Сообщество - FANFANEWS

FANFANEWS

1 015 постов 1 072 подписчика

Популярные теги в сообществе:

273

Жизнь Эдгара По — как правильно сойти с ума и стать несчастным

Что большинство людей знает про Эдгара По? Что он создал жанр детектива, сочинил стих о вороне, который каркал «Nevermore», а ещё написал немало криповых историй о смерти разных дам со странными именами.

Что с него брали пример Говард Лавкрафт, Жюль Верн и Артур Конан Дойль. А ещё его любят называть «отцом готики». Когда смотришь на единственный его портрет, где изображён человек с выпуклым лбом и тяжёлым взглядом - легко поверить в этот титул.

Жизнь По — пособие о том, как стать невероятно известным и притом жить без гроша, сочетать гениальность и огромное самомнение с пьянством, хроническим невезением и тяжёлыми приступами депрессии, сделать имя на ядовитой критике, а позже по-настоящему прославиться благодаря текстам о смерти.

Мрачное начало

Эдгар По родился в январе 1809 года в Бостоне, в семье актёров. Он был вторым ребёнком из трёх, имел старшего брата и младшую сестру. Жизнь Эдгара началась с загадочного исчезновения его отца.

Одни источники называют Дэвида По бездарным пьяницей, другие — талантливым актёром. В 1806 году он женился на англичанке Элизабет Арнольд, овдовевшей актрисе. Через 3 года родился Эдгар, после этого Дэвид По то ли бросил жену, то ли умер. После декабря 1809 года о нем нет никаких письменных свидетельств и упоминаний.

Купить книгу

В декабре 1811-го умерла и Элизабет По, от чахотки. Трое детей остались без родителей и крыши над головой. Старший, Уильям Генри Леонард, отправился в Балтимор к родителям отца, а Эдгара и Розали отдали в семьи богатых торговцев — Алланов и их соседей Маккензи.

Генри стал моряком, много путешествовал, писал меланхоличные стихи и прозу в схожей с братом манере, некоторые его произведения публиковали в литературные журналы. Он умер в 24 года от туберкулёза. Эдгар очень любил брата, вдохновлялся его историями о путешествиях и в начале карьеры подписывался псевдонимом Анри Ли Ренне, обыгрывающим его имя на французский манер.

Розали выросла в семье Маккензи и всё детство провела рядом с Эдгаром. В 12 лет она переболела менингитом, что сказалось на её умственном и физическом развитии, и потому находилась под опекой приёмной семьи вплоть до Гражданской войны. После войны Маккензи разорились, Розали уехала в Балтимор, позже — в Ричмонд, перебивалась тем, что продавала копии фотографий Эдгара, позже её поместили в приют для неимущих в Вашингтоне. Она умерла там в 64 года.

Эдгар вырос в Ричмонде. Он получил фамилию Алланов, но официально так и не был усыновлён, что беспокоило его всю жизнь.

Джон Аллан заработал состояние на торговле. Эдгара он воспитывал в странной манере, то балуя, то требуя строгой дисциплины. В 1815 году Алланы перебрались в Британию, где Джон собирался продолжить торговлю. Эдгара отдали в школу сначала в Шотландии, потом в Лондоне и Сток-Ньюингтоне. Он получил классическое английское образование.

В школе впервые влюбился — в мать одноклассника, к которому часто ходил в гости. Юному По не хватало человеческого внимания, и его проявление он принял слишком близко к сердцу. Увы, 30-летняя женщина, сойдя с ума, через год скончалась. Этот образ так запечатлелся в памяти Эдгара, что многие героини его будущих рассказов получили подобные черты.

Торговый бизнес Джона в Британии прогорел, семья оказалась на грани банкротства. Внезапно подоспело спасение в лице далёкого родственника, завещавшего всё своё состояние главе семейства. Семья вернулась в Ричмонд, где купила большой дом, с тех пор дела Алланов шли хорошо.

Купить книгу

Хронический неудачник

Подросшего Эдгара отправили в Университет Вирджинии в Шарлоттсвиле — только что открытое заведение, работающее по новомодной системе его основателя, Томаса Джефферсона. Эдгар изучал классическую филологию и современные языки. Отец настаивал и на математике, но учёба стоила денег, на ещё один курс их не хватало. Джон считал, что выделил пасынку достаточную сумму, но что приходилось оплачивать Эдгару в университете: комнату, питание, занятия, услуги уборщицы и прачечной, — а ещё покупать одежду, учебники, мебель, дрова для камина. Это стало первой причиной постоянных ссор Эдгара с отцом, а ссорились они почти непрерывно до конца жизни Джона.

Постоянная нехватка денег нервировала По, зато новомодная система обучения, включавшая студенческое самоуправление, самообразование и саморазвитие (то есть хаос), оставляла ему море свободного времени, чтобы пытаться эти деньги добывать. Эдгар стал играть в карты со студентами, которые самообразование тоже не ценили, а вот карты, табак и алкоголь — очень даже. К слову, популярным коктейлем того времени был «Персик и мед» — смесь фруктов с мёдом, бренди или виски. Учитывая, что Эдгар плохо переносил алкоголь — мгновенно пьянел от маленькой стопки, — наверняка отчасти именно из-за «Персика и меда» он к концу учебного года «накопил» огромнейший карточный долг. Он в пять раз превышал стоимость его обучения в университете.

Письма от кредиторов Эдгара быстро дошли до приёмного отца. Тот приехал в университет очень злым и наотрез отказался признавать карточные долги пасынка, оплатив только долг по обучению. А по возвращении в Ричмонд Эдгар обнаружил, что его возлюбленная и почти невеста Сара Эльмира Ройстер вышла замуж за другого.

Не желая выслушивать нотации Джона, По уехал в Бостон, едва ему стукнуло 18. Месяц работал клерком и автором газетных репортажей, но денег это не приносило, а потому он вскоре записался в армию под именем Эдгар А. Перри, соврав, что ему 22. В том же 1827 году во время службы в форте Индепенденс По напечатал свой первый сборник стихов «Тамерлан» — тоненькую книжечку, плохо отпечатанную на дешёвой бумаге тиражом в 250 экземпляров. В него входила героическая поэма и пять стихотворений, написанных ещё в университете — в них Эдгар подражает стилю Байрона и Китса.

Авторов США издатели тогда считали бездарями и почти не печатали. К тому же им нужно было платить. Зато международного закона об авторском праве ещё не существовало, потому тексты английской и французской литературы американские издательства просто крали и с радостью перепечатывали. За печать своего сборника По пришлось платить из собственного кармана. Поэтическую карьеру пасынка Джон Аллан не одобрил — по этому поводу они тоже ссорились.

Купить книгу

После Индепенденса полк Эдгара отправили на остров Салливан. По изучил его вдоль и поперёк, позже описав в рассказе «Золотой жук». Благодаря его грамотности, что среди солдат было редкостью, По зачислили в штаб полка. Там он аккуратно вёл канцелярию, завоевал расположение офицеров и быстро получил звание главного полкового сержанта.

Сначала служба увлекала По, но маленький остров быстро ему наскучил. Эдгар решил оставить армию, но это оказалось не так просто. Сначала Эдгар написал Джону Аллану, признавшись, что соврал о возрасте, и попросил его как опекуна подтвердить, что контракт на службу недействителен. Джон письмо проигнорировал, как позже делал со многими другими письмами пасынка, — даже не сообщил ему о болезни Фрэнсис Аллан, которая, в отличие от мужа, очень любила Эдгара. На похороны приёмной матери Эдгар не успел — приехал на день позже.

Из артиллерийского полка По ушёл только в 1829 году, согласившись на предложение отчима отправиться учиться в Военную академию Вест-Пойнт.

На пути к писательской карьере

В академию Эдгар поступил не сразу — документы рассматривали несколько месяцев. Это время он провёл в Балтиморе, у своей тёти Марии Клемм и её дочери Вирджинии, на которой потом женился. Непонятно, почему По решил строить военную карьеру. Возможно, хотел наконец обрести одобрение и уважение отчима? Но ничего из этого он не получил — овдовев, Джон быстро женился снова, и его новой супруге По категорически не нравился. К тому же у Джона было много незаконнорождённых детей, которых он, как положено набожному человеку, признавал и принимал в семью. В общем, для Эдгара там больше места не находилось.

Во время учёбы в Вест-Пойнте По опубликовал второй сборник, «Аль-Арааф, Тамерлан и второстепенные стихи». Деньги на него он собрал с товарищей, которых развлекал забавными саркастически-въедливыми зарисовками. Одногруппники По сбросились по 75 центов — собрали целых 170 долларов, но уж точно не ожидали, что выйдет что-то настолько серьёзное.

Купить книгу

Разочаровавшись в приёмном отце и военной карьере, По саботировал учёбу, попал под трибунал и вылетел из академии. Он уехал в Нью-Йорк, где в том же 1831 году выпустил третий сборник — «Стихи. Второе издание», куда вошли уже печатавшиеся ранее поэмы «Тамерлан», «Аль-Арааф» и шесть новых стихотворений. На этой радостной ноте писатель вернулся в Балтимор, где застал смерть старшего брата Генри.

После этого По взялся за писательскую карьеру всерьёз. Время тому благоприятствовало — в Америке начался бум литературных журналов. Конечно, многие из них быстро прогорали, поскольку не могли собрать достаточно подписчиков. Авторам такие издания часто не платили или задерживали гонорар. Но в это бурлящее издательское болото Эдгар ринулся с энтузиазмом.

Началось с того, что По решил написать рассказ на конкурс, объявленный одним из журналов. За первое место был назначен приз в 100 долларов, а Эдгар хронически нуждался в деньгах. Рассказов он до того не сочинял, а потому тщательно проанализировал всё, что обычно печаталось в литературных журналах. После чего сел и написал не один, а целых пять рассказов — «Метценгерштейн», «Герцог де Л’Омлет», «История про Иерусалим», «Без дыхания» и «Бон-Бон». Главный приз По не получил, но жюри отметило его талант.

Через некоторое время Эдгар нашёл работу в ричмондском журнале Southern Literary Messenger. Поначалу он проработал помощником редактора всего несколько недель — его уволили за пьянство. Алкоголиком По не был, но часто выпивал, чтобы заглушить голос своего «беса противоречия». Так он называл тяжёлую депрессию и бредовые видения, которыми страдал всю жизнь. А поскольку для опьянения ему требовалось совсем немного, репутация у него сложилась соответствующая.

Купить книгу

Знакомые называли По красивым, респектабельным, элегантным джентльменом. Он всегда хорошо выглядел, одевался чисто, говорил вежливо, располагал к себе людей своей манерой держаться. Потому всем было так тяжело поверить в «сумеречные эпизоды», когда он становился практически безумным.

В должности его восстановили после обещания вести себя прилично и на работе не напиваться. В журнале По проработал почти два года, и у него начала складываться репутация въедливого критика — за эту черту его потом многие будут ненавидеть. Он писал и публиковал рецензии, стихи, рассказы — всё, на что хватало времени.

Литературный ремесленник

Во время работы в Southern Literary Messenger Эдгар женился на своей кузине Вирджинии. Ему на тот момент исполнилось 26, а ей всего 13, но все, кто знал эту пару, утверждали, что супруги друг друга нежно любили и брак был заключён по взаимному согласию.

Вскоре По перешёл в Burton’s Gentleman’s Magazine. Здесь он продолжал публиковать рассказы, критические статьи и обзоры, вызывая всё большую ненависть авторов, чьи произведения он в рецензиях разносил. Тем временем крупное нью-йоркское издательство Harper and Brothers выпустило первую большую повесть По, «Путешествие Артура Гордона Пима», которую, впрочем, мало кто заметил. Зато сборник рассказов «Гротески и арабески» имел определённый успех и принёс По немного денег.

Из Burton’s Gentleman’s Magazine По ушёл, поссорившись с редактором, — писателя не устроил «гламурный» развлекательный формат журнала, ему хотелось чего-то более серьёзного и «литературного». Ушёл он в Graham’s Magazine, где проработал около года. Впрочем, денег снова стало катастрофически не хватать, и По согласился на авантюру.

В то время многие учёные ездили по стране с лекциями. Один из таких профессоров, Томас Уайт, занимающийся конхиологией (наукой о ракушках) выпустил учебник и планировал продавать его во время лекций. Но книга, красиво оформленная, отпечатанная на хорошей бумаге, с многочисленными иллюстрациями, получилась слишком дорогой, и её не покупали. Профессор обратился к знакомым, и те посоветовали ему По как человека, который за небольшие деньги согласится переписать конхиологический труд Уайта для другого издательства, готового выпустить недорогой вариант учебника.

Купить книгу

Парадоксально, однако именно художественно обработанный учебник по конхиологии стал самой коммерчески успешной книгой По. За следующие 10 лет его переиздавали девять раз, а самого По не раз обвиняли в плагиате. Зато он заработал 50 долларов, что на тот момент было для него немалыми деньгами.

В 1842 году Вирджиния По заболела туберкулёзом. Первый приступ случился во время игры на фортепиано — девушка закашлялась так, что кровь забрызгала клавиши. Получилось довольно мрачно, в результате Эдгар заработал очередное обострение «сумеречного состояния» и снова начал пить. Выздоровела Вирджиния только частично, и это постоянно угнетало мужа.

После ухода из Graham’s Magazine семья переехала в Нью-Йорк, где Эдгар сначала устроился в Evening Mirror, а потом стал редактором и даже владельцем Broadway Journal. В то же время (1842–1843) По опубликовал детективные истории из цикла об Огюсте Дюпене — «Убийство на улице Морг», «Тайна Мари Роже» и «Похищенное письмо».

Пик славы

По первым додумался сделать главным героем сыщика, его главным оружием — аналитические способности, а основой сюжета — расследование убийства. Именно отсюда растут ноги у знаменитого Шерлока Холмса. Прототипом сыщика мог послужить и сам Эдгар — одно время он увлекался криптограммами, даже просил читателей журнала присылать шифры и публиковал их в разгаданном виде.

Литературная карьера По развивалась медленно, но неуклонно. Он публиковал стихи и рассказы в журналах, получая хвалебные обзоры даже от врагов. В 1844 году «Золотой жук» занял первое место в литературном конкурсе, и По наконец получил свои призовые 100 долларов.

Но по-настоящему внушительный успех принесли ему два текста. Сначала появилась «История с воздушным шаром», вокруг которой писатель и издатель New York Sun устроили элегантную мистификацию, обыграв выпуск рассказа как реальный репортаж о приключениях воздухоплавателя. А затем в 1845 году сразу в двух журналах, Broadway Journal и The American Review, вышло стихотворение «Ворон» (о том самом, который «Nevermore!») — и По в буквальном смысле проснулся знаменитым. После этого он тоже стал ездить по стране с лекциями. Первая и самая известная — «Поэты и поэзия Америки».

Казалось, всё прекрасно — наконец-то у По была слава, деньги, признание, которого он так долго добивался. Он получил всё, чего он хотел. Но тут в игру снова вступил его «бес противоречия»…

Под откос

Весной 1846 года писатель выпустил сборник очерков «Литераторы Нью-Йорка», на страницах которого в привычной безжалостной и оскорбительной манере гнобил других писателей и поэтов. Коллеги ему этого не простили и в отместку атаковали По со страниц газет и журналов. Это, вкупе с пьянством и помрачением рассудка, подорвало его репутацию.

В 1847 году Вирджиния По умерла в холоде и бедности — её долгая и мучительная болезнь вдохновила По на написание «Овального портрета». По вернулся к работе только спустя год после смерти жены — снова начал ездить с лекциями, много писать. Даже пытался жениться во второй раз — на поэтессе Саре Хелене Уитман. Она согласилась на брак только при условии, что По бросит пить. Они уже были помолвлены, но невеста узнала, что По снова видели пьяным, и отменила свадьбу.

В 1849 году Эдгар получил предложение, о котором мечтал всю жизнь, — учредить общенациональный литературный журнал и стать его редактором. Предложение сделал богатый поклонник из Кентукки, собиравшийся оплачивать все расходы. По радостно выехал на встречу, планируя по дороге прочесть ещё несколько лекций. С приключениями он добрался до Ричмонда и там узнал, что его первая невеста, Сара Эльмира Ройстер, овдовела, унаследовав огромное состояние. Писателю удалось вскружить голову своей прежней пассии — вскоре он вступил в общество «Сыны трезвости» и готовился к свадьбе с Сарой Эльмирой. Из-за маячившего на горизонте состояния будущей жены Эдгар утратил интерес к предложению создать журнал.

Закончив серию лекций в Ричмонде, По благополучно отплыл в Балтимор, где попал в самый странный и последний из своих «сумеречных эпизодов». Старый друг обнаружил его около таверны без вещей, в чужой одежде и состоянии полного помрачения. По провёл в больнице 4 дня, несколько раз приходил в сознание, но так и не сумел вспомнить, что с ним случилось. Вскоре его рассудок полностью помутился, и в пять часов утра 7 октября 1849 года Эдгар Аллан По скончался. До сих пор неясно, что же произошло с ним в Балтиморе.

* * *

По всю жизнь смотрел в бездну, а бездна смотрела в него, и из этого рождались стихи и рассказы: мрачные, странные, причудливые.

Некоторые тайны остались неразгаданными даже после его кончины. Так, ежегодно в течение полувека, с 1949 по 2009 год, могилу По в Балтиморе посещал тайный поклонник в чёрном. Он приходил ранним январским утром и оставлял на надгробии писателя бутылку коньяка и три красных розы. Точно не известно, кто же это был.

Источник: журнал Мир фантастики

Материалы о других писателях:

Роберт Адамс
Айзек Азимов
Пол Андерсон
Роберт Асприн
Эдгар Райс Берроуз
Альфред Ван Вогт
Курт Воннегут
Гарри Гаррисон
Роберт Говард
Лайон Спрэг Де Камп
Роджер Желязны
Стивен Кинг
Лагин Лазарь
Станислав Лем
Чайна Мьевиль
Андрэ Нортон
Джонатан Свифт
Роберт Силверберг
Роберт Льюис Стивенсон
Марк Твен
Джеймс Типтри-младший
Герберт Уэллс
Филип Фармер
Роберт Хайнлайн
Роберт Шекли
Харлан Эллисон

Показать полностью 17
31

О сериале «Джессика Джонс» / Jessica Jones (2015), после просмотра первого сезона

Сериал «Джессика Джонс» – марвеловский комикс нео-нуар, мрачен по атмосфере, депрессивен по содержанию.

Главная героиня – спивающийся частный детектив, если не занята работой, то она глушит дешёвый виски в халупе многоквартирного гадюшника в трущобах Нью-Йорка или в каком-нибудь из баров. Спиртное она потребляет в лучших кинематографических традициях, именно так, как спиваются копы и прочие хорошие парни, совершившие в прошлом нечто дюже негожее (или убили кого, или испортили жизнь своей жене/детишкам).

Так пил Иствуд в «Сквозь строй», так бухал Мартин Шин в «Апокалипсисе наших дней», так заливал за воротник Брюс Уиллис в «Крепком орешке». Конечно, у этих мужиков есть шикарная визуальная фора перед Кристен Риттер – они могут покрасоваться щетиной и зрителю уже понятно, что перед ним те ещё бухари, Джессика Джонс предстать в таком виде, по понятным причинам, не может, но этого и не нужно, поверить в то, что она замухрышка – легко. Мятые майки, джинсы, тёртая куртка, общая неряшливость и непричёсанность, круги под глазами, перманентный утомлённо-угрюмый вид – ни дать, ни взять дамочка-выпивоха.

Отличает же от обыкновенной пьянчужки её то, что обладает Джессика суперсилой, которой, кстати, упомянутые выше мужики не имели даже и десятой части, хотя, конечно, парни они крутые. Так вот Джонс покруче их всех по части «кому-нибудь навешать», но в делах сердечных (и не только про любовь тут говорю, но также про сострадание, милосердие и прочие «поповские слова») – девчонка-девчонкой: сопли, слюни пузырями, муки совести по поводу совершённого когда-то, жалость к обиженным, униженным и оскорблённым. Понятно, что нелегко ей приходится с таким несоответствием физических данных и тонкой душевной организации. Со стороны всем кажется, что она обыкновенная грубиянка и хамка (что есть – то есть), но ведь за этой ширмой прячется хрупкий внутренний мир.

Есть ещё у Джонс сводная сестра (или, если быть точным – девочка из той семьи, которая удочерила Джессику в детстве, когда та осталась сиротой) и подруга Триш Уолкер – прямая противоположность: успешная красавица, ухоженная (прямо-таки лоснящаяся) блондинка, ведущая шоу на радио, знаменитость и звезда. Тоже, кстати, супергероиня, известная в марвел-вселенной как «Адская кошка», в сериале про Джессику она себя пока ещё таковой не показала, но тоже персонаж значимый, активность проявляет заметную.

Есть ещё у Джонс и друг (самый настоящий, не любовник) Малколм, наркоман, живущий в квартире по соседству. Первые эпизода четыре кроме как приторчавшим или вмазанным его увидеть невозможно, затем роль его круто изменится.

И, конечно, любовник у Джессики имеется (тоже, кстати, супергерой), Люк Кэйдж (о нём тоже персональный сериал есть), но с ним, что называется «всё сложно»: сначала она его не подпускает к себе, потом он её, сначала он её любит, потом ненавидит, потом ненавидит и любит, или любит и ненавидит (говорю же – ой как непросто), но спят друг с другом они периодически (в среднем раз в пару серий), и каждый раз – как в последний.

Чуть не забыл, есть ведь у ней ещё и поклонники, один из них – главный злодей шоу (Килгрейв), а второй – главный его мудак (Руби), но о них рассказывать уже не буду, если кто заинтересовался – пусть сам смотрит.

Вот, что точно мне понравилось – титры сериала, а ко всему шоу как-то ровно отношусь, что-то в нём есть, интересно исследовать, разбирая по косточкам, находя забавные моменты, но так – чтобы душа в пятки уходила и «жуть как хотелось смотреть» – этого не ощущаю…

ПС. Главный козырь шоу – местами звучит просто шикарный нуар-джаз, и вот, похоже, именно за это я его и смотрю, потому как неожиданно из-за угла может пахнуть и «Майком Хаммером», и «Городом гангстеров», и прочими «Криминальными историями».

Источник: ОП! Обыкновенный Постмодернизм

Другие мои отзывы на фильмы и сериалы:

«Ад» Анри-Жоржа Клузо / L'enfer d'Henri-Georges Clouzot (2009)
3 дня на убийство / 3 Days to Kill (2014)
12 обезьян / Twelve Monkeys (2015-2018)
Алёша Попович и Тугарин Змей (2004)
Бакстер, Вера Бакстер / Baxter, Vera Baxter (1977)
Барбарелла / Barbarella (1968)
Верно, безумно, глубоко / Truly Madly Deeply (1990)
Город гангстеров / Mob City (2013)
Десятая жертва / La decima vittima (1965)
Зелёный сойлент / Soylent Green (1973)
Игра престолов / Game of Thrones (2011-2019)
Истории роботов / Robot Stories (2003)
Исчезнувшая / Gone Girl (2014)
Красота по-американски / American Beauty (1999)
Кто хочет убить Джесси? / Kdo chce zabt Jessii? (1966)
Легонг: Танец девственниц / Legong: Dance of the Virgins (1935)
Мечтатели / The Dreamers (2003)
Парень и его пёс / A Boy and His Dog (1974)
«Психовилль» / Psychoville (2009-2011)
Сафо / Sappho (2008)
Трудно быть Богом (2013)
Хрусталев, машину! (2004)
Чёрное зеркало / Black Mirror (2011-2019)

Показать полностью 7
12

Коротенько о книге Владимира Стрельникова «Приключения Василия Ромашкина, бортстрелка и некроманта»

Название книги настраивает на некоторую расхлябанность, что в итоге читатель и получает.

Жаль, потому что казалось, что потенциал у книжки был: пусть это постапокалиптика, пусть с зомбями и живыми мертвецами, пусть с распространёнными среди людей паранормальными способностями – всё это, конечно, не ново, но вполне достаточно, чтобы закрутить интересно, чтобы легко читать и с удовольствием наблюдать за сюжетом, радуясь приключениям героя, видеть его развитие.

Но не тут то было. Эту книгу действительно легко читать, но не из-за того, что лихо и искрометно написано, а потому, что так примитивно, даже вдумываться ни во что не надо – язык простой, временами просто не литературный, как будто слушаешь пересказ какой-то истории в подворотне. Да и сюжет не особенно закрученный: есть весь из себя хороший главный герой Вася Ромашкин, любит он пострелять и девушек – обе эти страсти детально и неоднократно описаны: множество и боевых и постельных сцен в наличии, словом Вася – тот ещё боец и бабник.

И вот таким он и останется, пройдя кучу однообразных приключений (как на поле брани, так и в постели), и на вопрос зачем это было нужно - ответа нет. Самое интересное, что несколько сюжетных линий, за которыми было интересно следить – были просто забыты автором, ну или оставлены им для будущего продолжения, которое напрашивается. Но продолжения так и не случилось, или писать его стало скучно, или издавать не захотели – не знаю. Но так оно даже и к лучшему, не придётся вновь окунаться во всё это.

PS: Самое ужасное в этой книге - полное отсутствие юмора и самоиронии. Всё по-чесноку: сурьёзно и нелепо.

Источник: ОП! Обыкновенный Постмодернизм

Другие мои отзывы на книги:

Рэй Брэдбери. Мы – плотники незримого собора
Елена и Боженна Гощило. Выцветание красного — Бывший враг времен холодной войны в русском и американском кино 1990-2005 годов
Олег Дивов. Ночной смотрящий
Филип Дик. Человек в Высоком замке
Георгий Зотов. Эль Дьябло
Джеймс Хедли Чейз. Весь мир в кармане
Джеймс Хедли Чейз. Мисс Каллиган впадает в печаль
Джеймс Хедли Чейз. Нет орхидей для мисс Блэндиш
Джеймс Хедли Чейз. Плохие вести от куклы

Книжные иллюстрации
Стаффан Гносспелиус. Медведь
Энди Гриффитс, Терри Дентон. 13-этажный дом на дереве
Марианна Дюбук. Лев и птица
Жан-Пьер Симеон, Оливье Таллек. Стихотворение, которое лечит рыбу
Уолт Уитмен. Листья травы (художница Маргарет Кук)

Серия «Фантастический боевик»
Александр Быченин. Черный археолог. Конец игры
Сергей Джевага. Когда оживают тени
Владимир Корн. Счастливчик Леонард
Павел Корнев. Лед. Кусочек юга
Павел Корнев. Спящий
Вадим Крабов. Колдун. Из России с любовью
Дмитрий Серебряков. Восьмой уровень. Система
Павел Шабарин. Кретч. Гимн беглецов
Дмитрий Шелег. Охотник на демонов

Подборки
5 романов о путешествии во времени от классиков американской НФ

Показать полностью 4
8

Коротенько о книге «Кретч. Гимн беглецов» Павла Шабарина

Интересен придуманный автором мир.

Вокруг средневековье, а один город-государство как-то стал индустриальным. Кругом дерутся на мечах, а здесь уже пулями стреляют, всюду царит вассальство, а тута уже революционеры зародились, которые хотят серьёзных формационных изменений.

Как эксперимент – это очень интересно, и мне как раз и хотелось увидеть, как это автор объяснит, но не объяснилось, а жаль. Хотя за то, что это было придумано – уже большой плюс.

Но есть и минусы. Понятно, что автор начинающий и пока не справляется с галереей героев, тем более, что повествование ведётся от числа пяти из них. Причём, часть из них – главные герои, а есть и такие, которые только на пару эпизодов появились.

Сделать каждого из этих повествователей оригинальным и отличающимся от других, чтобы каждый был со своим индивидуальным голосом – это задача не самая простая и справиться с ней сможет опытный писатель. К сожалению, автор (с надеждой повторюсь – пока) не справился.

А вообще написано достаточно легко и местами даже весело, встречаются вполне смешные шутки, да и само действие достаточно бойко происходит. Правда иногда всё это в кутерьму превращается: героев берут в плен, они убегают, чтобы их вновь поймали, они опять убежали, и вновь попались… Ощущение, что объём нарабатывался таким образом до полноценной книги, а можно было просто новых приключений придумать... Но, на мой взгляд твердую тройку эта книга заслужила. И если делать нечего – то прочитать её можно, тем более что за вечер это вполне можно сделать.

Источник: ОП! Обыкновенный Постмодернизм

Другие мои отзывы на книги:

Рэй Брэдбери. Мы – плотники незримого собора
Елена и Боженна Гощило. Выцветание красного — Бывший враг времен холодной войны в русском и американском кино 1990-2005 годов
Олег Дивов. Ночной смотрящий
Филип Дик. Человек в Высоком замке
Георгий Зотов. Эль Дьябло
Джеймс Хедли Чейз. Весь мир в кармане
Джеймс Хедли Чейз. Мисс Каллиган впадает в печаль
Джеймс Хедли Чейз. Нет орхидей для мисс Блэндиш
Джеймс Хедли Чейз. Плохие вести от куклы

Книжные иллюстрации
Стаффан Гносспелиус. Медведь
Энди Гриффитс, Терри Дентон. 13-этажный дом на дереве
Марианна Дюбук. Лев и птица
Жан-Пьер Симеон, Оливье Таллек. Стихотворение, которое лечит рыбу
Уолт Уитмен. Листья травы (художница Маргарет Кук)

Серия «Фантастический боевик»
Александр Быченин. Черный археолог. Конец игры
Сергей Джевага. Когда оживают тени
Владимир Корн. Счастливчик Леонард
Павел Корнев. Лед. Кусочек юга
Павел Корнев. Спящий
Вадим Крабов. Колдун. Из России с любовью
Дмитрий Серебряков. Восьмой уровень. Система
Дмитрий Шелег. Охотник на демонов

Подборки
5 романов о путешествии во времени от классиков американской НФ

Показать полностью 3
51

Конан-литератор: отец и заложник Шерлока Холмса — Артур Конан Дойль

Лучшим автором будет тот, кто стыдится стать писателем.
Фридрих Ницше

Его отец был алкоголиком и сошел с ума. Сам же он безуспешно занимался медицинской практикой, охотился на китов, воевал в Африке, всерьез увлекался оккультизмом, дважды пытался баллотироваться в парламент, получил рыцарское звание, любил кататься на лыжах, расследовал преступления, дружил со знаменитостями и много писал: исторические книги — для души, детективы и фантастику — для заработка.

Конан Дойль — один из тех писателей, чье имя мы знаем с детства. Человек своего времени — сильный, умный и энергичный — он прославился «побочным продуктом» своего литературного творчества: детективами и приключенческой фантастикой. Именно благодаря Конан Дойлю многие из нас когда-то открыли для себя эти жанры и полюбили их.

В плену у Холмса

22 мая 1859 года в Эдинбурге (Шотландия) родился Артур Игнатиус Конан Дойль. Семья Дойлей происходила из зажиточного рода ирландцев-католиков, известных людей искусства. Увы, отец Артура — Чарльз Алтамонт Дойль — оказался не таким. Он пил спиртное чаще, чем воду, и за всю жизнь не написал ничего длиннее долговой расписки.

К счастью, мать Артура — Мэри (в девичестве — Фоли) — была образованной женщиной и искусной рассказчицей. Именно она привила ребенку любовь к фантазиям и выдумке. В католической школе, куда Артура отправили богатые родственники, он быстро прославился как сочинитель невероятных историй.

Офицер и джентльмен

В 1875 году Артур заканчивает обучение в школе и год спустя по собственному решению поступает на медицинский факультет Эдинбургского университета. Вместе с ним учились будущие знаменитости Джеймс Барри и Роберт Льюис Стивенсон. Именно там, в университете, Артур знакомится с доктором Джозефом Беллом.

Этот 39-летний профессор медицины был слегка нескладным, но в то же время спортивным человеком. Он интересовался буквально всем на свете и как никто другой умел применять логический анализ, определяя, к примеру, профессию пациента по походке (моряки и солдаты двигаются по-разному), а место рождения — по акценту. Именно Джозеф Белл стал прототипом Шерлока Холмса.

Учась в университете, Артур умудряется наняться врачом на китобойное судно и совершает первое в своей жизни путешествие — в Арктику. После этого приключения он быстро повзрослел, стал серьезнее и внутренне сильнее. Однокурсники вспоминали, как некогда тихий Артур, вернувшийся из плавания, начал рассказывать им о многочисленных любовных подвигах.

Будущий писатель попытался снова стать судовым врачом на пароходе «Маюба», курсировавшем между Ливерпулем и побережьем Африки, однако черный континент ему не понравился и, получив диплом врача (Конан Дойль шутливо называл его «лицензией на убийство»), он завел медицинскую практику в Плимуте.

Сэр Артур Конан Дойль. Дружил с Гарри Гудини, разругался с Бернардом Шоу из-за взглядов на гибель «Титаника»

Дела шли с переменным успехом. В 1885 Артур женится на Луизе Хоукингс, страдавшей от туберкулеза и умершей в 1906 году. Год спустя он заключает брак с Джин Лики (влюбился в нее еще в 1897, но, будучи истинным джентльменом, не хотел разводиться с больной женой). Всего у Конан Дойля было пять детей — Мэри и Кингсли от первой жены, Джин, Дэнис и Эдриан от второй.

Слава писателя настигла Артура в марте 1886 года. Он написал повесть «Запутанный узел», главными действующими лицами которого были Шеридан Хоуп и Ормонд Сакер. Два года спустя эта книга вышла под названием «Этюд в багровых тонах» — в ней уже действовали Шерлок Холмс и доктор Ватсон.

Карикатура на Дойля - «заложника» популярности Шерлока Холмса.

Дойль считал сверхпопулярного Шерлока чем-то вроде «коммерческой рутины». Он мечтал об имени серьезного автора. К сожалению, его многочисленные работы по истории, поэзии, драматургии и оккультизму были и остаются почти никому не известными.

Что дальше? В 1899 году Дойль отправляется врачом на англо-бурскую войну в Южную Африку, пишет о ней памфлет и неожиданно получает от короля Эдварда VII предложение рыцарского титула. Сначала он решает отказаться, сочтя себя недостойным такой чести, однако, поддавшись уговорам матери, 24 октября 1902 Артур становится «сэром».

Могила Конан Дойля в графстве Хэмпшир

Под конец жизни Дойль погрузился в мистику — вызов духов, поиск фей и тому подобные исследования отняли у него почти все оставшееся время и почти все деньги. Он умер 7 июля 1930 от стенокардии, сказав напоследок жене: «Ты прекрасна!».

Затерянный Дойль

У каждого великого человека искусства есть свой «центральный» персонаж или образ, от которого он никогда не избавится. Шварценеггер всегда будет Терминатором, Кеану Ривз — Нео, а Брэм Стокер прочно «повязан» Дракулой. Точно так же Конан Дойль — это прежде всего Шерлок Холмс. На фоне «человека с трубкой» все фантастические персонажи автора безнадежно меркнут, однако это вовсе не делает их менее интересными.

Фантастика Дойля — это приключения ученых. Таких же сильных людей, как он сам и те, кто его окружал. Аналогию следует понимать буквально. Например, работая в 1912 году над «Затерянным миром» (по сути — первым и классическим сюжетом о поиске динозавров в отдаленных уголках планеты), Дойль решил самолично превратиться в главного героя этого романа — профессора Джорджа Эдварда Челленджера. Он одевался так же, как он, вел себя вздорно, даже агрессивно. Вжившись в образ, обычно интеллигентный Дойль умудрился даже поссориться с одним из своих дальних родственников.

Конан Дойль «списал» профессора Челленджера со своего преподавателя медицины Уильяма Рутерфорда (1853—1907), а его коллега — профессор Саммерли — в реальной жизни был шотландским токсикологом Робертом Кристисоном (1797—1882).

Профессор Челленджер из экранизации «Затерянного мира» 1925 года

История про эксцентричного ученого оказалась настолько удачной, что Дойль сразу же пишет продолжение — «Отравленный пояс». Отличительная особенность этой книги — все действие происходит в одном доме (необычно по сравнению с джунглями «Затерянного мира»). Сегодня по роману вполне можно было бы снять неплохой фильм-катастрофу: Земля попадает в пояс космического «ядовитого эфира», из-за чего все человечество поголовно вымирает.

В 1926 году Дойль продолжает приключения Челленджера в «Стране туманов». В советское время эта книга была малоизвестна в нашей стране: цензуре не нравилась скрытая пропаганда спиритизма, которым Дойль не на шутку увлекся в поздние годы жизни. Это хобби было весьма дорогостоящим — автор много путешествовал — поэтому для поправки банковского счета он пишет еще два «челленджеровских» произведения — «Дезинтеграционная машина» (1928) и «Когда Земля вскрикнула» (1929).

Успеха они не имели, так как уровень «научности» последних книг Дойля был почти нулевой. К примеру, завершающий рассказ был посвящен путешествию профессора под землю к мантии планеты — разумному, по мнению Челленджера, существу.

Остальная фантастика Дойля — это любопытные, но явно эпизодические работы. Самыми заметными из них являются «Маракотова бездна» (1929) — повесть о путешествии под воду, туда, где на огромной глубине сохранились остатки «продвинутой» цивилизации с погибшей Атлантиды, и «Открытие Рафлза Хоу» (1891) — рассказ о гениальном исследователе, научившемся превращать свинец в золото.

Статуя Дойля в английском городе Кроубург, где писатель прожил 23 года

Всего у Дойля можно насчитать с десяток-другой коротких рассказов, сюжет которых можно назвать фантастическим. Хотя Конан Дойль не обладал дотошностью Жюля Верна и не старался сделать вымышленные сюжеты максимально наукообразными, он оказал заметное влияние на зарождавшуюся в начале 20 века научную фантастику. К примеру, в 1926 году Владимир Обручев, вдохновленный «Затерянным миром», написал свою знаменитую «Плутонию», а шестьдесят семь лет спустя на экраны вышел «Парк Юрского периода» Стивена Спилберга.

Сейчас, когда рынок фантастической литературы стал невероятно богатым, популярного в советские времена Дойля начинают потихоньку забывать. Это естественный процесс, от него никуда не денешься. Однако если вы знаете этого писателя лишь как создателя Шерлока Холмса, мы можем только позавидовать этому — ведь вам еще предстоит открыть маленький, но замечательный фантастический мир Конан Дойля.

Сборник мистических рассказов Конан Дойля

Это интересно

  • Киплинг был первым, кто узнал прототип Холмса. В поздравительном письме Конан Дойлю он спрашивал: «Не мой ли это старый друг, доктор Джо?».

  • Дойль вспоминал, что в молодости он был очень импульсивен и самоуверен. Закончив повесть «Знак четырех», он швырнул перо в стену и закричал: «Я никогда не напишу лучше!».

  • Внешность Шерлока Холмса создана Сидни Эдвардом Пагетом — иллюстратором журнала «Пляж», где публиковались рассказы Дойля. Говорят, основой для облика знаменитого детектива послужил брат художника — Уолтер.

  • Ходили слухи, что Эдвард VII произвел Артура в рыцари лишь потому, что он был поклонником Шерлока Холмса.

  • В 1913 году Дойль предвидел возможную морскую блокаду Британии и предложил построить тоннель под Ла-Маншем. Когда в Первую Мировую среди британских матросов начались огромные потери, Дойль рекомендовал выдавать им спасательные средства — надувные резиновые круги и лодки. Он также упоминал о «броне» (бронежилетах) для солдат. В то время к его идеям всерьез не отнесся никто — кроме, разве что, Уинстона Черчилля, поблагодарившего писателя за эти идеи.

«Реальная» фотография девочки и фей. Подобными вещами Дойль занимался под конец жизни

Источник: журнал Мир фантастики

Материалы о других писателях:

Роберт Адамс
Айзек Азимов
Пол Андерсон
Роберт Асприн
Эдгар Райс Берроуз
Жюль Верн
Альфред Ван Вогт
Курт Воннегут
Гарри Гаррисон
Роберт Говард
Лайон Спрэг Де Камп
Роджер Желязны
Стивен Кинг
Говард Лавкрафт
Лагин Лазарь
Станислав Лем
Чайна Мьевиль
Андрэ Нортон
Джонатан Свифт
Роберт Силверберг
Роберт Льюис Стивенсон
Марк Твен
Джеймс Типтри-младший
Герберт Уэллс
Филип Фармер
Роберт Хайнлайн
Роберт Шекли
Харлан Эллисон

Показать полностью 13
23

Ужасы IT — о сериале «Чёрное зеркало» / Black Mirror (2011-2019) после просмотра двух сезонов

Как меня и предупреждали окружающие, уже видевшие данное шоу – оно великолепно, даже если подходить к нему с самой большой планкой.

Каждый эпизод – законченный рассказ, который тщательно исследует современное общество. Несмотря на форму и тематику, которая сделала бы честь любому постмодернисту, выдвинув его в авангард направления (если таковое существует), само шоу – исконно модернистское. Для создателей имеет значение, что люди думают, делают, едят, как живут и куда всё это человечество в итоге катится.

Наверное, на настоящий момент «Чёрное зеркало» – это единственный по-настоящему сатирический фантастический сериал. Во всяком случая, я лично аналогов не припомню (хотя, возможно, я просто мало смотрю современных шоу).

Каждая эпизод не связан с другими ни сюжетом, ни персонажами, ни актёрами (как, например, в «Американской истории ужасов»). Но при этом, всё эпизоды концептуально едины.

Очень мне нравится нарочитая лаконичность, даже минимализм, «оформления»: титров, музыкального сопровождения. Нет привычной стартовой заставки на 2-3 минуты с узнаваемой песней или музыкальным треком и красивостями в кадре. Просто надпись Black Mirror – этим термином обозначается отражающая поверхность выключенного монитора, когда она превращается в это самое «Чёрное зеркало».

Помимо того, коннотация данного выражения говорит и об отражении в шоу чёрных, мрачных сторон современного общества, перенасыщенного высокими технологиями. Шоу переполнено гаджетами, как существующими, так и теми, которых люди пока ещё не создали, но уже придумали – в шоу же они есть. Виртуальная реальность, копирование сознания (называемые в шоу «куки»), копирование тела, запись воспоминаний, цифровое зрение («зет-глаза»), позволяющее как дополнять, так и блокировать визуальное восприятие объективной реальности.

Жанр у каждой серии свой собственный: политический памфлет («Национальный гимн», «Время Уолдо»), антиутопия («15 миллионов призов»), психологический триллер («Белый медведь», «Белое рождество»), мелодрама («Всё о тебе», «Скоро вернусь»). Это фантастический и глубоко сатирический сериал, но в первую очередь – драматический в самом настоящем смысле этого слова. Реально существующие в наше время проблемы общества при помощи метода фантастического допущения показываются особенно остро и ярко, если не сказать выпукло, но рассказываются на этом фоне локальные, простые и понятные каждому истории. Драма конкретных персонажей, их чувства и переживания, глубина личной трагедии. Если обозначить как-то жанр всего шоу, то, наверное, наиболее подходящим будет «экзистенциальный ужастик». Сартр, Камю и Кафка были бы счастливы, видя, как их идеи наглядно и доступно воплощаются на экране, и делают это телевизионщики, в отличие от философов, очень увлекательно. В буквальном смысле не оторваться от экрана.

ПС. Тем, кто только приступает к просмотру шоу – не останавливайтесь на первом эпизоде, дальше всё гораздо интереснее.
ППС. Ещё немного об ассоциациях: такое уникальное сочетание хирургически точного, цинично безапелляционного взгляда на человечество с тоской по чему-то нежному, чистому и искреннему очень свойственны Виктору Пелевину и Терри Гиллиаму. С творчеством последнего англичане просто не могут быть незнакомы, в случае с Пелевиным я не уверен, но это не отменяет того факта, что уши (и не только) этих двоих торчат практически из каждого эпизода.

Источник: ОП! Обыкновенный Постмодернизм

Другие мои отзывы на фильмы и сериалы:

«Ад» Анри-Жоржа Клузо / L'enfer d'Henri-Georges Clouzot (2009)
3 дня на убийство / 3 Days to Kill (2014)
12 обезьян / Twelve Monkeys (2015-2018)
Алёша Попович и Тугарин Змей (2004)
Бакстер, Вера Бакстер / Baxter, Vera Baxter (1977)
Барбарелла / Barbarella (1968)
Верно, безумно, глубоко / Truly Madly Deeply (1990)
Город гангстеров / Mob City (2013)
Десятая жертва / La decima vittima (1965)
Зелёный сойлент / Soylent Green (1973)
Игра престолов / Game of Thrones (2011-2019)
Истории роботов / Robot Stories (2003)
Исчезнувшая / Gone Girl (2014)
Красота по-американски / American Beauty (1999)
Кто хочет убить Джесси? / Kdo chce zabt Jessii? (1966)
Легонг: Танец девственниц / Legong: Dance of the Virgins (1935)
Мечтатели / The Dreamers (2003)
Парень и его пёс / A Boy and His Dog (1974)
«Психовилль» / Psychoville (2009-2011)
Сафо / Sappho (2008)
Трудно быть Богом (2013)
Хрусталев, машину! (2004)

Показать полностью 4
15

Создатели «Родины» сделают сериал по мотивам фильма «Гаттака» Эндрю Никкола

В Showtime разрабатывают сериал «Гаттака» (Gattaca) по одноимённому фильму 1997 года — об этом пишет издание Deadline. Над шоу работают создатели сериала «Родина» (Homeland) Ховард Гордон и Алекс Ганса — они пишут сценарий вместе с Крэйгом Бортеном («Далласский клуб покупателей»).

Создатели «Родины» сделают сериал по мотивам фильма «Гаттака» Эндрю Никкола

Обложка: кадр из фильма «Гаттака» (1997)

Оригинальная «Гаттака» рассказывает о совершенном мире будущего, где люди генетически усовершенствованы и лишены недостатков. Но есть и те, кто родился естественным путём, попадая в категорию «непригодных» и лишаясь большинства привилегий, что доступны «пригодным». Главный герой в исполнении Итана Хоука живёт с клеймом «непригодный», но однажды решает обмануть систему и выбиться в высшее общество, притворяясь другим человеком. В фильме также сыграли Ума Турман и Джуд Лоу. Постановкой занимался Эндрю Никкол («Шоу Трумана», «Терминал»).

Известно, что события сериала будут происходить поколение спустя после событий, показанных в фильме. Пока нет информации о кастинге и сроках релиза «Гаттаки».

Показать полностью
21

Выходит ремейк Resident Evil 4 — рассказываем, как не запутаться в гигантской хоррор-франшизе

24 марта на ПК, а также консолях предыдущего и текущего поколения, выходит ремейк Resident Evil 4.

Это обновленная версия игры 2005 года, в которой спецагент Леон Кеннеди отправился в небольшую испанскую деревню, чтобы спасти дочь президента США, похищенную загадочным культом. В середине нулевых Resident Evil 4 стала первым большим экспериментом компании Capcom, построившей вокруг идеи биооружия целую франшизу. Кинопоиск рассказывает об эволюции видеоигровой серии, а также о ее многочисленных киноадаптациях.

Классическая трилогия

Начало франшизы связано с именем гейм-дизайнера Синдзи Миками. С 1990 года по заданию Токуро Фудзивары, одного из руководителей японской корпорации Capcom, он занялся игрой, идейно продолжающей хоррор 1989 года Sweet Home. Миками был фанатом фильмов «Ночь живых мертвецов» Джорджа Ромеро и «Зомби 2» Лучио Фульчи и поэтому решил использовать в игре оживших мертвецов. Местом действия он выбрал мрачный особняк с загадками в духе гостиницы «Оверлук» из «Сияния».

Первая игра серии Resident Evil вышла в 1996 году. В ней спецотряд полиции S.T.A.R.S. (в его составе — будущие звезды франшизы Крис Редфилд, Джилл Валентайн и их капитан Альберт Вескер) отправился в поместье в пригороде Раккун-Сити, чтобы расследовать таинственные убийства. Там они обнаружили зомби и мутантов, выбравшихся из секретной лаборатории корпорации Umbrella. Во время прохождения игроки узнают о многих тайнах Umbrella, а еще столкнутся с волком в овечьей шкуре — так, Вескер окажется ученым под прикрытием, испытавшим разработки корпорации на себе.

Resident Evil (1996)

Изначально игру задумывали от первого лица, но в 1990-е консоли PlayStation не хватало мощности для реализации всего задуманного разработчиками. Поэтому они создали все уровни со статичными фонами, а камера в каждом помещении была фиксированной.

Одна из особенностей первой игры состоит в постоянном возвращении в одни и те же помещения, чтобы разгадать головоломку или разблокировать запертую комнату. Это вынуждало запоминать схему поместья чуть ли не наизусть. Другая фишка — менеджмент инвентаря. С собой можно было носить ограниченный запас ресурсов, поэтому все приходилось тщательно просчитывать. Синдзи Миками считал, что геймерам должно быть страшно. Все элементы игры работали на чувство дискомфорта — от атмосферы мрачного особняка до нехватки патронов и аптечек.

В Японии франшиза известна как Biohazard. Но в США в середине 1990-х уже была зарегистрирована такая торговая марка. Так что Capcom устроила внутренний конкурс на новое название, в котором победило уже ставшее культовым Resident Evil.

Resident Evil 2 вышла в 1998 году. Игрой руководил Хидэки Камия, впоследствии создавший серии Devil May Cry и Bayonetta. В сиквеле вирус вырвался на улицы Раккун-Сити, жители которого массово превращались в зомби. Главными героями стали полицейский-новичок Леон Кеннеди и студентка Клэр Редфилд, сестра Криса Редфилда из первой игры. Они оказываются в окруженном зомби полицейском участке и пытаются найти выход, постепенно пробираясь к тайной лаборатории Umbrella под городом. Сам участок напоминал поместье из первой части своей запутанностью и обилием секретов; сюжетно это объяснялось тем, что когда-то в здании был музей. И вновь возникало чувство напряжения и неизвестности, ждущей за каждой новой дверью.

Одно из главных нововведений сиквела — вариативность. Можно было пройти сюжетную кампанию за обоих героев, у каждого из которых были уникальные события. А еще в истории появился Тиран — практически неуязвимый мутант, преследовавший героев по ходу всей игры (огромные жуткие боссы — фирменная фишка серии). Вторая часть до сих пор считается одной из лучших во франшизе.

Resident Evil 2 (1998)

Действие Resident Evil 3: Nemesis (1999) происходило параллельно со второй игрой. Главной героиней стала Джилл Валентайн из первой части. Она пыталась выбраться из города и попутно сражалась с Немезисом — еще одним мутантом Umbrella, отправленным уничтожить уцелевших оперативников S.T.A.R.S. Игра, разработкой которой руководил Кадзухиро Аояма, все еще напоминала предыдущие части по геймплею, но в то же время в ней стало больше эпизодов, где игрок мог выбрать, как себя повести — например, сбежать от Немезиса в уже знакомый фанатам полицейский участок или попробовать замедлить монстра боем.

В финале Раккун-Сити уничтожали ядерной бомбой. Это событие завершает классическую трилогию. Начиная с четвертой игры Capcom старалась с каждым проектом придумывать что-то новое.

Resident Evil 3: Nemesis (1999)

Экспериментальная трилогия

За Resident Evil 4 (2005) вновь отвечал Синдзи Миками. Он захотел добавить больше экшена и немного изменить сеттинг. Биооружие отошло на второй план, а на первом оказался загадочный паразит Лас-Плагас. Эксперименты над ним превратили жителей деревушки в обезумевших дикарей и, естественно, породили новые виды мутантов. Все они встанут на пути спецагента Леона Кеннеди, который отправился в Европу на поиски похищенной дочери президента. Вместе с ним в сюжете появляются и другие старые знакомые — шпионка Ада Вонг из второй части, которая хочет добыть образец паразита для Альберта Вескера.

Игра изменилась визуально и геймплейно. Так, камера игрока теперь была закреплена за спиной у героя, и на долгие годы вид от третьего лица станет доминирующим в серии. А еще игра удачно сочетала в себе элементы хоррора и экшена, где часто нужно было активно взаимодействовать с напарником (его роль доверили ИИ). Resident Evil 4 умела удивлять: схватки с толпами слабеньких деревенских жителей чередовались с битвами с боссами, а размеренное исследование замка разбавляли сценами с QTE-элементами.

Resident Evil 4 (2005)

Resident Evil 5 (2009) стала первой игрой серии, в которой появился полноценный кооператив. Ее можно было пройти на пару с другом, а можно было играть с ИИ (но это не так весело). Геймплейно игра еще сильнее отошла от атмосферы хоррора в сторону экшена. Некоторые привычные элементы серии вроде постоянной нехватки патронов остались на месте, но решались как раз за счет взаимодействия с напарником.

Сюжет, тем не менее, все еще был интересным. Крис Редфилд, ставший членом Альянса противодействия биотерроризму, и его напарница Шева Аломар сражались с противниками в Африке и сталкивались с последствиями эксперимента компании Tricell, духовной наследницы Umbrella. За злодеяниями стоял хорошо известный фанатам серии Альберт Вескер.

Resident Evil 5 (2009)

Resident Evil 6 (2012) окончательно ушла от хоррора и представила полностью кооперативный экшен, в котором игрокам нужно было пройти ряд сюжетных миссий за несколько команд хорошо знакомых по предыдущим частям героев: Леон Кеннеди, Крис Редфилд, Ада Вонг, Шерри Биркин и другие. Сюжет вновь крутился вокруг биооружия и наследия Umbrella. Фанаты не оценили эксперимент: Resident Evil растеряла всю атмосферу, превратившись в банальный экшен. Поэтому Capcom поняла, что серии нужны перемены.

Resident Evil 6 (2012)

Концептуальный перезапуск

В 2017 году вышла Resident Evil 7, став в каком-то смысле возвращением к атмосфере оригинальных игр. Но с одним важным отличием: теперь все происходящее мы наблюдали от первого лица. Это позволяло глубже погружаться в игру (VR-версия выглядела тоже здорово).

Сюжет построен вокруг нового персонажа — Итана Уинтерса (запутанная мифология предыдущих шести частей ушла на второй план). В поисках своей жены Мии он приезжает на болота Луизианы, где оказывается в доме сумасшедшей семьи Бейкер. Уинтерс будет разгадывать загадки семейства, пытаясь понять, что превратило их в серийных убийц и как освободить Мию.

Resident Evil 7 (2017)

Resident Evil: Village (2021) — восьмая номерная игра серии — продолжала историю Итана. Его жену Мию убили в самом начале игры, а дочь Роуз похитили. Теперь он вынужден отправиться в Восточную Европу, чтобы разыскать ее. На пути, конечно же, возникают результаты очередных экспериментов над людьми.

По атмосфере Village напоминала Resident Evil 4: обе игры стартуют в деревушке, а затем переносятся в готический замок. Здесь были и жуткие эпизоды, и обилие экшена, и головоломки, и эффектные боссы. Среди врагов Уинтерса — люди-оборотни, вампиры, гигантский младенец, киборги и громадная женщина Леди Димитреску, напоминающая Тирана из ранних частей Resident Evil.

Reident Evil: Village (2021)

Эра ремейков

Параллельно с новыми номерными частями Capcom задумала перевыпустить классические игры серии, которые уже совсем устарели визуально и геймплейно. В 2019 году вышел ремейк Resident Evil 2. Он оказался не просто знакомой историей с немного улучшенной графикой, а фактически новой игрой. До современного уровня подтянули все — от визуального облика и новых кат-сцен до геймплея (камера наконец-то стала подвижной, а не фиксированной). Игру по-прежнему можно было пройти как за Леона, так и за Клэр. В 2020 году вышел ремейк Resident Evil 3, чуть менее удачный (сюжет оригинала укоротили и вырезали часть локаций). Впрочем, играть в него было все равно интересно, особенно тем, кто с оригинальной RE3 не был знаком.

Успех этих ремейков стал важным сигналом для индустрии: пересобирать состарившиеся игры можно и нужно. Это отличная возможность познакомить с классикой новых фанатов и выбить еще немного долларов со старичков. Вскоре по проторенной дорожке Resident Evil пошли Demon’s Souls, Dead Space и даже отчасти ремастер Alan Wake. А были игры, которые и без того выглядели хорошо, но их освежили для нового поколения консолей — например, Marvel’s Spider-Man, The Last of Us Part 1.

Rsident Evil 2 (2019)

Rsdent Evil 3 (2020)

Как Resident Evil повлияла на индустрию?

За почти 30 лет своего существования франшиза Capcm сильно повлияла на другие видеоигры. Например, гейм-дизайнер экшен-серии Gears of War Клифф Блезински утверждал, что в свое время Resident Evil 4 заставила его задуматься о положении камеры в экшен-играх и повторять некоторые фишки за популярным хоррором. Согласен с ним и Нил Дракманн, создатель The Last of Us и один из сценаристов серии Uncharted.

Идея концептуальной перезагрузки франшизы тоже вдохновила других авторов. Гейм-дизайнер Кори Балрог признавался, что четвертая и седьмая части Resident Evil с их кардинально изменившимся подходом вдохновили его на создание перезапуска God of War (2018). А еще вряд ли кого-то удивит, что Visceral Games, создатели Dead Space, держали в уме серию Resident Evil при создании своего космического хоррора — игры похожи атмосферой и менеджментом ресурсов.

God f War (2018)

Dead pace (2023)

Интересно, что франшиза Resident Evil прошла долгий путь, но в конечном счете все равно вернулись к формуле одиночного приключения. Когда жанр экшенов от третьего лица развился в сторону кооператива и казалось, что спрос на синглплеер падает, Capcom все же поверила в него и не прогадала: успех седьмой и восьмой частей доказал, что фанаты в первую очередь любят одиночные хорроры и боевики. А для фанатов кооператива компания выпускает отдельные ответвления вроде Resident Evil: Resistance и Resident Evil Re: Verse, где можно уничтожать зомби и мутантов с командой друзей.

Чем Resident Evil в кино отличается от игр?

Несостоявшаяся версия Джорджа Ромеро

Об экранизации первой игры заговорили практически сразу после ее выхода. Студия Constantin Film в 1997 году приобрела права у Capcom с условием, что все изменения в адаптации будут согласованы с создателями. Но поиски идеального режиссера заняли время. В 1998 году продюсеры обратились с предложением к мэтру зомби-жанра Джорджу Ромеро. Сам он в Resident Evil не играл, но наблюдал, как ее проходит сын. А еще Ромеро снял известный проморолик с живыми актерами для Resident Evil 2.

Увы, переговоры по поводу экранизации ни к чему не привели, и довольно вольный сценарий Ромеро (он, кстати, доступен в сети) так и не был реализован. Кстати, в 2024 году выйдет документалка Джейсона Бэрфорда, ассистента Ромеро, который планирует подробно рассказать о несостоявшемся проекте. Обещают метаподачу: съемки пройдут в доме, стилизованном под особняк из игры.

«Обитель зла» Пола У. С. Андерсона и Миллы Йовович

После начала сотрудничества Constantin Film с Impact Pictures к экранизации присоединился большой фанат серии Пол У. С. Андерсон, хорошо зарекомендовавший себя экранизацией «Смертельной битвы». Спустя год режиссер представил свою версию сценария, который сильно дистанцировался от игры и не стал копировать его дословно. Остались только узнаваемые черты: утечка вируса в лаборатории Umbrella, особняк возле города, зомби, группа особого реагирования. Так Андерсон стал режиссером первого фильма и куратором всей кинофраншизы Resident Evil, в России известной как «Обитель зла».

Андерсон ввел в сюжет Элис — героиню Миллы Йовович — и построил сюжет всех шести фильмов вокруг нее. На протяжении серии девушка меняется, приобретая суперсилы благодаря мутации Т-вируса в ее крови. Элис становится главным врагом корпорации Umbrella, из фильма в фильм сражаясь с плодами ее экспериментов и пытаясь сохранить остатки человечества. В картинах была своя мифология Umbrella, заимствующая отдельные элементы из игр, например паразита Лас-Плагас или Немезиса. Несмотря на ряд знакомых персонажей из игр (Джилл Валентайн, Крис и Клэр Редфилд, Карлос Оливейра), в центре внимания фильмов всегда именно Элис.

Обитель зла (2002)

Обитель зла 2: Апокалипсис (2004)

Несмотря на все расхождения, первые две картины ближе всего к играм по атмосфере и подаче. В них экшен сочетается с мрачным духом оригинальной трилогии. Начиная с третьего фильма кинофраншиза пошла своим путем — в сторону постапокалипсиса в духе «Безумного Макса», в котором фигурировали еще и клоны Элис, нужные для воссоздания ее суперспособностей.

За 15 лет существования кинофраншизы критики не оценили должным образом ни один из фильмов, зато сборы каждого нового превосходили предыдущий. Фанаты игр не были в восторге, а вот любители блокбастеров и зомби-боевиков с удовольствием ходили на каждую новую часть — их заботил не сюжет, а экшен. И Андерсон отлично это знал, перенося из игр самые кинематографичные версии мутантов чисто ради красивых схваток с Элис. Часто их появление даже никак не объяснялось. То же самое происходило и с героями. Персонажи могли пропадать на несколько фильмов или вовсе появляться лишь в одном из них, как было с Леоном Кеннеди и Адой Вонг в пятой части.

CGI-мультфильмы по Resident Evil

Анимационные фильмы по франшизе будто бы обделены вниманием за пределами фанатского круга, хотя это как раз те самые каноничные приключения полюбившихся героев. Первый из них — «Обитель зла: Палач» — вышел еще в 2000 году и рассказывал о миссии спецотряда Umbrella, отправленного вывезти из Раккун-Сити одного из ученых. Выглядит этот мультфильм как нарезка кат-сцен из игры. Последующие экранизации, которых оказалось немало, выполнены лучше.

Обитель зл: Вырождение

Обитель зла Проклятие

  • «Вырождение» (2008). Неизвестный преступник устраивает террористический акт в аэропорту, чтобы рассказать правду о произошедшем в Раккун-Сити и причастности Umbrella. В центре истории — Леон Кеннеди и Клэр Редфилд.

  • «Проклятие» (2012). В вымышленном государстве на территории СНГ испытывают биологическое оружие, созданное на основе аналогов Umbrella. Леон Кеннеди и Ада Вонг пытаются помешать ему попасть в плохие руки.

  • «Вендетта» (2017). Террорист начинает торговать биооружием на основе разработок Umbrella. Леон Кеннеди, Крис Редфилд и Ребекка Чамберс пытаются помешать теракту в Нью-Йорке.

  • «Бесконечная тьма» (2021). Биооружие попадает в вымышленную ближневосточную страну, и некая организация подстрекает к конфликту США и Китай. Леон Кеннеди и Клэр Редфилд вновь вынуждены раскрыть заговор, начавшийся с покушения на президента США.

Что происходит с экранизациями Resident Evil после Андерсона?

В 2021 году Constantin Film выпустила неудачный перезапуск франшизы. Фанат франшизы, режиссер Йоханнес Робертс слепил в один двухчасовой фильм сюжет первых двух игр, перенеся всех ключевых героев. Из-за этого картина выглядит обрывистой и полной логических несостыковок (впрочем, фильмы с Миллой Йовович тоже сложно похвалить за стройный сюжет). Несмотря на все недостатки, у фильма есть и удачные стороны — например, манера съемки и интересные кастинговые решения. Сам Робертс надеется, что ему позволят снять продолжение, но новостей о возможном продолжении нет.

Если у фильма были хотя бы немногочисленные положительные отзывы, то «Обитель зла» Netflix не понравилась примерно никому. Стриминговый сервис совместно с Constantin Film выпустили сериал из восьми эпизодов, в которых представлена альтернативная история. После уничтожения Раккун-Сити Umbrella построила новый город, в котором живет и работает Альберт Вескер. В этой версии он темнокожий мужчина (сыграл его Лэнс Реддик), воспитывающий двух дочерей. Они не верят местным порядкам и случайно раскрывают заговор Umbrella. Главным недостатком сериала стали не альтернативные события или измененные персонажи, а два таймлайна (с двумя версиями дочерей Вескера), которые запутали и без того не слишком увлекательное повествование. Сериал негативно встретили как критики, так и зрители, из-за чего он был закрыт на первом сезоне.

Что ждет фанатов Resident Evil в ближайшем будущем?

  • Resident Evil 4 Remake (выходит 24 марта). Продолжение череды ремейков классических игр серии. Сюжет остался тем же: Леон Кеннеди отправляется вызволить дочь президента США из секты в испанской глубинке. Но графическую часть и геймплей подтянули до современного уровня.

  • Resident Evil: Death Island (выходит в 2023 году). Новый CGI-фильм, прямое продолжение «Вендетты». Леон Кеннеди и Крис Редфилд расследуют вспышку Т-вируса в Сан-Франциско. Расследование приводит их в Алькатрас, где над заключенными проводят опыты. В фильме появится Джилл Валентайн, у которой будет та же внешность, что и в ремейке Resident Evil 3.

Источник: kinopoisk.ru

Показать полностью 16 2
Отличная работа, все прочитано!