Новый подкаст про популярную российскую актрису Александру Бортич
Александра Бортич — российская актриса, известная своими ролями в фильмах «Духless 2», «Я худею», «Полицейский с Рублёвки» и сериале «Мёрзлая земля». Она успешно сочетает комедийные и драматические роли, выделяясь харизматичностью и естественной игрой.
Во время съёмок сериалов часто случается, что исполнитель одной из ролей не может продолжать сниматься.
Есть примеры, когда актёры меняются, и это встраивается в сюжет шоу, а есть ситуации, когда актёра меняют, а персонаж остается всё тот же. И все делают вид, что ничего не поменялось.
Григор «Гора» Клиган, «Игра престолов»
В «Игре престолов» достаточно часто меняли актёров, и в основном это были совсем малозначительные персонажи. Но есть пара ролей, которые были очень заметны, чтобы пропустить замену актёра.
Первая – это Григор «Гора» Клиган.
Причём Гора оказался многострадальным персонажем, и не только по сюжету сериала. Эту роль на протяжении всей «Игры престолов» исполняло аж три актёра.
В первом сезоне это был Конан Стивенс, австралийский актёр и бывший рестлер, с ростом в 213 сантиметров, достаточном для того, чтобы играть персонажа по прозвищу Гора.
Конан Стивенс
Изначально Стивенс проходил кастинг на роль кхала Дрого, зная, что скорее всего не получит эту роль, он хотел, чтобы продюсеры взяли его на заметку – так и случилось, и он получил роль Горы.
Уйти пришлось из-за плотного расписания – Стивенсу предложили сняться в другом фэнтези – в фильме «Хоббит. Неожиданное путешествие», и актёр выбрал проект Питера Джексона, а роль Горы во втором сезоне уже играл Иэн Уайт.
Это актёр и бывший баскетболист, а его рост 216 сантиметров, то есть он на три сантиметра выше, чем Стивенс. Так что «Гора» немного подрос.
Иэн Уйат
Рост, как оказалось, не главное, потому что в плечах он был поуже и не выглядел таким массивным, чтобы соответствовать прозвищу «Гора», так что продержался в этой роли только второй сезон.
Но его отношения с «Игрой престолов» не закончились, он сыграл в сериале сразу несколько ролей – с третьего по пятый сезон он был великаном Донго, с пятого по шестой – великаном Вун Вуном, а в седьмом сезоне – гигант-вихт, оживлённым магией белых ходоков. Ах да, в первом и втором сезоне он сыграл и белого ходока. Иэн Уайт настоящий универсал Семи королевств.
На смену же ему в роли Горы пришёл исландский силач Хафтор Бьёрнссон, который так и остался исполнителем этой роли до самого конца.
Хафтор Бьёрнссон
206 сантиметров и 200 килограммов – такие данные у Бьёрнссона, многократного обладателя статуса самого сильного человека в мире. По комплекции он был больше похож на первого исполнителя этой роли, Конана Стивенса, так что можно назвать это возвращением персонажа к истокам.
Даарио Нахарис, «Игра престолов»
Эд Скрейн
Другой важный персонаж «Игры престолов», сыгранный разными актёрами – Даарио Нахарис.
В третьем сезоне его сыграл Эд Скрейн, британский актёр и рэпер. Но уже в четвёртом его сменил голландец Михил Хёйсман.
По официальной версии Скрейн ушел из-за старых добрых накладок в расписании – его пригласили заменить Джейсона Стетхэма в роли главного героя во франшизе «Перевозчик». Не сказать, чтобы это сильно помогло его карьере.
Михил Хёйсман
Но сам Скрейн намекал, что проблема не в расписании, а его уход из сериала не был его решением. Ещё он хвалил заменившего его Михила Хёйсмана, но, что же случилось на самом деле так и не рассказал.
Фанаты сначала приняли замену неоднозначно. Характер персонажа сильно изменился – из самовлюбленного и амбициозного, он стал романтизированным, иногда даже слишком милым. И кажется, с этим ушла химия между ним и Королевой драконов.
Кэрол Уиллик, «Друзья»
Анита Бэрон
Может не совсем заметная замена, но в очень заметном сериале. Речь про жену Росса – Кэрол Уиллик и сериал «Друзья»
Впервые этот персонаж появляется в первом сезоне и играет её Анита Бэрон, но уже через пару серий в роли Кэрол мы видим Джейн Сиббетт.
Изначально Бэрон пробовалась на главные роли культового ситкома, но взяли её только на эту второстепенную. Она согласилась, но потом поняла, что её карьера так и завянет, ведь пришлось бы отказываться от более перспективных работ.
На смену ей взяли Джейн Сиббетт, достаточно сильно отличавшуюся внешне. И вот её-то уже все и запомнили бывшей Росса. Но саму замену можно сказать по началу и не заметили, это сейчас фанаты уже скрупулезно собирают разные интересные факты о сериале, а когда он только выходил далеко не все обратили внимание, что такой второплановый персонаж сильно изменил образ.
Не сказать, что обе актрисы стали знамениты. Бэрон можно увидеть в «Отчаянных домохозяйках», «Касле» и не очень известном сериале «Война в доме», где она сыграла одну из главных ролей.
Джейн Сиббетт больше всего известна своей ролью в «Друзьях» и ситкому «Голова Германа». Ещё из более-менее яркого в её фильмографии – комедия с сёстрами Олсен «Двое: Я и моя тень» (он, вышел почти одновременно с первым сезоном «Друзей»).
Похожая история произошла и в сериале «Как я встретил вашу маму», в котором отца Робин Щербатски в одной серии сыграл Эрик Браден (актёр из мыльной оперы «Молодые и дерзкие»), а вот потом эту роль исполнял Рэй Уайз.
Эрик Браден (слева) и Рэй Уайз
Официальной причины такой рокировки нет, но поговаривают, что продюсеры искали более «смешного» актёра. И Рэй Уайз показался им органичным выбором для этой роли. В итоге Уайз отлично вписался в комедийный стиль проекта, а его герой приобрёл, в хорошем смысле, карикатурные черты.
Спартак, «Спартак»
Энди Уитфилд
После роли Спартака в одноимённом сериале об Энди Уитфилде узнал весь мир. Уитфилд быстро завоевал любовь зрителей, а яркий и жёсткий сериал до сих пор остаётся одним из самых популярных исторических шоу на телевидении.
Но, к сожалению, жизнь нанесла Энди Уитфилду смертельный удар – он оказался неизлечимо болен.
Энди узнал о страшном диагнозе – неходжкинской лимфоме – когда уже приступил к работе над вторым сезоном сериала. Долгое и изнурительное лечение не помогло, и Энди Уитфилд скончался в сентябре 2011 года.
Сначала, когда только диагноз стал известен, продюсеры собирались подождать выздоровления Уитфилда, так как прогнозы врачей были достаточно оптимистичные. Но потом выяснилось, что болезнь более агрессивная, чем казалось в начале, и было решено, что исполнителем роли Спартака станет другой актёр.
Лиам Макинтайр
После масштабного кастинга выбрали Лиама Макинтайра, молодого австралийского артиста. В кастинге ему удалось обойти многих более опытных конкурентов, например Стивена Амелла («Стрела») и Эйдена Тёрнера («Полдарк)».
Конечно, поначалу постоянные зрители испытывали скептицизм по поводу его игры, но со временем Макинтайр смог завоевать признание, привнеся в персонажа собственную интерпретацию.
Сейчас Макинтайра в основном можно увидеть, а точнее услышать, в мультсериалах, где он озвучивает разных персонажей, например, Аквамена, а в сериале «Флэш», он сыграл уже сам – антигероя по прозвищу «Погодный волшебник».
Мэйсон Верджер, «Ганнибал»
Майкл Питт
Мэйсона Вёрджера сыграл Гари Олдман в фильме 2001 года «Ганнибал», а в сериале про знаменитого убийцу и кулинара роль этого антагониста исполнили Майкл Питт и Джо Андерсон.
Майкл Питт, хорошо известный своей работой в сериале «Подпольная империя», появился в образе Мэйсона Вёрджера во втором сезоне «Ганнибала», а в третьем сезоне персонажа сыграл Джо Андерсон.
Замена произошла почти незаметно для зрителей, потому что была оправдана сюжетно. В третьем сезоне Мэйсон Вёрджер уже был обезображен, так что узнать за работой гримёров, кто его всё-таки играет почти невозможно. Хотя многие поклонники сериала и самого Майкла Питта, конечно, знали про эту подмену.
Джо Андерсон
Причиной традиционно назвали нестыковки в расписании, хотя известно, что Питт обладает сложным характером, что тоже могло повлиять на решение продюсеров.
Сейчас Майкла Питта можно увидеть в фильмах «Асфальтовые джунгли» и «Рептилии», и его карьера идёт значительно лучше, чем у Джо Андерсона, который играл Мэйсона Верджера в третьем сезоне «Ганнибала», а после него появляется в фильмах только категории B.
Кейт Кейн, «Бэтвумен»
Руби Роуз
Приём с изменением внешности персонажа провернули и в сериале «Бэтвумен», но, если в «Ганнибале» это было сделано из-за сюжета, то здесь наоборот сценарий переписали, чтобы оправдать замену актрисы.
Не хочется сильно акцентировать внимание на качестве сериала, но «Бэтвумен», мягко говоря, не лучшее супергеройское шоу.
И в первом сезоне этого сериала главную роль играла австралийка Руби Роуз, но покинула проект из-за травмы, которую она получила на съемках. Это официальная версия. Но в своих соцсетях Руби Роуз выкатила рассказ про то, что же на самом деле послужило причиной её ухода.
Она обвинила одного из руководителей в неподобающих действиях, рассказала, что сразу несколько человек, включая её саму, получили травмы на съемках, что студия отказывалась приостанавливать съёмочный процесс во время ковида, и про то, что в целом атмосфера на площадке была очень токсичной.
А после травмы, которую получила сам Роуз, и последовавшей за ней операцией, актрисе дали всего десять дней на восстановление, угрожая, что если съемки не продолжатся, то сериал закроют, студия потеряет деньги, а коллеги Руби Роуз останутся без работы.
Ответ телестудии последовал быстро: «Несмотря на попытки переписать историю, которыми занимается в сети Руби Роуз, обвиняя продюсеров и членов съёмочной группы, сама студия решила не предлагать Руби роль во втором сезоне «Бэтвумен» после нескольких жалоб на её поведение на рабочем месте».
В общем, правды мы все равно не узнаем, так что просто остаёмся с фактом, что Руби Роуз ушла из проекта после первого сезона.
И было решено заменить не только актрису, но и персонажа – по сюжету Роуз играла девушку по имени Кейт Кейн, альтер эго которой была Бэтвумен, так что было решено, что костюм Бэтвумен примерит на себя другой персонаж – девушка по имени Райан Уайлдер.
А сыграла эту Райан и её версию Бэтвумен актриса Джависия Лесли. Вы могли недавно её видеть в детективном сериале «Большой потенциал».
Несмотря на введение нового персонажа, история Кейт Кейн, которую играла Руби Роуз, не была завершена. Во втором сезоне выяснилось, что Кейт жива, но получила серьёзные травмы, что привело к изменению её внешности. Эта сюжетная линия позволила ввести актрису Уоллис Дэй в роли «изменённой» Кейт Кейн.
Так что, если подытожить, Руби Роуз играла Кейт Кейн слэш Бэтмвумен, а после того, как она ушла из сериала, то Уоллис Дэй сыграла Кейт Кейт, а Джависия Лесли сыграла Бэтвумен.
Такая вот запутанная история.
Роксолана, «Великолепный век»
Мерьем Узерли
«Великолепный век» – это турецкий остросюжетный и очень популярный исторический сериал, действие которого происходит в Османской империи во времена правления султана Сулеймана Великолепного.
И в этом сериале произошла замена исполнительницы роли Хюррем-султан, также известной, как Роксолана. Это наложница, а в дальнейшем и законная жена султана являлась одной из самых влиятельных женщин в истории Османской империи.
Сначала Роксолану в сериале играла актриса Мерьем Узерли, и эта роль принесла ей огромную известность и множество наград, однако в 2013 году, незадолго до завершения третьего сезона, Узерли неожиданно покинула проект.
Причиной её ухода стали проблемы со здоровьем, связанные с эмоциональным выгоранием и депрессией. Это было вызвано интенсивным графиком съёмок и личными трудностями. Но были и неподтверждённые слухи о том, что актриса была недовольна неравномерной зарплатой относительно других актёров шоу, но эта версия так и осталась на уровне домыслов.
Вахиде Перчин
После ухода Узерли продюсеры приняли решение продолжить сериал и пригласили на роль Роксоланы актрису Вахиде Перчин. Она присоединилась к проекту в четвёртом сезоне, изображая более зрелую версию персонажа. Однако реакция зрителей на замену актрисы была неоднозначной: многие считали, что исполнению Перчин не хватило мягкости, и её Хюррем-султан выглядела слишком властной, и что с уходом Узерли сериал утратил и свою изюминку.
Но были и положительные отзывы. Другие зрители посчитали, что новая актриса привнесла в образ необходимую серьёзность и соответствовала историческому возрасту героини.
Руби, «Сверхъестественное»
Кэти Кэссиди (слева) и Женевьев Кортезе
В таком долгоиграющем сериале как «Сверхъестественное», сложно было обойтись без замен, хотя та, про которую сейчас пойдет речь, случилась почти в самом начале. А третий и четвертый сезон для такого продолжительного сериала можно считать началом.
В третьем сезоне в сюжете появилась демон Руби. В тот момент её играла Кэти Кэссиди, сейчас также известная по ролям в сериалах «Остров Харпера» и «Стрела».
Демон Руби был важным персонажем сезона, но сразу после него, с Кэссиди было решено расстаться. Продюсеры рассказали, что продление контракта с актрисой слишком затратно, сценаристы сами пока не знали, как будет развиваться история демона Руби, а ещё были профессиональные амбиции самой Кэссиди – как раз тогда её пригласили на одну из основных ролей в мини-сериал «Остров Харпера».
Так что все факторы наложились, и Кэссиди ушла, а на её место взяли Женевьев Кортезе, которая стала играть Руби в четвёртом сезоне. В этом сезоне персонаж сыграл ключевую роль в развитии сюжета, особенно в отношении Сэма Винчестера.
А здесь перейдём к рубрики светские сплетни, ведь в 2010 году вышла замуж за Джареда Падалеки, игравшего Сэма Винчестера, и даже взяла фамилию мужа.
Си Си Кэпвелл, «Санта-Барбара»
Это случилось. Когда-нибудь мы должны были упомянуть на нашем канале знаменитую мыльную оперу «Санта-Барбара».
Понятно, что если делать видео про замены актёров в сериалах без привязки к популярности шоу, а только на основании голых цифр, то бесконечные мыльные оперы займут весь рейтинг – актёры стареют, переезжают, уходят в другие сериалы. Мы же решили выбрать самые важные замены, но даже так не обойти стороной персонажа Си Си Кэпвелла, в роли которого сменилось шесть актёров.
Ллойд Бокнер
Первый – Ллойд Бокнер. Он бы занял первое место по скорости ухода из сериала, потому что появился только в промо к самому шоу, а на экран с «Санта-Барбарой» так и не попал. Всё потому, что ещё во время съёмок он пережил сердечный приступ, и его заменили.
Питер Марк Ричман
На смену ему пришёл Питер Марк Ричман, на тот момент уже ветеран телевидения, сыгравший в огромном количестве сериалов. В роли Си Си он продержался тридцать серий, а потом его сменил Пол Бёрк. Правда, причина ухода Ричмана так и осталась неизвестной.
Пол Бёрк
Пол Бёрк не побил рекорда Ричмана и сыграл на десять серий меньше. Точного ответа, почему он покинул «Санта-Барбару» у меня опять нет, но по легенде, он посчитал роль «слишком глупой». Он просто не знал, что ждёт его персонажа впереди.
Но нашему зрителю эти имена и лица могут быть незнакомы, ведь трансляцию сериала у нас вполне логично начали с 217 серии.
Чарльз Бейтман (слева)
Так что первым Си Си Кэпвеллом для большинства из нас стал Чарльз Бейтман. Он достаточно долго играл эту роль – где-то триста эпизодов (а всего в сериале 2137 серий).
Может Бейтман трудился бы на этом поприще и дальше, но по сюжету, извините за спойлеры, его герой впал в кому. Бейтман какое-то время пострадал, играя неподвижное тело, потом ему это надоело, и он ушёл.
Его предусмотрительно заменили не каким-то популярным, а значит и дорогим, актёром, а просто мужчиной по имени Жарстин Уитнесс.
Когда же персонаж пришёл в себя, его начал играть и уже до самого конца тот, кого принято считать тем самым каноничным Си Си Кэпвеллом – Джед Аллан.
Джед Аллан
Он был в основном известен как раз за свои телевизионные работы, а кроме его знаковой роли в «Санта-Барбаре», опытные зрители могли увидеть актёра в сериале «Лесси».
Реджи, «Ривердэйл»
Росс Батлер (слева) и Чарльз Мелтон
В вымышленном городе Ривердейл, в честь которого сериал и получил своё название, группа старшеклассников сталкивается с темными тайнами и преступлениями, скрывающимися за красивым фасадом их городка.
В первом сезоне появляется персонаж по имени Реджи Мэнтл. Это спортсмен и ловелас, близкий друг одного из главных героев.
И в первом сезоне его играл актёр Росс Батлер, но ему пришлось выбирать между второстепенной ролью в «Ривердейле» или играть более важного персонажа в другом молодежном сериале – «13 причин почему. И Батлер сделал вполне обдуманный выбор и отправился сниматься в «13 причин».
А на смену ему пришёл Чарльз Мелтон, а вместе и со сменой актёра изменился и персонаж, и его экранное время – он стал более важной частью сериала.
Замена актёра вызвала скорее негативную реакцию. Некоторые фанаты выразили недовольство Мелтоном, используя хэштег «#notmyreggie» в социальных сетях. Однако со временем страсти улеглись, и большинство всё-таки смирилось с новым актёром.
После «13 причин почему» Росс Батлер сыграл в нескольких фильмах, среди которых дилогия «Шазам», а Чарльз Мелтон после «Ривердейла» даже успел получить номинацию на Золотой Глобус за фильм «Май Декабрь», а совсем скоро его можно будет увидеть во втором сезоне сериала «Грызня», где он составит компанию Оскару Айзеку и Кэри Маллиган.
Всем привет! Описание сериалов и фильмов на тематических ресурсах вещь весьма занятная. Зачастую аннотация и реальность - вещи, существующие в каких-то параллельных плоскостях. Насколько это применимо к рассматриваемой киноработе? Попробуем разобраться. Итак, что пишет один известный тематический сайт?
Психолог специализируется на событиях, которые пресса квалифицирует как чудо. Компанию скептически настроенной девушке составят священник и мутноватого вида «синий воротничок».
И вот, собственно говоря всё. Вам что-нибудь понятно? Мне - нет. Попробуем разобраться, о чём всё это и стоит ли данный сериал Вашего времени. Итак, о чём всё это?
Итак, «Зло» (Evil) — это мистический драматический сериал, созданный Робертом и Мишель Кинг. Это, собственно, режиссёры данной киноработы. Действие разворачивается вокруг женщины по имени Кристен Бушар - бывшего психолога, Дэвида Акосты священника-стажера и Бена Шрофа - технического специалиста. Католическая церковь посредством Дэвида Акосты нанимает психолога и техника для расследования загадочных явлений — от якобы одержимости демонами до реальных чудес. Задача команды заключается в том, чтобы оценить является ли каждый конкретный случай действительно случаем одержимости, или всё-таки причина кроется в медицинских предпосылках. Наши герои сталкиваются с научными загадками, религиозными тайнами и собственными внутренними демонами, пытаясь отличить зло сверхъестественное от зла человеческого. В целом, сериал сочетает элементы хоррора, детектива и психологической драмы, постепенно раскрывая более масштабный заговор и личные связи героев. Кстати, предлагаю тезисно пройтись по ним. Всё же каждый из них обладает уникальными навыками, личными демонами и сложной историей, которые раскрываются по мере развития сюжета.
Кристен Бушар (Катя Херберс)
Профессия: Бывший судебный психолог, специалист по оценке поведения.
Роль в команде: Скептик, который ищет рациональные объяснения паранормальным случаям.
Личная жизнь: Мать четырёх дочерей, разведена, но поддерживает сложные отношения с бывшим мужем. Позже выясняется, что её семья связана с тёмными силами.
Особенности: Прагматична, но после ряда жутких событий начинает верить в сверхъестественное. Временами проявляет необъяснимую жестокость, что наводит на мысль о её возможной одержимости.
Дэвид Акоста (Майк Колтер)
Профессия: Священник-стажер (семинарист), бывший журналист.
Роль в команде: Человек веры, пытающийся найти божественное или демоническое в расследуемых случаях.
Личная жизнь: Прошёл через мистический опыт (видел ангела), что привело его в Церковь. Борется с искушениями, включая влечение к Кристен.
Особенности: Имеет дар экзорциста, но сомневается в своей готовности к этой миссии. Его вера постоянно испытывается.
Бен Шроф (Аасиф Мандви)
Профессия: Технический эксперт, специалист по компьютерам и науке.
Роль в команде: Атеист, ищет научные объяснения всему, но сталкивается с явлениями, которые не может объяснить.
Личная жизнь: Выходец из светской мусульманской семьи, иногда конфликтует с Дэвидом из-за разницы в мировоззрении.
Особенности: После одного из расследований начинает видеть демонические сущности, что подрывает его уверенность в рациональности мира.
Лиланд Таунсенд (Майкл Эмерсон)
Честно говоря, мне было непривычно видеть этого актёра в подобном амплуа. Обычно он играл добрых и положительных персонажей. Чего не скажешь о его персонаже в этом сериале. Лиланд — харизматичный, интеллектуальный и крайне опасный манипулятор, который с самого начала сериала преследует Кристен Бушар и её семью. Он представляет собой олицетворение зла в человеческом обличье, хотя его истинная природа остается загадкой: демон ли он, одержимый человек или просто гениальный психопат.
Предлагаю пройтись по его роли в сюжете. Постараюсь не сильно спойлерить. Во-первых, он - врач-психолог, который сначала представляется коллегой Кристен, но быстро раскрывает свою истинную сущность. Далее нам показывают, что он либо связан с демоническими силами (одержим), либо сознательно служит тьме. Он преследует Кристен и её дочерей, пытаясь развратить их души. Причина этого раскроется ближе к концу сериала. Также он мастер манипуляций – умеет играть на слабостях людей, заставляя их совершать ужасные поступки. Лиланд не убивает напрямую, а медленно разрушает своих жертв изнутри. Часто притворяется другом, чтобы проникнуть в доверие (особенно к детям Кристен). Также следует отметить, что в некоторых эпизодах показано, что он общается с невидимым существом-демоном, которое подсказывает ему, как действовать.
Какие отношения он выстраивает с главными героями? Кристен Бушар – его главная цель. Он видит в ней сильного противника и хочет либо сломать её, либо обратить на сторону зла. Он насмехается над верой Дэвида, провоцируя на сомнения. Также он пытается убедить Бэна, что наука бессильна против тьмы. Он ищет пути к дочерям Кристен – особенно интересуется Линн, самой младшей, в которой видит потенциал для «испорченности».
Является ли он дьяволом? Сериал намеренно оставляет этот вопрос открытым. На начало сериала нас склоняют к трём вариантам:
Может быть человеком, одержимым демоном.
Может быть одним из воплощений Сатаны (особенно учитывая его влияние на людей).
Может оказаться просто гениальным злодеем, который верит, что служит тьме.
Вообще, Демонические семьи и силы в сериале – это не просто отдельные сущности, а организованная иерархия зла, где у каждого клана своя роль. Их сигилы помогают идентифицировать их влияние, а их методы направлены на разрушение веры, семьи и разума. Главный вопрос сериала: Являются ли эти семьи настоящими демонами, или это просто психологические проекции человеческих страхов? Создатели оставляют это открытым, балансируя между религиозным мистицизмом и научным скептицизмом.
Команда балансирует между верой и наукой, сталкиваясь не только с внешними угрозами, но и с внутренними конфликтами. Кристен и Дэвид испытывают взаимное влечение, но их отношения осложнены его обетами и её скептицизмом. Бен, сначала самый рациональный, постепенно теряет опору в логике, что делает его уязвимым. Сериал мастерски смешивает хоррор, детектив и психологическую драму, заставляя зрителей гадать: действительно ли происходящее — дело рук демонов, или это лишь игра разума?
Стоит ли сериал Вашего времени? Предлагаю пройтись по моим субъективным плюсам и минусам, а вы уже сами решите - подходит Вам это всё или нет.
Плюсы:
Уникальный жанровый микс
Удачное сочетание хоррора, детектива, психологического триллера и чёрной комедии.
Сериал балансирует между сверхъестественным и научным объяснением событий, сохраняя интригу.
Сильные персонажи и актёрская игра
Кристен, Дэвид и Бен – харизматичные, многогранные герои с глубокими личными драмами.
Лиланд Таунсенд (Майкл Эмерсон) – один из лучших антагонистов современного ТВ: интеллектуальный, жуткий и обаятельный одновременно.
Умный и провокационный сюжет
Поднимает сложные темы: вера vs наука, природа зла, моральные дилеммы.
Каждый случай – это не просто «поймали демона», а философский разбор человеческой тьмы.
Атмосфера и визуальный стиль
Готическая эстетика, жуткие, но ненавязчивые спецэффекты.
Отличная работа с звуком (демонические шёпоты, ультразвук).
Неожиданные повороты и мифология
Постепенное раскрытие демонических семей и их сигил.
Сезонные финалы взрывают мозг (особенно история с демонической беременностью).
Минусы:
Неравномерный темп
Некоторые серии (особенно в 1 сезоне) выглядят как «монстр недели», тогда как другие резко углубляются в сериальную мифологию.
Избыток сюжетных линий
Параллельно развиваются: демонические заговоры, личная жизнь героев, церковные интриги, технологические теории – иногда это перегружает сюжет.
Слишком открытые концовки
Сериал любит недоговорённости (например, кто такой Лэланд на самом деле?), что может раздражать зрителей, любящих чёткие ответы.
Спорный 3 сезон
Некоторые фанаты считают, что сюрреализм и абсурдность перешли границы.
Не всем подойдёт тон
Если вы ждёте чистого хоррора – будет слишком много диалогов.
Если хотите строгого религиозного взгляда – церковь здесь показана неоднозначно.
В общем, мне сериал понравился. Пересматривать не буду, но о том, что посмотрел я не пожалел. Кроме того, у него есть ещё один плюс. Сериал закончен. А значит вы можете не ждать годами выхода следующего сезона, а просто взять и посмотреть всё сразу.
Заключение.
На мой субъективный взгляд, «Зло» – это интеллектуальный, стильный и провокационный сериал, который понравится тем, кто любит сложные темы, психологический ужас и неочевидные ответы. Однако его нелинейность и любовь к абсурду могут оттолкнуть поклонников более традиционных форматов. Это редкий сериал, который не просто развлекает, а заставляет зрителя сомневаться, анализировать и даже немного бояться. Он мастерски балансирует на грани между рациональным и мистическим, между верой и наукой, между хоррором и чёрной комедией.
Если Вам нравятся глубокие персонажи, чьи внутренние конфликты часто страшнее демонов, умный сценарий, где каждый случай — не просто «страшилка», а повод для философских размышлений, и атмосфера, которая держит в напряжении даже в диалоговых сценах. Тем не менее, не всем понравится смешение жанров и любовь к абсурду. Также в сериале открытая концовка и есть неоконченные сюжетные линии. Если вы ждёте чётких ответов, их может не хватить.
В общем, «Зло» — это интеллектуальный хоррор для тех, кто любит, когда сериал бросает вызов. Он не даёт простых ответов, зато предлагает нечто большее — возможность задуматься о природе зла, вере и человеческой тьме. Если вы готовы к сложным вопросам, неожиданным поворотам и демонам, которые могут оказаться реальнее, чем кажется — этот сериал для вас.
А на этом у меня всё. По традиции, желаю смотреть хорошие фильмы, читать хорошие книги и играть в хорошие игры.
Это единственный сериал, который я смотрела 4 раза и сейчас планирую пересмотреть в 5.
Сразу ограничения: строго без детей, очень много 18+, крови, драк, мата и т.д.; в целом, сериал визуально очень похож на 300 спартанцев.
Поворотам сюжета позавидует Игра Престолов. Тут реально могут выкосить любого в самый неожиданный момент (кроме самого Спартака).
4 сезона, в каждом сезоне примерно 10-12 серий по 40 минут.
Я рекомендую смотреть в порядке, в котором выходили сезоны:
Спартак. Кровь и песок
Спартак. Боги арены
Спартак. Месть павших
Спартак. Война проклятых
Единственный момент - в 1 сезоне первые две серии ужасно нудные. Можете прочитать описание и сразу переходить к третьей.
В первом сезоне Спартак попадает в гладиаторскую школу к Лентулу Батиату и сезон посвящен событиям до побега из школы. Очень драматичная концовка (и неожиданная).
Во втором сезоне (Боги арены) нам рассказывают приквел истории гладиаторской школы Батиатов. Немного нелогично, но так случилось, что актер - исполнитель роли Спартака в 1 сезоне, заболел и умер. В итоге, второй сезон - именно приквел, но там раскрывается история персонажей из 1 сезона + добавляется еще один центральный главный герой.
В третьем сезоне мы возвращаемся к побегу Спартака из гладиаторской школы и основной сюжет строится вокруг формирования окружения главного героя + показывается спуск с Везувия. Сезон так же заканчивается оригинально.
В четвертом сезоне уже идет масштабная война против централизованных сил Рима. Кстати, в самом начале сезона очень четко показана, почему война была проиграна (рассматриваем только то, что в сериале, я не беру историческую подоплеку) в разговоре между Ганником и Спартаком.
Отдельный реверанс за то, что в сериале нет положительных или отрицательных героев. Они все и плохие, и хорошие одновременно.
Потрясающий каст актеров, где вы можете встретить более-менее знакомые лица....
1/2
чел из оригинальной Мумии и Зена-королева войной
1/2
Чел из Дивергента и чел из 300 спартанцев (кстати, ему везет на исторические фильмы)
...так и совсем незнакомые.
1/6
Блондинка в конце - моя любимица)))))
Замыленных лиц нет.
Отдельно вынесу его, 3 сезона смотрела и не могла понять, где я его видела. Центральный герой в 1 и 3 сезоне. Было какое-то чувство, как дежавю, приятное, но неуловимое...........
1/5
.....я не выдержала, полезла в интернет и поняла!!!! Это же из моего любимого Властелина Колец, причем, даже из любимого момента битва при Хельмовой пади!
Девушкам сериал так же подойдет, если вы привыкли к разврату, бойне и интригам сюжета)))
В поисках малоизвестных сериалов гостим в Польше, где готов «Проект НЛО» (Projekt UFO). Четыре эпизода критики вообще всего. Кстати, сериал в совершенно запрещенной соцсети хвалил сам Хидэо Кодзима.
Конец 70-х. Именно в этот момент деревушка Трускасы стала известна на всю страну. Местный пчеловод Юзеф заявил, что видел НЛО. Он даже смог пробраться в зависшую над прудом тарелку и встретил на борту существо, напоминающее лягушку. Рассказ Юзефа подтверждает идею уфолога Збигнева Соколика, уверенного, что инопланетяне прилетели не из космоса, а появились из водоемов. В дело вмешивается и некогда популярный ведущий телешоу Ян Полгар, который мечтает спасти свою программу от закрытия. Потом рассказ Юзефа начинают анализировать власти, полиция, СМИ и любовница Полгара.
Режиссер Каспер Байон продолжает активно сотрудничать с «Нетфликс». Для стриминга он подготовил сериал-триллер «Открой глаза» (2021 год) и сериал-катастрофу «Высокая вода» (2022 год). «Проект НЛО» смело можно назвать вершиной творчества Байона, который, конечно, не про уфологов решил нам сообщить. Его сериал — критика общественного строя, политических ухищрений и военного переворота. Все это было в истории Польши, но явно не привлечет широкую зрительскую аудиторию, а вот обсудить эти критические для страны вещи в стиле «истина где-то рядом» — безусловная и смелая находка.
Байон намерен и развлекать намеками на другие сериалы. Есть у него и свой «Курильщик» из «Секретных материалов», и костюмированные секретные агенты в стиле «Проекта «Синяя книга», и даже шрифт для титров отбрасывает нас или к «Мурашкам», или к «Сумеречной зоне». Но «Проект НЛО» все же не пародия. Полноценное и самостоятельное произведение, полное самобытных героев и очень серьезных выражений лица на фоне полнейшего абсурда.
В самом грубом смысле сериал описывает один из его героев. «Людям нужны сенсации, а не здравый смысл», — говорит он. Байон об этом и сообщил. Потенциальная встреча с НЛО была использована для разрушения существующего строя. А люди в это время искали «зеленых человечков». Остроумно и ретро-стильно, но без особого шарма и динамики. И так можно.
Я предлагаю вам вот что. Вы мне рассказываете всё о своём близком человеке: любимая еда, одежда, музыка, любимый актёр или певец, словечко-паразит или фраза. Потом я репетирую несколько дней, и играю роль вашего близкого человека. Услуга платная, разумеется. Ну как? По рукам?Предложение заманчивое и потому некоторые соглашаются. Одни заработают, другие справятся с горем. Все выиграли, не? Безусловно, это притворство, но оно ведь поможет. Обязательно поможет.
Четыре человека зовут свою группу "Альпы" – в честь тех самых гор, настолько величественных и красивых, что ими легко можно заменить все другие горы. Но сами Альпы незаменимы. Так считает основатель группы. "Альпы" предлагают себя на роль погибшего мужа или погибшей дочери, или кого угодно ещё погибшего. У них строгие правила. Много странностей. Никакого таланта к актёрству. Мало разговоров.
Отсутствие внятного диалога – одна из тем этого фильма. И потому в кадре много пустоты – как визуальной, так и звуковой. Здесь всё строится на бубнёжке и безэмоциональности. Реплики героев, дистанция между ними, паузы, репетиции, совместный ужин, поцелуи, секс и скандалы – нигде нет эмоций. "Альпами", понятно, движет одиночество и никудышная попытка заполнить пустоту внутри, но что там со скорбящими?
А через скорбящих в фильме поднимают тему элементарного уважения к умершему. У всякого человека есть право на смерть. Скорбящие, обращаясь в "Альпы", плевать хотели на это право. Они – эгоисты, что не дают близким помереть, заменяя их какими-то людьми. Умерший для скорбящего – предмет, к которому давно привык, и когда предмет вдруг разбивается, становится как-то совсем тихо, спокойно, непривычно. Они крутят головами в недоумении – дорогая, где тот шорох, на который я всегда раздражался? Почему никто не маячит перед глазами?
Скорбящие платят "Альпам", получают новый предмет и вот пространство в доме уже не пустует. Время от времени с этим предметом разыгрывают сценки. Опять же, без эмоциональной вовлечённости, сквозь бубнёж, как будто они отвечают у доски, а параграф не выучили. Сценки разыгрываются для самих скорбящих – чтобы нацепить на себя привычную роль жертвы, спасателя или до чёртиков заботливого родителя. Из раза в раз они разыгрывают привычный для себя образ жизни, только и всего.
Забавно вышло. "Альпы" предлагали свои услуги, чтобы помочь скорбящим справиться с горем и одиночеством. Но выходит так, что именно "Альпы", играя роли, дополучают любовь и заполняют собственную пустоту, а скорбящие платят деньги только ради привычки. Разъёб!
Несмотря на кринж и дикий ржач, фильм охуеть какой трагичный. Незаинтересованность объединила людей в группу "Альпы". Вот так сложилось, что эти люди не интересны своим родным и друзьям. В отчаянной попытке заполучить хоть секунду внимания самого близкого человека не помогают даже дурацкие танцы и выдуманные байки. Всем видом тебе показывают – отвали, ты не интересен. И чё остаётся? Притворство. Жить в фантазиях, когда одиноко, поможет на время. И мы видим это в фильме. А дальше как быть? Услышать заинтересованность в чьём-нибудь голосе и увидеть чью-то руку на своей руке. Пожалуй всё. Этого вполне хватит, чтобы спасти от одиночества. Но фильм-то трагичный. И нет здесь заинтересованного голоса и чьей-то руки. Разрушение личности. Потеря реальности. Боль и слёзы. Ты вроде жив, но нет. Ко всему этому привело отсутствие диалога.
Мне фильм вкатил! Прекрасный Йоргос Лантимос и его умение в кринж, слёзы, трагедию. Обожаю!