила вернуть её в сюжет и даже подсказала, как это можно сделать.

Часто вспоминаю о Джуди, моей сестре-близнеце, представляю её заваливающейся пьяной в эту комнату с комодом [...] Мы могли бы жить вместе в одном теле, подобно тому, как мы жили в утробе нашей матери.

Из письма Джоан Чен Дэвиду Линчу

По словам Марка Фроста, авторы подумывали показать и агента Дезмонда, но не нашли для него сюжетной линии. Зато самым странным образом вернулся Уолтер Олкевич, сыгравший в первом сезоне Жака Рено. Теперь он играет ещё одного брата из семьи Рено — его зовут Жан-Мишель. При этом в классических сериях говорилось, что братьев больше не осталось.

К сожалению, некоторые актёры до премьеры не дожили. С ними очень трогательно попрощались в сериале. Лицо майора Бриггса можно заметить в Белом вигваме, сцену с Дэвидом Боуи повторили полностью.

Дама с поленом в свой последний вечер звонит Хоуку, после чего в её доме навсегда гаснет свет — актриса умерла спустя четыре дня после съёмок этой сцены. В «Последнем досье» сказано, что её полено теперь хранит Хоук.

Бенефис Кайла Маклахлена

Но в первую очередь, новый сезон — одно большое выступление Кайла Маклахлена. Ему досталось сразу несколько разных ролей, и с каждой он справился отлично. Изначально его показывают в образе агента Купера, застрявшего в вигваме. Но тут же, уже в Южной Дакоте, он предстаёт как зловещий Мистер Си — длинноволосый, с обветренным лицом. Напоминает злодеев из картин братьев Коэнов.

Дэвид спросил, какие у меня есть мысли насчёт возвращения в «Твин Пикс» к роли агента Купера. Я ответил: «У меня нет никаких мыслей, я просто хочу это сделать!»

Кайл Маклахлен в интервью Showtime

Позже появляется полноватый и нелепый Даги Джонс в ярком пиджаке, женатый на Джени-И (Наоми Уоттс) — родственнице Дайаны. Она считает все странности Даги последствиями старой аварии и давно привыкла командовать мужем. У них есть сын Сонни Джим (возможно, его имя — отсылка к актёру Сонни Джиму Гейнсу).

Даги — посредственный работник страховой компании и любитель сходить к проституткам. Но его место занимает Купер, превратившийся в теле Даги в аутиста. Его работа и семейная жизнь с Джени-И — главная комедийная составляющая нового сезона. Хотя хватает там и драмы. Кайл Маклахлен говорил, что в этом образе он ориентировался на такие фильмы, как «Человек дождя», «Человек со звезды» и «Будучи там».

Поначалу Даги кажется исключительно смешным героем, но постепенно талант Маклахлена и Линча позволяет увидеть в нём равнодушное отношение общества к человеку. Даги ведь практически не разговаривает, он лишь может повторять последнее слово, произнесённое собеседником — но большинство этого даже не замечают.

Кстати, сцена, где Даги копирует статую ковбоя, стоящую около его офиса — отсылка к прошлому самого Дэвида Линча. Режиссёр рассказал, что его отец работал на пожарной башне, где высматривал очаги возгорания. И однажды он от скуки сделал «селфи» с пистолетом. Работая над сериалом, Линч заказал статую ковбоя ровно в такой же позе, чтобы почтить память отца.

Разрушенные ожидания

В новом сезоне авторы постоянно играют со зрителями, обманывая их. Линч снова возвращается к неспешным съёмкам — и на этот раз делает на них ещё больший акцент. В эпизодах немало сцен на две-три минуты, когда действие просто повисает. Например, герои курят или уборщик подметает пол в баре.

Кажется, что эти моменты должны что-то значить и подводить к каким-то дальнейшим событиям. Но ничего не происходит. В подобных эпизодах даже музыка подобрана соответствующая: например, Линч использует замедленную в несколько раз версию песни American Woman.

Кроме того, в действии есть много мелких деталей, не влияющих на сюжет. В «Доме у дороги» показывают толпу людей, обсуждающих что-то, около закусочной RR у ребёнка идёт пена изо рта, но об этих моментах дальше просто не вспоминают. Линч будто водит зрителя по лабиринту со множеством тупиков.

Ровно то же касается и основного действия. Кажется, что сюжетные линии в нескольких моментах должны сойтись, но они пересекаются лишь на мгновение. Мистер Си сам не участвует в борьбе с Даги, с Гордоном Коулом он встречается лишь на несколько минут. Всё остальное время персонаж предоставлен сам себе. Да и трудно сказать, что он ведёт себя как типичный для кино злодей: всю работу выполняют его помощники, а он только ищет координаты Белого вигвама и, по сути, убегает.

Но всё-таки главный обман Линча — сам Даги Джонс. После старта многие наверняка ожидали, что герой через пару серий вернётся в своё обычное состояние, и большая часть сюжета будет посвящена противостоянию двух Куперов. К четвёртому эпизоду накал достигает апогея: Даги пробует кофе, смотрится в зеркало, ему видится чёрный вигвам. Казалось бы, после этого он просто обязан «очнуться». Но в следующей сцене он снова аутист.

Конечно, к финалу всё окажется связанным, но большую часть сезона каждая локация выглядит обособленной, и каждая группа героев живёт своей жизнью.

Жизнь городка Твин Пикс

Чтобы не нарушать изначальный баланс произведения, в котором странные явления и расследования перемежались с буднями жителей небольшого городка, Линч поступил самым простым способом. Он просто показал, как живут некоторые герои классического сериала. Норма всё так же управляет ресторанами. Большой Эд так и не решился разойтись с Надин. Джеймс после аварии и нескольких неудач в жизни опять вернулся в Твин Пикс.

Шелли и Норма

Все они подтверждают мысль, что в подобных городках ничего не меняется. Бен Хорн всё так же руководит гостиницей, правда, из-за неурядиц в семье практически живёт на работе. Его брат Джерри плотно сидит на наркотиках и выглядит не лучшим образом. Он выполняет в основном комичную роль, и иногда его сцены будто пародируют весь сериал. Под воздействием наркотиков ему кажется, что его нога говорит ему: «Я не твоя нога». Чем не шутка над Малышом Майком и его фразой «Я — рука».

Доктор Джакоби после случая с Лорой потерял врачебную лицензию, но нашёл своё призвание — организовал радиопередачу, а потом и видеоблог под псевдонимом Доктор Амп. В нём Джакоби призывает людей «выкопать себя из дерьма» и для этого продаёт лопаты, покрашенные в золотой цвет. Его передачи помогают как минимум нескольким — Надин сама отпускает Эда, и тот уходит к Норме.

Бен и Джерри

Интересно выглядит линия Шелли: героиня вышла замуж за Бобби (он со временем остепенился и пошёл работать в полицию) и родила дочь Ребекку. Но спустя 25 лет можно увидеть, что Шелли всё так же тянет на хулиганов — она связалась с преступником, одним из подчинённых Мистера Си.

К тому же, её дочь Ребекка (Аманда Сайфред) один в один повторяет ошибки матери. Она вышла замуж за наркомана, который вытягивает из неё деньги, и тратит всё на наркотики. Нельзя не заметить, что сцена их поездки на машине копирует самое начало классического сериала, где точно так же ехали Шелли и Бобби.

К классике возвращает и расследование в полицейском участке. Всё начинается с того, что Дама с поленом звонит Хоуку и подсказывает, где найти недостающие страницы из дневника Лоры Палмер.

Старая команда шерифа и присоединившийся к ним Бобби понимают, что теперь они должны найти агента Купера, пропавшего 25 лет назад. И тут же вспоминается его фраза, обращённая к Хоуку: «Если я когда-нибудь потеряюсь, надеюсь, на поиски пошлют именно тебя».

В дальнейшем их расследование приводит к посланию, которое майор Бриггс оставил сыну. Он точно предвидел день и обстоятельства, когда Бобби получит это письмо, что ещё раз подтверждает — Бриггс находится в вигваме, где время идёт иначе.

Хоук снова обращается к старым картам Не-персе, где есть символы стихии огня. Причём Дама с поленом подтверждает, что электричество — современный аналог этой стихии. Также Хоук показывает на карте и чёрную кукурузу — вероятно это отсылает к гармонбозии.

Координаты, оставленные Бриггсом, приводят героев на заброшенную поляну в лесу, после чего Энди оказывается в Белом вигваме, где Пожарный показывает ему картинки из будущего. Энди возвращается назад во времени к тому моменту, когда все они только пришли на поляну и находит там слепую женщину Найдо, которая изъясняется странными звуками — именно она помогала Куперу выбраться из «Зоны».

Где же Одри Хорн

Что же касается Одри, ей посвящена отдельная сюжетная линия. Она всё время ругается со своим мужем Чарли (Кларк Мидлтон). Диалоги их звучат причудливо, Одри хочет идти искать своего приятеля Билли, причём не скрывает их любовной связи.

Они едут в «Дом у дороги», где со сцены неожиданно объявляют «Танец Одри». В центре зала героиня повторяет свою сцену из первого сезона, после чего как будто просыпается в больничной палате и не может осознать, что с ней происходит.

По словам Шерилин Фенн, этот танец поставили безо всякой подготовки и хореографии, Линч просто включил музыку и велел ей танцевать так же, как раньше. Актриса вспоминает, что фиолетовое освещение на площадке было для неё полной неожиданностью. Это напомнило ей о недавно умершем Принсе, с которым она когда-то встречалась, и его песне Purple Rain.

Эта сцена также породила много вопросов и предположений. Но книга «Последнее досье» объясняет всё просто и реалистично. Через три с половиной недели после взрыва Одри очнулась. А ещё через два месяца обнаружила, что беременна. Вероятно, её изнасиловал Мистер Си, пока она была в коме. Одри родила сына Ричарда и воспитывала его одна. Позже открыла салон красоты и вышла по расчёту замуж за своего бухгалтера Чарли.

Но потом Одри внезапно порвала все контакты и превратилась в затворницу. По слухам, она находится в частной лечебнице. Если просуммировать описанное в сериале и книге, скорее всего, показанное на экране — её воспоминания с примесью фантазий вроде танца в «Доме у дороги». А в конце героиня просто приходит в себя. Художник

При этом её сын Ричард (Имон Фаррен), похоже, унаследовал больше от БОБа, чем от Купера. Он с детства совершал мелкие преступления, а позже решил заняться продажей наркотиков. Для этого встретился с местным дилером, но тот его высмеял. Взбешённый Ричард сбил на дороге ребёнка и скрылся с места происшествия, а потом попытался убить свидетельницу и ограбил собственную бабушку. После уехал из Твин Пикс, и, наконец-то, встретился со своим отцом.

Связь с классическим сериалом и приквелом

Третий сезон ссылается на оригинальный сериал и фильм-приквел не только сюжетно. В первых эпизодах визуальные отсылки к классике встречаются на каждом шагу. При обыске машины у полицейского мигает фонарик — явный рефрен к сцене в морге из первого сезона.

У Бена Хорна в кабинете стоит чучело той самой ласки, из-за которой разгорелся скандал с заповедными лесами, а в комнате со стеклянным ящиком стоит дерево бонсай — в таком же был спрятан микрофон в полицейском участке. Бобби плачет, увидев портрет Лоры — точно так же вёл себя Энди. А Джеймс поёт ту же песню, которую он записал с Мэдди и Донной.

Нетрудно заметить и параллели между новыми и старыми героями. Ребекка копирует поведение своей матери Шелли. Братья Митчамы (Джим Белуши и Роберт Неппер), которые сначала охотятся на Даги, а потом помогают ему — явные аналоги Хорнов из первых сезонов. Они владеют казино, часто нарушают закон и при этом постоянно ведут себя смешно и нелепо.

Когда агент Купер выбирается из Чёрного вигвама, он проходит через «Зону». Там он встречает подругу Лоры Роннетт Пуласки, она советует ему опасаться «матери», а потом видит голову майора Бриггса, произносящую фразу «голубая роза».

Цифры 3 и 15, которые видит Купер, прежде чем выбирается из розетки в тело Даги, тоже не случайны. 315 — номер комнаты героя в отеле «Грейт-Нотерн». Ключ от этого номера потом переходит из рук в руки, а в финале попадает в Твин Пикс, где возвращается в руки Купера.

Всё расследование Гордона Коула — одна большая отсылка к первым сезонам и фильму. Для начала зрителям представляют персонажа, которого все ждали десятки лет — Дайану. Возвращается и Альберт со своими саркастичными шутками. И даже ненадолго появляется Дэвид Духовны в образе Дениз Брайсон.

К команде присоединяется помощница Коула Тамара «Тэмми» Престон, знакомая по «Тайной истории Твин Пикс». На эту роль Линч пригласил певицу Кристу Белл. Персонажу сделали важную отличительную черту — она всё время переигрывает. Причём настолько сильно, что иначе как задумкой режиссёра это объяснить невозможно.

Они выясняют, что директор школы Билл Хэйстингс (Мэттью Лиллард) и его убитая подруга Рут, голову которой обнаружили у тела Бриггса, занимались поисками сверхъестественной «Зоны». Они даже организовали сайт для единомышленников. Сайт действительно существует и оформлен в стиле веб-страниц девяностых. В «Зоне» пара встретила майора Бриггса, сообщившего им некие координаты.

Хэйстингс приводит их к тому месту, где они встретили Бриггса, и Коул лично видит проход в другой мир и дровосеков. Это убеждает его, что дело явно связано с «Голубой розой». После этого Коул разъясняет Тэмми суть этого проекта, который он организовал вместе с Филиппом Джеффрисом. Сам Джеффрис тоже играет немаловажную роль в сюжете.

Дэвид Боуи уже не успел сняться в сериале, поэтому его персонаж претерпел некоторые изменения. Джеффрис превратился в странный аппарат, напоминающий чайник, а озвучил его актёр Натан Фриззелл. Поклонники предположили, что такой образ может быть связан с командой Боуи Tin Machine или его песней Space Oddity и строчками «Am i sitting in a tin can» («Я сижу в жестяной банке»).

Теперь он служит чем-то вроде проводника между мирами и временами. А его фразы о Джуди из «Огонь, иди со мной» превращаются в описание главного зла всей истории «Твин Пикс».

Отсылки к другим фильмам

«Твин Пиксом» Линч не ограничился. «Малхолланд Драйв» когда-то задумывался как сериал. И параллелей здесь можно найти немало. Наоми Уоттс предстаёт в очень похожем образе, разве что блёстки с кофточки пропали. Патрик Фишлер здесь играет Дункана Тодда — помощника Мистера Си, он построил стеклянный куб, а позже нанял киллера, чтобы убить Даги. При первом появлении он буквально цитирует своего персонажа из «Малхолланд Драйв».

Пара «Маклахлен — Дерн» отсылает к «Синему бархату». А в финале многие видят отсылку и к «Шоссе в никуда». На самом деле, здесь обратная связь: съёмки ночной дороги появились у Линча ещё в первом сезоне «Твин Пикс», а потом уже перекочевали в фильм. Есть слухи, что Линч где-то заявлял о пересечении сюжетов «Твин Пикс» и «Шоссе в никуда», якобы они существуют в одном мире.

Режиссёр ссылается не только на своё творчество. В четвёртом эпизоде появляется Уолли Брандо (Майкл Сера) — сын Энди и Люси. Его так назвали потому что он родился в один день с Марлоном Брандо. При этом, Уолли полностью копирует имидж Брандо из фильма «Дикарь» и подражает его манере речи.

Пара киллеров в исполнении Дженнифер Джейсон Ли и Тима Рота пришла прямиком из какого-нибудь фильма Тарантино. Линч будто заимствовали их поведение, диалоги и вообще всю сюжетную линию у коллеги.

Сара, Джуди и зарождение Лоры

Восьмой эпизод шокировал многих зрителей — настолько он выбивается из общего и без того неспешного темпа сериала. Но именно эта серия раскрывает мифологию мира «Твин Пикс» и показывает суть и происхождение некоторых персонажей.

Именно тут впервые на сцену выходят дровосеки, до этого они мелькали лишь фоном. Они оживляют раненого Мистера Си, что подтверждает их сущность — это охранники духов из Чёрного вигвама.

А дальше действие переносится в прошлое, показывают испытания Тринити, которые проводились 16 июля 1945 года в Нью-Мексико. Именно на эти испытания, по мнению фанатов, намекали координаты на столбе в «Огонь, иди со мной». Остаётся только гадать: случайность ли, что тайминг, на котором происходит взрыв — 16:45.

После взрыва, вероятно, нарушается баланс добра и зла в мире. На заброшенной заправке появляются дровосеки. А некое существо, снова обозначенное как «Эксперимент», посылает на Землю что-то вроде «яиц». В одном таком яйце можно увидеть лицо БОБа. Пожарный находится в Белом вигваме и наблюдает за этими событиями. В ответ на действия существа он «создаёт» Лору. Она должна стать противовесом всему злу, произведённому существом, и в первую очередь — противостоять БОБу.

В 1956-м, после падения на Землю, из одного яйца вылупляется смесь насекомого с хоботом и жабы, его часто называют «Жабожук» (Frug). Что это за существо — точно неизвестно. Можно найти упоминания о чём-то подобном в старом «Путеводителе по Твин Пикс», но у существ из легенд, которые показаны там, нет хобота. Некоторые зрители обратили внимание на сходство хобота с маской Прыгуна.

В это же время в пригороде Лос-Аламоса в Нью-Мексико появляются дровосеки. Главного из них играет Роберт Броски. В США он известен как самый популярный двойник Авраама Линкольна.

Дровосек пробирается на радио и повторяет в эфире раз за разом стихотворение — «Это вода, а это колодец. Напейся сполна и спустись. Лошадь — это белки глаз. И тьма внутри». Это усыпляет весь город и позволяет жабожуку забраться в рот девушки. Её имя в серии не называют, но книга «Последнее досье» подтверждает, что это Сара Палмер, мать Лоры. Любопытно, что до этого девушка нашла на дороге монету с портретом Линкольна. Вполне возможно, что эта монета позволяет жабожуку точно вычислить свою жертву, и тут уже выбор актёра на роль дровосека выглядит неслучайным.

Тот факт, что в Саре Палмер тоже обитает сверхъестественное существо, может сильно изменить восприятие не только третьего сезона, но и сериала в целом. Известно, что Лиланд с детства одержим БОБом. Но, вероятно, странное поведение и галлюцинации Сары — не просто следствие наркотиков и алкоголя. Возможно, дух, живущий в ней, не позволял замечать то, что делал БОБ с их дочерью.

Учитывая предыдущие теории о сходстве жабожука с Прыгуном, можно предположить, что именно он поселился в теле Сары. В интервью Wrapped in plastic исполнительница роли Сары Палмер Грейс Забриски рассказывала, что ещё в первых сезонах просила сценариста Харли Пейтона добавить в её образ чего-то сверхъестественного. Разговор даже шёл о нескольких поколениях ведьм, к которым относится сама Сара и её сестра — мать Мэдди.

В третьем сезоне на одержимость Сары намекают неоднократно. Она смотрит по кругу один и тот же момент из фильма, где животные убивают друг друга, а потом странно ведёт себя в магазине.

Но наиболее важна сцена, где Сара Палмер приходит в бар, и к ней начинает приставать незнакомец. В ответ она как бы «снимает» лицо. Под ним в нескольких кадрах можно заметить хобот жабожука, а потом ладонь, похожую на Джуди. После этого Сара убивает незнакомца, но, похоже, потом и сама не может вспомнить, что произошло.

В «Последнем досье» раскрывают и ещё один интересный факт: её полное имя — Сара Джудит Новак Палмер. Второе имя явно намекает на Джуди, о которой говорил ещё Филипп Джеффрис. Значение этого имени раскрывает Гордон Коул. На самом деле, речь идёт об имени Джоуди или Джоудэй (Jowday). Именно так его вырезал ножом на стене гостиницы Джеффрис перед исчезновением. Тамара Престон выяснила, что это имя связано с древними демонами утукку из шумерской мифологии. Согласно поверьям, они питались человеческими страданиями, как и обитатели Чёрного вигвама.

При этом, в «Тайной истории Твин Пикс» есть сцена, где президент Никсон показывает секретным агентам странное тело, очень похожее по описанию на «Эксперимент». В книге это существо обнаружено после Розуэлльского инцидента — предполагаемого крушения НЛО в июле 1947-го.

Согласно книге, за неделю до этого, примерно на том же месте, известный инженер и оккультист Джек Парсонс совершал магический ритуал, пытаясь вызвать «Лунное дитя» — существо из работ Алистера Кроули, которое может стать либо Антихристом, либо Спасителем.

К Джуди относится и этот символ

Вероятнее всего, Джуди, «Эксперимент» и «Мать» — одно и то же существо. Оно породило БОБа и все яйца, а позже убило парочку возле стеклянного ящика. Это частично подтверждает и Марк Фрост. А Сара и Лиланд — носители её потомства.

Возможно даже, что сама Джуди обрела перерождение именно в теле Сары Палмер, а позже та неслучайно встретила одержимого Лиланда. И поселились они именно в Твин Пикс, рядом с которым находился портал в Чёрный вигвам.

Если просуммировать все факты, выстраивается такая картина событий восьмой серии: дровосек подсказывает жабожуку идеального носителя и усыпляет весь город, чтобы тот мог забраться в рот девушке. А в белом вигваме Пожарный предвидит встречу Сары и Лиланда и создаёт образ их дочери, которая будет противостоять поселившемуся в них злу.

Источник: dtf.ru

Продолжение следует

Другие материалы:

Показать полностью 22
28

Тайны маленького городка — полный разбор сериала «Твин Пикс», часть 3. «Огонь, иди со мной»

Что произошло с Энни отчасти можно узнать из дополнительных сцен фильма «Твин Пикс: Огонь, иди со мной», который Дэвид Линч выпустил в 1992 году. Над картиной он уже работал один, без Марка Фроста — тот хотел снимать именно продолжение истории «Твин Пикс», а не приквел.

Отсутствие Фроста, конечно, сказалось на структуре фильма. Его любовь к логике и упорядочиванию, заметная в начале сериала, здесь уступила место символизму Линча.

Фильм приняли неоднозначно. Значительная часть зрителей ждала завершения и объяснения истории агента Купера. Однако Дэвид Линч предпочёл снять приквел и рассказать о предыдущем расследовании ФБР, а также о последних днях жизни Лоры Палмер и потусторонних силах.

Когда фильм впервые вышел на экраны, он длился чуть больше двух часов. Режиссёр был этим недоволен, поскольку материала отсняли значительно больше. Только в 2014 году Линч презентовал ещё 90 минут удалённого материала под названием Twin Peaks: The Missing Pieces.

Официальной полной версии не существует, но поклонники вклеили все сцены в картину, собрав две «полных» любительских версии фильма. Одна длится три с половиной часа и включает все материалы. О её ценности часто ведутся споры, поскольку часть сцен никак не влияет на сюжет. Другая версия — порядка трёх часов, в неё добавлены только вставки, разъясняющие действие.

Сэм Стэнли и Честер Дезмонд

Кайл Маклахлен на момент съёмок фильма был занят, поэтому он появляется в кадре совсем мало. Вместо него введён новый агент Честер Дезмонд (Крис Айзек). Персонажа назвали в честь джазового музыканта Чета Бейкера, а фамилия снова отсылает к фильму «Бульвар сансет». Его инициалы C.D. зеркальны D.C. — Дейл Купер.

Гордон Коул отправляет Дезмонда и его нового напарника Сэма Стэнли (Кифер Сазерленд) расследовать дело Терезы Бэнкс, которая неоднократно упоминалась в сериале. На момент выхода фильма уже было известно, что её убил Лиланд. В ранних редакциях «Воспоминаний специального агента ФБР Дейла Купера» на это дело отправляли самого Купера, но позже нестыковку исправили.

Карл Родд и Дейл Купер

Само расследование Дезмонда мало что даёт истории сериала. Он просто опрашивает всех, кто видел Терезу перед смертью, да ещё и сталкивается с помехами со стороны местного шерифа. Но зато вводится немало значимых символов. На первых же минутах женщина через странный танец даёт героям подсказки к расследованию. Сэму объясняют все её движения, неизвестен остаётся только один символ — голубая роза в петличке.

— Агент Дезмонд так и не объяснил, что значила голубая роза.

— И я не объясню.

Сэм Стенли и Дейл Купер

Как показатель близости потусторонних сил здесь начинает фигурировать гудение электричества — в сериале говорили только о запахе горелого масла. Отдельный акцент сделан на столбе с набором цифр, рядом с ним происходят странные события.

Поклонники сериала придумали конвертировать эти цифры в GPS-координаты. Карты показывают, что точка находится неподалёку от места испытания ядерной бомбы, прошедшего 16 июля 1945 года.

Тереза Бэнкс носила кольцо с зелёным камнем и символом, напоминающим сову. За несколько дней до исчезновения у Бэнкс начинает неметь рука. Позже Дезмонд находит кольцо в трейлерном парке, которым управляет Карл Родд (Гарри Дин Стэнтон). В итоге, после обнаружения кольца, агент исчезает сам.

Практически отдельно от сюжета показано появление в офисе ФБР пропавшего агента Филиппа Джеффриса (Дэвид Боуи). Эта короткая сцена очень важна. Спустя годы её полностью повторят в третьем сезоне.

На самом деле, мы вообще не будем говорить о Джуди. [...] Я чертовски хочу вам всё рассказать, но я всего не знаю. Скажу только одну малюсенькую вещь — в этом замешана Джуди.

Филипп Джеффрис

Он впервые упоминает имя «Джуди», которое впоследствии даст старт целой концепции. Также Джеффрис в подробностях рассказывает, что побывал на встрече обитателей Чёрного вигвама. И он же произносит фразу «Мы живём во сне». Дальше агент исчезает, причём никто, кроме присутствовавших в комнате Коула, Купера и Альберта, не помнит, что он вообще приходил.

«Как вы думаете, кто это?»

Джеффрис способен перемещаться в пространстве, он предсказывает даты событий в Твин Пиксе и даже намекает, что Купер не тот, за кого себя выдаёт. Всё это заставляет думать, что на тот момент Джеффрис — уже не человек, а дух. В расширенной версии показано, что он возвращается обратно в Буэнос Айрес: его появление сопровождается сильным выплеском энергии (за его спиной обгорает стена), а служащий отеля спрашивает: «Вы человек?»

Обитатели Чёрного вигвама

Если собрать всю информацию из сериала и фильма — можно подробно разобраться в большинстве обитателей Чёрного вигвама.

БОБ — дух-убийца. Поначалу он кажется практически всесильным абсолютным злом, но по факту способен только на животные эмоции, а интеллект заимствует у тех, в кого вселяется. Он мучает и пугает людей, тем самым добывая «гармонбозию» — она выглядит как карамельная кукуруза (такую ел и внук Тремонд), но по факту это человеческие «боль и страдания». Вероятно, БОБ поставляет пропитание обитателям вигвама. Убивая девушек, он оставляет у них под ногтями буквы из своего полного имени.

МАЙК — когда-то был напарником БОБа, но «узрел лик Господа» и отказался от убийств, отрезав себе руку с печатью зла. Он старается сохранять баланс сил в мире и мешать БОБу совершать злодеяния. Вероятно, МАЙК силён, поскольку БОБ его боится.

Человек из другого места (он же Малыш Майк) — воплощение отрезанной руки МАЙКа. Он что-то вроде администратора в зале ожидания. Малыш Майк разъясняет происходящее тем, кто туда попадает, но говорит всегда загадками. Он и МАЙК следят за «кольцом сов» — тем самым кольцом с зелёным камнем. Оно перемещает душу умершего человека в Чёрный вигвам.

В «Тайной истории Твин Пикс» кольцо впервые упоминается ещё во времена экспедиции Льюиса и Кларка — первого сухопутного похода через территорию США. Тогда вождь племени Не-персе по имени Спутанные Волосы вручил членам экспедиции кольцо с зелёным камнем и загадочным символом. По словам вождя, он получил его от белого великана.

Прыгун — самый загадочный персонаж. О нём ничего не известно, и потому поклонники делают сотни предположений. Поскольку Филипп Джеффрис говорил, что был на встрече обитателей Чёрного вигвама, но самого его не показывают — возможно это он и есть. Или же Прыгун — хозяин всего вигвама и абсолютное зло. Третий сезон позволяет сделать ещё несколько предположений об этом духе. Хотя, всегда есть вероятность, что он не значит ничего и добавлен чисто для антуража.

Бабушка и внук Тремонд (в трейлерном парке известны как Чалфонт) — духи, провожающие людей в вигвам. Именно они вручили Лоре картину, через которую она попала в Красную комнату. Интересно, что в «Огонь, иди со мной» внук копирует Прыгуна: иногда носит похожую маску, держит в руках похожую палку и так же странно двигается.

Дровосеки — впервые появляются в фильме. Судя по всему, они сопровождают и охраняют обитателей вигвама. Их можно увидеть в паре сцен фильма, но значимую роль они играют только в третьем сезоне.

Есть предположение, что это души восьми дровосеков, сгоревших заживо в «ночь горящей реки» в Твин Пикс. В 1902 году из-за того, что Пэккарды и Мартеллы безостановочно сплавляли по реке лес, образовался затор, из-за грозы деревья загорелись и восемь человек погибло.

Последние дни Лоры Палмер

Вторая часть фильма «Огонь, иди со мной» посвящена последней неделе жизни Лоры Палмер. Значительная часть этой информации уже либо упоминалась в сериале, либо была описана в «Тайном дневнике Лоры Палмер».

Здесь раскрывается сама личность Лоры, её пристрастие к наркотикам, проституция и постепенно наступающее безумие из-за БОБа. Также раскрыто её общение с Бобби, Джеймсом и Гарольдом Смитом, которому она оставляет дневник.

Лора и Донна в фильме «Огонь, иди со мной»

При этом, весьма странно выглядят взаимоотношения Лоры и Донны. В начале сериала последняя утверждает, что ничего не знала о занятиях подруги — а в фильме Донна однажды сопровождала её и в баре и на встрече с Жаком Рено. Учитывая, что Лара Флинн Бойл отказалась сниматься в «Огонь, иди со мной» и её заменили Мойрой Келли, создаётся ощущение, что это вообще другой персонаж.

Кроме того, полностью исключена из сюжета и Одри Хорн — Шерилин Фенн настолько не понравился второй сезон, что она не захотела возвращаться. Большинство остальных актёров появляются совсем ненадолго, и то лишь для того, чтобы как-то связать фильм и сериал.

Показана и двойственная натура Лиланда: он то искренне радуется жене и дочери, то ведёт себя странно и жестоко. Терезу Бэнкс он находит в журнале и знакомится с ней из-за её сходства с Лорой. Через неё же узнаёт и о работе дочери в борделе. МАЙК уже тогда вычисляет его, и это тоже плохо стыкуется с событиями сериала. Хотя БОБ может менять тела, так что разночтения здесь допустимы.

Заканчивается же фильм убийством Лоры. Оно частично уже было показано во втором сезоне «Твин Пикс», но здесь сцена раскрывается полностью, показывая всю жестокость происходящего. И становится ясно, как выбралась Роннетт — её спас МАЙК. При этом он потерял кольцо, и его надела Лора, из-за чего и попала в Чёрный вигвам.

Что с Энни и остальными. Книги Марка Фроста

Разобраться, что произошло со второстепенными героями после событий второго сезона помогают книги Марка Фроста «Тайная история Твин Пикс» и «Последнее досье». Первая книга достаточно объёмная, но, строго говоря, большая часть информации имеет мало значения для мира сериала. Она скорее напоминает «Секретные материалы», расследование больше посвящено НЛО.

Страница из «Тайной истории Твин Пикс»

Агент ФБР Тамара Престон по заданию Гордона Коула должна разобраться с делом некоего Архивиста. Он долгие годы собирал информацию о загадочных явлениях, в особенности — о происшествиях в Твин Пикс. Архивист, как выясняется, это майор Бриггс, который исчез после встречи с двойником Купера.

«Последнее досье» значительно короче, и вот оно уже посвящено только обитателям города. Тамара Престон снова берётся за расследование и разбирается в биографии жителей городка. Если просуммировать информацию из двух книг и фильма, можно узнать много интересного.

Энни после финала сериала оказалась в больнице с «кольцом сов» на пальце, которое затем у неё забрала медсестра. Двойник Купера притворился, что разбил голову случайно. После этого он нанёс визит в больницу, где нашёл Одри, находящуюся в коме после взрыва. Вполне вероятно, что он при этом забрал кольцо у медсестры. Затем он посетил майора Бриггса — тот упоминает об этом это в финале «Тайной истории Твин Пикс». Майор сразу понимает, что с Купером что-то не так и говорит, что нужно принимать срочные меры.

Всё осталось по-старому. Дом почти не изменился. Многое начинает разваливаться. Но я всё ещё не разучилась изображать счастье, когда выхожу в парикмахерскую или иду за продуктами.

Сара Палмер, «Между двух миров»

Распались почти все крупные семьи Твин Пикс. После смерти мужа и брата Кэтрин Мартелл продала лесопилку Бену Хорну и покинула город. Также уехала из города и Лана Баддинг, но только после того, как оформили все бумаги, и состояние покойного Даги Милфорда перешло в её руки. Что интересно, упоминается, что у неё на пальце видели «кольцо сов». Учитывая прошлое Даги, его внезапная смерть в сериале выглядит очень неоднозначной.

Узнав, что Донна — не его дочь, Уильям Хейворд ушёл из семьи и переехал в другой город. Его жену постоянно поддерживал деньгами Бен Хорн. Донна на время обрела славу фотомодели, но потом у неё произошёл нервный срыв и она увлеклась наркотиками. Излечившись, Донна стала помогать отцу в его медицинской практике.

Энни Блэкберн

Самая печальная участь постигла Энни. После возвращения из Чёрного вигвама она так и осталась погружённой в себя, несколько раз пыталась покончить жизнь самоубийством. Девушка полностью потеряла связь с реальностью, но один раз в год Энни, будто отвечая на вопрос одержимого агента Купера, произносит: «Со мной всё в порядке».

Остальные жители Твин Пикс так и остались на своих местах и вместе со зрителями 25 лет ждали продолжения истории.

Источник: dtf.ru

Продолжение следует

Другие материалы:

Показать полностью 17
44

Тайны маленького городка — полный разбор сериала «Твин Пикс», часть 2

Второй сезон и мистический Твин Пикс

Уже в конце первого сезона руководство канала ABC требовало, чтобы авторы сериала раскрыли имя убийцы. Но Дэвид Линч был против, считая, что это уничтожит все перспективы сюжета. Авторы придумали простое решение — продюсеры отправляли руководству поддельные сценарии.

Великан

Но во второй раз этот план бы уже не сработал, да и боссы канала настаивали на увеличении количества эпизодов. Поэтому сериал начал развиваться в несколько другом направлении.

Линч снимал старт сезона сам. И с этого момента основная линия сериала уходит в иносказательность и мистику. Раненому Куперу является Великан (Карел Стрёйкен) и даёт три подсказки к расследованию. События, о которых он говорит, ещё не произошли, так что становится очевидно — Великан способен предвидеть будущее. Для подтверждения реальности происходящего, он забирает кольцо матери Купера.

Первое, что я вам сообщу: в улыбающемся мешке есть человек.

Второе: совы не то, чем кажутся.

Третье: он указывает без всякой химии.

Великан

Первая подсказка намекает на труп Жака Рено, упакованный в мешок. Третья — на персонажа, который поможет в поимке злодея. Вторая же остаётся без точного объяснения. Но именно фраза «совы не то, чем кажутся» со временем превратилась в слоган всего «Твин Пикса» и одну из самых узнаваемых цитат из сериала.

Вероятно, убийство Жака Рено и нападение на агента Купера приводит к активизации потусторонних сил. В момент убийства Рено доктор Джакоби почувствовал в больнице запах горелого машинного масла — в сериале он сопровождает сверхъестественные явления. С этого времени многих жителей Твин Пикс посещают видения.

Мэдди видит кровь на ковре, а позже и самого БОБа. Майор Бриггс (Дон С. Дэвис) рассказывает сыну о своём сне, где он видел будущее. А Лиланд после убийства Жака полностью поседел и утверждает, что стал совершенно счастлив.

Такое преображение чуть не стоило Рэю Уайзу волос — от постоянного подкрашивания они начали выпадать. Донна попадает к загадочной семье Тремонд: бабушке с внуком, который увлекается фокусами.

Сын Дэвида Линча в роли внука Тремонд

В центре сюжета всё чаще оказываются странные персонажи, такие как майор Бриггс и Дама с поленом. Бриггс, как выясняется, следит за сигналами из космоса. И в ночь ранения Купера среди бессмысленного потока сообщений ему приходит фраза «Совы не то, чем кажутся». А Дама с поленом действительно получает какую-то информацию от потусторонних сил.

Купер уже воспринимает БОБа как реально существующую опасность: его видели многие, а Лиланд узнал его по портрету. Правда, он считает, что встречал его ещё в детстве у летнего домика родителей. Для противостояния злому духу в сюжет вводится однорукий Филипп Жерар — в первом сезоне он мелькал лишь эпизодически. Он простой торговец обувью, но в его теле обитает дух МАЙК — бывший напарник БОБа.

Филипп Жерар / МАЙК

Для того, чтобы оставаться простым человеком, Жерар колет себе психотропные препараты — этому посвящена подсказка «он указывает безо всякой химии». Именно он подтверждает историю, которую уже озвучивал во сне Купера: БОБ — дух-паразит. Он уже 40 лет живёт среди людей и питается их страданиями и страхом. МАЙК хочет остановить БОБа.

Твин Пикс теперь — не просто городок, где жители творят неприглядные дела. Это место, где потусторонние силы сталкиваются с реальным миром.

Место на границе двух миров

С самого начала Твин Пикс показан пограничным местом. Здесь сталкиваются цивилизация и природа — город окружён лесами, а основная работа жителей связана с лесопилкой. Он находится почти у границы США и Канады. А жизнь в нём, на первый взгляд тихая и мирная, на деле полна интриг. Эта двойственность вполне логично подводит к тому, что Твин Пикс стоит на границе двух миров. Именно этим объясняются и загадочные события, и пристальное внимание военных и ФБР к городу.

Старая карта из «Тайной истории Твин Пикс»

Согласно «Тайной истории Твин Пикс», ещё представители индейского племени Не-персе (к нему относится и помощник шерифа Хоук) сталкивались здесь с белыми великанами и говорили о загадочных «людях неба». В современном мире от этого остались лишь разрозненные истории и сказки. Дети, например, упоминают легенду о Пещере Сов и одноруком незнакомце. Пещера Сов — действительно местная достопримечательность, индейцы верили, что в ней обитают духи.

Также есть упоминания Великана, помогающего людям в лесу. А главное — несколько случаев загадочных исчезновений детей, в частности, будущего руководителя местной газеты и брата бессменного мэра города Дугласа «Даги» Милфорда, а позже Маргарет Коулсон (в замужестве Лантерман) и Карла Родда (он появляется в фильме «Огонь, иди со мной»). После возвращения они мало что помнят, а на их теле есть странные отметины, похожие на знак радиации.

Досье Дугласа Милфорда, «Тайная история Твин Пикс»

Правительство и секретные службы ещё со времён Никсона проявляли интерес к сверхъестественным явлениям. Правда, поначалу их связывали с космосом и НЛО. И одним из тех, кто изучал подобные происшествия, был как раз Даги Милфорд. В его обязанности входило исследовать необъяснимые явления по всей стране, а также препятствовать распространению информации о них.

Позже он присоединился к проекту «Синяя книга», посвящённому изучению подобных событий, и вернулся в родной город, где и стал руководителем газеты. Ему в помощь в Твин Пикс был переведён майор Гарланд Бриггс — также участник «Синей книги». В обязанности Бриггса входило курировать строительство в лесу секретной базы по наблюдению за инопланетянами.

Майор Гарланд Бриггс

Милфорд тщательно следил, чтобы информация о базе не просачивалась в прессу, а майор собирал информацию из космоса. Однако позже было обнаружено, что значительно больший поток странных сигналов исходит не с неба, а из леса вокруг Твин Пикс. Оттуда же и поступила таинственная фраза «Совы не то, чем кажутся».

Совы не то, чем кажутся

Это тайна, о которой лучше не рассказывать.

Кайл Маклахлен о знаменитой фразе из сериала

Совы — символ мистики и вообще всей атмосферы сериала. Фраза «Совы не то, чем кажутся» подразумевает, что в чём-то совершенно обыденном может скрываться зловещая тайна. Если присмотреться и прислушаться, ещё с первого сезона во время всех важных и опасных событий где-то на фоне сидит, пролетает или ухает сова.

Можно сказать, что таким образом злые силы наблюдают за героями. Недаром агент Купер вскоре после ранения видит лицо БОБа в теле совы. На связь птиц с потусторонним миром намекает и Пещера Сов, с которой связаны древние легенды.

Согласно поверьям иллюминатов, совы выступают в роли стражей потустороннего мира или же предвещают различные беды и несчастья. В реально существующей «Богемской роще» представители высших слоёв общества, вплоть до крупных политиков и военных, ежегодно совершают символическое жертвоприношение статуе совы.

В «Тайной истории Твин Пикс» к этому также добавляется тот факт, что все похищенные сверхъестественными силами говорят только об огромной сове, которая как бы заслоняет их воспоминания.

Другие сюжетные линии

Уход основного сюжета в мистику дал старт разделению сюжета сериала на отдельные линии. Именно это позже и станет одной из причин его провала. Но поначалу расследование убийства Лоры Палмер объединяло хотя бы часть из них.

Донна Хейворд находит Гарольда Смита (Ленни Фон Долен) — загадочного друга Лоры Палмер, которому та оставила на хранение свой тайный дневник. Именно тот, что позже издали в виде отдельной книги. Что интересно, в печатном варианте есть некоторые расхождения с сериалом. Смит страдает агорафобией и не может выходить из дома. Лора привозила ему еду и рассказывала о своих тайнах и страхах.

За основу была взята серия книг «Дневники Инмана» [...] В одной из них описывался человек по имени Гарольд Инман. Он был из Бостона и никогда не покидал дом. Но он хранил многочисленные дневники о мире, которого не видел, и жизни, которой не испытал.

Харли Пейтон, сценарист, продюсер

Донна, Мэдди и Джеймс пытаются добыть у Смита дневник Лоры, но всё больше запутываются в своём любовном треугольнике.

Гарольд Смит

Одри Хорн оказывается в заложниках в борделе «Одноглазый Джек». Эта линия добавляет в сериал криминала и динамики. И кроме того — раскрывает истинную сущность Бена Хорна, делая его главным подозреваемым в убийстве Лоры.

Одри спасают Купер и местная полиция. А вот Бен из-за своих же интриг в итоге остаётся ни с чём. Казино отбирает Жан Рено (Майкл Паркс). Кэтрин выжила в пожаре и вернулась под видом японского бизнесмена. Она заключает с ним контракт, но деньги тут же забирает Джози.

Кэтлин Мартелл в гриме японского бизнесмена

Другие побочные линии всё больше выбиваются из сюжета. Люси пытается разобраться со своей беременностью, и в качестве конкурента Энди на роль отца появляется Ричард Тримейн (актёр Ян Бьюкенен; по его же словам, он даже не представлял, о чём идёт речь в остальном сериале).

Ричард Тримейн

Бобби и Шелли пытаются заработать денег, забрав парализованного после ранения Лео домой, но это всё выливается в полную катастрофу. А Надин после травмы обретает нечеловеческую силу и впадает в детство.

Пара легенд о популярности «Твин Пикс»

О, мистер Маккартни, очень рада вас видеть, но, увы, я не могу остаться! Понимаете, уже пять минут девятого. Я должна подняться к себе и посмотреть «Твин Пикс».

Королева Елизавета II Полу Маккартни

С интересом к сериалу связано множество случаев и легенд, проверить правдивость которых сейчас уже не представляется возможным. Помимо королевы, в своей любви к «Твин Пикс» признавались Квентин Тарантино и Стивен Содерберг. Над стартом второго сезона хотел поработать даже Стивен Спилберг.

Кроме того, есть немало упоминаний, что Михаил Горбачёв, большой поклонник сериала, пытался через Джорджа Буша-старшего узнать у создателей личность убийцы Лоры Палмер. Это подтверждает Джулс Хаймовиц — бывший президент Spelling Entertainment, владевшей каналом. По его словам, информацию пытались выведать по следующей цепочке: Горбачёв спросил у Буша, Буш — у инвестора компании Карла Линднера, тот — у Аарона Спеллинга. Спеллинг, в свою очередь, обратился к Хаймовицу, а он — к Линчу. Но ответа, конечно же, так и не последовало.

Интрига нарастала с каждой серией, и руководство канала, опасаясь снижения рейтингов, в очередной раз и уже более жёстко потребовало от авторов раскрыть убийцу.

Кто же убил Лору Палмер

Обстановка, в которой проходила работа над развязкой главного дела «Твин Пикс», чем-то напоминала секретную миссию. Актёрам, не задействованным в ключевых сценах, раздавали поддельные сценарии с пометками вроде «Совершенно секретно», «Этим завершается сериал» и «Не выпускать из рук». Причём каждая страница была помечена особым штампом, чтобы можно было вычислить, кому принадлежал сценарий в случае утечки. Мало того, съёмки были построены так, что даже сам убийца не был уверен, что именно он — главный злодей.

Убийство Лоры Палмер не должно было быть раскрыто. [...] Оставалось пространство для других тайн, но эта тайна была неприкосновенной, на ней держалось всё остальное.

Дэвид Линч, A Slice of Lynch

За полтора сезона было множество предположений о личности преступника. Поскольку актёрам не сообщалась эта информация, каждый играл на своё усмотрение. Расс Тэмблин предполагал, что его герой доктор Джакоби вполне мог сделать это. Даже Роберт Бауэр, сыгравший умственно отсталого Джонни Хорна, рассматривался как кандидат на роль убийцы.

В начале второго сезона уже было показано, как БОБ в своём истинном обличии убивает Лору Палмер. Поэтому к моменту развязки осталось три основных «подозреваемых»:

  • Бен Хорн, уже арестованный по подозрению в убийстве (да и МАЙК указал на него);

  • сумасшедший Лиланд Палмер, убивший Жака Рено;

  • непосредственно БОБ в своём истинном виде.

Личность убийцы Лоры раскрывалась через смерть её кузины Мэдди. Причём, в итоге, эта сцена вышла намного более жестокой.

Бедняжке Шерил Ли пришлось умереть трижды, потому что сначала Бен Хорн убил Мэдди, потом — БОБ, а затем и Лиланд Палмер, так что даже съёмочная группа не знала, кто был настоящим убийцей.

Рэй Уайз, Лиланд Палмер

В итоге, истина оказалась самой пугающей: Лору Палмер убил собственный отец. Он с детства одержим БОБом, и тот заставлял его насиловать собственную дочь и подмешивать жене психотропные препараты. По словам Марка Фроста, они с Дэвидом Линчем изначально предполагали, что это может быть только он. Но Линч не подтверждает эти воспоминания.

За восьмой и девятый эпизоды «Твин Пикс» выдал несколько самых эмоциональных сцен. Убийство Мэдди показано параллельно с тем, как все центральные герои сериала слушают в баре заглавную песню сериала. Позже агент Купер собирает всех, кто связан со смертью Лоры, и Великан помогает ему сложить все подсказки. В финале девятой серии БОБ отпускает Лиланда, и тот умирает в тюремной камере.

«Она сказала, что лучше умрёт, чем сдастся. Тогда они заставили меня убить её. Боже, будь милостив ко мне. Что я наделал? Боже, я любил Лору всем сердцем. Ангел мой, прости меня» (Лиланд Палмер перед смертью)

По словам Шерил Ли, последние сцены дались ей с большим трудом, и она долго переживала случившееся. Гораздо более опытный актёр Рэй Уайз всячески поддерживал её после съёмок. В сцене смерти Лиланда Хоук в самом начале уходит, чтобы вызвать скорую.

Актёр Майкл Хорс сам попросил об этом, поскольку не выдержал накала на площадке. Так была раскрыта главная сериальная интрига начала девяностых. И это ознаменовало «начало конца».

Вторая половина второго сезона

Завершение основной сюжетной линии не только убило главную интригу сериала, но и лишило все второстепенные линии общего стержня. До этого большинство героев сходилось на поисках разгадки: Донна и Джеймс ищут дневник, Одри помогает Куперу. Теперь же каждый герой был предоставлен сам себе.

Город будто разваливается на части.

Донна Хейворд

Наиболее показателен контраст между трагической сценой похорон Лоры и комичными поминками Лиланда, где подрались престарелые братья Милфорды. Уже упомянутый владелец газеты Даги Милфорд (Тони Джей) решил жениться на юной красотке Лане Баддинг (Робин Лайвли), а его брат всячески противился свадьбе. Вскоре Даги умирает в постели с молодой женой, а Лана избегает расследования, очаровав всех мужчин города.

Лана Баддинг и Даги Милфорд

С этого момента Линч практически потерял интерес к сериалу. Часть актёров говорит, что он вообще мало присутствовал на площадке. Другие — что он появлялся регулярно, но почти не вмешивался в съёмочный процесс. Марк Фрост посещал съёмки довольно часто, но тоже в основном отошёл от дел.

В качестве основы для нового сюжета многие видели любовную линию Купера и Одри. Кайл Маклахлен отказался от этой идеи, поскольку роман со школьницей противоречил моральным принципам агента Купера. Хотя большинство актёров считают, что от этого его заставила отказаться Лара Флинн Бойл, играющая Донну, с которой Маклахлен на тот момент встречался.

Возражения Кайла были весьма специфичными. Он считал, что его персонаж никогда бы не стал заводить роман с настолько юной девушкой.

Харли Пейтон, сценарист, продюсер

Позже и Купер, и Одри получили собственные любовные линии, хотя ни одна из них особо не впечатляла. Дейл влюбился в Энни Блэкберн (Хизер Грэм) — сестру Нормы, жившую в монастыре после попытки самоубийства. Довольно нелепо выглядело и то, что Хизер Грэм младше Шерилин Фенн, но играет более старшего и опытного персонажа. А Одри познакомилась с Джоном Джастисом Уиллером (Билли Зейн) — богатым другом своего отца, типичным красавчиком с личным самолётом. В этом самолёте и прошла их первая ночь.

Предлагались и более радикальные варианты развития сюжета. Один из сценаристов предлагал показать, что зло продолжает буйствовать в городе, устроив в следующем эпизоде смерть Донны. Но новые сценаристы и режиссёры предпочли идти самым простым путём и развивать второстепенных героев. По сути, многие сюжетные линии продолжают те же истории, что были в начале сезона. Но больше ничего их не объединяет.

Со смертью Мэдди связь Донны и Джеймса закончилась — он вообще уезжает из города. Его история выглядит отдельным нуарным сериалом. В итоге Джеймс отправляется в путешествие и больше не появляется в Твин Пиксе. Донна начинает разбираться в семейных тайнах, и выясняет, что её настоящий отец — Бен Хорн.

Люси и Энди продолжают разыгрывать семейный ситком и строят планы завести ребёнка. Надин считает себя подростком и идёт в школу. Даже сам Бен Хорн после провала с проектом сходит с ума и представляет себя генералом времён Гражданской войны.

Во всём этом безумии будто обмельчал и сам агент Купер. Чтобы подвести его к следующей сюжетной арке, придумали промежуточную историю. Купера обвиняют в контрабанде наркотиков и отстраняют от работы в ФБР. Он меняет строгий костюм на одежду местных жителей.

Единственный положительный момент в этой истории — появление Дэвида Духовны в роли агента Дениз Брайсон. Молодой актёр отлично вжился в роль, сыграв агента-трансвестита без излишнего гротеска и комичности. В «Воспоминаниях специального агента ФБР Дейла Купера» рассказывается, что Купер и Брайсон знакомы ещё со времён совместной работы под прикрытием в Мексике.

Когда Брайсона похитили, Куперу пришлось в одиночку вызволять его из плена. Но в Твин Пикс он уже появляется в образе Дениз. Во время очередного задания ему пришлось переодеваться в женщину, и он осознал, что именно это — его истинная сущность.

История Джози завершается трагически, раскрывая истинный образ героини. Узнать о прошлом персонажа можно из «Тайной истории Твин Пикс». Её настоящее имя Ли Чунифан, и она дочь главы крупной преступной организации Гуанчжоу. С юных лет она была втянута в торговлю наркотиками, а позже, возможно, организовала убийство собственного отца.

Досье Джози из «Тайной истории Твин Пикс»

Потом она познакомилась с Томасом Экхартом. Он и придумал, как с её помощью завладеть деньгами Эндрю Пэккарда. В Твин Пиксе она быстро покорила всех мужчин своим обаянием и скромностью, поэтому даже шериф Трумэн не увидел ничего подозрительного во взрыве лодки. Пэккард же разгадал план, и устроил себе фальшивую смерть, выжидая удобного случая для мести.

Но вот женщины не всегда поддавались чарам Джози, и речь не только о Кэтрин Мартелл. В «Тайном дневнике Лоры Палмер» упоминается, что Джози пыталась сблизиться с Лорой и брала у неё уроки английского.

К занятиям она относится всего лишь как к возможности попытаться сблизиться со мной и чуть ли не соблазнить. Чем больше она неуклюже пытается это сделать, тем меньше я её уважаю.

Из дневника Лоры Палмер

Интересно, что изначально на роль Джози планировали взять Изабеллу Росселлини, с которой Линч уже работал в «Синем Бархате». Но та оказалась занята, а потому авторы пригласили Джоан Чен, ориентируясь на её подобную роль в фильме «Последний император».

Сама актриса говорит, что так до конца и не сроднилась с сериалом, а свою роль воспринимала слишком стереотипно и потому попросила вывести её из сюжета во втором сезоне. Выясняется, что именно она стреляла в Купера. В итоге, Джози убивает своего бывшего любовника Томаса Экхарта, а потом сама умирает от страха, увидев БОБа. По странной задумке Линча, её душа переместилась в ручку от тумбочки в гостинице.

Среди всех детективных и комедийных перипетий с трудом заметны разъяснения сущности сверхъестественного. Хотя поданы они достаточно любопытно. Майор Бриггс рассказывает Куперу про Белый вигвам — обитель светлых и почти всесильных духов. При этом упоминается, что также есть и Чёрный вигвам — место, где остаются слабые и злые души.

Очевидно, что БОБ и прочие существа обитают именно в Чёрном вигваме. И ровно об этом же упоминает и Хоук, рассказывая древние индейские легенды. Бриггс говорит, что военные уже давно следят за проявлениями подобных сил. В итоге, сам майор исчезает на несколько дней, подобно Маргарет Лантерман в детстве. Вероятно, он попадает в Белый вигвам — и это связывает сюжет с проектом «Синяя книга».

Уиндом Эрл

В качестве нового главного антагониста в сюжет ввели бывшего наставника Дейла Купера Уиндома Эрла (Кеннет Уэлш). Имя персонажа составлено из имён актёра Уильяма Уиндома и преступника Роя Эрла — героя фильма «Высокая сьерра». Когда-то давно Эрл сошел с ума, и теперь мстит Куперу. Он уже упоминался в начале сезона, но лишь вскользь. И вот, к финалу, его решили вывести на первый план.

В «Воспоминаниях специального агента ФБР Дейла Купера» Эрлу посвящена значительная часть сюжета. Он был знаком с Купером с первых дней работы Дейла в ФБР. Позже Эрл познакомил его со своей женой Кэролайн, и у Купера сразу же возникли к ней чувства.

Однажды у Уиндома Эрла случился нервный срыв, и он исчез. Судя по информации из сериала, это связано с его фанатичной одержимостью проектом «Синяя книга». Через некоторое время Кэролайн похитили — в итоге, выяснилось, что всё организовал сам сумасшедший Уиндом. После долгих поисков её нашли без памяти и накачанную наркотиками. А ещё через несколько дней Эрл убил Кэролайн и сильно ранил Дейла.

Уиндом Эрл сбежал из сумасшедшего дома и ездил по городам, убивая женщин и оставляя на их телах вещи жены. В итоге, он прибывает в Твин Пикс движимый сразу несколькими целями: окончательно разобраться с Купером, а заодно и найти Чёрный вигвам.

Для стройного сюжета совпадений многовато: работа над «Синей книгой», которой увлечён Эрл, идёт именно там, куда отправили его давнего напарника Купера. Да и на фоне событий начала сезона этот злодей не сильно впечатляет. БОБ пугал зловещим смехом — Эрл постоянно хихикает. БОБ вселялся в тела людей — Эрл переодевается в разных гротескных персонажей вроде профессора или дальнобойщика, а позже даже в Даму с поленом.

Эрл получает в помощники почти зомбированного Лео Джонсона и дистанционно играет с Купером в шахматы, где каждая съеденная им фигура — убитый человек. А в качестве завершения партии планирует похитить одну из главных красавиц города, ведь в Твин Пикс как раз устраивают конкурс красоты.

Попытка закрытия сериала и возвращение Линча

К работе над сериалом привлекались всё новые режиссёры. Были среди них и опытные, как Ули Эдель («Комплекс Баадера — Майнхоф»), но атмосферу сериала они всё равно не улавливали. Так, например, Дайан Китон, снимавшая один из эпизодов, до этого вообще не смотрела «Твин Пикс».

При этом, сценаристы пытались подражать историям Фроста и Линча, из-за чего сюжет выходил нестройным и рваным, слишком углубляясь то в драму, то в странную комедию. Апофеозом этого можно считать благотворительное мероприятие в поддержку вымирающей сосновой ласки. Серия заканчивается всеобщей беготнёй в духе шоу Бенни Хилла.

«Твин Пикс» мог вообще не получить достойного завершения — руководство канала объявило о бессрочном перерыве после выпуска 15 серии второго сезона. Но, несмотря на то, что рейтинги падали, оставшиеся фанаты организовали целую кампанию под названием «Гражданская оппозиция против отмены „Твин Пикс”». Продюсеров и канал забрасывали письмами с просьбой вернуть сериал в эфир. В итоге, было решено закончить сезон.

Какое-то время казалось, что Дэвид Линч будет только рад закрытию сериала. Но в программе Late Night он лично призывал людей писать письма на ABC с просьбой вернуть «Твин Пикс». Позже Линч снова вернулся в сериал в образе глухого Гордона Коула: он странным образом может слышать только Шелли, из-за чего сразу влюбляется в неё.

Я помню, как спрашивал себя: «Это вообще нормально?» — я сочинил такой сценарий, чтобы поцеловаться с Мэдж-Кин (прозвище Мэдхен Амик). Но ручка всё равно не хотела останавливаться.

Дэвид Линч, режиссёр

Ближе к финалу сезона дело Уиндома Эрла всё больше сплетается со сверхъестественной частью сериала. Он, как и Купер, ищет вход в Чёрный вигвам. В этом им обоим помогает майор Бриггс — сообщает время и условия перемещения в потусторонний мир. Эрл похищает Энни — так он мстит Куперу; к тому же, сильный страх открывает вход в Чёрный вигвам.

В это же время в городе проходит конкурс красоты — событие, которое резко закрывает побочные сюжетные линии. Можно сказать, что почти все герои возвращаются на исходные позиции.

Учитывая, что за работу снова взялся Дэвид Линч, кажется, что он решил просто убрать всё ненужное и рассказать в финальном эпизоде главную историю. Наиболее ярко это проявляется в линии Мартеллов и Пэккардов. В последней серии автор просто взорвал главных героев этого сюжета, а заодно и Одри Хорн.

Это был действительно Дэвид Линч во всей своей гениальности, потому что, я так думаю, сценарий по большей части не использовался. Все решалось прямо на месте, и никто не знал, что будет происходить дальше.

Карел Стрёйкен, Великан

Последний эпизод иногда выглядит полной фантасмагорией, но финал получился очень «линчевским». Большая часть серии происходит непосредственно в Чёрном вигваме, а точнее — в красной комнате. Здесь разъясняются некоторые загадочные вещи: например, пожилой официант из отеля — земное воплощение Великана, а красная комната — не весь Чёрный вигвам, а всего лишь «зал ожидания».

Время в вигвамах явно идёт нелинейно: шерифу Трумэну приходится ждать возвращения Купера часами. Как уже упоминалось ранее, Великан предвидел будущее. Теперь же и Лора предсказывает встречу через 25 лет, и даже Малыш Майк говорит о своём будущем перевоплощении. У людей в Чёрном вигваме есть двойники — они отличаются белыми глазами. Как объясняет Хоук, это «живущие на пороге» — воплощение тёмных сторон человека. Чтобы попасть в Белый вигвам, человек должен преодолеть все свои пороки, иначе он остаётся в Чёрном.

Противостояние Эрла и Купера заканчивается внезапно — душу Уиндома Эрла забирает БОБ. Видимо, Линчу всё-таки не был интересен этот персонаж. Гораздо более показательно то, что происходит дальше. Купер сталкивается со своим прошлым и страхами: он видит и мёртвую Энни, и Кэролайн, и своё ранение. В итоге, настоящий Купер встречается со своим «живущим на пороге». Энни спасается из вигвама, и, казалось бы, Купер тоже выбирается.

Но всё же Дэвид Линч сумел удивить и испугать зрителя концовкой, оставив «крючок» на будущее. Заканчивается сериал тем, что двойник Купера видит в зеркале БОБа и разбивает себе голову, повторяя «Что с Энни?». На свободу вырывается одержимый двойник, а сам агент остаётся в Чёрном вигваме.

Источник: dtf.ru

Продолжение следует

Другие материалы:

Тайны маленького городка — полный разбор сериала «Твин Пикс», часть 1

Показать полностью 25
Отличная работа, все прочитано!