FANFANEWS

Василий Степанов, главный редактор журнала «Сеанс»:

Каждый раз, подбираясь к задаче написать о «Больнице Никербокер», я начинаю пересматривать какие-то серии и неизбежно откладываю работу. Глаза застилает любовь к этому сериалу, и я опускаю руки. Черт с ней, с писаниной — посмотрите, какое кино! Я и до «Больницы» любил Стивена Содерберга. Это, по моему мнению, один из самых остроумных и трудолюбивых режиссеров последних тридцати с лишним лет, но «Больница Никербокер» больше чем выдумщик и компилятор Содерберг, «Больница Никербокер» — это его вершина. Поразительно написанный (спасибо Джеку Эмиелу, Майклу Беглеру и еще немного, кажется, Барри Дженкинсу) и неповторимо снятый, сериал словно уловил дух будущего (точнее, мечты о лучшем будущем XX века) и внедрил его в прошлое с помощью парящей камеры, невидимого монтажа, точно собранного актерского состава (лучшая роль Клайва Оуэна в карьере здесь не единственный исполнительский шедевр), футуристической музыки Клиффа Мартинеса. Как будто электричество только-только провели. Как будто ты первый повернул выключатель. Странно, как по-разному работает его звук здесь и в другом великом сериале нового века — «Слишком стар, чтобы умереть молодым» Рефна. Рефн ерзает, словно дикий зверь в клетке, а «Больница Никербокер» открыта всем ветрам. И вдруг все еще может кончиться по-другому. Будет другой XX век?

Смешно, но в этом сериале о несовершенстве переломанного сменой эпох мира (это не про медицину, конечно, а про гонки со смертью) мне чудится что-то русско-балабановское: белые ботинки доктора Тэкери как красные туфли Анжелики, сиамские близнецы на ярмарке — как кинематограф и порно, саморазрушение — как неизбежная плата за прозрение, вечная нелюбовь в одиночной камере. И вечная тоска по себе другому. Конечно, это не список улик, ведь, скорее всего, никакой буквальной связи нет и быть не может. Просто большие авторы неожиданно сходятся в своей меланхолии, смотря в реальность, как в зеркало, и пытаясь зашить свои раны, пока тьмой не заволокло сознание.

19. «Рик и Морти» (2013 — н. в.)

Rick and Morty · США · мультфильм, комедия, фантастика · 6 сезонов

Егор Лоскутов, продюсер, сценарист, ютьюбер:

Сложно недооценить влияние «Рика и Морти» на современную культуру, ведь куда бы ты ни поехал, ты можешь встретить и зумеров, и 40-летних мужиков в официальном или паленом мерче этого мультсериала. Хармон и Ройланд возвели понятие «мета» в абсолют и превратили Дока и Марти из «Назад в будущее» в бессмертных героев с бесконечными версиями себя и бесконечными приключениями, где ничего не имеет смысла и все имеет смысл одновременно. Только этот мультсериал может открыто объявить себя «ежегодным конвейером» и не потерять от этого абсолютно ничего, включая качество.

18. «Доктор Хаус» (2004–2012)

House, M.D. · США · драма, детектив · 8 сезонов

Андрей Золотарев, сценарист, продюсер:

Это история, где персонаж стал отправной точкой для всего повествования. Сама фигура Хауса (Хью Лори) — смесь гения Шерлока со снобизмом профессора Преображенского — является самой ценной находкой для истории. Медицинский процедурал — давно изученная и понятная тема, в которой сложно найти что-то новое, и характер героя — единственный ключ к новому прочтению. Доктор Хаус по зрительскому восприятию эксплуатирует тему «Красавицы и чудовища», где герои истории воспринимают ключевого персонажа как угрозу и препятствие, но мы, зрители, чувствуем, что где-то в глубине этого героя бьется доброе сердце. Именно это вместе с остросюжетными медицинскими кейсами сделало сериал таким популярным.

17. «Шерлок» (2010–2017)

Sherlock · Великобритания, США · детектив, триллер, драма · 4 сезона

Максим Пежемский, режиссер:

Этот сериал доказывает, что фрики вечны. Фрики конструктивные, они умнее людей. К фрикам тянет, и в то же время они живые. И все это выражается в фигуре самого Шерлока (Бенедикт Камбербэтч). Чем этот проект отличается от простого сериала про фрика: его можно сравнить с оригинальным литературным сериалом Конана Дойла, который выходил много лет назад и где тоже был фрик. Можно легко увидеть, что между фриком того времени и фриком современности прямая линия, Шерлок, по сути, не изменился. Изменилось все вокруг, и это блестяще сделано у Моффата и Гэтисса, но фрик остался фриком. Он все так же двигает историю и знает то, чего не знают другие. Да, он по-своему несчастный и одинокий, как и тогда, у Конана Дойла, но все равно выступает на стороне добра.

Можно сравнить его не только с оригиналом, но и с бесчисленным количеством других экранизаций детективного романа. Сразу видно, что «Шерлок» качественно отличается тем, что рассказывает о ведущем месте фриков в нынешнее время. Ни в одной из экранизаций не было такой задачи, и это высказывание мне кажется крайне мощным. Оно пытается рассказать, кто является героем сегодняшнего времени, — человек с невероятными способностями, сумевший стать героем и не растерять себя прежнего.

16. «Черное зеркало» (2011–н. в.)

Black Mirror · Великобритания, США · фантастика, триллер, драма · 5 сезонов

Анна Афанасьева, руководитель пресс-службы ГПМ, бывший редактор отдела медиа газеты «Коммерсантъ»:

«Черное зеркало» не сериал в привычном понимании, а альманах самостоятельных, не связанных между собой фильмов про людей в цифровом обществе. Один из эпизодов, нашумевший Bandersnatch, Netflix сделал интерактивным: зритель может принимать решения за главного героя-программиста онлайн, буквально определяя развитие сюжета и как бы выбирая, чем все закончится. Это первая попытка такого уровня интерактива в сериалах и до сих пор последняя, хотя ради нее инженеры Netflix перекроили полплатформы и компания планировала продолжать эксперименты.

«Черное зеркало» осмысляет соцсети, гаджеты, big data, таргетинг и то, как эти техносущности влияют на людей, помимо того что все мы уткнулись в смартфоны. Хотя выкрученные и футуристичные сюжеты как бы невозможны в реальности, происходящее в «Черном зеркале» все равно одной ногой уже в ней, потому что сериал предлагает некую правду про тебя самого, твои страхи и зависимости. А например, культуру отмены эта антиутопия предвосхитила задолго до ее старта.

15. «Остаться в живых» (2004–2010)

Lost · США · фантастика, детектив, фэнтези · 6 сезонов

Ольга Белик, старший редактор Кинопоиска:

«Остаться в живых» (в народе просто «Лост») мощно перевернул индустрию. Самый густонаселенный каст, плотность действия и саспенса, головоломки в каждой серии, флешбэки и флешфорварды, эпизоды с точки зрения каждого из персонажей, перевороты сюжета с ног на голову, микс мистического и философского — это далеко не весь список того, чем шоураннеры взяли зрителей и критиков в плен. Все компоненты встречались и прежде, но Джей Джей Абрамсу, Дэймону Линделофу и Джеффри Либеру удалось смешать их в совершенно новый гремучий коктейль. Впервые на наших глазах рождалась столь мощная вселенная и мифология, ежесезонно отменявшая саму себя.

Фанатские теории (шоураннеры лично общались со зрителями, и это тоже было в новинку) внедрялись в сериал буквально по горячим следам. Жонглирование жанрами сломало все индустриальные матрицы: начиналось все как сурвайвал-драма, затем пошел мистический триллер, который обернулся едва ли не богоборческой притчей (и не забываем о путешествиях во времени!). Каждый раз, когда зритель попадался на один крючок, его лихо перебрасывали на новый. Даже несмотря на великий пшик, которым завершилось шоу, «Остаться в живых» по-прежнему остается эталоном того, как надо держать зрителя за яйца и не держать за идиота. Лавина сериалов с тайнами и загадками тому доказательство, но повторить дикий успех оригинала (100 премий, мощный фандом, «Лостопедия», видеоигры и прочее) удалось единицам. За то, что сегодня у нас есть «Мир Дикого Запада» и даже «Игра престолов», стоит благодарить именно «Лост».

14. «Молодой Папа»* (2016)

The Young Pope · Италия, Франция, Испания, Великобритания, США · драма · 1 сезон

Стас Тыркин, кинокритик, программный директор кинотеатра «Художественный»:

Телесериал Паоло Соррентино «Молодой Папа» стилистически мало чем отличается от его большого кино. Это ничуть не менее густо, смешно, навороченно и красиво, чем «Великая красота» или «Молодость». Только удовольствия от этого острого, провокационного, саркастического зрелища ввиду продолжительности в несколько раз больше. Первый американский папа римский в истории человечества (Джуд Лоу) курит в Папском дворце, игнорируя запрет Иоанна Павла II, и имеет в числе фетишей диетическую черри-колу. Он собирает сплетни о кардиналах, заставляя исповедующего их священника нарушать тайну исповеди. Как рок-звезда, он хочет отказаться от всякой публичности и даже (видимо, в качестве провокации) признается, что не верит в Бога. После этого эпоса Ватикан уже не был для нас прежним.

13. «Очень странные дела» (2016 — н. в.)

Stranger Things · США · ужасы, фантастика, фэнтези · 5 сезонов

Марат Шабаев, обозреватель Кинопоиска:

Есть расхожее мнение, что после «Игры престолов» большие сериалы, способные объединять самую широкую аудиторию, закончились и больше их не будет. Рекордные просмотры «Очень странных дел» и их шлейф в поп-культурном пространстве доказывают обратное. Сериал братьев Даффер — это самый убедительный привет 1980-м, десятилетию «Инопланетянина» и культовых романов Кинга, которое подернуто приятной ностальгической дымкой. ОСД напоминают, что все было далеко не так приятно: вечерние игры в «D&D» и просмотр «Зловещих мертвецов» и «Охотников за привидениями» соседствуют с правительственными заговорами и учеными-садистами, а вишенкой на торте становятся самые настоящие монстры.

Прелесть сериала в том, что даже в самые мрачные моменты он кажется ненавязчиво приятным, а ближе к финалу принимает формат эпической саги о борьбе подростков с неизбежным взрослением. Лучшие моменты «Очень странных дел» посвящены вопросам любви, дружбы и семейных отношений на фоне катаклизмов и не менее тягостных бытовых проблем. А монстры и шпионы — это лишь приятный декор, не более.

12. «Офис» (2005–2013)

The Office · США · комедия · 9 сезонов

Артем Габрелянов, сценарист, продюсер:

Американский «Офис» стартовал как средний ремейк неплохого английского ситкома, но уже ко второму сезону смог переплюнуть оригинал, а по прошествии 200 серий так и вообще стать одним из самых значимых сериалов в истории телевидения. Для меня до сих пор остается загадкой, как авторы «Офиса» на протяжении девяти лет смогли держать высочайшую планку качества, всегда оставаясь на острие социальной сатиры. Помимо всего прочего, для большинства артистов «Офис» стал настоящим трамплином в мир кино: многие актеры, впервые засветившиеся в этом сериале, стали настоящими голливудскими звездами. Про огромное количество исторических и культурных референсов я вообще молчу — есть целый сайт The Office Time Machine, где собраны все отсылки, существующие в сериале (спойлер: их там более 1300!). Короче, обязательно посмотрите «Офис». Обещаю, вы получите огромное удовольствие. That’s what she said!

11. «Карточный домик» (2013–2018)

House of Cards · США · драма · 6 сезонов

Илья Бурец, креативный директор департамента собственного производства ИВИ:

Кажется, что великим сериал «Карточный домик» можно считать только в первых трех сезонах, пока шоураннером выступал Бо Уиллимон. Но величие сериала сложно недооценить. Оно, безусловно, заключается в его значимости для современной американской драматургии. Это не первый случай, когда мы сопереживаем антигерою, но именно после «Карточного домика» мы стали чаще видеть неоднозначных, сложных героев и в современных американских, и вслед за ними в европейских, а после и в российских сериалах.

Создатели проекта не просто убивают собаку в первой сцене первой серии, оправдывая убийство состраданием, но, нарушая устаревшее правило о спасении котика, меняют правила игры, переустраивают порядок в сложившихся отношениях между зрителем и героями, ломая четвертую стену, создавая не плохих и хороших, а действующих исключительно в своих интересах героев, которые не остановятся ни перед чем, чтобы получить свое. Мы сопереживаем этим героям, проживаем их жизнь, завидуя, мечтая быть такими, как они. Со мной как со зрителем такое произошло впервые. Впервые я болел за злодеев и радовался, когда у них получилось реализовать свои цели. Это было по-настоящему круто.

Примечания

Феминитивы в указаниях профессиональных занятий и должностей используются по просьбам участниц спецпроекта.

* Сериалы «Молодой Папа» и «Новый Папа» в этом спецпроекте считаются как два отдельных мини-сериала, а не оригинальная история и ее продолжение.

Другие части рейтинга:

100-91, 90-81, 80-71, 70-61, 60-51, 50-41, 40-31, 30-21, 10-1

Источник: КиноПоиск

Другие материалы:

• Взрыв мозга — 9 фильмов-головоломок, которые разгадает не каждый

• Киберпанк-аниме — лучшее и главное

• Братья Стругацкие — крушение надежд. Когда мечты о светлом будущем просто не могут стать явью

• Фантастика — какие фильмы смотреть в апреле 2023-го?

• 15 классных игр, которые можно пройти за выходные — или за один вечер

• Ко Дню космонавтики — все советские космические фантастические фильмы (от «Аэлиты» до «Трудно быть богом»)

• Выжить любой ценой — 9 триллеров про пандемийный конец света

• Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

• О фильме «Грань будущего» / Edge of Tomorrow (2014), реж. Даг Лайман

• Гений советской фантастики — Иван Ефремов

• Сергей Лукьяненко — главный «дозорный» отечественной фантастики

• «Секретные материалы» — как Крис Картер заставил всех поверить в зеленых человечков

• «Футурама» — путеводитель по научному юмору

• Лучшие фильмы ужасов за четверть века — по фильму в год. Версия от Rotten Tomatoes

• От хорроров до готических мелодрам — 7 оригинальных киноадаптаций сказок

• ТОП-12: Странные фанатские теории о Гарри Поттере

• Не только Миядзаки — с чего начать смотреть аниме: 9 мультфильмов, ставших культовыми

Василий Корецкий, старший редактор Кинопоиска:

«Атланта», пожалуй, единственная трибуна в поп-культуре, с которой еще можно вести с аудиторией открытый, искренний диалог о больных вопросах расовой и культурной идентичности. Формально такой карт-бланш вроде бы должен давать жанр ситкома, которым «Атланта» была при рождении. Но уже в первом сезоне интернациональная команда создателей (написанное афроамериканцем Гловером шоу снято американцем японского происхождения Хиро Мураем, участвовала в продакшене и белая женщина Эми Саймец) увела историю троих неразлучных бро — восходящей звезды гангста-рэпа Альфреда Пейпер Боя (Брайан Тайри Генри), его кузена-продюсера Эрна (Дональд Гловер) и их мистического друга, нигерийца Дариуса (Лакит Стэнфилд) — куда-то в сторону Линча. Мозаичная структура «Атланты», полная серий-стилизаций и мистификаций (отметим величайший 8-й эпизод 4-го сезона — мокьюментари, посвященное истории возникновения первого черного мультфильма студии Disney «Каникулы Гуфи»), делает каждую серию полноценным фильмом, а абсурдистский юмор идеально передает состояние перманентного high, в котором находятся вечно укуренные герои.

Несмотря на их род занятий, с экрана почти не звучит хип-хоп: музыкальная индустрия становится таким же объектом сатирического исследования, как системный расизм, ксенофобия внутри самого афроамериканского комьюнити, вопросы черной маскулинности в частности и американской идентичности в целом (третий сезон посвящен евротуру Альфреда). «Атланта» позволяет глубже почувствовать дух Америки: Альфред, Эрн и Дариус часто оказываются в типичных декорациях американского кино (стрип-клуб, вечеринка богатых, ферма, школа, черный вигвам), но смотрят на них совсем другими глазами, подмечая совсем другие детали. Особенно же полезным сериал будет российскому зрителю, свысока сочувствующему делу BLM. Поразительные сходства в оптике и лайфстайле, удивительная близость этого юмора нашему вносят предельную ясность в вечный спор между западниками и «скифами»: не надо иллюзий, братюня, «русский» значит «черный».

29. «Конь БоДжек» (2014–2020)

BoJack Horseman · США · мультфильм, драма, комедия · 6 сезонов

Майя Кузина, креативный продюсер Плюс Студии:

«Конь БоДжек» — тонкая, остроумная, обаятельная анимированная трагикомедия Рафаэля Боба-Ваксберга, которая раскрывает современность с ее человеческими проблемами и разнообразием жизненных сценариев как никакой другой игровой или документальный проект. Это вихрь самых обсуждаемых тем — от последствий взросления в дисфункциональной семье и депрессии до феминизма, культуры кэнселинга, асексуальности и позднего материнства. Пространством для изучения проблем Боб-Ваксберг избирает Голливу (в сериале буква «д» исчезает из надписи на холмах при интересных обстоятельствах), где человеческие достоинства и пороки пропущены через увеличительный фильтр, а обстоятельства подкидывают сложные задачи, в которых нужно делать выбор, определяющий тебя как человека. Игривость и условность позволяют создать дистанцию и впустить весь спектр сложных эмоций, через которые проходят герои.

Конь БоДжек — когда-то невероятно успешный актер популярного ситкома. Сегодня он в творческом кризисе, страдает от наркотической и алкогольной зависимостей. БоДжек — харизматичный, но проблемный герой в духе доктора Хауса или Хэнка Муди. В отличие от них, ему приходится столкнуться со своими психологическими травмами и болью, причиненной людям. Боб-Ваксберг разорвал давнюю кинематографическую парадигму, где обаяние и острый ум являются индульгенцией для безответственного поведения, и показал возможные сценарии работы с этим. Автор чутко исследовал трагический путь взросления героя, в котором было мало любви и много эмоционального насилия. Вывод лаконичный: нас формирует среда, в которой мы родились и выросли, но ответственность за поступки лежит только на нас. Другие герои сериала — принцесса Кэролин, Дайен, мистер Подхвост и Тодд — сложные, симпатичные и совсем новые для массового кино персонажи, которые, несмотря на причастность к Голливу, похожи на современных нас, ищущих место в мире навязанных стандартов глянцевого успеха и гармонию среди хаоса. «Конь БоДжек» — очень честный портрет современности.

28. «Большая маленькая ложь» (2017–2019)

Big Little Lies · США · детектив, драма, криминал · 2 сезона

Юлия Мишкинене, продюсер:

«Большую маленькую ложь» сложно назвать сериалом — это, скорее, два больших полнометражных фильма. Похоже, так и рассматривали эту работу режиссеры Жан-Марк Валле и Андреа Арнольд. Риз Уизерспун и Николь Кидман составили чудесный актерский ансамбль. Они не только сыграли главные роли, но и выступили продюсерами и инициаторами создания проекта. Мне очень нравится такой подход: актрисы понимали, что делают, работали со всей ответственностью, создали образы и характеры, за которыми интересно наблюдать. Также хотела отметить шикарную Лору Дерн, загадочную Шейлин Вудли, очаровательную Зои Кравиц и зловещего красавчика Александра Скарсгарда.

В «Большой маленькой лжи» есть все, из-за чего я вообще смотрю сериалы: интересная история с драматическими поворотами, загадки, тайны, юмор, великолепные локации, мир, который любопытно наблюдать, и вместе с тем актуальная повестка, понятная проблематика. При всей криминальности общей сюжетной линии герои решают обычные человеческие проблемы: как воспитывать детей, что им говорить, доверять им или проверять, как примириться с тем, что твой ребенок дружит с женой бывшего, как распознать абьюзера под маской любящего человека. Еще мне очень нравится интонация, с которой все это рассказано, — спокойная, без надрыва и лишней истерики, при этом завораживающая. Монтерей — место, где живут богатые люди, но на экране нет выпячивающейся роскоши. Это жизнь в закрытом пространстве, где все всё про всех знают, но не знают в результате ничего.

27. «Охотник за разумом» (2017–2019)

Mindhunter · США · триллер, драма, криминал · 2 сезона

Станислав Зельвенский, критик Кинопоиска:

Стриминговая аномалия, цветок-людоед, выросший на перепаханном вдоль и поперек поле сериалов про маньяков — в сторонке от дотошных тру-краймов Netflix (заказчика и дистрибьютора «Охотника»), монотонных коп-шоу и барочных фантазий «Ганнибала» и «Декстера». И закономерно «приостановленный» на неопределенный срок после пары сезонов. Сериал, сделанный отчасти руками, отчасти под художественным руководством Дэвида Финчера, — духовный наследник его «Зодиака», процедурал, вывернутый наизнанку; самое интересное здесь не то, что у героев получается (откровенно говоря, не так уж много), а наоборот, тупик, в котором они перманентно оказываются. Холден Форд (Джонатан Грофф), Билл Тенч (Холт Маккэллани) и Венди Карр (Анна Торв) — Ид, Супер-эго и Эго на службе у ФБР — пытаются измерить зло портновским метром, придумывают для этого метод и платят за свою самонадеянность по полной программе.

За 19 серий «Охотника» в нем засветились почти все звезды душегубства 1960–70-х — от Ричарда Спека (Джэк Эрди) и Эда Кемпера (особенно хорошо получившегося у Камерона Бриттона) до Дэвида Берковица (Оливер Купер) и Чарльза Мэнсона (Дэймон Херриман). Но никому из них не удалось перетянуть на себя одеяло с троицы интервьюеров, тихонько воюющих с реальными и воображаемыми демонами из фэбээровского подвала. Финчер принес в этот залезающий под кожу, медленно сдавливающий шею сериал свое обычное, но не перестающее озадачивать ледяное совершенство формы. Вот уж кого, займись он серийными убийствами, не поймали бы никогда.

26. «Мост» (2011–2018)

Bron/Broen · Швеция, Дания, Германия · триллер, криминал, детектив · 4 сезона

Семен Серзин, режиссер:

Сериал во многом прекрасен тем, что, кроме как своей, по сути, главной жанровой характеристикой детектива, цепляет продуманными, контрастными, необычными характерами главных героев. И вот это сочетание (с одной стороны, сюжетное, а с другой — человеческой глубины героев) выводит его на какой-то новый уровень. Хочется смотреть не останавливаясь! Здесь и внимание к мелочам, и скандинавская аутентичность. И продуманная жизнь камеры, и игра с масштабами и правилами повествования. Главное, наверное, — это подход: серьезный, щепетильный и творческий.

25. «Родина» (2011–2020)

Homeland · США · триллер, драма, криминал · 8 сезонов

Макар Кожухов, заместитель генерального директора Premier:

В первую очередь «Родина» цепляет закрученным сюжетом. Шпионские игры затягивают зрителя, который за первые два сезона привыкает к тому, что наблюдает за каждым шагом спецопераций, но в третьем сезоне хитрости главных героев внезапно запутывают его. И лишь к середине сезона пазл повествования складывается, поражает и вызывает даже какой-то детский восторг от того, как все ловко задумано.

Самыми популярными стали первые четыре сезона «Родины», поскольку четвертый закрывает арки главных персонажей. История получается законченной и символичной. Интересно наблюдать и за отношениями главных героев — Кэри (Клэр Дэйнс) и Броуди (Дэмиэн Льюис). Оба не знают, что для них родина на самом деле, какой стране они служат и для чего. Оба одиноки и ищут справедливости.

«Родина» привлекает зрителя еще и своей честностью. Этот сериал — отчасти попытка американских кинематографистов отрефлексировать ту трагедию, которую создало вторжение армии США в Ирак. Здесь террористы хотя и творят зло, но их действиям дается конкретное объяснение: Штаты бомбили дома, где жили их семьи. И вопросы о том, справедливо ли это было и кто был прав, остаются в сериале для размышления каждому зрителю. Даже заставка, когда на фоне детских архивных кадров мы слышим новости о том, что «Соединенные Штаты нанесли удар», наводит на эту мысль о цене и справедливости содеянного.

24. «Эйфория» (2019 — н. в.)

Euphoria · США · драма · 2 сезона

Мария Истомина, редактор отдела медиа и культуры газеты «Ведомости»:

У Ру (Зендея) есть мать и сестра, которые любят ее, верные друзья Феско (Ангус Клауд) и Джулс (Хантер Шафер), жизнь обычного подростка (учеба и тусовки). Но от всего этого она готова отказаться ради мгновения тишины. Джулс обрела себя, только когда начала проходить курс гормональной терапии. Кэт (Барби Феррейра) — застенчивая толстушка, которая смогла преодолеть комплексы, став веб-моделью и доминатрикс. Феско зарабатывает на жизнь и дорогостоящее лечение прикованной к кровати бабуле, торгуя наркотой. Что их объединяет? Они родились в 2001 году, когда в нью-йоркские башни-близнецы влетели два самолета с террористами.

«Я завидую вашему поколению. Вас не особенно волнуют всякие правила. Пожалуй, это хорошо», — говорит Джулс ее любовник. Он сильно старше, и на его поколение эта свобода не выпала. Поэтому истинное «я» он может явить миру только здесь, в дешевом номере мотеля, где встречается время от времени с фембоями.

«Эйфория» — самый красивый и пронзительный портрет зумеров. Хоть американская версия сериала — всего лишь адаптация израильского проекта, именно она прогремела на весь мир. Оба проекта объединяет чувственность и откровенность: поднимаемые темы, раскрытие героев, контекст происходящих в сериале событий. Отличает же визуальная составляющая.

Создатели американской «Эйфории» — самые настоящие визуальные фетишисты. Зачем рассказывать историю, когда можно ее показать? Зачем слова, когда можно поведать о любви через узнаваемые образы — «Рождение Венеры» Боттичелли, знаменитую сцену с объятиями на носу корабля из «Титаника», автопортрет Фриды Кало, Спящую красавицу и принца?

Нечасто критики и зрители сходятся в оценке проектов. «Эйфория» — тот редкий случай, когда у проекта есть и толпы фанатов, и признание профессионального сообщества. К примеру, вполне заслуженно дважды (в 2020-м и 2022-м) премию «Эмми» за лучшую женскую роль в драматическом сериале получила Зендея, сыгравшая Ру. Хочется верить, что создателей «Эйфории» ожидает куча наград и впереди: в 2023 году, как заявлено, выйдет третий сезон проекта.

23. «Теория большого взрыва» (2007–2019)

The Big Bang Theory · США · комедия, мелодрама · 12 сезонов

Илья Попов, продюсер, основатель ГК «Рики»:

Вряд ли «Теория большого взрыва» нуждается в субъективных рекомендациях. Цифры и факты говорят гораздо лучше: это самый длинный ситком в истории телевидения, он много лет подряд попадал в топ-10 самых рейтинговых телешоу США, у него более 200 номинаций на разные награды и премии, в том числе 46 номинаций на «Эмми» и 7 призовых статуэток.

Если говорить о том, чем проект важен лично для меня, я бы назвал два основных момента. Во-первых, это характеры главных героев. Забавные, причудливые, необычные и в то же время в каких-то своих чертах, реакциях и проявлениях очень узнаваемые и близкие самым разным зрителям, в том числе и мне. Наблюдая за Шелдоном (Джим Парсонс), Леонардом (Джонни Галэки), Говардом (Саймон Хелберг), я испытываю не только зрительскую симпатию, но и огромное профессиональное восхищение создателями шоу.

Во-вторых, мне кажется, что одна из формул успеха «Теории большого взрыва» заключается в том, что она очень правильно и тонко обыгрывает тему масскультуры. С одной стороны, ты смотришь сериал — медийный проект, с другой стороны, его герои тоже, как и ты, являются потребителями медийного контента. Они любят супергеройские фильмы, ездят на Comic-Con, обсуждают Marvel и «Звездные войны» — словом, существуют в одном с тобой культурном и медийном пространстве. Политических тем сериал никогда не касался, но все мегахиты, мемы, громкие релизы и события поп-культуры тут же шли в строку: они становились темой для разговора, создавали новые сюжеты и повороты и так далее. И, что важно, все это преподносилось с хорошим юмором и тонкой иронией как по отношению к самим объектам массовой культуры, так и по отношению к аудитории, к фан-сообществам и в целом к обществу, для которого массовая культура является важной частью жизни.

22. «Корона» (2016 — н. в.)

The Crown · Великобритания · драма, история, биография · 6 сезонов

Иван Филиппов, креативный продюсер AR Content, соведущий подкаста «В предыдущих сериях»:

История появления сериала простая: Netflix очень надо было зайти на английский рынок с козырей, чтобы сразу обеспечить себе лидирующие позиции и приток новых подписчиков. Для этого нужен был максимально крутой проект, именно им и стала «Корона». Лучшие британские артисты, автор сценария — двукратный оскаровский номинант Питер Морган, известный в первую очередь талантом создавать убедительные сценарии именно на историческом материале, и трехкратный оскаровский номинант режиссер Стивен Долдри. Ну, и бюджет в 130 млн долларов за 10 серий. В результате появилась «Корона» — лучшая историческая драма современного телевидения.

Главный прием сериала — сделать исторических персонажей живыми людьми. Как и в «Молодом Папе», когда очеловечиваются институты — Ватикан или британская монархия, — связанные с жесткими традициями, полной непрозрачностью и ригидностью, это всегда особенно интересно. «Корона» не просто про королеву, а про живого человека. Сначала это история девушки (Клэр Фой), которой страшно и не хочется быть главой государства. Ей хочется быть женой и матерью. Страшно, что корона поломает отношения с мужем (Мэтт Смит), которому придется пожертвовать карьерой военного, пожертвовать всем, что приносит ему удовольствие, и стать фактически декорацией. Она понимает, что отношения с сестрой никогда не будут прежними: теперь у нее власть разрешить сестре выходить замуж или не разрешить, и это никогда не будут отношения равных. Кстати, о власти: Елизавете одновременно и хочется иметь ее больше, и не хочется. Хочется, потому что после Черчилля все ее премьер-министры — безвольные тряпки. И не хочется, потому что власть ей неинтересна.

Постепенно мы видим, как юная девушка превращается в королеву (Оливия Колман, Имелда Стонтон), как меняются ее взгляды на мир и характер, как складываются отношения с мужем и семьей, как вся ее жизнь, в мельчайших деталях подчиненная долгу, меняет ее саму. Королева из первого сезона уже мало похожа — можно сказать, едва уловимо похожа — на Елизавету из сезона, допустим, пятого.

«Корона» одновременно камерная и интимная. При этом сериал об истории XX века и о том, как меняется мир. Ключевые исторические персонажи, от Черчилля до весьма неожиданно показанного Джона Кеннеди или Базза Олдрина, распад Британской империи и, главное, категорическое изменение мира — все это «Корона». Мир меняется стремительно, лишь институт монархии и королева остаются неизменными, и с каждым следующим премьер-министром, особенно с Маргарет Тэтчер (Джиллиан Андерсон), контраст становится все очевиднее. Потом в жизни королевской семьи появляется принцесса Диана (Эмма Коррин, Элизабет Дебики)…

Что делает «Корону» совершенно особенным сериалом, так это качество сценария. Питер Морган — все-таки великий драматург: его диалоги и придуманные истории (которые не всегда на 100% совпадают с реальностью) — чистое наслаждение. Пожалуй, сегодня второго сериала такого калибра просто нет.

21. «Лучше звоните Солу» (2015–2022)

Better Call Saul · США · драма, криминал · 6 сезонов

Марина Степнова, писательница:

Мы по-детски ждем от любого юриста кристальной честности, от священника — подлинной святости, а от врача — готовности умереть в борьбе с нашим поносом. Это трюизмы из разряда «дуб — дерево, роза — цветок, Россия — наше Отечество, смерть неизбежна», но, поди ж ты, работают прекрасно. Возможно, именно поэтому история Сола Гудмана, мелкого мошенника и одновременно адвоката, так завораживает. Прямо на наших глазах происходит то самое, о чем Достоевский писал: «Дьявол с Богом борется». Борьба от сезона к сезону идет с переменным успехом, но всякий раз, когда мы готовы махнуть на этого жалкого, скользкого пройдоху рукой, он вдруг доказывает, что хороший человек в нем все еще жив. И мы глупо надеемся, что и в нас тоже. Прибавим сюда мрачную криминальную подкладку, величественную пустыню, войны наркобаронов, трагическую семейную историю и великолепную актерскую игру — получим сериал, от которого действительно невозможно оторваться.

Примечание

Феминитивы в указаниях профессиональных занятий и должностей используются по просьбам участниц спецпроекта.

Другие части рейтинга:

100-91, 90-81, 80-71, 70-61, 60-51, 50-41, 40-31, 20-11, 10-1

Источник: КиноПоиск

Другие материалы:

• Взрыв мозга — 9 фильмов-головоломок, которые разгадает не каждый

• Киберпанк-аниме — лучшее и главное

• Братья Стругацкие — крушение надежд. Когда мечты о светлом будущем просто не могут стать явью

• Фантастика — какие фильмы смотреть в апреле 2023-го?

• 15 классных игр, которые можно пройти за выходные — или за один вечер

• Ко Дню космонавтики — все советские космические фантастические фильмы (от «Аэлиты» до «Трудно быть богом»)

• Выжить любой ценой — 9 триллеров про пандемийный конец света

• Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

• О фильме «Грань будущего» / Edge of Tomorrow (2014), реж. Даг Лайман

• Гений советской фантастики — Иван Ефремов

• Сергей Лукьяненко — главный «дозорный» отечественной фантастики

• «Секретные материалы» — как Крис Картер заставил всех поверить в зеленых человечков

• «Футурама» — путеводитель по научному юмору

• Лучшие фильмы ужасов за четверть века — по фильму в год. Версия от Rotten Tomatoes

• От хорроров до готических мелодрам — 7 оригинальных киноадаптаций сказок

• ТОП-12: Странные фанатские теории о Гарри Поттере

• Не только Миядзаки — с чего начать смотреть аниме: 9 мультфильмов, ставших культовыми

Павел Воронков, кинокритик «Газета.ру»:

«Острые козырьки» — во многом привет из прошлого; истории о малоприятных, но по-своему притягательных мужчинах-антигероях в диапазоне от горе-мафиози Тони Сопрано и чудо-доктора Хауса до хитрого варщика мета Уолтера Уайта и изобретательного рекламщика Дона Дрейпера были в моде на заре золотого века сериалов. Главарь банды «Острые козырьки» Томас Шелби (Киллиан Мёрфи) стоит, пожалуй, во главе этого ряда: человек он гнилой, сильно травмированный мировой войной, но при этом способный найти выход из любой передряги, причем такой, что еще и оставит его с товарищами в плюсе.

Ручка токсичной маскулинности в «Козырьках» выкручена создателем сериала Стивеном Найтом («Видеть», «Табу», «Лок») на максимум, этой заразе подчинены все здешние художественные решения — от подбора музыки и нарядов до вездесущего слоу-мо и водопада хлестких панчей. Что, надо сказать, работает: как справедливо отмечают в TikTok, денек посмотришь «Острые козырьки» — еще ничего, а спустя пару недель созерцания леденящих взглядов Киллиана Мёрфи есть риск незаметно для себя затараторить на брумми и облачиться в пижонский костюмчик. Плюс ко всему «Козырьки» в скором времени придут к идеальному агрегатному состоянию, сформулированному Дэном Хармоном в великом ситкоме «Сообщество»: шесть сезонов и фильм. Не иначе как «by order of the Peaky fucking Blinders».

39. «Тед Лассо» (2020 — н. в.)

Ted Lasso · США · комедия, спорт · 3 сезона

Дмитрий Токояков, VFX-продюсер Плюс Студии:

Этот сериал написан яркими красками, и каждый герой — это личность с деталями, штрихами, полутонами и скрытыми значениями. Персонажей можно любить, примерять, вспоминать и многое узнавать в себе. Мир «Теда Лассо», на первый взгляд, слишком простой и условно театральный, при этом незаметно для себя понимаешь, насколько он со временем становится близким и живым. В нем много настоящего! Построенный вокруг игры, он сам становится игрой, в которой зритель может выбирать себе персонажа, в воображении прокачивать его и радоваться успехам. В мире «Теда Лассо» хочется оказаться после трудного дня, и будет очень здорово вернуться с новым сезоном.

38. «Сексуальное просвещение» (2019 — н. в.)

Sex Education · Великобритания · драма, комедия · 4 сезона

Татьяна Ефремова, культуролог, к. ф. н., доктор философии (PhD) Нью-Йоркского университета:

Интересный образец популярной культуры не только развлекает своего зрителя, убедительно рассказывая о разных сторонах реальности человеческого опыта, но и меняет наши представления о действительности, основанные на устаревших стереотипах. Сериал «Сексуальное просвещение» делает именно это. Описывая жизнь учеников старшей школы типичного английского пригорода, сериал относится к традиционному жанру западной подростковой драмы (teen drama), рассказывающей о перипетиях взросления на фоне школьной жизни.

Не выходя за эти жанровые рамки, «Сексуальное просвещение» наполняет привычный набор приемов и клише новым, подчеркнуто современным содержанием. Это не классический образец жанра вроде «Дрянных девчонок», где подростковый секс по-прежнему вызывает вопросы и вытесняется символическими ритуалами, и не типичная история любви капитана футбольной команды и мечтательной отличницы из клипа Тейлор Свифт. Герои «Сексуального просвещения» интересуются физиологией и психологией секса, пытаются понять изменения, происходящие с их телами, осознать свои желания и желания других, установить границы и научиться выражать свои чувства. В нем есть место типичным проблемам сексуального здоровья, необычным фантазиям в хентай-стилистике, разнообразным сексуальным практиками, вопросам этики и бережности.

Наследуя эмансипационный заряд сериала «Секс в большом городе», который сделал возможным разговор о сексе на телевидении в 1990-е, «Сексуальное просвещение» обращается не только к подросткам, но и к поколению современных родителей, взрослевших вместе с Кэрри Брэдшоу. Парадоксальным образом сериал показывает нам, что разговоры о сексе и отношениях, которые по-прежнему кажутся неловкими в семейном и школьном контексте, давно и успешно происходят в современной поп-культуре, которая действительно может помочь сделать эти темы предметом обсуждения и доверительного разговора между педагогами и подростками, родителями и детьми, партнерами и близкими людьми.

37. «Озарк» (2017–2022)

Ozark · США · документальный, биография, криминал · 4 сезона

Владимир Ракша, режиссер, сценарист:

Сериал «Озарк» имеет все три главных слагаемых, необходимых для успешного проекта: сложные герои, неординарный сюжет и вдохновляющий сеттинг. История семьи авантюристов, покинувших душный американский мегаполис и перебравшихся в живописную глубинку, покорила сердца зрителей с первого же сезона. Продление «Озарка» вплоть до четвертого сезона стало ярким сигналом о широком зрительском успехе. Это потому, что авторы всю дорогу не скупились на сюжетные перипетии и лихие повороты в рассказе, заигрывая и с интонацией, и со смыслами.

Несмотря на обилие стрельбы и криминала, «Озарк» — это в первую очередь именно история, преподнесенная ловко и динамично. Мотивы семьи и хрупкость чувств соприкасаются с миром грязных финансовых махинаций. Барахтаясь в этом котле в попытках выбраться из экономического конвейера, главный герой, Марти (Джейсон Бейтман), оказывается едва ли не самым обаятельным и находчивым из всех мошенников в сфере отмывания денег. «Озарк» пленяет красотой с первых минут и постепенно погружает зрителя все глубже, ставя на пути неудобные вопросы в совершенно неподходящих местах. Это печальная притча на краю штата Миссури с горькой и поучительной интонацией и обилием актуальной правды о сегодняшнем дне.

36. «Клиника» (2001–2010)

Scrubs · США · комедия, драма · 9 сезонов

Мария Кордюкова, автор Telegram-каналов Cinemasha и Cinemaholics:

Почему этот сериал великий? Потому что мало какой ситком может похвастаться такой обширной и крепкой фан-базой, которая верна ему и по сей день. Все дело в главных героях и их историях! Взрослея, мы задаем себе те же вопросы, совершаем те же ошибки и боимся того же, что и герои этой истории. «Клиника» учит буквально всему: как дарить и принимать любовь, как пережить утрату, какой может быть дружба и как важно разделять боль с близкими. Но, главное, сериал обеспечит вам иммунитет от большинства невзгод, который поможет пережить ваши собственные трудности, ведь «I’m no Superman», как поется в заставке. «Клиника» появляется в вашей жизни в определенный момент и дает ровно то, что вам сейчас нужно. А еще останется с вами навсегда, что бы ни случилось.

35. «Оставленные» (2014–2017)

The Leftovers · США · фэнтези, драма, детектив · 3 сезона

Михаил Шприц, сценарист, продюсер:

Сериал основан на одноименном романе Тома Перротты — автора, известного в первую очередь злыми и смешными произведениями о тяжелой жизни в средней школе и небедных городских пригородах. В «Оставленных», впрочем, очень мало смешного. Это довольно депрессивное произведение, и, может быть, именно авторской тональностью безысходности оно и зацепило сценариста Линделофа.

Дэймон Линделоф, американец из интеллигентной семьи с Восточного побережья, известен тем, что был одним из двух создателей сериала «Остаться в живых», определившего целое направление на телевидении начала XXI века. Он написал больше серий «Лоста», чем кто бы то ни было, и страдал, когда их с Абрамсом классную концовку слили в сеть до премьеры. После выхода «Оставленных» Линделоф подтвердил статус полубога в мире шоураннеров не менее блистательным сериалом «Хранители», сиквелом его любимой книги — графического романа Алана Мура.

За три сезона «Оставленных» Линделоф доводит героев — обитателей небольшого городка в штате Нью-Йорк — до тяжелейших психических состояний, в которых даже самоубийство бессильно облегчить их муки. Делается это крайне реалистичным психологическим инструментарием благодаря простой и крайне эффективной отправной точке повествования. За два года до начала событий с лица земли одновременно исчезло около 2% человечества. Они растворились там, где находились в тот момент; никакой закономерности в выборе исчезнувших установить не удалось. Наука оказалась не в состоянии объяснить самое загадочное событие в истории.

Хотя оставшиеся в живых герои разводятся и женятся, переезжают в другие города, взрослеют или стареют, все сказанное здесь обращено к открытому вопросу человеческой духовности. Феномен веры в трансцендентное, доступной во всем мироздании одному только хомо сапиенс, рассмотрен со всех ракурсов. Этот аспект сериала делает его уникальным на современном культурном ландшафте, где как создатели, так и зрители стыдливо отворачиваются, а иногда даже с возмущением плюют в колодец, из которого цивилизации тысячелетиями черпали любовь и знание. Абсолютно великолепные актерские работы основного каста вдохновлены, кажется, именно этой темой.

Но самое незабываемое в «Оставленных» — это лучшие, по мнению многих, титры. В первом сезоне музыку писал немецкий постминималист Макс Рихтер. Титры второго и третьего сезонов, графически и музыкально буквально иллюстрирующие концепцию шоу, получились еще круче.

34. «Чики» (2020)

Россия · драма, комедия, криминал · 1 сезон

Даулет Жанайдаров, редактор видео и подкастов Кинопоиска:

Едкая комедия о провинциальной жизни, к финалу вырастающая до высокой античной трагедии (шашлычная «Колизей», фитнес-клуб «Афродита» — все неспроста), — только ради этого сериала стоило придумать стриминги. История четырех секс-работниц, которые пытаются изменить свою судьбу, вряд ли могла появиться на стерильном российском телевидении образца 2020 года, разве что в сентиментальной обертке любимого «Россией 1» формата ТЖД (тяжелая женская доля), оторванных от реальности мелодрам с непременным хеппи-эндом. В «Чиках» же все пышет тем, что в советской кинопериодике любили называть правдой жизни: и достоверная материальная среда родной для Эдуарда Оганесяна Кабардино-Балкарии, и органичные, но яркие актерские работы вообще всех актеров, и, главное, милосердный и принимающий, нисколько не экзотизирующий интерес к мелкой моторике российской действительности (кредиты, шашлычные, батюшки, безотцовщина).

«Чики» для отечественных стримингов — примерно то же, чем была «Бригада» для эфирного телика нулевых: прорывной проект, показывающий стране саму себя. И то, что спустя два десятилетия главными персонажами становятся не маскулинные братки с претензией на мушкетерство, а четыре поломанные жизнью, но сохранившие душу девушки, кажется, дает нам всем определенную надежду на будущее. Или, по крайней мере, давало.

33. «Девочки» (2012–2017)

Girls · США · драма, комедия · 6 сезонов

Кира Голубева, редакторка Кинопоиска:

Важно держать в уме, что «Девочки» Лины Данэм и одного из отцов современной американской комедии, Джадда Апатоу, вышли на HBO в 2012 году, до этого никто не изображал на телевидении молодых девушек такими несовершенными и сложными. Ханна (Лина Данэм) — самовлюбленная писательница, Марни (Эллисон Уильямс) — перфекционистка и лицемерка, Джесса (Джемайма Кёрк) — эгоистичная и импульсивная, Шошанна (Заша Мэмет) — наивная и предвзятая, но их нельзя описать исключительно этими характеристиками, ведь девушки часто ставят под сомнение свое поведение, а те небольшие прозрения, к которым они приходят, в совокупности меняют их жизнь. Еще сериал показывает, что в реальной жизни секс бывает неприятным и дискомфортным и все получается не так, как представляешь, а найти работу, когда тебе 20 лет, — одно из самых мучительных занятий в жизни.

Дружба на телевидении до «Девочек» почти всегда была идеальной, но в жизни поддерживать ее, оказывается, тяжело. Связь, которая объединяет вас, может быть разорвана либо из-за мужчины, либо из-за разных приоритетов, либо просто потому, что ваши пути больше не могут пересекаться, так как того, что связывало вас с человеком в двадцать, может оказаться недостаточно в тридцать, и, главное, это нормально. Да и конец всех ждет необязательно счастливый. Шоу Данэм осмелилось приуменьшить значение аборта и показать, что некоторые женщины не переживают его как глубокую травму. В итоге «Девочки» — это не очередной комедийный сериал про любовные похождения подруг. Это большой манифест о взрослении, в котором я, например, часто видела себя, и мне за это было стыдно. Но еще чаще — удивительно!

32. «Бригада» (2002)

Россия · драма, криминал, боевик · 1 сезон

Станислав Ф. Ростоцкий, кинокритик:

За последние 20 лет мне довелось смотреть «Бригаду», кажется, во всех возможных инкарнациях. В черновом монтаже на увиденных по блату рабочих вэхаэсках; по телевизору вместе со всей страной; на DVD — сначала в подарочном издании с допматериалами (запал в душу фрагмент интервью режиссера Сидорова, в котором он называл в качестве одного из источников вдохновения «Лицо со шрамом», причем не де Пальмы, а Хоукса), потом на запиленной пиратке «все серии на одном диске» и, наконец, онлайн (в любое время с любого места за пару кликов). Но и до этого момента, если подумать, «Бригада» и так не выключалась практически никогда; на нашей кассете закончилась пленка — мотаем! Нечастый случай, когда стопроцентно всенародный сериал — хит, шлягер и блокбастер — оказался одновременно и произведением стопроцентно культовым, почти эзотерическим.

Помимо неисчислимой армии вполне простодушных поклонников, скачивавших себе на Nokia рингтоны с музыкальной темой Алексея Шелыгина (на самом деле, снайперски безупречной) и скупавших мерч вроде школьных тетрадок с физиономиями Пчелы и Космоса, существовал, да и продолжает в крипторежиме существовать, неширокий, но емкий круг истинных глубинных адептов «Бригады». Они способны разглядеть во всенародной криминальной саге бездны культурологических и едва ли не оккультных смыслов и всегда узнают своего по вряд ли понятным окружающим цитатам вроде «Вел себя достойно, угрожал гранатой», «Они отняли у меня не только любимое дело — они отняли у меня родину» и, конечно, «Сигары, кофе и мои записные книжки! Срочно!». По большому счету ни сюжет, ни игра актеров, ни тщательно воссозданная на экране эпоха не имеют сами по себе никакого значения, однако все вместе превращает «Бригаду» в какой-то абсолютно неописуемый, алхимический субстрат, действие которого имеет к привычным ощущениям от телесериала отношение весьма косвенное.

31. «Гравити Фолз» (2012–2016)

Gravity Falls · США · мультфильм, комедия, детектив · 2 сезона

Владимир Верещагин, продюсер:

Когда — страшно подумать, уже 10 лет назад! — в эфир Disney Channel вышла первая серия «Гравити Фолз», никто не мог представить, насколько важным станет этот мультфильм, повествующий о летних приключениях брата и сестры в выдуманном городке, затерянном где-то в Орегоне.

Не то чтобы для этого не было предпосылок: Алекс Хирш, несмотря на свою относительную молодость (ему на момент премьеры сериала оставалось несколько дней до двадцатисемилетия), был уже довольно успешен в профессии. В его фильмографии значатся такие проекты, как «Удивительные злоключения Флэпджека», которые он писал вместе с будущим создателем «Времени приключений» Пендлтоном Уордом, и «Рыбология», еще один сериал канала Disney, на котором они сдружились с Джастином Ройландом, к тому моменту еще не придумавшим Рика и Морти.

«Гравити Фолз» подкупает и личным отношением (несомненно, перед нами романтизированная история взросления, ода беззаботному волшебному детству), и размахом безумия, когда за одни каникулы можно попытаться изловить лепрекона, встретить инопланетян, пережить первую любовь и спасти мир от конца света, победив древних демонов, пришедших из ночных кошмаров.

Безумие это, равно как и абсурд, впрочем, вполне упорядочено, логично и убедительно. И, главное, изобретательно и легко воплощено на экране. При этом крайне кропотливо: Хирш чуть ли не единственный из творцов, кому позволялось выдавать полсезона за год.

Из-за плотности событий, элементов и загадок, спрятанных внутри (а иногда и снаружи — почитайте о Chiper Hunt, стартовавшей в Питере и охватившей почти весь земной шар), и, конечно, суперобаятельных главных героев (сколько раз с той поры я встречал Мэйбл в качестве референса для характера того или иного персонажа) этот сериал хочется пересматривать! И чтобы встретиться со старыми (но не стареющими!) друзьями, и чтобы заметить что-то еще.

Примечание

Феминитивы в указаниях профессиональных занятий и должностей используются по просьбам участниц спецпроекта.

Другие части рейтинга:

100-91, 90-81, 80-71, 70-61, 60-51, 50-41, 30-21, 20-11, 10-1

Источник: КиноПоиск

Другие материалы:

• Взрыв мозга — 9 фильмов-головоломок, которые разгадает не каждый

• Киберпанк-аниме — лучшее и главное

• Братья Стругацкие — крушение надежд. Когда мечты о светлом будущем просто не могут стать явью

• Фантастика — какие фильмы смотреть в апреле 2023-го?

• 15 классных игр, которые можно пройти за выходные — или за один вечер

• Ко Дню космонавтики — все советские космические фантастические фильмы (от «Аэлиты» до «Трудно быть богом»)

• Выжить любой ценой — 9 триллеров про пандемийный конец света

• Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

• О фильме «Грань будущего» / Edge of Tomorrow (2014), реж. Даг Лайман

• Гений советской фантастики — Иван Ефремов

• Сергей Лукьяненко — главный «дозорный» отечественной фантастики

• «Секретные материалы» — как Крис Картер заставил всех поверить в зеленых человечков

• «Футурама» — путеводитель по научному юмору

• Лучшие фильмы ужасов за четверть века — по фильму в год. Версия от Rotten Tomatoes

• От хорроров до готических мелодрам — 7 оригинальных киноадаптаций сказок

• ТОП-12: Странные фанатские теории о Гарри Поттере

• Не только Миядзаки — с чего начать смотреть аниме: 9 мультфильмов, ставших культовыми

Елена Хазанова, режиссер, сценарист:

Сериал «Любовники» рассказывает о том, как люди своими поступками влияют друг на друга, как наши решения влияют на множество окружающих людей даже через поколения. Но главным образом это сериал о неразрывной любви между родственными душами и о том, как можно одновременно причинить глубокую боль, часто жестокими способами, тем, кого мы любим, и простить друг друга.

Что происходит, если вы состоите в хорошем браке, но встречаете кого-то вне этого брака, кого считаете своей второй половинкой? Мы так много проецируем друг на друга. Редко можно увидеть человека таким, какой он есть. Мы так много возлагаем на других людей, и это заставляет нас совершать ошибки и причиняет много душевной боли.

Сюжет разворачивается медленно, рассказывая историю так, как ее видит или помнит каждый персонаж, и именно это выделило сериал среди многих других. Герои видят или помнят историю по-разному. Вы никогда не знаете, кто говорит правду, а кто лжет. Каждый, вероятно, думает, что его версия — это и есть правда.

49. «Доктор Кто» (2005 — н. в.)

Doctor Who · Великобритания · фантастика, драма, комедия · 14 сезонов

Гульназ Давлетшина, кинокритикесса Film.ru и блога Okko:

Кажется, создатели сериала с самого начала придумали беспроигрышную формулу: Доктор имеет способность к регенерации, что позволяет актерам сменять друг друга и обеспечивает шоу долгую жизнь. Впрочем, даже не это главная фишка «Доктора Кто». У сценаристов практически безграничные возможности касательно того, где и с кем пришелец с далекого Галлифрея может оказаться: вот он пожимает руку Уинстону Черчиллю, дает надежду Винсенту Ван Гогу, флиртует с Елизаветой I и, конечно, в тысячный раз спасает простых землян. Вы можете включить любую серию и провалиться в одну из лучших эскапистских одиссей.

Это своего рода идеальный баланс научно-развлекательного контента и драматического накала (слезы и смех в сериале неизменно идут рука об руку). Но шоу никогда не стало бы великим с одним лишь причудливым странником в синей будке. Спутники Доктора — (не)обыкновенные, потерянные, сбитые с толку, одинокие люди — служат зеркалом для зрителей, которые, быть может, тоже до жути устали от рутины. Ведь большинство из нас точно так же, как Эми Понд, вооружились терпением и маленьким чемоданчиком с самым необходимым, чтобы дождаться наконец своей порции приключений.

48. «Подпольная империя» (2010–2014)

Boardwalk Empire · США · драма, криминал · 5 сезонов

Екатерина Филиппова, продюсер:

Продюсерами выступили Теренс Уинтер, который приложил руку к не менее культовым «Сопрано», Мартин Скорсезе, один из самых заметных современных телережиссеров — Тимоти Ван Паттен, Марк Уолберг и другие. Уникальность проекта заключается в тщательной проработке атмосферы 1920-х годов. Например, на первую серию было потрачено 18 млн долларов, пять из которых ушло на декорацию Boardwalk — пляжного комплекса казино и развлекательных заведений в Атлантик-Сити. Скорсезе настоял, чтобы доски, из которых строилась набережная, были в точности того же размера, что и в Атлантик-Сити. А некоторые актеры носили настоящие вещи и аксессуары своих исторических прототипов. Сериал не просто рассказывает историю легендарного бизнесмена, но становится портретом эпохи. В этом, пожалуй, исключительность «Подпольной империи», ведь подобное внимание к деталям, сюжету, проблематике и социальной повестке долгое время было присуще скорее полнометражным фильмам, нежели телевизионным многосерийным проектам. Создателям удалось вывести целый жанр на новый уровень, а «Подпольную империю» сделать классикой гангстерского кино.

47. «Однажды ночью» (2016)

The Night Of · США · драма, криминал, детектив · 1 сезон

Валерий Федорович, продюсер:

HBO стал знаком качества, потому что у него есть четко сформулированная стратегия — «специализация на умных, рискованных сериалах, рассматривающих мрачные стороны американской действительности». И «Однажды ночью» идеально попадает в это описание, это тихий шедевр. Стивен Зеллиан и Ричард Прайс внутри сериала умудряются сделать то, что не всегда под силу классному фильму, и всё благодаря финалу. Почему? Для меня главное свойство крутой драматургии — когда ты не можешь угадать, как развернется история, при этом разворот железобетонно обоснован и мотивирован предыдущими событиями.

Сюжет прост. Хороший парень (Риз Ахмед), пакистанец (что в Америке не так чтобы помогает жить), решает пойти против своей правильной природы и угоняет родительское такси, чтобы попасть на вечеринку, но по дороге подбирает голосующую красивую девушку и подвозит ее. И вот они у нее дома. Текила, наркотики и нож. Нож, которым девушка сама себя режет, вовлекая правильного мальчика в неправильную игру. А дальше доза алкоголя и наркотиков такова, что парень засыпает. Проснувшись, видит, что девушка мертва от многочисленных колото-резаных ран. И сам не помнит, что произошло. Убил он или нет. И мы, зрители (это очень важно!), тоже не знаем, что произошло. Парня упекают за решетку. Он ждет суда. Помогает ему адвокат-неудачник (гениальная роль Джона Туртурро).

Детективная интрига устроена так, что мы на протяжении восьми серий пытаемся понять, виновен главный герой или нет. И мастерство шоураннеров в том, как при открытом финале (то есть мы не узнаем, убил ли главный герой девушку) превратить сериал в абсолютно герметичную, законченную историю. Еще и с важным посланием! Авторы без гуманистического пафоса выносят приговор не только американскому правосудию, но в принципе любой пенитенциарной системе. И это оглушает в финале, потому что ты ждал историю о справедливости, а получил историю о том, как устроена жизнь, когда ты древнегреческий герой и точно проиграешь богам, потому что они бессмертны.

46. «Удивительная миссис Мейзел» (2017 — н. в.)

The Marvelous Mrs. Maisel · США · драма, комедия · 5 сезонов

Настасья Горбачевская, редакторка Film.ru:

Чтобы назвать Мириам Мейзел великой, не нужно ни авансов, ни снисхождения, ни финального пятого сезона. Шоураннерка Эми Шерман-Палладино лепит неидеальную Галатею из домохозяйки конца 1950-х годов: болезненный разрыв с мужем привел Мидж в стендап. Среди фемориентированных проектов именно «Удивительной миссис Мейзел» удается быть самой компромиссной и в чем-то консервативной: эмансипация рикошетит иначе, если за карьеру берется дочь еврейских родителей и мать двоих детей.

Порой комедийное шоу Шерман-Палладино из костюмной феерии туфель, юбок и мишуры превращается в научную фантастику: кто, если не миссис Мейзел, заслуживает звания Чудо-женщины? Ежедневно Мидж спасает мир, родственников, укладку от ветра и успевает при этом бесконечно шутить. При румяной нарядности и звонкой стремительности «Удивительной миссис Мейзел» удается быть не только эскапистским экскурсом в биографию выдуманной комикессы, но и утешительным плечом: стендапы Мидж не просто упражнения в остроумии, но и исповеди без срока годности.

Обыкновенного чуда не случилось бы без динамики взаимоотношений восходящей артистки Мидж и ее менеджерки Сьюзи: едва ли в каком-либо другом сериале найдется дуэт, хоть отдаленно похожий на энергичную акробатику Рэйчел Броснахэн и Алекс Борштейн. В 2023 году одиссея Шерман-Палладино заканчивается, но уже сейчас хочется начать тосковать по зимним вечерам в клубе «Газлайт». Tit’s up!

45. «Оттепель» (2013)

Россия · драма, мелодрама · 1 сезон

Юрий Гладильщиков, кинокритик:

Этот сериал не про оттепель — хрущевскую реформу сталинского режима, приведшую к большим общественным надеждам, — а про частную жизнь артистической богемы. Про актеров, режиссеров, операторов, сценаристов киностудии «Мосфильм» начала 1960-х. Молодых интеллигентов первого советского свободного времени, быстро завершившегося очередными заморозками. Сталинская богема была прокремлевской и прикормленной. У некоторых народных артистов СССР было по пять человек государственной прислуги. В «Оттепели» Тодоровского речь о новой богеме — той, что уже всосала так называемый яд либерализма, осознала прелести иностранщины, в частности радости истинного творчества и столь же свободной любви. По плотности кадра, наполненного бытовыми деталями начала 1960-х, сюжету, хитроумному жанру (детектив + драма + обаятельная ностальгическая мелодрама + отчасти мюзикл) «Оттепель» никакой не сериал, а полноценное кино. Пусть и в двенадцати сериях.

44. «Сообщество» (2009–2015)

Community · США · комедия · 6 сезонов

Лев Левченко, обозреватель The Village:

«Сообщество» застряло между эпохами: сериал отметил конец сериалов традиционных, эфирных и начало перехода на стриминги (первые эпизоды можно было застать на телеканале СТС, где его показывали под названием, страшно сказать, «Однокурсники»). За этот период выросло влияние интернета на нас и сам сериал: в третьем сезоне Twitter мог стать разве что поводом для сюжетного гэга, последние два вышли исключительно благодаря поддержке любящего — ха-ха! — интернет-сообщества. Тогда оно еще не превратилось в сборище агрессивных недоумков, ставших, увы, фан-базой следующего и главного проекта создателя «Сообщества» Дэна Хармона, а просто ценило сериал за обилие деталей и отсылок к поп-культуре, из-за которых шоу можно пересматривать бесконечно.

Отсылками долгое время было принято объяснять популярность «Сообщества». Мол, представляете, там переснимали целые сцены из «Шестнадцати свечей» / «Крепкого орешка» / Леоне / «Безумного Макса» / Финчера (нужное подчеркнуть)! Но за этой мишурой было просто проглядеть то, что делало сериал по-настоящему уникальным. Хармон — этот грузный мужчина с тяжелым взглядом, бытовой алкоголик, никогда не бравшийся писать без стакана бурбона, любитель «Dungeons & Dragons», шуток на грани фола и действительно насмотренный человек — экранизировал, конечно, свою депрессию. Он не раз говорил, что всех персонажей списывал с себя, и не лукавил: все шесть сезонов и (готовящийся) фильм мы наблюдали именно за путешествием этих хитрых, завирающихся, совершенно никак не встраиваемых в окружающий мир чудаков к миру с самими собой, к тому, чтобы стать лучше — хотя бы по отношению к себе. Разве мы все не заняты тем же?

43. «Как я встретил вашу маму» (2005–2014)

How I Met Your Mother · США · комедия, мелодрама, драма · 9 сезонов

Михаил Бородин, режиссер, сценарист:

Мне всегда был не очень понятен сериал «Друзья»: мы смотрели его на кассетах в 1990-х, но я был мал, чтобы понять шутки. Когда пытался смотреть позже, мне все равно было не очень смешно — это какой-то мир, который был далек и непонятен. «Как я встретил вашу маму», по сути, такой же формат, как и «Друзья», но он ближе, понятнее и смешнее («Вы знакомы с Тедом?», «Это леген… подожди-подожди… дарно!»). Этот сериал середины нулевых, он про мое поколение, хотя одновременно рассказывает про прошлое и будущее. Не знаю, как объяснить его магию, — он просто лучше. При этом важно посмотреть целый сезон, одна серия не даст возможности его полюбить.

Интересно, что ситуации, которые они обыграли и обсмеяли, настолько бытовые и отражают жизнь в большом городе, что я часто мысленно возвращаюсь к этим сценам, и в моменте что-то сложное перестает быть таким уж сложным, ведь герои КЯВВМ с этим легко справились, а значит, я тоже могу. Это великий сериал еще и потому, что в финале оставляет с ощущением чего-то светлого, ощущением прожитой хоть и непростой, но счастливой жизни. Пусть это и жизни персонажей на экране — Робин (Коби Смолдерс), Теодора Эвелина Мозби (Джош Рэднор), Барни (Нил Патрик Харрис), Лили (Элисон Хэннигэн), Маршалла (Джейсон Сигел) ну и, конечно, Раджита (Маршалл Манеш), — они всегда будут поддерживать и дарить светлые чувства даже в самые темные времена.

42. «Ликвидация» (2007)

Россия · детектив, криминал, триллер · 1 сезон

Нелли Яралова, генеральный продюсер 1-2-3 Production:

Я никогда не устану повторять, что сценарий (сценарист проекта — Алексей Поярков) — всему голова. «Ликвидация» в этом смысле не просто так много лет держится на первом месте в топе у наших зрителей: крепкая история, где каждый характер продуман и узнаваем, всегда отзывается в сердцах. Когда за дело берется талантливый режиссер (Сергей Урсуляк) и собирается потрясающий кастинг, то картина просто обречена на успех. Реплики Давида Марковича в исполнении блистательного Владимира Машкова давно ушли в народ, став крылатыми фразами. Редкий сериал сейчас расходится на цитаты, раньше такое бывало только с советскими шедеврами Гайдая, Данелии, Рязанова, Захарова. Это уже о многом говорит.

41. «Пацаны» (2019 — н. в.)

The Boys · США · фантастика, боевик, драма · 4 сезона

Александр Акопов, продюсер:

Хорошая пародия несет в себе черты оригинала и генерирует новые смыслы одновременно. Помимо увлекательного сюжета и точного кастинга, «Пацаны» — одновременно пародия на супергеройские фильмы, сатира на мир больших корпораций и штампы массовой культуры. Но самое мощное здесь — это очень точно выстроенные миры индивидуальных человеческих комплексов. Низы переживают, что они не верхи, верхам дико скучно наверху. В результате все, что предпринимают очень темпераментные и целеустремленные персонажи, только подчеркивает бессмысленность существования в рамках сложившихся стереотипов. Очень классно исполненное зеркало современного общества.

Примечание

Феминитивы в указаниях профессиональных занятий и должностей используются по просьбам участниц спецпроекта.

Другие части рейтинга:

100-91, 90-81, 80-71, 70-61, 60-51, 40-31, 30-21, 20-11, 10-1

Источник: КиноПоиск

Другие материалы:

• Взрыв мозга — 9 фильмов-головоломок, которые разгадает не каждый

• Киберпанк-аниме — лучшее и главное

• Братья Стругацкие — крушение надежд. Когда мечты о светлом будущем просто не могут стать явью

• Фантастика — какие фильмы смотреть в апреле 2023-го?

• 15 классных игр, которые можно пройти за выходные — или за один вечер

• Ко Дню космонавтики — все советские космические фантастические фильмы (от «Аэлиты» до «Трудно быть богом»)

• Выжить любой ценой — 9 триллеров про пандемийный конец света

• Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

• О фильме «Грань будущего» / Edge of Tomorrow (2014), реж. Даг Лайман

• Гений советской фантастики — Иван Ефремов

• Сергей Лукьяненко — главный «дозорный» отечественной фантастики

• «Секретные материалы» — как Крис Картер заставил всех поверить в зеленых человечков

• «Футурама» — путеводитель по научному юмору

• Лучшие фильмы ужасов за четверть века — по фильму в год. Версия от Rotten Tomatoes

• От хорроров до готических мелодрам — 7 оригинальных киноадаптаций сказок

• ТОП-12: Странные фанатские теории о Гарри Поттере

• Не только Миядзаки — с чего начать смотреть аниме: 9 мультфильмов, ставших культовыми

Александр Цыпкин, писатель:

«Рим», безусловно, знаковый сериал, который, как мне кажется, заявил о новом уровне сериального контента в силу многих причин: и масштабность съемок, и количество качественно поставленных сцен (как батальных, так и эротических), и выстроенная, многослойная драматургия, и изменение отношения зрителей к героям в зависимости от того, в какую сторону режиссер направляет наши симпатии.

Мне кажется, очень важно, что в историческом сериале все строится вокруг неисторических персонажей. Ключевая драматургия выстроена вокруг двух легионеров, полностью придуманных личностей. Именно их судьба в центре внимания, а Цезарь, Клеопатра и прочие — это декорации. От этого, возможно, был сделан шаг к «Игре престолов», когда стало понятно, что зрителю интересно наблюдать за придуманными персонажами. Плюс тренд на историю, потому что и «Рим», и «Игра престолов» — исторические сериалы: «Рим» — буквально, а «Игра престолов» — опосредованно (все понимают, что речь идет о некоем изложении британской истории, пусть и со сказочными персонажами).

59. «Светлячок» (2002–2003)

Firefly · США · фантастика, приключения, боевик · 1 сезон

Егор Москвитин, кинокритик, куратор кинофестивалей:

В 1984 году в журнале «Химия и жизнь» была опубликована советская повесть «Агент КФ» Кира Булычева — история летчика-ветерана космической авиации, который решил найти работу потише, но не тут-то было. А в 1993 году появился уже российский комикс «Андрей Брюс — агент Космофлота», картинки из которого выглядели не хуже «Звездных войн» и предвосхищали образы из «Пятого элемента». Но ни советские, ни российские мальчишки и мечтать не могли, что повесть об отважном космическом капитане экранизируют. Наше кино так не умело и до сих пор не умеет. Какое-то время нас утешали компьютерные игры: космический симулятор «Elite», звездный боевик «Star Wars: X-Wing» и эпопея о пирате «Tachyon: The Fringe». А потом появился «Светлячок», и мечта детства осуществилась! Обаятельные космические наемники звали нас на борт стать частью семьи и спасать принцесс, грабить поезда, возить контрабанду, охотиться на каннибалов и то помогать, то мешать планам Звездной империи (футуристического альянса Китая и США).

Ключевым словом при этом была «семья» — горстка укрывшихся в нелепом корабле-ковчеге неудачников, каждому из которых однажды крупно не повезло. Кто-то, как капитан Малькольм Рейнольдс (бог сериалов Нэйтан Филлион), сражался не на той стороне в гражданской войне. Над кем-то, как над девушкой-телепатом Ривер (Саммер Глау), с детства ставили амбициозные эксперименты. Герои «Светлячка» — благородные аутсайдеры, которые могут грустить, но никогда не перестают шутить; отважные авантюристы, вдруг робеющие, когда доходит до объяснений в любви; люди мелких страстей, способные в нужный момент на большие поступки. Джосс Уидон отталкивался от эстетики и мифологии Дикого Запада и Гражданской войны в США (чего стоит вступительная баллада), но в итоге придумал рецепт фантастической семейной комедии, по которому делаются все фильмы Marvel. Но «Светлячок» по-прежнему гораздо, гораздо лучше.

58. «Игра в кальмара» (2021 — н. в.)

Ojingeo geim · Корея Южная · триллер, драма · 2 сезона

Макар Кожухов, заместитель генерального директора Premier:

«Игра в кальмара» — самый популярный сериал Netflix, рекорды которого не смогли побить даже «Очень странные дела» и «Бриджертоны». Тем более удивительно, что самым просматриваемым шоу американской платформы стал неанглоязычный сериал. Этот корейский проект оказался долгостроем: его автор Хван Дон-хёк задумал сериал в жанре «королевской битвы» еще в 2008 году, однако не смог продать идею на родине. Десять лет спустя на помощь пришел Netflix, который к этому моменту объявил о расширении географии и ориентировании на международную аудиторию.

Оглушительный успех «Игры в кальмара» стал неожиданностью. Netflix не проводил массированную маркетинговую кампанию и обошелся вполне скромными средствами для раскрутки. «Игра в кальмара» почти мгновенно завирусилась, в чем ей сильно помог TikTok. Важнейшим компонентом такой бешеной популярности стал его фирменный визуальный стиль: красный и зеленый цвета и простые геометрические фигуры (круг, квадрат и треугольник) стали прочно ассоциироваться с «Игрой в кальмара». А игры на выживание послужили отличным поводом для придумывания различных челленджей в соцсетях.

Однако причина популярности — это в первую очередь сюжет, в котором представлена острая сатира на капитализм без границ, сделан упор на расслоение в обществе и колоссальный разрыв между богатыми и бедными. Обремененные проблемами герои вызывали сопереживание у зрителей, а богатые бизнесмены, организовавшие жестокие игры на свою потеху, стали символом пороков современного общества.

Сериал получил не только любовь зрителей, но и много индустриальных наград. Сыгравший одного из антагонистов О Ён-су получил «Золотой глобус» за лучшую роль второго плана. Ли Джон-джэ стал обладателем «Эмми» за лучшую мужскую роль, а Хван Дон-хёк получил эту премию за лучшую режиссуру драматического сериала. Феномен «Игры в кальмара» также изменил ландшафт индустрии. Disney+ и Apple TV+ стали внимательнее рассматривать проекты со всего мира, и в их библиотеке также начали появляться корейские сериалы.

57. «Слишком стар, чтобы умереть молодым» (2019)

Too Old to Die Young · США · триллер, драма, криминал · 1 сезон

Максим Заговора**, журналист:

Приходят как-то Алехандро Ходоровски, Бела Тарр и Дэвид Кроненберг в бар, а там Николас Виндинг Рефн: садитесь, говорит, мои дорогие кумиры, сейчас я буду вас убеждать, что стриминги — это небесполезно; включает свой сериал и, надо же, убеждает.

«Слишком стар, чтобы умереть молодым» сделал для онлайн-кинотеатров примерно то же, что «Твин Пикс» для телевидения — объяснил, как по-настоящему большой художник может работать с коммерческим форматом. Как можно и нужно использовать неограниченный хронометраж, как выстраивать текучую, то есть буквально стриминговую драматургию, как соединить эстетику видеосалона с кинотеатральным показом. Пока Netflix, Apple, HBO да и тот же Amazon, выпустивший ССЧУМ, строили империю, Рефн мастерил под это дело троянского коня. Сколотил, высветил любимым неоном, щелчком вкатил его через малый экран — и всё, чистая победа.

56. «Любовь. Смерть. Роботы» (2019 — н. в.)

Love, Death & Robots · США · мультфильм, фантастика · 4 сезона

Ксения Болецкая, медиааналитик, директор по связям с индустрией Кинопоиска:

«Любовь. Смерть. Роботы», кажется, одна из лучших вещей, что случились с фантастикой в массовой западной культуре за последние десять лет. Рядом с тяжеловесными фильмами-комиксами, медленно дожевывающими последние пару лет одни и те же идеи, мы получили анимационный сериал с россыпью нестандартных и очень непохожих друг на друга историй. Историй о будущем, об альтернативных мирах, о роботах, но на самом деле, конечно, историй о природе человека. Прежде всего о наших страхах: как мы все умрем (спойлер: котики выживут) и как в каждом из нас уживаются жертва и насильник. Историй о наших надеждах и иллюзиях: смерть — это не конец, и можно стать целой планетой; даже если много раз убить Гитлера во младенчестве, мировой войны не избежать; обычный йогурт гораздо лучше справится с управлением страной, чем современные политики.

«Любовь. Смерть. Роботы» полон страсти, черного юмора и безудержной фантазии. Для создания сериала Тим Миллер (режиссер «Дэдпула») и Дэвид Финчер рискнули и привлекли небольшие анимационные студии со всего мира. Кажется, в этом главная причина уникальности проекта — его одновременно создавали очень разные люди, каждый из которых смог рассказать свою собственную историю. Эпизоды визуально сильно отличаются друг от друга. Каждый эпизод как сюрприз: ты будто распаковываешь подарок и гадаешь, станет он любимым или нет. Миллер и Финчер напомнили нам всем, что отличная фантастика вовсе не обязательно дорогой аттракцион спецэффектов, передовая анимация — это не только сказки для детей, а пределов воображения не существует.

55. «Мир Дикого Запада» (2016–2022)

Westworld · США · фантастика, драма, детектив · 4 сезона

Владимир Ракша, режиссер, сценарист:

Это сериал, предсказывающий вероятное развитие технологий человечества и цивилизации на многие десятилетия вперед. С момента выхода первого сезона были совершены определенные технические открытия, имеющие прямые отклики в сюжете, а разработки в сфере робототехники уже не вызывают такой снисходительной улыбки, как раньше. Начавшись как утопическая фантазия, МДЗ к третьему сезону эволюционирует в приключенческий боевик на выживание и ставит острые и неудобные вопросы. Дискуссия об этике и морали в обществе людей будущего упакована в комфортный и развлекательный формат.

Через пестрый и динамичный сеттинг проглядываются вполне понятные человеку вопросы: о сущности души и разума, о ценности и скоротечности жизни, о мечте, которая доступна даже роботам. МДЗ — тот случай, когда массовый и весьма зрительский продукт вобрал в себя множество острых и чувствительных тем, обойдясь без наставнической интонации авторов и заумных длинных диалогов героев. Этот сериал погружает нас в будущее, в котором предстоит жить уже завтра, и, возможно, предостерегает от поспешных выводов. Ведь однажды роботы могут стать больше людьми, чем сами люди. МДЗ стоит смотреть всем любителям динамичной научной фантастики с оттенками философии.

54. «Утреннее шоу» (2019 — н. в.)

The Morning Show · США · драма · 3 сезона

Алексей Пивоваров**, журналист, создатель проекта «Редакция»:

Мне очень нравится первый сезон сериала «Утреннее шоу». Я ведь смотрю на это еще как человек, долго работающий в индустрии и знающий ее изнутри. Для меня особенно ценно, что, в отличие от многих других фильмов и сериалов, в «Утреннем шоу», на самом деле, правильно и точно показано огромное количество профессиональных деталей — от работы ведущих новостей до того, как устроена техническая сторона (например, суфлеры или аппаратные). Если следить за развитием человеческих отношений, как правило, интересно всем, то лично меня больше впечатляет именно профессиональная часть, которая круто показана. Видно, что над ней старались, чтобы было не тяп-ляп, как обычно, а чтобы она была максимально реалистична. Рекомендую!

53. «Мистер Робот» (2015–2019)

Mr. Robot · США · триллер, драма, криминал · 4 сезона

Дмитрий Барченков, режиссер, ранее киножурналист:

Довольно трудно говорить о сериале «Мистер Робот», не прибегая к эпитетам «величайший», «гениальный» или «шедевральный», а также пытаясь подойти к его описанию рационально. То есть без трюков и хитростей. Но даже пытаться не буду. Проект Сэма Эсмейла с первой сцены влюбляет в себя и с нее же может уничтожить зрителя.

В первую очередь «Мистер Робот» срабатывает на уровне мироощущения, буквально погружает в собственную модель вселенной, заставляет примерить ее на себя, а в финале ее еще и растаптывает. Путешествия Эллиота Алдерсона как по совершенно киберпанковой, но вполне себе современной Америке, так и внутрь своей головы, блуждания по сознанию легко принять и понять, а затем буквально стать таким же Эллиотом. «Повернутый» гик в худи не столько заезженный поп-культурой стереотип, сколько по-честному близкий многим образ.

При этом и на уровне формы Эсмейл с командой совершают своего рода революцию: в формате многосерийной истории уделяют огромное внимание каждой мизансцене, каждому кадру, каждому персонажу и его мотивации. Зачастую такой пристальный режиссерский фокус возможен только в авторской драме. Как и радикальные сценарные решения, которых в сериале можно найти с десяток.

Не знаю ни одного сериала, столь же сильно повлиявшего на меня и мой взгляд на отталкивающий окружающий мир, от которого, следуя примеру героя Рами Малека, можно спрятаться, кажется, лишь в собственном подсознании. И на том спасибо.

52. «Нарко» (2015–2017)

Narcos · США, Колумбия · криминал, драма · 3 сезона

Дмитрий Мамулия, режиссер, художественный руководитель МШНК:

Во время просмотра этого сериала возникает ощущение, что ты заглядываешь за пределы рассказываемой истории, проникаешь за ее кулисы. На фасаде — рассказ о крушении одной человеческой жизни, но сериал сделан так, что ты видишь одновременно и те невидимые нити, из которых соткана жизнь. Мы видим события и лица (Эскобара, его жены и матери), и вот определенные конфигурации событий и лиц проводят нас (зрителей) за пределы рассказанной истории, к трагическим основам жизни. Весь сериал как будто бы является иллюстрацией известного высказывания Эскобара: «Никому не верь, особенно себе». Именно это неверие порождает эрозию, сквозь которую всегда просматривается судьба.

51. «Ход королевы» (2020)

The Queen’s Gambit · США · драма, спорт · 1 сезон

Зара Абдуллаева, заместитель главного редактора журнала «Искусство кино»:

Ничего не понимая в шахматах, я не могла оторваться от просмотра этого сериала, будто бы имею внятное представление об игре. Меня также поразил текст кинокритика и шахматиста Максима Андреева об этом сериале. Соединив впечатление о сериале с комментарием Максима, я достигла акме. Что может быть удивительнее?

«Ход королевы» короткий, поэтому его динамизм и темп невымученные. О талантливых и, более того, фигурах снимать, за редчайшим исключением, не получается. Обычно выходит пошлость и глуповатость. Здесь же следишь за интригой, как в мощном триллере. Никакого психоложества, схематизма и романтизма — только деловой подход (или ход).

Примечания

Феминитивы в указаниях профессиональных занятий и должностей используются по просьбам участниц спецпроекта.

** Признан иноагентом в РФ.

Другие части рейтинга:

100-91, 90-81, 80-71, 70-61, 50-41, 40-31, 30-21, 20-11, 10-1

Источник: КиноПоиск

Другие материалы:

• Взрыв мозга — 9 фильмов-головоломок, которые разгадает не каждый

• Киберпанк-аниме — лучшее и главное

• Братья Стругацкие — крушение надежд. Когда мечты о светлом будущем просто не могут стать явью

• Фантастика — какие фильмы смотреть в апреле 2023-го?

• 15 классных игр, которые можно пройти за выходные — или за один вечер

• Ко Дню космонавтики — все советские космические фантастические фильмы (от «Аэлиты» до «Трудно быть богом»)

• Выжить любой ценой — 9 триллеров про пандемийный конец света

• Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

• О фильме «Грань будущего» / Edge of Tomorrow (2014), реж. Даг Лайман

• Гений советской фантастики — Иван Ефремов

• Сергей Лукьяненко — главный «дозорный» отечественной фантастики

• «Секретные материалы» — как Крис Картер заставил всех поверить в зеленых человечков

• «Футурама» — путеводитель по научному юмору

• Лучшие фильмы ужасов за четверть века — по фильму в год. Версия от Rotten Tomatoes

• От хорроров до готических мелодрам — 7 оригинальных киноадаптаций сказок

• ТОП-12: Странные фанатские теории о Гарри Поттере

• Не только Миядзаки — с чего начать смотреть аниме: 9 мультфильмов, ставших культовыми

Ефим Гугнин, кинокритик, редактор «Тинькофф Журнала»:

В 2005 году Роб Макэлхенни вместе с коллегами-приятелями Гленном Хауэртоном и Чарли Дэем сняли пилотную серию «В Филадельфии всегда солнечно» о друзьях-оболтусах, владеющих захудалым ирландским пабом, — почти без бюджета, в дешевых декорациях и на далеко не лучшую камеру. Вряд ли они думали, что спустя 17 лет и 15 сезонов их творение станет самым долгоиграющим лайв-экшен-ситкомом всех времен (с анимацией тягаться сложнее, там «Симпсоны»). За это время к ним в каст на постоянной основе добавится Дэнни ДеВито, камера станет чуть лучше, а декорации — слегка почище. Но ни на один эпизод «Фили» не утратит свою грязную DIY-эстетику.

Многие ситкомы с годами неизбежно добреют и обрастают мелодраматическими линиями. «Филадельфии» это не грозит — хотя бы потому, что для мелодрамы у героев должны быть какие-то человеческие чувства. А персонажи Макэлхенни и Ко — сплошь законченные мрази. Они с ужасающей регулярностью предают друг друга, обманывают, а иногда и калечат невинных людей. Один из героев, вероятно, убил свою жену. Здесь, по-хорошему, не за кого болеть, и оттого лишь смешнее все невероятные злоключения героев: то они лазят по канализации, чтобы попасть в кино на любимый фильм, то подсаживаются на крэк, чтобы получить пособие.

Со временем тут появляются гениальные метаэпизоды, обыгрывающие то, что даже сами герои уже не помнят всех произошедших с ними приключений. Есть несколько серий, где шайка снимает сиквелы «Смертельного оружия» — их, кстати, удалили из всех стриминговых библиотек из-за блэкфейса (о чем сериал тоже шутит). Тут есть свой хоррор-эпизод, свой однокадровый «Бёрдмэн», свой тру-крайм и свой мюзикл (к слову, потрясающий). А в одной серии «Фили» удивляет тем, что вдруг решает не шутить и показать абсолютно серьезную историю о принятии своей сексуальности. «В Филадельфии всегда солнечно» — очень злой, циничный сериал про кошмарных людей, который при желании может быть изящным и бесконечно трогательным. Но чаще все же выбирает шутить. И за это ему спасибо.

69. «Тьма» (2017–2020)

Dark · Германия, США · триллер, фантастика, драма · 3 сезона

Ксения Реутова, кинокритик, ведущая подкаста «Покалигарим»:

До появления «Тьмы» главным экспортным продуктом немецкой киноиндустрии были фильмы и сериалы об истории Германии XX века. Тема казалась универсальной и неисчерпаемой: две мировые войны, Берлинская стена, агенты Штази. Казалось, немецкие авторы так и будут препарировать одно мрачное десятилетие за другим. Шоураннеры «Тьмы» Баран бо Одар и Янтье Фризе сенсационно разомкнули этот порочный круг, использовав в качестве сценарной основы не события, а идеи. Их сериал опирается на немецкую философию — на Шопенгауэра с его размышлениями о свободе воли и на Ницше с его теорией вечного возвращения. Завернуто все это в обертку разветвленной семейной саги, в которой три поколения четырех семей из вымышленного городка под названием Винден после перемещений во времени оказываются связанными неразрывными узами.

Бо Одар и Фризе использовали и другие глубинно немецкие мотивы. Вечно сумрачный лес, по которому блуждают дети Виндена, — это тот самый могучий der Wald из сказок братьев Гримм и произведений немецких романтиков, метафизическое пространство, в котором не действуют законы реального мира. Атомная электростанция, градообразующее предприятие города — отражение многолетних страхов немцев перед мирным атомом, способным вызвать апокалипсис. В отличие от других сериалов, в «Тьме» нет героев и злодеев. Зритель имеет здесь дело не столько с человеческими достоинствами и недостатками, сколько с философскими категориями: со временем, материей, движением, с понятиями конечного и бесконечного. До «Тьмы» трудно было поверить в то, что такие вещи вообще могут быть перенесены на экран. Бо Одар и Фризе доказали: для талантливых людей, которым вовремя выделил деньги Netflix, нет ничего невозможного. Sic mundus creatus est (на латыни «Так был сотворен мир»).

68. «ОА» (2016–2019)

The OA · США · фантастика, фэнтези, драма · 2 сезона

Иван Трифонов, медиаэксперт, автор Telegram-канала into the streaming verse:

«OA» — пожалуй, один из самых авторских сериалов в истории — вышел из-под пера дуэта Брит Марлинг и Зала Батманглиджа, ранее работавших вместе над фантастическим фильмом «Звук моего голоса» и политическим триллером «Группировка „Восток“» с участием Александра Скарсгарда, Эллиота Пейджа, Тоби Кеббелла и Патриши Кларксон.

Впрочем, именно «OA» для Зала и Брит, которой досталась главная роль, стал ключевым проектом. О чем сериал? Может показаться, что это триллер или какая-то мистика: 7 лет назад слепая девушка Прейри пропала из приемной семьи, а теперь вернулась — зрячая, но не желающая рассказывать, где была все это время, ни приемным родителям, ни интересующимся обстоятельствами пропажи полицейским. Впрочем, свою историю она все же поведает в заброшенном доме, где ее аудиторией становятся четыре старшеклассника и их учительница.

В первом сезоне ключевой аркой становится рассказ Прейри — от рождения в семье русского олигарха в конце 80-х до невероятных приключений, в которые и слушателям девушки, и зрителям довольно сложно поверить: там и сумасшедший ученый, и околосмертный опыт, и параллельные измерения. Второй сезон оказался еще интереснее и вывел «OA» на новый уровень, сравнимый с планкой, заданной Дэвидом Линчем при создании «Твин Пикс» — именно с этим сериалом хочется сравнивать проект Марлинг и Батманглиджа. Амбициозная жанровая смесь с добавлением массы сюжетных линий, смыслов и подтекстов не погребла под собой сериал, как это часто бывает, а сделала его еще более необычным и запоминающимся.

Несмотря на то, что сериал не получил известности уровня «Тьмы», «Очень странных дел» или «Ведьмака», у «OA» крайне преданная фан-база. После преждевременного завершения (Зал и Брит планировали пять сезонов, на данный момент вышло два) фанаты выкупили билборд на Таймс-сквер, на котором появилось видео в поддержку сериала с хештегом #SaveTheOA. Состоялось несколько флешмобов, где поклонники собирались вместе и повторяли магические движения из сериала, а одна из фанаток и вовсе объявила голодовку, устроив пикет недалеко от здания Netflix в Лос-Анджелесе.

Хоть о новых сезонах «OA» пока нет официальной информации, Брит заверила, что в том или ином формате история будет рассказана. Остается ждать и верить, то есть, как и просила главная героиня, держать дверь открытой.

67. «Домашний арест» (2018)

Россия · комедия · 1 сезон

Гавриил Гордеев, продюсер по оригинальному контенту Okko:

Если мне не изменяет память, то это первый оригинальный сериал, который вышел не на ТВ, а эксклюзивно на онлайн-платформе, и это первый российский сериал, отразивший запрос на социальную справедливость. Драматургически каждый персонаж «Домашнего ареста» наделен своей правдой, поэтому мы им верим и переживаем за них. Даже у коррупционера есть честная мотивация: «Не хочу жить в нищете, как вы, а стать богатым честно, как Стив Джобс, не умею». И за этой правдой коррупционера кроется еще одна важная, особенная мысль: все эти социальные архетипы при всей кажущейся разнице, на самом деле, не могут жить друг без друга, и нигде эти герои не найдут себе места, кроме как в России. Считаю, что «Домашний арест» — большое национальное достояние сериального искусства.

66. «Американская семейка» (2009–2020)

Modern Family · США · драма, мелодрама, комедия · 11 сезонов

Петр Внуков, сценарист, продюсер:

Помимо потрясающих персонажей и отражения всех видов конфликтов внутри семьи, этот сериал велик тем, что говорит об обычных людях, о разности. Несмотря на то, что все мы разные, мы все равно можем быть вместе, понимать друг друга и слышать. На самом деле, можно оставаться людьми в самых сложных ситуациях, не потеряв друг друга. Этот сериал на уровне послания позволяет человеку быть таким, какой он есть. Все мы окей. В этой простой и лаконичной мысли, на мой взгляд, и состоит величие «Американской семейки».

65. «Сцены из супружеской жизни» (2021)

Scenes from a Marriage · США · драма · 1 сезон

Владимир Лященко, кинокритик, видеоэссеист, преподаватель МШК:

Сериал Хагая Леви сложно оценивать отстраненно, профессионально — кажется, он создан, чтобы оказывать мощный эмоциональный эффект. И если показанная в нем история зацепит зрителя, то залезет под кожу довольно мощно. Зацепит ли, зависит от нескольких факторов, но главными будут два. Первый — релевантный личный опыт, то есть проживали ли вы что-то похожее. Несколько лет семейных отношений, склонность супругов к рефлексии, угасшие со временем чувства, накопившееся недовольство тем, как все складывалось, неизбежный разрыв, но не такой, когда любовь сменилась равнодушием или даже ненавистью, а такой, когда люди все еще любят и ценят друг друга, но один из них выбирает не быть дальше вместе. Если что-то из этого откликается, то шансы на глубокое сопереживание высоки.

Когда сериал вышел, многие делились тем, что прорыдали со второй по четвертую серии. Я в том числе. Но есть и второй фактор — знакомство с первоисточником и отношение к нему. Если вы видели сериал Ингмара Бергмана и склонны искать и находить изъяны в попытках переосмыслить оригинал, то критический скепсис может помешать вовлечению, и тогда сериал Леви станет просто театрализованной постановкой на заданную Бергманом тему с двумя очень мастеровитыми артистами. Тем более что автор и режиссер добавил к бергмановским сценам дополнительную рамку условности: серии начинаются с подготовки актеров к съемке в очередном эпизоде — теперь это буквально «сцены». Но боль это не приглушает.

64. «Звоните ДиКаприо!» (2018)

Россия · комедия, драма · 1 сезон

Юлия Гулян, сценаристка, кинокритик:

Каин и Авель, Персел и Бах, «Первая градская» и очумелые ручки на канале «Муравей» сошлись в восьми сериях поистине полифоничного и до боли узнаваемого портрета Москвы на излете 2010-х и российской киноиндустрии в частности — от страдающих сценаристов до красных дорожек в «Октябре». Это первый сериал и первая не-комедия Жоры Крыжовникова, и в обстоятельствах трагедии его остроумные герои сыплют зловещими предзнаменованиями, а фирменный монтаж джамп-катами внезапно становится устрашающим. Но, главное, это, пожалуй, первый российский сериал, не побоявшийся во главу угла поставить антигероя, да еще какого: дурашливый злодей, зазвездившийся актер с подозрением на ВИЧ (до сих пор лучшая роль Александра Петрова; впрочем, это можно сказать о доброй половине ролей в сериале), подобно античному року, разрушает все, к чему прикасается. Року, как известно, сопротивляться бесполезно — не поможет ни рокировка судьбами с братом-неудачником, ни покаяние, ни даже безудержное веселье. Достоевщина в лучшем смысле слова.

63. «Клиент всегда мертв» (2001–2005)

Six Feet Under · США · драма, комедия · 5 сезонов

Алена Званцова, сценарист, режиссер:

Великий сериал, тончайше, честнейше и при этом милосердно и смешно говорящий с нами о смерти. Но и о жизни, конечно, тоже! О том, что смерть — только ее часть, обязательная и важная, которая коснется каждого. Это прекрасные, настоящие, глубокие герои, с которыми проживаешь жизнь. Незабвенна украденная из морга ступня, пропавшая супруга, говорящая из цветка. «Клиент всегда мертв» — это отчаянно смешно и очень грустно. Это большой американский роман. Это великая психотерапия, которая всем нам так необходима.

62. «Король тигров: Убийство, хаос и безумие» (2020 — н. в.)

Tiger King: Murder, Mayhem and Madness · США · документальный, биография, криминал · 2 сезона

Максим Заговора**, журналист:

Любое произведение, как известно, становится искусством тогда, когда возвышается над задумкой автора. «Король тигров», к которому нетфликсовские продажники зачем-то дописали «Убийство, хаос и безумие» (а то мы бы без них не заметили), в этом смысле улетает в космос. Античная драма в сутенерских тряпках и со стрижкой маллет, комедия (все в том же античном значении), пахнущая порохом и пометом крупных кошачьих. Та самая реальность из кинокритического штампа, что обгоняет вымысел. Короче, чистый блеск и зрелище, способное отвлечь хоть от пандемии (в которую и состоялась премьера), хоть от… Нет, от этого, пожалуй, отвлечь неспособное. В российском 2022-м в «Короле тигров» можно найти иной функционал — объяснить природу тщеславия, безумия, насилия и власти с хлыстом в руках.

61. «Мейр из Исттауна» (2021)

Mare of Easttown · США · драма, криминал, детектив · 1 сезон

Оксана Карас, режиссер, сценарист:

Это кино выдающееся. Но смотреть его только ради того, чтобы узнать, кто убийца, так же бессмысленно, как читать роман «Бесы», только чтобы выяснить, сколько невинных душ погубил Ставрогин, или «Воскресение» Толстого — лишь для того, чтобы разобраться, отправят ли на каторгу Катюшу Маслову. К «Мейр из Исттауна» нужен особый подход, потому как это почти классическая достоевщина и оммаж «великой русской литературе», только упакованный в американский формат и написанный шоураннерами HBO. И вязкая хтоническая атмосфера провинциального городка, и рассыпанные по сериям трагедии «маленького человека», и узнаваемые «рожи»-портреты горожан, и демоны, которые мучают эти «по-разному несчастные семьи», и даже имя настоящего убийцы в финале — все просто кричит о том, из какой шинели вышла картина.

Что тут по-настоящему уникального, так это актерская работа Кейт Уинслет, играющей в прошлом звезду баскетбольной команды, а теперь не очень успешную следовательницу со сломанной личной жизнью. Опустившаяся, небрежно и по-мужски одетая, с грязными волосами на протяжении всех семи эпизодов, располневшая, стареющая, абсолютно эмоционально выгоревшая и плотно выпивающая героиня обладает таким масштабом личности и человеческой харизмы, внутренней красотой и силой духа, что очень скоро детектив уступает место психологическому фильму-портрету. Кейт поднимается на какие-то невероятные высоты драматического мастерства. Оторваться от нее невозможно, да и не хочется — настолько она настоящая в каждой сцене и кадре.

Совсем не жаль, что детективная составляющая в сериале вторична, потому что куда важнее история душевных мук самой Мейр, ее круги ада. Ее внутренние терзания и пытки, которые она устраивает самой себе, ее чувство вины, которым она сжигает себя изнутри до полного опустошения. Тягучее повествование, осенне-нуарные краски, депрессивные пейзажи, мрачные интерьеры, да что там — каждый сценарный поворот лишь для того, чтобы высветить характер Мейр, ее арку, бездны, грани личности. Потому неудивительно, что, в отличие от обычных детективов, фильм в итоге апеллирует не к любопытству и азарту зрителя, а к его эмпатии и сочувствию, не к страху и жажде возмездия, а к состраданию и желанию «понять и простить». Не к инстинкту догнать и наказать, а к сложному, абсолютно иррациональному чувству душевной горечи: «Как же это все с нами вышло?»

Примечания

Феминитивы в указаниях профессиональных занятий и должностей используются по просьбам участниц спецпроекта.

** Признан иноагентом в РФ.

Другие части рейтинга:

100-91, 90-81, 80-71, 60-51, 50-41, 40-31, 30-21, 20-11, 10-1

Источник: КиноПоиск

Другие материалы:

• Взрыв мозга — 9 фильмов-головоломок, которые разгадает не каждый

• Киберпанк-аниме — лучшее и главное

• Братья Стругацкие — крушение надежд. Когда мечты о светлом будущем просто не могут стать явью

• Фантастика — какие фильмы смотреть в апреле 2023-го?

• 15 классных игр, которые можно пройти за выходные — или за один вечер

• Ко Дню космонавтики — все советские космические фантастические фильмы (от «Аэлиты» до «Трудно быть богом»)

• Выжить любой ценой — 9 триллеров про пандемийный конец света

• Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

• О фильме «Грань будущего» / Edge of Tomorrow (2014), реж. Даг Лайман

• Гений советской фантастики — Иван Ефремов

• Сергей Лукьяненко — главный «дозорный» отечественной фантастики

• «Секретные материалы» — как Крис Картер заставил всех поверить в зеленых человечков

• «Футурама» — путеводитель по научному юмору

• Лучшие фильмы ужасов за четверть века — по фильму в год. Версия от Rotten Tomatoes

• От хорроров до готических мелодрам — 7 оригинальных киноадаптаций сказок

• ТОП-12: Странные фанатские теории о Гарри Поттере

• Не только Миядзаки — с чего начать смотреть аниме: 9 мультфильмов, ставших культовыми

Алихан Исрапилов, автор Film.ru и Cinemaholics:

С какой стороны ни посмотри, «Аватар» всегда стоял особняком. Во время выхода в эфир мультсериал выглядел взрослее привычного репертуара Nickelodeon, а в нынешних пользовательских топах лучших сериалов явно отличается от престижных драм про гангстеров и наркобаронов. Приключения последнего мага воздуха Аанга начинались как очередная история об избраннике и его противостоянии абсолютному злу, но к грандиозному финалу эволюционировали в нечто совсем иное. Создатели сериала никогда не упрощали сюжет для детской аудитории — в отличие от большинства коллег и гиперопекающих родителей, они понимали, что ребенок точно оценит неоднозначных героев, сложную хореографию боев, детальную проработку мира, неочевидные и в чем-то даже щекотливые темы.

Творческая свобода давала неожиданные плоды. Вместо беззаботного Аанга на первый план мог выйти проходящий шекспировскую трансформацию принц Зуко, а комедийные зарисовки о попытках овладеть стихиями в неожиданный момент сменялись удивительно осознанными притчами о горе и ужасах империализма. С премьеры минуло 19 лет — мультсериал не только прошел важнейшую проверку временем и закрепил за собой культовый статус, но и, кажется, заново родился. В последние годы все больше зрителей разных возрастов обращаются к этой эпической истории о предназначении, ценности дружбы и дисгармонии. Растущая популярность и народная любовь лишь доказывают исключительность «Легенды об Аанге» — возможно, лучшего мультсериала XXI века.

79. «Последний танец» (2020)

The Last Dance · США · документальный, биография, спорт · 1 сезон

Кирилл Сорокин, сооснователь и программный директор Beat Film Festival:

Last Dance вышел в разгар пандемии, когда весь спорт встал на паузу, и тут же стал одним из главных хитов Netflix и ESPN (вопреки размашистой букве N в начале, произвел его именно этот американский спортивный канал-гигант). Но кажется, что своим успехом он обязан не только заскучавшим по играм фанатам баскетбола, сотням никогда до этого не виданных коробок с пленкой, запечатлевшей последний чемпионский сезон Chicago Bulls на 35 мм, или самому Майклу Джордану, который дал для сериала три обстоятельных интервью без купюр (зато с бокалом и сигарой!), рассказав про гэмблинг, убийство отца и отношения с партнерами и соперниками.

Ключ успеха проекта — тончайше выстроенная драматургия, закрученная не хуже, чем в лучших игровых сериалах (прямо скажем, вышедший в этом году «Время побеждать: Расцвет династии Лейкерс» про другую великую баскетбольную команду уступает Last Dance именно по этой части, несмотря на наличие Адама МакКея), благодаря которой истории Джордана сопереживали даже те, кто последний раз видел баскетбольный мяч в школьном спортзале. Говорящие головы в диапазоне от Дениса Родмана до Барака Обамы, сидящие в тщательно выстроенном кадре, вся обойма американского хип-хопа того времени, да даже действительно суперкинематографичные пленочные архивы — все это так или иначе было в документальном кино и до этого, но именно умение рассказать историю (тоже, в общем-то, известную) вкупе со всем этим возносит Last Dance на пока совсем труднодостижимый уровень.

78. «24 часа» (2001–2014)

24 · США · боевик, триллер, драма · 9 сезонов

Василий Говердовский, редактор раздела «Сериалы» в Afisha.ru:

Нулевые подарили нам ватагу экшен-героев, но мало кто был настолько же плотью от реальности, как агент контртеррористического отдела Джек Бауэр. Параноидальный и целеустремленный, как паровоз, оперативник в исполнении Кифера Сазерленда постоянно сражался с террористами разных мастей и, к ужасу многих телезрителей, не стеснялся пытать их. Первый сезон «24 часов» начали делать еще до событий 11 сентября, но сериал вышел спустя пару месяцев после падения башен-близнецов. Экшен на эфирном канале Fox вдруг стал самым актуальным сериалом на ближайшие несколько лет. И заодно — одним из самых увлекательных и смелых.

В начале нулевых телевизионный авангард смещался в сторону кабельных. И «24 часа» стал одним из последних аргументов, что на эфирных каналах тоже возможны экспериментальные, дерзкие шоу. События в «24 часах» происходили в реальном времени: каждый сезон Джеку Бауэру давали ровно сутки, чтобы разнести в щепы планы очередных бэдгаев. Для аутентичности сценаристы учитывали уход на рекламу, а режиссер Стивен Хопкинс придумал разбивать экран во время телефонных звонков на квадраты с говорящими героями — решение, ставшее визуальной фишкой сериала.

Схема с одной историей на весь сезон тоже была весьма самоуверенной по стандартам времени: несмотря на краткий успех «Твин Пикс», консервативные боссы эфирных каналов стремились к проверенному эпизодическому нарративу — а шоураннеры Джоэль Сарноу и Роберт Кохрэн предложили нарратив сериальный, где сюжет разворачивается целый сезон. Вопреки всем ожиданиям, сериал стал хитом: зрители созрели для шоу, где нужно внимательно следить за сюжетом и опасно пропускать эпизоды. Сейчас такой тип нарратива в сериалах стал преобладающим благодаря кабельным и стримингам — но и вклад «24 часов» в его вездесущность тоже нельзя недооценивать.

77. «Измены» (2015)

Россия · мелодрама · 1 сезон

Саша Сулим, журналистка:

Телеканал ТНТ, на котором вышел сериал «Измены» в 2015 году, позиционировал его как «невероятную историю молодой женщины, у которой был муж и трое любовников». В то время как на западном сериальном рынке сюжет о женщинах, которые ведут себя как мужчины, подробно исследовали в «Сексе в большом городе» еще в начале нулевых, в России середины десятых возможность (или смелость!) иметь больше одного сексуального партнера для женщины все еще трактовалась как «невероятная». Но феминистским высказыванием «Измены» кажутся только на первый взгляд. Это история не о праве женщины на адюльтер, а о праве каждого поставить под сомнение уклад собственной жизни, оставив за скобками мнение родителей, партнера и общества. Герои и героини «Измен», чьи образы воплотили на экране хорошо известные актеры, многим из которых в этой работе посчастливилось выйти за рамки привычного амплуа, списаны то ли с наших коллег, то ли с соседей, то ли с нас самих. Может быть, поэтому почти каждую ситуацию, в которую они попадают, так легко примерить на себя, а заодно и посмотреть со стороны на свою жизнь и, возможно, попробовать ее изменить к лучшему.

76. «Почему женщины убивают» (2019–2021)

Why Women Kill · США · драма, комедия, криминал · 2 сезона

Маша Бороденко, киножурналистка, младший редактор «Кино-Театр.ру»:

Режиссер сериала-антологии Марк Черри, представивший почти 20 лет назад узнаваемую во всем мире галерею «Отчаянных домохозяек», вывел на авансцену новых женских героинь. На этот раз доведенных мужчинами исключительно до убийства и в чем-то ими недооцененных. Если первый сезон лавирует между временными отрезками, то второй фокусируется на истории одной семьи и ее многочисленных скелетах в шкафу и саду. Наиболее удачно Черри удается именно ретрочасть, ее эстетика во многом превращается в криминально-комедийный аттракцион, состоящий из гремучей смеси бытовых зарисовок из жизни амазонок одноэтажной Америки.

75. «Миллиарды» (2016 — н. в.)

Billions · США · драма · 7 сезонов

Екатерина Мцитуридзе, киноэксперт Первого канала, продюсер, автор Telegram-канала «Кейт Бланш»:

Несмотря на лобовое название в стиле Forbes, «Миллиарды» не столько о цифрах, сколько о том, что интересно миллиардам, — о власти. По сюжету две команды Питеров Пэнов и их предводители — беспринципный, но душевный трейдер-миллиардер из низов и наследный нью-йоркский душный принц-прокурор — идут на любые пакости, чтобы завоевать мудрую и сексуальную Венди. Здесь нет избитых ходов, нет черных и белых пальто. Здесь Нью-Йорк, старые деньги против новых. Драйв против импотенции. Любовь против власти. Так закалялась американская мечта — в сталь и сплавы. Посредственные сценаристы, сочиняя о деньгах, налегают на марки дорогих часов и спорткаров. В «Миллиардах» чувствуется почерк больших сценаристов, когда Боб Аксельрод выкупает пиццерию для старенького владельца-итальянца, потому что в нем безотцовщина, достигшая небес, видит батю.

Кастинг, как и сценарий, безупречен — от центрального а труа (Мэгги Сифф, Дэмиэн Льюис, Пол Джаматти) до десятков персонажей: команда прокурорских, команда брокеров, Азия Кейт Диллон — лесби-брокерша, Гленн Флешлер — адвокат-решала, Джон Малкович — непредсказуемый русский олигарх, Кондола Рашад — юная прокурорша с вариативными ценностями. Каждый на «Оскар»!

74. «Побег» (2005–2017)

Prison Break · США, Великобритания · боевик, триллер, драма · 5 сезонов

Станислав Ф. Ростоцкий, кинокритик:

План «Побега» завладел вниманием компании Fox еще в самом начале нулевых, когда к проекту проявляли интерес фигуры вроде Спилберга и Уиллиса, а состоять он должен был из десяти мини-серий. В результате обошлись без звезд категории А, но зато «Побег» растянулся аж на пять полноценных сезонов и полнометражный постскриптум в придачу. И пусть на звание безусловной классики могут безоговорочно претендовать лишь два (ну ладно, три) первых сезона, а фильма-эпилога лучше бы и не было вовсе, «Побег» в любом случае останется одним из важнейших в истории жанра, символом тех баснословных времен, когда важные сериалы можно было пересчитать по пальцам одной руки. Ну ладно, двух.

73. «Нормальные люди» (2020)

Normal People · Ирландия · драма, мелодрама · 1 сезон

Антон Щукин, продюсер, сооснователь компании Good Story Media:

Это произведение, которое снято максимально близко к книге. По сути, не сценарий сериала, а переложение книги в сериал — трогательная и бережная работа по превращению литературы в кино. Салли Руни, писательница и сценаристка сериала «Нормальные люди», рассказывает историю первой любви. Ее героиня — отчасти она сама, такая какая есть. У каждого поколения есть идеальная история первой любви, которая становится культовой. Это сериал про тех, кто в новом веке влюбился в то, что сделала Салли Руни.

72. «Блудливая Калифорния» (2007–2014)

Californication · США · драма, комедия · 7 сезонов

Александр Незлобин, режиссер:

Герой Дэвида Духовны переживает кризис среднего возраста. Ходили слухи, что сам Духовны тоже страдал от любви и бегал лохматым по Голливуду, как и его персонаж в те времена. Он безумно любит свою жену, но при этом алкоголик и сексоголик. Он страдает от этого. Он очень любит свою дочь, но как только собирает семью по кусочкам, то тут же делает что-то ужасное и опять теряет всех. Ему бы пойти на психотерапию, но тогда это не было модным. В общем, сериал был снят в эпоху отсутствия культуры отмены и политкорректности. Даже не знаю, как он смотрится сейчас.

71. «Хранители» (2019)

Watchmen · США · фантастика, драма, криминал · 1 сезон

Тимофей Становой, экс-редактор GQ, руководитель отдела внешних коммуникаций «СТС Медиа»:

Это лучший в истории современного телевидения пример, с одной стороны, абсолютной любви его создателя к первоисточнику, а с другой — желания оставить этот первоисточник в покое и построить рядом с ним что-то свое. Хитрец Линделоф тщательно все рассчитал — как и в оригинале, есть здесь и злободневность (про дух Америки 2019-го он рассказывает с такой же тщательностью, как и комикс про Америку 1985-го), и белые супрематисты, и даже Озимандия с Доктором Манхэттеном, вечные Мефистофель и Фауст. «Хранители» раскрываются медленно, порой даже слишком, а потом бьют из всех орудий так, что дыхание перевести не успеваешь. Нужно иметь действительно большие яйца, чтобы одновременно и поставить творению Мура памятник, и громко, на весь мир, на этой могиле сплясать. Хорошо, что у Линделофа они оказались.

Примечание

Феминитивы в указаниях профессиональных занятий и должностей используются по просьбам участниц спецпроекта.

Другие части рейтинга:

100-91, 90-81, 70-61, 60-51, 50-41, 40-31, 30-21, 20-11, 10-1

Источник: КиноПоиск

Другие материалы:

• Взрыв мозга — 9 фильмов-головоломок, которые разгадает не каждый

• Киберпанк-аниме — лучшее и главное

• Братья Стругацкие — крушение надежд. Когда мечты о светлом будущем просто не могут стать явью

• Фантастика — какие фильмы смотреть в апреле 2023-го?

• 15 классных игр, которые можно пройти за выходные — или за один вечер

• Ко Дню космонавтики — все советские космические фантастические фильмы (от «Аэлиты» до «Трудно быть богом»)

• Выжить любой ценой — 9 триллеров про пандемийный конец света

• Волшебство на экране — «спецэффекты» сериала «Гостья из будущего»

• О фильме «Грань будущего» / Edge of Tomorrow (2014), реж. Даг Лайман

• Гений советской фантастики — Иван Ефремов

• Сергей Лукьяненко — главный «дозорный» отечественной фантастики

• «Секретные материалы» — как Крис Картер заставил всех поверить в зеленых человечков

• «Футурама» — путеводитель по научному юмору

• Лучшие фильмы ужасов за четверть века — по фильму в год. Версия от Rotten Tomatoes

• От хорроров до готических мелодрам — 7 оригинальных киноадаптаций сказок

• ТОП-12: Странные фанатские теории о Гарри Поттере

• Не только Миядзаки — с чего начать смотреть аниме: 9 мультфильмов, ставших культовыми