Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Слышали байку про одного Чувака из земли Уца? Был он праведником, боялся богов и жил припеваючи. Звали его Иов.
А теперь представьте версию 2.0 этого сюжета — "Серьёзный человек". Там Чувак оказывается Ларри Гопником, физиком из Миннесоты, который преподаёт в универе. Встречаем мы его весной 1967 года: вот-вот решится вопрос о его пожизненной должности, сын готовится к бар-мицве, и, как в старой истории, на него обрушивается куча бед, которые ни в какие ворота не лезут.
На работе Ларри разбирается в таких штуках, как парадокс Шрёдингера и принцип неопределённости Гейзенберга — мудрёных вещах, которые для простого смертного можно свести примерно к "Бог знает".
Если Бог и впрямь знает, то молчит, как партизан. Молчит ли ?
Ларри, которого играет Майкл Стулбарг с выражением лица человека, чья жизнь превратилась в нескончаемый спор с реальностью, не столько боится Бога (которого он, как хороший еврей, называет Хашем), сколько недоумевает, теряется, запутывается.
Что хочет от нас этот самый Хашем? Чего вообще ожидать от жизни, если она внезапно становится трагикомедией абсурда? Ларри начинает искать ответы: обращается к раввинам, слушает записи знаменитых канторов.
Но вместо просветления находит одно — тишину, чушь и смех за экраном, где зрители хихикают над его бедами.
"Как странно Богу выбрать именно евреев", — гласит старая дразнилка. И как же символично, что Джоэл и Итан Коэны решили рассмотреть эту загадку через призму комического ужаса.
В их фильмах всегда была эта фаталистическая ирония с явным еврейским акцентом — культурным и метафизическим. Здесь же это наследие, которое мелькало вроде бы между строк "Бартона Финка" или "Большого Лебовски", становится центральной темой.
Фильм открывается узкоформатной новеллой на идише о праведнике, который может быть призраком. Эта история одновременно забавна и пугающа, как и всё, что делают Коэны. В их кино попытки найти смысл в человеческом существовании кажутся такими же тщетными, как попытки собрать пазл без картинки. Но почему-то это ещё и весело — ну, для нас, зрителей.
Коэны словно пытаются ответить на вечный вопрос: они насмехаются над Богом, играют роль Создателя или просто участвуют в космической игре с заранее известным исходом? В чём разница? Их герои, как и мы все, оказываются марионетками в этой пьесе, написанной неведомым драматургом.
Весь фильм — это смесь фарса и хоррора. Каждое событие в жизни Ларри обрастает зловещими деталями: студент пытается подкупить его, чтобы исправить оценку; кто-то пишет доносы в комиссию по поводу его профессиональной репутации; брат Ларри, помешанный на мистико-математических расчётах, оккупирует его дом вместе со своими проблемами.
А жена, судя по всему, нашла нового героя своей жизни — Си Аблмана, этакого самодовольного старого вдовца, который, кажется, заявился прямиком из аллегории.
Забудьте про сюжет. "Серьёзный человек" — это история в духе "безумного анекдота", но с глубиной, которой не хватало предыдущим работам Коэнов.
Это своего рода возвращение домой для братьев, выросших в еврейском районе Миннеаполиса. И хотя они, как обычно, не склонны к сентиментальности, их нигилизм здесь выглядит искренним, почти родным. Мы впервые понимаем, откуда они черпают свои идеи.
Фильм продолжает их экскурс в историю Америки десятилетие за десятилетием. И хотя политика 60-х остаётся за кадром, социальная наблюдательность Коэнов достигает новых высот.
Ларри живёт в своём маленьком мирке: коллеги, соседи, врачи, юристы. Его вселенная — это эдакий субурбский штетл на краю прерий.
Но в конечном итоге все эти детали второстепенны. "Серьёзный человек" — это концентрированная, преувеличенная история о человеческом состоянии.
Финальная шутка немного другая, но вы её уже знаете. Она про вас. Конечно, про вас.
"Шакал" (1997).
Жанр: боевик, криминал, триллер
Режиссеры: Майкл Кейтон-Джонс
IMDb: 6.4 | Кинопоиск: 7.4
Фильм "Шакал" (1997), возможно нельзя поставить на одну полку с фильмами "Без лица" (1997) или "Разрушитель" (1993), но это очень достойный фильм со своей изюминкой. Он лишен некого сказочного ореола, которым наделены упомянутые фильмы и пытается быть ближе к реальности, хотя не без условностей присущей такого рода фильмам.
Сам фильм, я посмотрел гораздо позже его выхода. Не могу сказать почему, возможно не был готов к тому, чтоб смотреть на Брюса Уиллиса в роли очень серьёзного наёмного убийцы. Для меня лично, тогда он был Джоном Макклейном или Корбаном Далласом)
На самом деле, когда я впервые посмотрел этот фильм, был очень рад тому факту, что не видел его в более юном возрасте!
В целом, могу смело рекомендовать к просмотру и пересмотру на вечер!
И так погнали!
Всё началось в 1962 году когда, английский писатель и журналист Фредерик Форсайт Парди (он не имеет родства с Уильямом Форсайтом), однажды прибыл во Францию. Там он подружился с несколькими телохранителями президента Шарль де Голля. Они рассказали ему о случившимся покушении на президента на авеню де ла Либерасьон, во время которого де Голль и его жена едва не погибли под шквальным огнём из засады на обочине дороги. Это было самое серьёзное из шести покушений на президента. В итоге автор включил описание этого реального события в начало своего нового романа.
Роман
Удивительно, но Форсайт написал свой роман всего за 35 дней! Но роман ждал своей публикации еще полтора года и он оставался неопубликованным, пока автор искал издателя, готового принять его рукопись. По его словам, издатели отказывали ему в публикации как раз из-за того, что сам по себе вымышленный рассказ пересекается с реальными событиями и, по их мнению, рассказ лишен потенциала стать успешным и популярным.
Но, так или иначе, Форсайт убедил издателя опубликовать его роман и, к удивлению многих он стал бестселлером в Великобритании. Успех книги привлёк Нью-Йоркского издателя, которая мгновенно приобрела права на публикацию в США.
Экранизации
Как правило, успех любой книги не заставляет долго ждать экранизацию. Первая экранизация День Шакала (1973) режиссёра Фреда Циннемана (четырёхкратного обладателя Оскара, а в те времена это многое значило!) имел кассовый и, самое главное, зрительский успех. Фильм был очень близок к роману и практически не имел расхождений. На роль Шакала предлагали Майкла Кейна, но Циннеману не хотелось брать в фильм звезду; он предпочел менее известного Эдварда Фокса. Также в фильме задействованы Микаэль Лонсдаль, Теренс Александр и др.
День Шакала (1973)
Вот подобрались и к самому интересному!
Экранизация 1997 года, была снята в качестве ремейка, однако она настолько отличается от оригинала и от романа, что Форсайт потребовал убрать свое имя из титров. Даже рабочее название было "День шакала", но, как сам автор так и режиссёр старого фильма, подали в суд против Universal чтобы помешать использовать оригинальное название и чтобы новый фильм подавался как всего лишь "вдохновлённый романом" Форсайта. А фильм действительно только отдалённо напоминает роман.
Майкл Кейтон-Джонс
Кстати, Майкл Кейтон-Джонс - режиссёр фильма, очень похож на постаревшего ДиКаприо, который много пил)))
К моменту создания фильма, он работал с молодым ДиКаприо и Де Ниро в фильме "Жизнь этого парня" (1993). Также он снял "Доктор Голливуд" (1991) с Майклом Дж. Фоксом и начинающим Вуди Харрельсоном. Потом был "Роб Рой" с Лиамом Ниссоном и Тимом Ротом.
А спустя несколько лет после "Шакала" он снимет, никому не нужный "Основной инстинкт 2".... Ну и это означало закат карьеры..
Чак Пфаррер написал первый сценарий, затем Кевин Джарре взялся за переписывание, добавив персонажа Ричарда Гира - Деклана Малкуина, заключенного террориста, который заключает сделку, чтобы помочь ФБР. Позже Кейтон-Джонс сказал в интервью, что он сожалеет о том, что его не было рядом, чтобы наблюдать за сценарием и внести в него больший вклад:
«Мне никогда особо не нравился сценарий. Он всегда был слишком длинным, поэтому я пытался сокращать его по ходу дела и по-настоящему создавал фильм в монтажной, убирая лишнее».
В ранней тестовой версии фильма персонаж Уиллиса застрелил невиновного человека, прятавшегося в гей-баре. Но какая-то очередная организация по защите прав "этих вот", стала ставить палки в колёса создателям. И по итогу, сам Брюс попросил переснять сцену, в которой Шакал убивает заднеприводного, чтобы было понятно, что он убивает его, потому что тот слишком много знал, а не из-за его ориентации и попросил перенести место убийства. Также он настоял на том, чтобы в фильме был поцелуй между представителями одного пола, по его словам это было важно для понимания его героя.
А вот персонажу Джека Блэка режиссёр предоставил очень много свободы и в сцене, где Шакал его убивает, Кейтон-Джонс попросил: "Веди себя так, чтобы Брюс Уиллис захотел тебя убить!"
В итоге мы видим практически полную импровизацию!
Момент перед убийством Джека Блэка
По окончании съёмок, Ричард Гир и Брюс "Крепкий Орешек" Уиллис поклялись больше не сниматься в одном фильме. Причины точные неизвестны, говорят разное, что вроде Гиру не нравились шутки Уиллиса или наоборот, а еще есть версия, что Гир постоянно задерживал съёмки из-за буддийских молитв и медитаций.. К слову тоже самое у Ричарда Гира с Сильвестром Сталлоне.
И куда же без клюквы.. Вот так выглядит клуб в Москве!
Еще один ремейк в формате сериала
А недавно выпустили сериал по мотивам романа, знаю точно, что сериал напичкан разными пасхалками и отсылками к оригиналу и к фильму 1997 года. Но сам не смотрел еще, хотя оценки и рейтинги высокие. Если кто смотрел, отпишитесь в комментариях , стоит или нет..
А я мягко напомню, что если вам интересно кино также как и мне, заходите в мой телеграм-канал. Рекомендую там хорошие сериалы и фильмы, обсуждаем новинки. Присоединяйтесь, у нас уютно и тепло - лампово :)
Ещё сегодня день рождения Ингрид Олеринской, они даже чем-то похожи
Включил фоном телек. Отлично, там шли Джентельмены. С одним нюансом ..
все неподобающее было заблюрено, таких масштабов еще не видел
ПС Да я в курсе смотреть телек не круто, да я в курсе что вы его не смотрите уже с рождения.
Не только у нас так. Сейчас во всём мире хорошие фильмы снимать разучились. Остаётся пересматривать старое.
Сериалы только ещё радуют.
Период существования СССР совпал с расцветом мирового кино. И у них и у нас снимали тогда хорошие фильмы.
Временные петли в кино — это когда персонажи снова и снова проживают один и тот же день или ситуацию, пытаясь изменить ход событий и вырваться из замкнутого круга. Яркий пример — фильм «День сурка». Правда, его однозначно смотрели все. Собрали менее известные варианты «временных ловушек» в этой статье.
Таксист Харрис подбирает в городе девушку Пенни, но прямо во время поездки она исчезает из салона. Когда он связывается с диспетчером и возвращается в город, Пенни снова садится в машину. Харрису придется разобраться, почему он и его новая подруга застряли во временной петле — и вообще какая у него роль во всей этой ситуации.
Все действие фильма происходит в салоне такси. История держится на интриге и диалогах двух персонажей, которые постепенно… впрочем, посмотри сам. Спойлеры ни к чему.
Фильм — смесь «Дня сурка» и «Сумеречной зоны». Он сочетаем в себе элементы научной фантастики и мистики. А местная временная петля показывает идею с циклами и перемещением во времени с неожиданной стороны.
Мать-одиночка Джесс и ее сын с аутизмом отдыхают на яхте с друзьями, но та переворачивается. Все вынуждены подняться на борт проплывающего мимо лайнера. Там их поджидает убийца в маске. Победив его, Джесс видит, что лайнер подплывает к перевернутой яхте, на которой стоит она и ее друзья…
Любая попытка сравнить «Треугольник» с коллегами по фантастической идее может привести к спойлерам. Поэтому скажем лишь, что история основана на греческой мифологии, а временная петля — метафора ада. Дальше молчим.
Британский режиссер Кристофер Смит сам написал сценарий «Треугольника», а до этого набил руку на хорроре «Крип» и комедийном триллере «Изоляция». Фильм получил культовый статус у фанатов историй с нелинейным повествованием и временными парадоксами.
Каждое утро у бывшего спецназовца Роя начинается одинаково: пока он еще в кровати, на него нападает мужик с мачете, а на улице поджидает свора колоритных киллеров. Если погиб, то день перезапускается. Рою нужно разобраться, кто убил его жену, добравшись до финального босса в исполнении Мэла Гибсона.
В оригинале фильм называется Boss Level. Это идеально передает творящийся на экране хаос. Рой, как персонаж игры, раз за разом бегает по одной и той же локации, ищет идеальный способ обойти врагов и заучивает лучший путь к боссу.
Режиссер Джо Карнахан («Команда-А», Козырные тузы») работал над фильмом около десяти лет: пытался совместить научную фантастику с боевиком, искал деньги и доказывал, что актер второго плана Фрэнк Грилло справится с главной ролью (он справился).
Подписывайся на телеграм-канал о кино RUTUBE КИНОЗАЛ. Публикуем там обзоры новинок, кинорекомендации, мемы, свежие новости — все, что интересно любителям фильмов и сериалов. У нас лампово и весело, ждем тебя!
Одинокий парень Найлс застревает на свадьбе в Палм-Спрингс — буквально. Он переживает один и тот же день бесконечное число раз. Он уже смирился со своей участью и даже в какой-то степени ловит кайф, но происходит неожиданное…
В фильме вроде бы все по классике: главные герои переживают один и тот же день. Но в этот раз в петле застряло сразу два человека, а у цикла нет строгих правил и запретов: можно умирать, путешествовать и творить что угодно.
В фильме сыграла Кристин Милиоти (та самая мама из ситкома «Как я встретил вашу маму»), и Энди Сэмберг — участник пародийной поп-группы The Lonely Island и звезда шоу Saturday Night Live. Единственное, что может смутить зрителя, настроенного на легкий ромком: местную петлю времени пытаются объяснить через квантовую физику.
У солдата Колтера есть лишь 8 минут, чтобы понять, как предотвратить крушение поезда, в котором он едет. Не успел — начинай заново.
«Исходный код» — это название военной программы. Она позволяет перемещаться в тело погибшего и проживать последние минуты его жизни. Этой технологией и пользуется Колтер, чтобы спасти людей. После каждой новой смерти, он сохраняет воспоминания о предыдущих попытках.
Главную роль сыграл Джейк Джилленхол, известный по фильмам «Патруль» и «Стрингер». Для режиссера Дункана Джонса (сына Дэвида Боуи, между прочим) это второй фильм после фантастической драмы «Луна 2112».
Майора Уильяма Кейджа по нелепому стечению обстоятельств десантируют на поле боя, где солдаты сражаются с инопланетной расой — мимиками. Уильям погибает и попадает во временную петлю, после каждой смерти просыпаясь на военной базе.
«Грань будущего» развивает идею компьютерной игры, в которой главный герой начинает «уровень» заново. Майор, не нюхавший пороха, каждый новый цикл учится на своих ошибках и становится опытнее. Если ты играл в Dark Souls и Elden Ring, то узнаешь себя в этом персонаже.
Фантастический боевик Дага Лаймана («Идентификация Борна», «Мистер и миссис Смит») основан на японском романе «Все, что тебе нужно — это убивать». Интересный факт: Том Круз исполнял трюки сам и бегал по пляжу в экзоскелете весом 35 килограмм.
А какие фильмы про временные петли знаешь ты? Пиши рекомендации в комментариях!
Ищи трейлеры, новости кино и сериалов, обзоры блогеров и другие крутые ролики о кино и сериалах на RUTUBE! Устанавливай мобильное приложение или смотри видео на большом экране Smart TV.
А еще не забудь подписаться на RUTUBE КИНОЗАЛ! У нас мемы, обзоры новинок, тонны интересного о кино и многое другое. Заходи, с нами нескучно!
Реклама ООО «РУФОРМ», ИНН: 7714886605
