Сообщество - Сериаломания | Киномания

Сериаломания | Киномания

7 389 постов 28 517 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

Фильм "Воссоединение семейки Аддамс"

Фильм «Воссоединение семейки Аддамс» создавался, как продолжение культовой дилогии Барри Зонненфельда («Семейка Аддамс» и «Ценности семейки Аддамс»). Третья часть сменила режиссера, продюсера и исполнителей главных ролей, но изо всех сил старалась соответствовать духу дилогии. В фильме снимались: Дэрил Ханна и Тим Карри в роли Мортисии и Гомеса Аддамса соответственно, в то время как Карел Струйкен в роли Ларча и рука Кристофера Харта в роли Вещи - единственные, кто повторил свои роли из последних двух фильмов.


Сюжет "Воссоединения" сосредоточен на эксцентричной, жуткой аристократической семье Аддамс, по ошибке прибывшей не на то семейное воссоединение и столкнувшейся с человеком (Эд Бегли-младший), который стремится совершить убийство, чтобы унаследовать состояние. Режиссёр Дэвид Пейн намеревался придать фильму мрачный, резкий тон, но компания Saban Entertainment, Inc. вмешалась в разработку, настаивая на том, чтобы история была направлена исключительно на развлечение детей, и в ней отсутствовала большая часть черной комедии и сатиры предыдущих фильмов. Сабан также хотел, чтобы Пэйн имитировал аспекты популярного дуэта фильмов Paramount Pictures 1991-93 годов и телесериала 1964 года, и отверг любую оригинальную идею, разработанную Пэйном и сценаристами фильма.


После успеха фильмов "Семейка Аддамс" 1991 года и его продолжения 1993 года "Семейные ценности Аддамс", Сабан договорился о покупке прав на производство домашнего видео под брендом Addams Family, чтобы воспользоваться преимуществами рынка прямого видео. Из-за неудовлетворительных коммерческих результатов "Семейных ценностей Аддамс", а также смерти Рауля Хулии, сыгравшего Гомеса Аддамса в двух предыдущих фильмах, студия Paramount Pictures в конечном итоге решила не снимать третий фильм, в результате чего Сабан решил перезагрузить сериал. Актёры первых двух полнометражек - Кристофер Ллойд и Анджелика Хьюстон - отказались возвращаться к ролям Фестера Аддамса и Мортиши Аддамс из уважения к Раулю Джулии.


Актёры Кристина Риччи и Джимми Уоркман были слишком взрослыми, чтобы повторить свои роли Среды и Пагсли Аддамс. Роль Дедушки, которого здесь зовут Мортимер, предлагалась также актёру Джону Эстину, сыгравшему роль Гомеза в оригинальном сериале 1960-х годов и в полнометражке «Ночь Хэллоуина с новой семейкой Аддамс» 1977 года, но тот отказался. В конце концов, он сыграл Дедушку в двух эпизодах телесериала «Новая семейка Аддамс» (1998-1999 годов), ремейке сериала 1960-х (судя по сюжетам эпизодов) с элементами трёх фильмов 1990-х годов  (судя по взаимоотношениям Пагсли и Уэнздей, повторяющимся шуткам и наличию почтового ящика-монстра, пожирающего почтальонов). Воссоединение семьи Аддамс было спродюсировано Сабаном совместно с компанией Warner Bros., которой студия Paramount Pictures продала права на "Аддамсов".


Две студии планировали выпустить новый сериал под названием "Новая семейка Аддамс" и намеревались снять двухчасовой пилотный фильм для сериала, который в конечном итоге стал "воссоединением семейки Аддамс". В новый телесериал позже вошли многие элементы последнего фильма - и почтовый ящик-монстр, и пытки почтальонов, и приезд Дедушки Аддамса. К сожалению, постановочного таланта режиссера Дэйва Пэйна не хватило, чтобы выдержать планку, заданную Зонненфельдом. Фильм вышел настолько плохим, что его решили выпустить сразу на видео, минуя кинотеатры. Зрителям не понравились ни сюжет, ни актёрский состав. По их словам, Тим Карри/Кэрри вообще не вживался в роль, Мортиша оказалась слишком нехороша собой и обладала высоким лбом, Фестер и Пагсли напоминали борцов сумо, а актриса Николь Фуджере, сыгравшая Уэнздей, чересчур копировала Кристину Риччи из предыдущих фильмов. Но все же, Тим Карри был удостоен похвалы за исполнение роли Гомеса Аддамса. Хотя в остальном фильм был плохо оценен, рецензенты назвали игру Карри лучшей частью фильма. По словам Пэйна, он и Карри оба чувствовали, что Гомеса следует сыграть "странно", в отличие от латиноамериканского лотарио Рауля Хулиа, созданного для дуэта фильмов Paramount.

По словам Пейна, Сабан купил права у Чарльза Аддамса, и он почувствовал, что может начать все сначала и создать фильм в стиле мрачного фэнтези, сравнивая подход, который он хотел использовать в качестве режиссера, с братьями Коэнами. Однако, по словам Пейна, Сабан хотел, чтобы он подражал фильмам Барри Зонненфельда и телешоу 1964 года. Помимо того, что в фильме отсутствует черная комедия предыдущих записей, критик Натан Рабин также сказал, что Воссоединение семьи Аддамс имеет мало анархической сатиры фильмов Зонненфельда; по словам Рабина, единственным сатирическим аспектом фильма является "нормальная" семья Адамс, воссоединение которой Аддамсы ошибочно присутствующие "оказываются гораздо более коварными и злыми, чем болезненный, но в основном добрый клан Аддамс".


Как и следовало ожидать, диалог ужасен, актерская игра комедийная (за исключением Карри, который на самом деле довольно хорош, учитывая обстоятельства), а режиссура ничем не примечательна. И если в первых двух фильмах были представлены тщательно продуманные декорации, то декорации в "Воссоединении семьи Аддамс" выглядят так, словно были куплены у продюсеров "Новых Мюнстеров". Продюсеры вновь решили «приукрасить» Аддамсов для семейной аудитории. Теперь Фестер Аддамс ненадолго обзавёлся оборотнем Робопсом - чихуахуа по кличке Батчер/Мясничок, питающийся волосами, и не только ими. И местные шуточки сильно уступают былому черному юмору. Чего стоит только колкость про «синдром Вальцгеймера», от которого пожилые люди начинают танцевать, а потом становятся нормальными. Вряд ли неизлечимые болезни – это то, над чем стоит шутить.

Показать полностью 1
6

Про сериал Сотня / The 100

в общем, досмотрел я the 100 до 7 сезона

и это вполне себе фентези с продуманным ЛОРом и даже языком, типа постинглиш.

все портит первый сезон, который нудноват, но потом все разгоняется.

начинается с того, что гениальный ученый Бекка Франко выдумывает AI с благими целями.

работает на орбите в своей станции.

АИ инициирует атомную войну ну все как обычно.

Бекка из чувства вины синтезирует кровь, устойчивую к радиации.

попадает на землю, но не успевает всем сделать прививку.

На момент начала сериала, людей с сыворотокой( побочный эффект - черная кровь)

немного, и они считаюися типа полубогами.

мир скатывается в говно и средневековье. и наука превращается в культ и магию.

из числа натблид (от night blood) избираются командующие ... в общем все довольно логично и интересно

в целом он подростковый, типа голодных игр.

но вселенная детальней и логичней, мне больше нравится

Показать полностью 1
3

"Крылья империи" - исторический сериал о революции, заставляющий задуматься

"Крылья империи" - исторический сериал о революции, заставляющий задуматься

Давно хотел посмотреть сериал "Крылья империи" 2017 года, и вот наконец-то руки дошли.

Сюжет сериала неплох тем, что описывает события, произошедшие в России в период с 1913 по 1921 годы, однако ввиду того, что в это время произошло столько всего, создателям проекта пришлось жертвовать некоторыми историческими событиями и лицами. А ради чего? Ради развития выдуманных лирических персонажей Матвея Осипова, Сергея Кирсанова-Двинского и Софьи Беккер (прим. - как говорят создатели сериала у них были реальные прототипы - журналистка и поэтесса Лариса Рейснер, террорист Борис Савинков и маршал Михаил Тухачевский, что скорее притягивание за уши, ибо прочитав биографии их, сразу понятно, что общего очень мало).

Так вот вокруг этого любовного треугольника и развивается революция, гражданская война и становление Совесткого Союза. Сериал в целом хороший. Мышление людей и изменение взглядов под воздействием переворота мира показаны на высшем уровне. Зритель буквально проникается тем, о чем думали люди по обе стороны конфликта.

Из минусов, как я уже сказал ранее, забыты и пропущены ряд исторических событий и лиц. Например, о расстреле царской семьи упоминается лишь в одном предложении и мимолетно, Распутина не было, а его упоминали лишь в одной-двух сериях. Царская семья, Ленин, Сталин - второстепенные персонажи, Зиновьев, Молотов и другие революционеры лишь эпизодические для массовки. На первых ролях Троцкий и Свердлов. Дзержинского вообще вспомнили однажды.

Зато вместо всего вышесказанного зрителю дают массу второстепенных линий, которые часто становятся незаконченными.

Также непонятно, почему Осипова все звали "товарищ Матвей" (прим. - что за бред?)

Если на все это внимание не обращать, то сериал вроде неплохой и заставляет задуматься. Монологи и диалоги просто шикарны. Можно разбирать на цитаты, некоторые из них. Однако ж кроме глубины мысли, заложенной в сериале, хотелось бы и ощущения удовлетворенности от описания эпохи. А его нет! Потому и смазываются ощущения!

На оценку 7,5 на Кинопоиске сериал не дотягивает, 6,5 - его оценка.

Показать полностью
25

Брюс Уиллис и Джон Траволта сыграли вместе

Спустя 28 лет после выхода "Криминального чтива" актеры решили сняться в совместной картине - триллере режиссёра "Маски" и "Стирателя" Чака Расселла "Райский город"

7

Тизер к сериалу "Джанго", основанному на культовом спагетти-вестерне Серджо Корбуччи

Тизер к сериалу "Джанго", основанному на культовом спагетти-вестерне Серджо Корбуччи

Премьера англоязычного переосмысления классического итальянского вестерна состоится на Римском кинофестивале в следующем месяце.

По сюжету, знаменитый стрелок Джанго отправляется на поиски своей дочери, которая пропала много лет назад. Идя по ее следу, он попадает в город Новый Вавилон, где все изгои общества могут найти себе прибежище. Здесь Джанго наконец встречает свою уже двадцатилетнюю дочь Сару. Она оказывается жива и даже собирается выйти замуж за Джона Эллиса, основателя Нового Вавилона. Она винит своего отца в гибели ее матери, которая была убита много лет назад, когда Джанго был на войне. Но старый ковбой не сдается и делает все возможное, чтобы получить от Сары второй шанс.

Главные роли в сериале сыграли Маттиас Шонартс («Ржавчина и кость»), Николас Пиннок («За жизнь»), Лиза Викари («Тьма») и Нуми Рапас («Тайна 7 сестер»). Также качестве дани уважения оригиналу в эпизодической роли появится Франко Неро, исполнитель роли Джанго в фильме 1966 года.

Sky TV планирует начать трансляцию сериала по всему миру в 2023 году.

Показать полностью 1
7

Какие были отсылки к классической литературе и фильмам ужасов в телесериале "Тёмные/Мрачные Тени" 1960-х годов?

Историю американского сериала "Dark Shadows" ("Тёмные/Мрачные Тени"), который транслировался на канале ABC с 1966 по 1971 годы, уже рассказывалась на Пикабу много раз. За все это время готическая мыльная опера превратилась в культовую кинофраншизу, породила серию книг и комиксов, фигурки в виде любимых персонажей, две полнометражки 1970-х годов, перезапуск-Возрождение в 1991 году, пилотную серию 2004-го и ремейк Тима Бёртона с Джонни Деппом 2012-го года. Но нас, в первую очередь, интересует, какие отсылки к литературе и американским хоррор-франшизам содержались в эпизодах этого шоу, которое, в отличие от фильма "Дом тёмных/мрачных теней" и экранизации Бёртона, никогда не было показано в России и дублировано на русский язык? Ведь, как мне удалось выяснить, оригинальный сериал 1960-х годов активно заимствовал из классики не только персонажей, но и целые сюжетные линии!

История прибытия героини - сироты Виктории Уинтерс в мрачное готическое поместье Коллинвуд, дабы стать гувернанткой для беспокойного сына хозяйки дома - Элизабет Стоддард, была навеяна заглавным персонажем готического романа Шарлотты Бронте "Джейн Эйр", где осиротев в детстве, главная героиня Джейн с трудом переживает свое почти лишенное любви детство и становится гувернанткой в Торнфилд-холле. Несмотря на внешнюю простоту, Джейн страстна и принципиальна, ценит свободу и независимость. Она также обладает сильной совестью и является решительной христианкой. Ей десять лет в начале романа и девятнадцать или двадцать в конце основного повествования. Поскольку в заключительной главе романа говорится, что она была замужем за Эдвардом Рочестером в течение десяти лет, ей примерно тридцать на момент его завершения.

Виктории Уинтерс же совсем не везёт в этом плане, как и её книжному прототипу: личности и история биологических родителей Вики на протяжении всего сериала так и остаются тайной, покрытой мраком, не объясняется её странная связь с семьёй Коллинз. Героиню постоянно толкают в сверхъестественные и трагичные события, она теряет возлюбленного дважды - Берка Девлина после авиакатастрофы и адвоката Питера Брэдворда после путешествия во времени, практически насильственно вовлекается в романтические отношения с Барнабасом и Джеффом Кларком. В конечном итоге, даже не дав Виктории как следует раскрыться, создатели фактически убивают её за кадром, заставив спрыгнуть со скалы, как и Жозетту и множество других персонажей и исполнить древнее пророчество тем самым.


Также романом Шарлотты Бронте были вдохновлены и другие персонажи сериала:


*Гувернантка Рэйчел Драммонд - на личности Джейн Эйр

*Проповедник Грегори Траск - на мистере Броклхерсте, хозяине пансиона

*Амбициозный дед Роджера Коллинза - Эдвард Коллинз - на Эдварде Рочестере, персонаж мыльной оперы позаимствовал у него имя.

*Тётя Роджера и Элизабет Стоддард - Нора Коллинз - на Адель Варенс

*Горничная Бет Чавес - на героине Грейс Пул

*Безумная цыганка Дженни Коллинз - на Берте


Примерно с первой же серии, когда мы знакомимся с Викторией и обитателями дома и вплоть до 201 эпизода в сериале происходит "Месть Берка Девлина", ещё одного главного персонажа, который познакомился с Викторией Уинтерс на станции и довёз её до гостиницы Коллинзпорта:

Дело в том, что когда-то Берк и Роджер Коллинз, брат Элизабет, были друзьями, любили выпить, и в состоянии алкогольного опьянения Роджер сел за руль и сбил человека насмерть, а Берк из-за него угодил в тюрьму на пять лет. В отместку за такую подставу Берк Девлин пытался прибрать к рукам семейный бизнес Коллинзов и заставил вместе со своим другом, художником Сэмом Эвансом, признаться в содеянном. Данный эпизод был навеян романом Александра Дюма "Граф Монте Кристо":

Примечательно ещё и то что сам Берк Девлин читал эту книгу в 38-й серии. Далее, с 202 до 220 эпизода в сериале «Мрачные Тени» мы знакомимся со ста семидесяти пятилетним вампиром по имени Барнабас Коллинз. Он появляется в Коллинвуде и представляется своим потомкам двоюродным братом/кузеном из Англии, а также посещает Старый дом и разговаривает с портретом ДжозеттДюПре  Коллинз, говоря, что вернулся, чтобы жить той жизнью, которой у него никогда не было. Роджер Коллинз замечает, что Барнабас носит то же чёрное кольцо, что и его «предок» на портрете. Но сперва этому сходству поразилась Элизабет Стоддард, которая, в свою очередь, была двойником матери Барнабаса, Наоми. Сам образ легендарного вампира, как и Графа фон Кролока и Носферату 1922 года, он был близок к классическому Дракуле Брэма Стокера, точнее — был списан с него целиком и полностью.


От своего предшественника Барнабас унаследовал суровый нрав, бессмертие, сверхчеловеческую силу, сверхчеловеческую скорость, гипноз и способность превращаться в летучую мышь, а также исчезать и появляться снова по желанию. Отличало его от Дракулы лишь наличие серебряной трости с волчьей головой, портрета, чёрного кольца на указательном пальце и музыкальной шкатулки, которую он сначала подарил Жозетте ДюПре, а затем пытался с помощью её музыки загипнотизировать других девушек, попавших под его власть. Впоследствии в других экранизациях «Мрачных Теней» после 1991 года эту шкатулку вообще убрали за ненадобностью. Светящиеся глаза на портрете Барнабаса, который можно увидеть в 205-м эпизоде, вдохновлены фильмом про Дракулу 1931 года с Белой Лугоши в главной роли.

Психиатр Джулия Хоффман, дебютировавшая в 265-й серии и лечившая Мэгги Эванс после её похищения,  изначально должна была стать мужским персонажем, аналогом Абрахама Ван Хельсинга и погибнуть в чане с серной кислотой. Но публика очень тепло встретила героиню Грейсон Холл и её дуэт с канадским актёром Джонатаном Фридом. И вместо того, чтобы убить друг друга, Барнабас и Джулия пытались помочь друг другу и членам его семьи, она пыталась излечить его от вампиризма, а Барнабас постоянно защищал доктора от их общих врагов в лице призрака Джерарда Стайлза, ведьмы Анжелики Бушар и расы Левиафанов. Также они много раз путешествовали во времени, вмешивались в сверхъестественные события и спасали кому-то жизнь. Фанаты шоу были расстроены и недоумевали, когда Джулию и Барнабаса резко убрали после 1198 эпизода сериала, заменив их персонажами из Параллельной вселенной - Брэмуэллом Коллинзом, его сыном и Констанцию Коллинз.

Следующим претендентом на роль Ван Хельсинга стал персонаж Тимоти Эллиот Стоукс, человек, специализировавшийся в вопросах оккультизма, и обладает богатыми знаниями, касающимися призраков, экзорцизма, спиритических сеансов и восточной медитативной практики гадания, известной как И Цзин. Персонаж дебютировал в 464-м эпизоде сериала и остался вплоть до 1198-й серии.

Первоначально профессор Стоукс представлял угрозу существованию Барнабаса Коллинза. В какой-то момент он даже начал подозревать, что Барнабас был вампиром, который терроризировал Коллинвуд в течение некоторого времени. Однако, благодаря усилиям Джулии Хоффман Стоукс так и не узнал правды. Со временем профессор Стоукс фактически стал самым сильным союзником Барнабаса и Джулии, часто помогая им противостоять злодейским попыткам таких противников, как ведьма Анжелика Бушар, чернокнижник Николас Блэр и призрак Квентина Коллинза.


А вот искренне уничтожить Барнабаса и частично воплотить свой план в действие персонажу позволили не в сериале, а лишь в полнометражном фильме по его мотивам "Дом тёмных/мрачных теней" 1970 года, где Кэролайн Стоддард превратилась в аналог Люси Вестенра и была убита осиновым колом, и где режиссёр и создатель вселенной - Дэн Кёртис - воплотил свой первоначальный замысел. А аналогом Мины Мюррей в фильме стала Мэгги Эванс, превратившаяся из официантки и бармена кафе "Синий Кит" в гувернантку Дэвида вместо Виктории Уинтерс. Это связано было с тем, что актриса Александра Мольтке, сыгравшая её роль, ушла в декретный отпуск и отказалась сниматься и в сериале, и в полнометражке тоже.


Примечательно, что фамилия профессора - Стоукс - созвучна Стокеру, а когда актер Джонатан Фрид попросил руководство сыграть в сериале другого персонажа, который не был вампиром, сценаристы создали для него Брэмуэлла Коллинза, напоминающего имя этого автора. Также отсылкой к Дракуле, но не книжному, а киношному, служит 266-й эпизод, где Барнабас Коллинз прибывает в Коллинвуд, выдавая себя за двоюродного брата из Англии, что соответствует фильму "Возвращение Дракулы" ("The Return of Dracula") 1958 года, где также появляется вампир и представляет себя семье убитого им чешского художника Беллака Гордала, как потерянный родственник из Европы.  После прибытия в Калифорнию Дракулу, выдающего себя за Беллака, встречает овдовевшая двоюродная сестра Беллака, Кора, и ее дети, маленький Микки и подросток Рейчел.


Без ведома остальных Беллак-Дракула устроил тайное место отдыха в заброшенной шахте, где стоит гроб, в котором он ложится спать. Вампир также атакует слепую женщину Дженни, обманом обещав ей вернуть зрение и вскоре пробуждает ее из мертвых из могилы, расположенной рядом с мавзолеем. В ту ночь Рэйчел приглашает Беллака на костюмированную вечеринку в честь Хэллоуина в приходском доме на следующий день, но Беллак отказывается. В телесериале все эти элементы сохранены и видоизменены: мавзолей принадлежит членам семьи Коллинз и появляется в 265-м эпизоде сериала. В 430-й серии Барнабас Коллинз возвращает из мёртвых свою погибшую возлюбленную Жозетту, но та показывает ему, насколько обезображена после прыжка с Вдовьего Холма. Костюмированная вечеринка в Коллинвуде проходит в 278-281-м эпизодах, и не хозяева дома, а сам вампир устраивает её, чтоб подружиться со своей семьёй и сделать Викторию Уинтерс копией Жозетты и своей жертвой после неудачи с Мэгги Эванс. А свой гроб Барнабас хранит не в заброшенной шахте, а в подвале Старого Дома.


Сюжетная линия одержимости Барнабаса Жозеттой ДюПре Коллинз и последующее превращение в неё других девушек, была скопирована с фильма "Мумия" 1932 года. Попытка Барнабаса Коллинза воссоздать Джозетт Коллинз, в частности, с Мэгги Эванс с 221 по 261-й эпизод сериала параллельна этому фильму, в котором, восстав из могилы, ходячий труп мужчины одержим женщиной, которая была реинкарнацией его великой потерянной любви.


Сюжет сериала, персонажи Роджера Коллинза и Элизабет Коллинз Стоддард, а также призрак Джозетт Коллинз перекликаются с фильмом "Незваный (The Uninvited) 1944 года, в котором брат и сестра - Родерик и Памела Фитцджеральды живут в большом особняке Уилдворд-Хаус на скале у моря. Их преследует таинственный и печальный женский призрак Стеллы, присутствие которого ощущалось по запаху сирени. И персонажи устраивали спиритический сеанс, чтобы связаться с нею. В сериале же был запах жасмина, исходящий от духов Жозетты. Композитор Родерик превратился в эксцентричного сноба Роджера, которого реабилитировали только где-то в середине, а спиритические сеансы стали неотъемлемой частью шоу. Не говоря уже о том, что образ мрачной хозяйки особняка, живущей затворницей вместе с юной дочерью, был позаимствован из популярной телепередачи "Дом" 1957 года.

По её сюжету, Дом был расположен в рыбацкой деревне Новой Англии, где главная героиня, Кэролайн Барнс, женщина средних лет жила затворницей с тех пор, как ее муж-моряк исчез много лет назад. Единственные люди, которых она видит, — это ее дочь Элизабет и ее ученики по фортепиано. В попытке изменить свою уединенную жизнь Кэролин планирует устроить званый обед. В первых эпизодах сериала «Мрачные (темные) тени» сценарист Арт Уоллес видоизменил сюжет, и рыбацкая деревня Новой Англии стала Коллинзпортом, Кэролайн Барнс превратилась в Элизабет Коллинз Стоддард, не названный по имени пропавший муж героини стал Полом Стоддардом, а дочь Элизабет — Кэролин Стоддард. Аспект учительницы музыки был отброшен за ненадобностью, хотя Элизабет Стоддард была показана играющей на фортепиано в ранних эпизодах.

Попытка Джулии Хоффман вылечить вампира Барнабаса Коллинза взята из фильма "Дом Дракулы" 1945 года, в котором уже сам граф Дракула ищет ученого, чтобы вылечить его вампиризм, как заболевание крови. Аналогом Джулии в фильме ужасов выступает доктор Франц Эдельман, жизнь которого трагически обрывается.


396 - 454-е эпизоды сериала, где гувернантка Виктория Уинтерс после спиритического сеанса попадает в прошлое Барнабаса Коллинза, в 1795 год, где она становится жертвой махинаций ведьмы Анжелики Бушар, напоминают фильм "Нежить (The Undead) Роджера Кормана1957 года, где женщина - проститутка Диана Лав - совершает таинственное путешествие в прошлое и вселяется в тело Хэлен, её далёкого предка, находящегося в тюрьме. Сама же Диана является реинкарнацией Хэлен, а ревнивая ведьма Ливия обвиняет ее в черной магии. После возвращения в настоящее ей никто не верит. В сериале "Тёмные/Мрачные Тени" 1960-х годов ведьму переименовали в Анжелику, в колдовстве Викторию обвиняет фанатичная тётя Барнабаса - Эбигейл Коллинз, а Хэлен заменили на другую гувернантку, Филлис Уик, с которой Виктория в настоящем времени только меняется местами.


А вот сцена обвинения в колдовстве Виктории Уинтерс с 427 по 437-й эпизод основано на пьесе "The Crucible" ("Тигель") Артура Миллера.Действие оставшейся части первого акта разворачивается на чердаке дома местного проповедника - преподобного Сэмюэля Пэрриса. Его десятилетняя дочь - Бетти Пэррис лежит неподвижно. Накануне вечером преподобный Пэррис обнаружил Бетти, еще нескольких девушек и свою барбадосскую рабыню Титубу танцующими голыми в лесу и участвующими в каком-то языческом ритуале. Деревня полна слухов о колдовстве, и у дома преподобного Пэрриса собирается толпа. Пэррис обеспокоен тем, что из-за этого события его могут отстранить от должности городского проповедника. Он задает вопросы главарю девочек, своей племяннице - Эбигейл Уильямс, которую Пэррис была вынуждена удочерить после того, как ее родители были зверски убиты во время войны короля Филиппа. Эбигейл отрицает, что они занимались колдовством, утверждая, что они танцевали. После этого приезжают богатый и влиятельный Томас Патнэм и его жена Энн. По настоянию Патнэмов Пэррис неохотно рассказывает, что пригласил преподобного Джона Хейла, эксперта по колдовству и демонологии, для расследования, и уходит, чтобы обратиться к толпе. В "Мрачных Тенях" роль охотника на ведьм достаётся Преподобному Траску, которого вызвала в Коллинвуд тётя Барнабаса, Эбигейл.


История любви Питера Брэдфорда и Виктории Уинтерс на протяжении веков была позаимствована из книги Генри Джеймса "Чувство Прошлого" ("The Sense of the Past") 1917 года. По её сюжету,  молодой Ральф Пендрел из Нью - Йорк - Сити отправляется в Лондон и тщательно исследует дом. Он чувствует, что возвращается назад во времени, как только переступает порог. Он находит портрет отдаленного предка, также по имени Ральф Пендрел. Портрет оживает, и двое мужчин встречаются. Позже современный Пендрел идет к послу США в Лондоне и пытается рассказать ему об этих странных событиях. Затем он возвращается в таинственный дом, переступает порог и оказывается в начале 19 века. На этом драматическом этапе обрывается та часть романа, которую Джеймс написал в 1900 году. Джеймс возобновил роман в 1914 году сценами встречи Ральфа с родственниками своего предка, когда он занял место другого. Он обнаруживает, что помолвлен с одной из этих родственниц, Молли Мидмор, но понимает, что его влечет к ее сестре Нэн. Он также встречает мать Молли и неприятного брата, а также поклонника Нэн, сэра Кантофера Блэнда.


На "Грозовой перевал" Эмили Бронте ссылается сюжетная линия сериала, так называемого "Параллельного времени 1841 года", с 1186 по 1245 год. Персонажами, вдохновленными этой историей, были:


*Брэмуэлл Коллинз - основан на Хитклиффе

* Кэтрин Харридж - на Кэти

* Дафна Харридж - на Изабелле

* Морган Коллинз - на Эдгаре

*Габриэль Коллинз - на Хиндли.


Возвращение Брэмуэлла Коллинза после нескольких лет отсутствия в сюжетной линии "Параллельного времени 1841 года" было навеяно, в свою очередь, книгой Томаса Харди "Возвращение туземца" ("The Return of the Native").


На фото ниже - Дэвид Селби в роли Квентина Коллинза:

Сюжетная линия призрака Квентина Коллинза, которого в секретной комнате Западного крыла обнаружили дети - Дэвид и Эми Дженнингс, и он овладел ими (в смысле - поместил под свой контроль, а не изнасиловал, как Вы подумали) и преследовал обитателей Коллинвуда в 1969 году с 639 по 700-й эпизоды, была взята из готического романа Генри Джеймса "Поворот винта", где мстительным призраком был Питер Квинт:

Эта история в сериале присутствовала дважды. Другим мстительным призраком был Джерард Стайлз, вызвавший в 1995-м году уничтожение поместья Коллинвуд и всех его жителей, кроме постаревшей экономки миссис Джонсон да сошедшей с ума Кэролайн Стоддард. Да и те позже умерли после вмешательства Барнабаса и Джулии. Сюжетная линия Джерарда происходила в 1970е годы с  1061 по 1109 эпизоды. Персонажи "Мрачных Теней" были вдохновлены следующими литературными героями:


*Квентин Коллинз и Джерард Стайлз - Питером Кантом

* Горничная Бет Чавес и гувернантка Дафна Харридж -  мисс Джессел

* Дэвид Коллинз - Майлзом

* Эми Дженнингс и Хэлли Стоукс -  Флорой

*Мэгги Эванс - гувернанткой.


Персонажи Адам и Ева были основаны не только на Библейском сказании о Сотворении мира, но и на романе Мэри Шелли "Франкенштейн или современный Прометей":

Ева также была основана на фильме ужасов 1935 года "Невеста Франкенштейна".  В оригинальном романе Шелли доктор Франкенштейн фактически уничтожает подругу монстра, прежде чем она когда-либо получит жизнь. Однако, в фильме Невеста оживает, после чего она, как известно, отвергает монстра Франкенштейна и тот совершает суицид, убивая ещё и Невесту. Ева также возвращается к жизни усилиями Джулии Хоффман и отвергает Адама. В роли Виктора Франкенштейна в сериале выступает доктор Эрик Лэнг, дебютировавший в 466-м эпизоде. Именно он, а не Джулия Хоффман, полностью вылечил Барнабаса от вампиризма после того, как тот попал в аварию с Викторией Уинтерс. Правда, эффект продлился недолго.

Конечной целью Эрика было создать искусственного человека. Его творение в конечном итоге было воплощено в жизнь, как Адам. Незадолго до завершения эксперимента Анжелика, которая тогда выдавала себя за Кассандру Блэр Коллинз, убила Эрика. Она использовала на нем магию вуду, вызвав у него обширный сердечный приступ. Перед смертью Эрик оставил сообщение на магнитофоне, объясняющее связь между Адамом и Барнабасом. Когда чернокнижник Николас Блэр услышал сообщение Эрика, он заинтересовался Адамом и вызвал Эрика из мертвых, чтобы объяснить, как был создан Адам. После того, как Николас узнал то, что хотел узнать от Эрика, он отправил его обратно в могилу. Целью сотворения Адама было избавление от проклятия Барнабаса Коллинза. Когда причинялся вред Барнабасу, то при этом страдал и Адам.


После смерти доктора Лэнга  Барнабас Коллинз и Джулия Хоффман завершили эксперимент, вернули Адама к жизни и держали его в подвале Старого дома. Там же монстр держал в плену Кэролин Стоддард и полюбил её. Столкнувшись с людьми шерифа на Вдовьем холме, Адам спас Кэролин жизнь, прежде чем упасть со скалы. Но монстр пережил падение и столкнулся с профессором Стоуксом, который научил его грамоте. Позже уже сама Кэролин прятала Адама в западном крыле Коллинвуда. Также в 606-й серии Анжелика Бушар использовала монстра, чтобы навредить Барнабасу и вернуть его вампирское проклятье. В последний раз персонаж появился в 636 серии, где профессор Стоукс оплатил Адаму операцию по снятию швов. В статье для TV Guide Сэм Холл предсказал, что Адам стал успешным бизнесменом и вернулся в Коллинвуд много лет спустя, чтобы сделать Кэролин предложение, но она почувствовала, что не может возобновить отношения, и они расстались хорошими друзьями.


Ева же была создана в 596-м эпизоде, после того, как монстр Адам угрожал массовым уничтожением, если ему не будет предоставлена пара. Усилиям тайно помогал Николас Блэр, чернокнижник, который призвал дух Даниэль Роже, чтобы тот служил жизненной силой для эксперимента (594 эпизод сериала). Как гласит 600-й эпизод сериала, Ева ненавидела Адама, человека, для которого она была создана, и была в ссоре с Николасом из-за своей судьбы. Преследование Евы Питером Брэдфордом привело Адама в такую ярость, что он задушил ее, как объяснял 626 эпизод. Попытка Николаса Блэра повторно вернуть Еву к жизни с помощью Мэгги Эванс провалилась и привела к уничтожению её тела и гибели чернокнижника Николаса Блэра в огне.


Есть в этом шоу отсылки и на произведения Эдгара Аллана По и даже Лавкрафта. Так, сюжетная линия "Параллельного времени 1970 года" с 984 по 1056 эпизод сериала, основана на "Лигейе" Эдгара По. Так, героиня Анжелика Стоукс, умершая от инсульта и вернувшаяся из мёртвых, была почти копией Лигейи, а её сестра-близнец Алексис -леди Ровены Тремейон. Частная школа Уортингтон Холл, где учились родители Роджера и Элизабет Стоддард, была основана на пансионе из "Джейн Эйр" Шарлотты Бронте и "Уильяма Вильсона" Эдгара По. Сюжетная линия одержимости Элизабет Стоддард собственной смертью из-за проклятия Анжелики с 655 по 672-й эпизод, взята из "Преждевременного погребения" Эдгара По. Замуровывание заживо в подвале Старого Дома преподобного Траска вампиром Барнабасом в 442 эпизоде и Грегори Траска Джудит Коллинз и Тимом Шоу в 879-884 эпизодах основаны на смерти Фортунато в "Бочонке Амонтильядо" По. Дочь Квентина Коллинза зовут Ленор, то же имя, что и у потерянной любви рассказчика в культовом стихотворении По "Ворон".


Культ Левиафанов в сериале совпадает с произведениями Говарда Лавкрафта. Так, персонаж Джеба Хоукса похож на Уилбура Уотли из "Данвического Ужаса", за исключением того, что вместо того, чтобы быть братьями-близнецами, один человек, другой не человек, эти двое являются разными формами одного и того же существа. Книга "Левиафан" параллельна "Некрономикону" Лавкрафта, а открытие Ящика Левиафана в 891-й серии совпадает с открытием ящика Сияющего Трапазоэдра в "Призраке Тьмы". Книга была уничтожена в 958-м эпизоде шоу, когда призрак Питера Брэдфорда заставил ее самопроизвольно воспламениться в комнате Дэвида Коллинза. Тайное логово под алтарем Левиафанов в 897 эпизоде практически цитирует книгу "Дело Чарльза Декстера Уорда" Лавкрафта, а выбранная комната наверху в антикварном магазине параллельна титульной "запертой комнате" Лавкрафта.


Сюжетная линия проклятия Брута Коллинза и запертой комнаты, в которой член семьи Коллинз из каждого поколения должен провести ночь, выбранную лотереей, а именно с 1199 по 1245 эпизоды сериала, была позаимствована из "Лотереи" Ширли Джексона, а сюжетная нить "Рука графа Петефи", в частности, с 778 по 814 эпизод фактически цитирует "Обезьянью лапу" Уильяма Ваймарка Джейкобса. Сюжетная линия ликантропии персонажей Квентина Коллинза и Криса Дженнингса была позаимствована из двух фильмов - "Человек-волк" 1941 года и "Оборотень Лондона" 1935 года.


Из первого фильма в телесериал были позаимствованы также следующие элементы:


*Трость Барнабаса Коллинза с серебряной ручкой в виде волчьей головы. Стиль и назначение трости были вдохновлены реквизитом, который использовал персонаж Лона Чейни - Ларри Тэлбот.


*В фильме также есть антикварный магазин, напоминающий антикварный магазин Тодда во время сюжетной линии "Левиафана", в котором Тэлбот покупает трость.


*Джеб Хоукс читает версию знаменитого стихотворения, которое возникло в фильме в эпизодах 944. Позже Меган Тодд также цитирует его.


Во втором же фильме 1935 года  оборотень - Уилфред Глендон - богатый и всемирно известный английский ботаник, надеется найти лекарство, ища таинственный лунный поппи. Это также отражено в 943 и 944 -х эпизодах "Мрачных Теней". Также есть здесь отсылка и к "Портрету Дориана Грея" Оскара Уайльда - в эпизодах, где проклятый цыганкой Магдой Ракоши Квентин Коллинз был изображён на портрете по заказу графа Андреаса Петофи. И при этом портрет либо превращался в оборотня, либо старел и  отражал моральные недостатки Квентина, приобретая с возрастом все более гротескный вид, тогда как сам Квентин оставался молодым:

Убийство миссис Минервы Траск было инспирировано "Маньчжурским кандидатом", эпизод пыток Квентина основан на рассказе Эдгара Аллана По "Колодец и маятник", а путешествие Квентина Коллинза и Аманды Харрис по адскому царству мистера Беста в 932-934 эпизодах шоу основано на греческом мифе, где Орфей пытается спасти Эвридику из Царства Аида.


На фото ниже - Диана Миллей в роли Лауры Коллинз, матери Дэвида:

Сюжетная линия Лауры/Лоры Коллинз - матери Дэвида, а также матери его деда - Джеймисона и его сестры Норы и дальнего предка - Дэвида Рэндклиффа, была позаимствована из греческого мифа о Фениксе, птице, которая умирает в огне и циклично возрождается из пепла. Всего у Лауры в сериале две сюжетные линии:


*1967 год: с 123 по 192-й эпизоды.

*1897 год: с 728 по 761-й эпизоды.


Согласно телесериалу Лаура умирала в пожарах и возрождалась семь раз. И была известна, как:


Лора Мердок Стокбридж - родилась в 1735, умерла в 1767

Лора Стокбридж Коллинз - родилась в 1767, умерла в 1785

Лора Мердок Рэдклифф - родилась в 1840, умерла в 1867

Лора Мердок Коллинз - 1860-е - 7 марта 1896 года в Александрии, Египет.

Лора Мердок Коллинз - умерла в 1897 году

Лора Мердок Коллинз - 1930-е-1966Лора Мердок Коллинз - 1930-1967.


За всё это время она была замужем за тремя Коллинзами: Джеремайей Коллинзом, братом отца Барнабаса - Джошуа (1700-е), Эдвардом Коллинзом (конец 1800-х) и Роджером Коллинзом (1960-е). Также она постоянно пыталась забрать своих детей с собой и убить их в огне, дабы снова возродиться с ними - Дэвида Рэндклиффа, Джеймисона и Нору, Дэвида Коллинза. Но, в отличие от первого персонажа, трёх других успели спасти. Знания, полученные доктором Гатри при эксгумации пустых гробов Лоры Стокбридж и Лоры Рэдклифф, спасли современного Дэвида Коллинза от смерти в огне на руках его матери в рыбацкой хижине семьи Коллинз на берегу моря (Виктория Уинтерс смогла добраться до хижины вовремя, чтобы крикнуть Дэвиду, чтобы он не входил в огонь).


Пожар, в котором погибли Лора Рэдклифф и ее сын Дэвид в 1867 году, начался из-за того, что свеча зажгла занавес. В сериале было два портрета Лауры Коллинз - первый был уничтожен Роджером Коллинзом в камине из-за того, что Лаура и его сын Дэвид были объяты пламенем, а второй был показан в 740-х эпизодах, где Барнабас Коллинз нашел его в 1897 году среди бумаг своего дяди и передал его нынешнему воплощению Лоры Коллинз. Сначала она была ошеломлена сходством, но решила, что ее подбородок не такой острый, как на портрете. Вот эти портреты:

Также личность Лоры Коллинз напоминает Айшу из произведения "Она" Генри Райдера Хаггарда. Бестелесная голова Иуды Захери с 1117 по 1131 эпизоды сериала была вдохновлена сюжетом американского фильма  ужасов "The Thing that Couldn't Die" ("То, что не могло умереть") 1958 года, в котором голова могущественного чернокнижника Гидеона Дрю, казненного за колдовство 400 лет назад, найдена в ящике, и она овладевает живым - Майком, чтобы помочь ему найти свое потерянное тело. В сериале же Иуда Захари был казнён 148 лет назад - в  1692-м году и вернулся уже в 1840-м, используя Джерарда Стайлза в своих планах возмездия семье Коллинз. Эпизоды с 728 по 761 — Уортингтон-холл и его руководство Грегори Траском - вдохновлены романом Чарльза Диккенса "Николас Никльби".


Таким образом, можно сделать вывод о том, что в оригинальном сериале 1960-х годов ничего оригинального то и не было...

Показать полностью 18
12

Монстр Франкенштейна в литературе и кинематографе

Наряду с Человеком-Волком, вампиром Графом Дракулой и иными классическими чудовищами этот монстр также надолго был увековечен в жанр ужасов и стал эдакой "иконой" Хэллоуина. Созданный из груды мёртвых тел и обрётший сознание, монстр Франкенштейна наводил страх на всю округу, был немногословен, глуп и убивал всех, кто ни попадётся ему на глаза. По крайней мере, именно таким персонаж предстал перед нами, благодаря кинематографу, где он и его создатель - Виктор Франкенштейн - за прошедшие 206 лет с публикации романа научились и разучились говорить, сменили имена, переоделись в дрэг, снялись в эротике, впечатлили сюрреалистов, феминисток и Гильермо дель Торо и стали практически неразличимы. Но такими ли они являлись в оригинальной книге английской писательницы Мэри Шелли? Что мы знаем о главном литературном монстре, его создателе и женщине, придумавшей их обоих? Давайте разбираться.


Итак, с чего всё началось? Викторианская эпоха, Англия, 19-й век. Летом 1816 года Мэри Годвин - такова была девичья фамилия писательницы и её супруг Перси Шелли остановились на швейцарской вилле лорда Байрона. Из-за пепельного облака, которое пришло в Европу после извержения индонезийского вулкана Тамбора, стояли почти зимние холода и постоянно лил дождь, 1816-й получил в истории название «год без лета». Чтобы как-то развлечь гостей, Байрон придумал конкурс на сочинение страшных историй. Для вдохновения Байрон и его гости читали рассказы о привидениях и употребляли морфий, который в те времена ещё не считался и не являлся наркотиком.

Все уже рассказали свои истории, а Мэри, как она потом вспоминала, ощущала «опустошающую неспособность придумывать, которая и есть главная беда писателя, когда тупое молчание становится ответом на его тревожные призывы... „Сочинила историю?", — спрашивали меня каждое утро, и каждое утро я была вынуждена произносить унизительное „нет"». Но, однажды (может быть, под воздействием веществ), ей приснился труп, который сперва лежал недвижно, а потом, повинуясь некой силе, неуклюже зашевелился и открыл желтые, водянистые, но осмысленные глаза. Проснувшаяся в ужасе Мэри решила, что то, что так испугало ее, наверняка испугает и других.


О детстве самой писательницы известно немногое. Родители Мэри, люди свободных воззрений и нравов, были в свое время очень известны. Ее мать Мэри Уолстонкрафт писала громкие эссе о правах женщин и признана первой британской феминисткой. Ее отец Уильям Годвин был философом и считается архитектором современного анархизма. Матери Мэри не знала (Уолстонкрафт умерла в 38 лет, сразу после рождения дочери), но была знакома с ее работами и взглядами. Мэри вырастил отец, который, вопреки установлениям того времени, дал дочери хорошее домашнее образование. Есть в биографии Мэри Шелли и более жуткий момент, который и подтолкнул на создание культового романа и персонажей - лишившаяся матери во младенчестве, Мэри любила сидеть на ее могиле. Там она читала книги из отцовской библиотеки, занималась, а познакомившись с женатым поэтом Перси Шелли, там же тайно с ним встречалась. Именно на могиле матери 16-летняя Мэри призналась поэту в любви и приняла решение бежать с ним. Идею оживить мертвеца она вселила в голову своего героя, учёного Виктора Франкенштейна, как раз, когда тот гулял по кладбищу. На фото - мать и тёзка писательницы Мэри Шелли - Мэри  Уолстонкрафт:

Для придуманного им конкурса Байрон также сочинил историю об умершем, а затем ожившем путешественнике Огастусе Дарвелле, но счел ее неудачной и забыл о ней. Но ее запомнил личный врач Байрона Джон Полидори, который был тем же летом на его вилле и участвовал в конкурсе. Полидори переименовал главного героя в лорда Ратвена, наделил его внешними чертами Байрона и заставил пить кровь. Опубликованный в 1819 году «Вампир» Полидори стал первым художественным произведением, где бессмертный кровосос назван вампиром. Данная тема продолжилась в таких  публикациях, как: "Варни вампир" 1847 года, и достигла кульминации в выдающемся романе о вампирах в истории: "Дракула" Брэма Стокера, опубликованном в 1897 году. Надобно сказать, что именно произведение о вампире сэре Фрэнсисе Варни породило многие тропы, присутствующие в вампирской литературе, узнаваемые современной аудиторией.


Так, у Варни есть клыки, он оставляет две колотые раны на шеях своих жертв, проникает через окно, чтобы напасть на спящую девушку, обладает гипнотическими способностями и сверхчеловеческой силой. В отличие от более поздних вымышленных вампиров, он способен передвигаться при дневном свете и не испытывает особого страха ни перед крестами, ни перед чесноком. Также Варни - это первый пример  так называемого "сочувствующего вампира", который презирает свое состояние, но, тем не менее, является его рабом. История этого персонажа тесно связана с романом Мэри Шелли - в одном из рассказов о том как Варни стал вампиром, говорится о том, что студент-медик,  доктор Чиллингворт, применяет гальванизм (электричество) к повешенному трупу Варни и оживляет его.


И вот, 19 июня 1816 года Мэри Шелли опубликовала свой роман, который в оригинале назывался "Франкенштейн или современный Прометей" (Frankenstein; or, The Modern Prometheus). Роман был написан в модном в те времена эпистолярном жанре, где использовались выдержки из дневников и писем персонажей, которые позволяли нам взглянуть на происходящее их глазами, а также газетных вырезок, телеграмм, записок врачей, судовых журналов и т.п.. Шелли использует письма как один из множества обрамляющих приемов, поскольку история представлена через письма морского капитана и научного исследователя - Роберта Уолтона, пытающегося достичь Северного полюса, который встречает Виктора Франкенштейна и записывает рассказ и признания умирающего.


Хотя "Франкенштейн" пропитан элементами так называемого готического романа и романтического движения, другой английский писатель - Брайан Олдисс - настаивал на том, чтобы считать его первым настоящим научно-фантастическим рассказом. В отличие от предыдущих историй с фантастическими элементами, напоминающими элементы более поздней научной фантастики, утверждает Олдисс, центральный персонаж "принимает обдуманное решение" и "обращается к современным экспериментам в лаборатории" для достижения фантастических результатов. Роман оказал значительное влияние на литературу и популярную культуру; он породил целый жанр рассказов ужасов, фильмов и пьес. С момента публикации произведения, имя "Франкенштейн" часто ошибочно использовалось для обозначения монстра, а не его создателя. В оригинале у Монстра совсем не было никакого имени. Единственные наименования, которых тот удостоился, это - "негодяй", "монстр", "существо", "демон", "дьявол", "исчадие ада" и "оно".

Как я уже сказала, роман о Франкенштейне написан в эпистолярном жанре. Произведение начинается с вымышленной переписки между капитаном Робертом Уолтоном и его сестрой Маргарет Уолтон Сэвилл. Действие происходит в восемнадцатом веке (письма датированы как "17-й"). Роберт Уолтон - писатель-неудачник, который отправляется исследовать Северный полюс в надежде расширить научные знания. Во время путешествия команда замечает собачьи упряжки, которыми управляет гигантская фигура. Несколько часов спустя команда спасает почти замерзшего и истощенного человека по имени Виктор Франкенштейн, который начинает приходить в себя после перенесенного напряжения; он видит в Уолтоне ту же одержимость, которая погубила его, и рассказывает Уолтону историю своих жизненных невзгод в качестве предупреждения. Рассказанная история служит основой для повествования Франкенштейна.


И в исповеди Виктора мы узнаём предысторию этого персонажа и что именно подтолкнуло его на эксперимент и осквернение могил. Виктор и его младшие братья, Эрнест и Уильям, родившиеся в Неаполе, Италия, в богатой женевской семье, являются сыновьями Альфонса Франкенштейна и бывшей Кэролайн Бофорт. С юных лет Виктор испытывает сильное желание понять мир. Он одержим изучением теорий алхимиков, хотя, когда он становится старше, он понимает, что такие теории значительно устарели. Когда Виктору исполнилось пять лет, его родители удочерили Элизабет Лавенцу (осиротевшую дочь экспроприированного итальянского дворянина), на которой Виктор позже женился. Родители Виктора позже берут другого ребенка, Жюстин Мориц, которая становится няней Уильяма. За несколько недель до отъезда Виктора в Университет Ингольштадта в Германии, мать троих сыновей умирает от скарлатины; Виктор погружается в свои эксперименты, чтобы справиться с горем. В университете он преуспевает в химии и других науках, вскоре разрабатывая секретную технику для придания жизни неживой материи и приступает к созданию Монстра.


И вот тут - ВНИМАНИЕ - способ создания Существа в романе не детализирован и довольно расплывчат, сам Франкенштейн уклоняется от любых пояснений во избежание повторения эксперимента. Упоминаются лишь некие химические приборы, неназванные материалы, а сам процесс описывается как вызывающий отвращение:

"Я собирал кости в склепах; я кощунственной рукой вторгался в сокровеннейшие уголки человеческого тела. <…> Бойня и анатомический театр поставляли мне большую часть моих материалов; и я часто содрогался от отвращения, но, подгоняемый всё возрастающим нетерпением, всё же вёл работу к концу".

Надобно сказать, что в самом оригинале романа Чудовище не «сшито» из кусков человеческих тел, идея с молнией — тоже выдумка кинематографа. В книге вообще не упоминается, каким способом оно было собрано и оживлено. Исследователи творчества Шелли считают, что причиной этого была некомпетентность писательницы в научных и медицинских вопросах, однако исходя из упоминаемых в романе трудов известных ученых-алхимиков Корнелия Агриппы, Альберта Великого и Парацельса, которые с особым усердием и страстью изучал Франкенштейн, можно сделать вывод, что Шелли подразумевала не столько научный способ создания монстра, сколько алхимический (Парацельс считается автором наиболее известного «рецепта» получения гомункула), что в определённом смысле связывает образ Чудовища с другим легендарным искусственным созданием — големом.


Внешний вид Монстра также разительно отличался от привычного нам:

"Жёлтая кожа слишком туго обтягивала его мускулы и жилы; волосы были чёрные, блестящие и длинные, а зубы белые как жемчуг; но тем страшнее был их контраст с водянистыми глазами, почти неотличимыми по цвету от глазниц, с сухой кожей и узкой прорезью чёрного рта. <…> Над ним склонилось какое-то существо, которое не опишешь словами: гигантского роста, но уродливо непропорциональное и неуклюжее. Его лицо, склоненное над гробом, было скрыто прядями длинных волос; видна была лишь огромная рука, цветом и видом напоминавшая тело мумии".

Мэри Шелли описала созданное Виктором Существо как 8-футовое (2,4 м). И проводил свои эксперименты Виктор не на маяке, как было показано в фильме 1931 года, а на чердаке своего пансиона в Ингольштадте. И на создание Монстра у него ушло два года. В большинстве экранизаций романа Монстр Франкенштейна показан, как злобное существо, напрочь лишённое интеллекта или же имеющее сознание пятилетнего ребёнка, способное только нечленораздельно говорить, рычать, крушить и ломать всё на своём пути и убивать неосознанно, тогда как в оригинальном романе это далеко не так. Монстр описан, как чрезвычайно красноречивый, чувствительный, эмоциональный, единственная цель которого - разделить свою жизнь с другим разумным существом, подобным ему. «Демон» Мэри Шелли. как минимум, не уступал в сообразительности обычному человеку: он научился бегло читать, связно разговаривать и независимо мыслить. Все его жестокости были не только осмысленными, но и этически оправданными. Более того, в финале романа он сам собирается покарать себя, чтобы избавить мир и уплывает восвояси. Обстоятельства гибели Монстра в романе, как и его создание. также не раскрыты.


Персонаж также сведущ в классической литературе -  в "Потерянном рае" Джона Мильтона, "Жизнеописаниях Плутарха" и "Горестях/Страданиях юного Вертера" Гёте, свободно изъясняется по-немецки, по-французски и даже по-английски. Монстр Франкенштейна научился всему этому, когда тайно жил рядом с коттеджем, где обитала семья бедняков. Существо научилось читать после того, как обнаружило потерянную сумку с книгами в лесу. Когда Монстр увидел свое отражение в луже, он понял, что его внешность отвратительна, и это ужаснуло его так же сильно, как и обычных людей. По мере того, как он продолжал узнавать о бедственном положении семьи, он все больше привязывался к ним, и в конце концов обратился к семье в надежде стать их другом, войдя в дом, когда присутствовал только слепой отец. Но стоило ему показаться на глаза детям, как те его испугались, избили и уехали восвояси. После этого Монстр поклялся отомстить своему создателю Виктору и вскоре прибыл в Женеву и убил его брата Уильяма, а няня Жюстин признана виновной. Охваченный горем и чувством вины, Виктор Франкенштейн уходит в горы. Во время прогулки по Мер-де-Глас на Монблане к нему внезапно подходит Существо, которое умоляет Виктора выслушать его историю.


И в этом самом эпизоде, где Монстр исповедуется, есть прямая отсылка и на Библию, и на произведение Джона Мильтона - Монстр сравнивается с Адамом,первым человеком в Эдемском саду, в которого Бог Саваоф вдохнул жизнь. Монстр также сравнивает себя с "падшим" ангелом. Обращаясь к Франкенштейну, он говорит: "Я должен быть твоим Адамом, но я скорее падший ангел". Этот ангел был бы Люцифером (что означает "несущий свет") в "Потерянном рае" Мильтона, который монстр прочитал. Адам также упоминается в эпиграфе к изданию 1818 года:

"Разве я просил тебя, Создатель, из моей глины, чтобы сделать из Меня человека? Разве я просил тебя из тьмы, чтобы поддержать меня?"
("Did I request thee, Maker, from my clay
To mould Me man? Did I solicit thee
From darkness to promote me?")

Отсылка к религии есть и во втором названии романа - "Современный Прометей". Согласно античным мифам, Прометей - это Титан, который обладал даром прорицания и создал людей по образу и подобию богов, чтобы они могли вдохнуть в них дух по велению Зевса. Затем Прометей научил людей охотиться, но после того, как он обманом заставил Зевса принять "некачественные подношения" от людей, Зевс сохранил огонь от человечества. Прометей забрал огонь у Зевса, и когда Верховный Олимпиец обнаружил это, он приговорил Прометея к вечному наказанию, привязав его к скале Кавказ, где каждый день орел выклевывал его печень, только для того, чтобы печень отрастала на следующий день из-за его бессмертия как бога. И мимо этой скалы однажды пробежала обращённая в корову, несчастная нимфа Ио.


Когда-то она согрешила с любвеобильным Зевсом и вызвала на себя гнев и ревность его жены и сестры одновременно - Геры, пославшей гигантского овода, который преследовал девушку. Прометей поведал ей, как с ним обошелся Зевс, а она в свою очередь рассказала, почему оказалась превращена в телку. Прометей предрёк ей, что море, вдоль которого она, обезумев, промчалась, будет называться Ионическим, а Босфор, что означает «коровий брод», будет служить напоминанием о том, как она перебиралась через него, но ее самое главное утешение будет состоять в том, что в конце концов она доберется до Нила, где Зевс снова вернет ей человеческий облик. Она родит ему сына и наречет его Эпафом, а потом будет жить в счастье и почете. "А семя Эпафа через много поколений даст того отважного Стрелка из лука, что меня от мук избавит". Так всё и вышло. Освободил потом Прометея величайший герой Эллады - Геракл, потомок Эпафа, тоже сын Зевса и смертной женщины Алкмены.


Как это всё относится к "Франкенштейну", спросите Вы? Дело в том, что термином "Современный Прометей" философ Эммануэль Кант назвал американского учёного Бенджамина Франклина, сказав, что тот «подарил людям власть над молнией, как Прометей в греческих мифах подарил людям огонь». Автор «Франкенштейна» придала словосочетанию дополнительный смысл: убежденная вегетарианка, она считала Прометея не героем, подарившим людям огонь, а совратителем, обрекшим человечество на грех мясоедства. После ошеломительного успеха публикации книги о Франкенштейне, спустя пять лет в театре была поставлена пьеса в трёх действиях под названием "Презумпция или судьба Франкенштейна" ("Presumption; or, the Fate of Frankenstein") английского драматурга Ричарда Бринсли Пика:

Сюжет её разительно отличался от первоисточника и был ознаменован дебютом горбуна-лаборанта, которого в поп-культуре обычно называют Игорем, ранее не существовавшего в романе. Здесь персонажа зовут Фриц, точно так же, как он назван и в экранизации 1931 года. И если в пьесе этот персонаж в должной степени умён, то в дальнейших интерпретациях горбун выполняет лишь функцию "мальчика на побегушках" и остаётся на точно таком же низком уровне развития, что и Монстр Франкенштейна. Сама Мэри Шелли присутствовала на этом спектакле в Лондоне во время его первоначального показа. Это была единственная адаптация "Франкенштейна", которую писательница видела при жизни. А вот понравился ли ей спектакль, история умалчивает. Известно, что роль Монстра в нём сыграл актёр Томас Поттер Кук.


Далее, в 1910 году в США вышел самый первый фильм по роману Мэри Шелли - "Франкенштейн" (Frankenstein), где роль Монстра сыграл Чарльз Стэнтон Огл:

Описанный как "либеральная адаптация знаменитой истории миссис Шелли", фильм показывает молодого Франкенштейна (его первое имя в книге, Виктор, никогда не упоминается), открывающего "тайну жизни" после двух лет учебы в университете. Он дает жизнь Существу, созданному путем смешивания различных химических веществ, и монстр следует за Франкенштейном обратно в дом его родителей. Вывод, полностью отличный от книги Мэри Шелли, показывает, что существо исчезает, увидев свое отражение в зеркале, и не убивает младшего брата Виктора или его невесту Элизабет, как это произошло в романе.


Также именно в этом в фильме показан дебют Невесты Франкенштейна, которую Виктор-таки создал по требованию Монстра. В оригинальном романе Мэри Шелли учёный испугался того, что брак Монстра породит расу отвратительных и злобных существ и уничтожил неоконченную девушку, чем вызвал гнев Существа и череду убийств, вызванных им. В экранизации 1910 года Невеста приняла Монстра и присоединилась к нему, а фильм закончился их объятиями, разум же создателя - Виктора Франкенштейна - освободился от ужаса и тяжести, под которыми он так долго трудился.


Следующая экранизация романа вышла в 1915-м году и называлась "Life Without Soul" ("Жизнь без души"). Роль Монстра сыграл актёр Перси Стэндинг  практически без грима:

Она также была слишком далека от первоисточника. Фильм повествовал о враче, которого здесь зовут Фроули, создавшем так называемого "Грубого/Жестокого Человека" ("Brute Man"). Создание убило сестру врача, на которой тот женился (что в наше время дико звучит, в романе Шелли Элизабет хоть приёмной дочерью была, и то это как-то странно, а тут Элиза стала родной сестрой Фроули). В отместку за гибель девушки Фроули преследует свое творение по всей Европе и застреливает насмерть, а затем умирает от истощения.


Но полнометражный фильм (разбитый на пять частей) заканчивается сценой, где персонаж остаётся в живых, а вся эта история ему просто-напросто приснилась, как в наших "Новых похождениях Кота в сапогах"! Фильм был переиздан в 1916 году компанией Raver Film Corporation с добавлением научно-документальных кадров, подробно описывающих методы размножения рыб. Ещё один "Монстр Франкенштейна" (Il mostro di Frankenstein) вышел на экраны в 1920-м году в Италии. Роль Чудовища сыграл актёр Умберто Гуаррасино. К сожалению, экранизация считается утерянной. От неё сохранились только фотография, несколько рекламных материалов и единственная опубликованная рецензия, дающая представление о том, что это был за фильм. Две экранизации США, вплоть до начала 1930-х годов, не снискали успеха у зрителей.


Но в 1931 году вышел фильм "Франкенштейн" с Борисом Карлоффом в главной роли. Само имя актёра, сыгравшего роль Монстра, в титрах не указывалось, как и имя того, кто сыграл Вещь в сериале "Семейка Аддамс" 1960-х годов. Это киновоплощение Существа стало наиболее узнаваемым в массовой культуре и затмило собой книжный оригинал. Грим был придуман визажистом Джеком П. Пирсом, который основал лицо монстра и культовую плоскую форму головы из своего сна. Студия Universal Studios, которая выпустила фильм, быстро закрепила за собой авторские права на формат грима.

Именно со времен Карлоффа Монстр Франкенштейна почти всегда выглядит как высокая, похожая на нежить фигура, часто с плоской угловатой головой и болтами на шее, которые служат электрическими разъемами или гротескными электродами. Он носит темный, обычно потрепанный костюм с укороченными рукавами пальто и толстые, тяжелые ботинки, из-за чего он ходит неуклюжей походкой на негнущихся ногах (в отличие от романа, в котором он описывается как гораздо более гибкий, чем человек). Цвет его кожи варьируется (хотя распространены оттенки зеленого или серого), а его тело кажется сшитым вместе в определенных частях (например, вокруг шеи и суставов). Этот образ повлиял на создание других вымышленных персонажей, таких как Халк и нескольких героев из телесериалов 1960-х годов - Адама из вселенной "Тёмные/Мрачные Тени" ("Dark Shadows), Германа Мюнстера из "Мюнстров или Семейки Монстров" ("The Munsters") и дворецкого Ларча из "Семейки Аддамс" ("The Addams Family"):

В данном фильме переосмысливался образ Монстра, ставшего недалёким серийным убийцей и говорящим нечленораздельно. Нет сюжетной линии ни с капитаном судна, подобравшим Виктора Франкенштейна, ни с пожилым слепым мужчиной и двумя его детьми, рядом с которыми тайно жил Монстр и учился грамоте. Теперь молодой учёный проводит свои опыты на маяке, а не в частном пансионе, у него есть сообщник - горбун-лаборант Фритц. Если в оригинале учёного звали Виктор Франкенштейн, а его друга - Генри Клерваль, на которого тот случайно натыкается, бродя по улице после создания Монстра и вынужденно расстаётся с ним в Шотландии, опасаясь, что месть Существа может пасть теперь и на его голову тоже, то в экранизации имена персонажей поменяли местами: учёного, создавшего монстра, теперь звали Генри, а другом детства стал Виктор, получивший ещё и фамилию Моритц.


И ни о какой пятилетней девочке Марии, дочери фермера, которую по сюжету фильма утопил Монстр, в оригинале Мэри Шелли не сказано ни слова - по пути в Женёву Монстр всего лишь пытался спасти неназванного по имени ребёнка, который упал в реку, но его отец, также неизвестный, полагая, что Существо намерено причинить им вред, выстрелил ему в плечо. Выдумкой кинематографа оказался и эпизод сжигания Монстра в мельнице, воссозданный позже в фильме "Ван Хельсинг" 2004 года. И если в фильме 1931 года персонажей Элизабет Лавенцу и Виктора Франкенштейна пощадили, оставили в живых, и в финале отец учёного отметил свадьбу своего выздоровевшего сына тостом за будущего внука в окружении служанок, то в книге Мэри Шелли Элизабет погибла за отказ Виктора создать Монстру вторую половинку, а сам Виктор умер на борту корабля и был оплакан Монстром, уплывшим на льдине восвояси и только обещавшим сжечь себя на "самой северной оконечности земного шара".


Позже, в 1935-м году вышел ещё один полнометражный фильм по книге Мэри Шелли - "Невеста Франкенштейна", сюжет которого вращался вокруг создания Монстру пары. Роль самой Невесты сыграла актриса Эльза Ланчестер.

В фильме не объясняется, как Монстр умудрился выжить после того, как его заживо сожгли в предыдущей полнометражке. Появляется новый мужской персонаж, ранее не существовавший ни в пьесе, по которой сняли фильм 1931 года, ни в самом романе в лице Септимуса Преториуса, безумного учёного-ренегата, который убеждает Генри Франкенштейна возобновить его эксперименты по оживлению мертвой плоти. Аморальный эгоист, он не имеет никакого отношения к человеческой жизни или этике и заботится только о своем собственном престиже как ученого. Наряду со своими зловещими качествами, Преториус несет ответственность за большую долю черного юмора фильма. Он ужинает на пикнике в склепе, обменивается чопорными шутками с Монстром и сетует, что созданная им крошечная балерина "будет танцевать только под "Весеннюю песню" Мендельсона".


Он утверждает, что джин - его единственная слабость. Позже в фильме он заявляет, что его сигары - его единственная слабость, когда он впервые встречает Монстра. Преториус также произносит знаменитый тост "За новый мир богов и монстров!" в середине фильма. Именно этот персонаж и был основан на личности Монстра из оригинального романа Мэри Шелли и буквально подначивает Франкенштейна на создание Невесты. Однако, даже Невеста находит своего будущего мужа отталкивающим, и убитый горем Монстр решает покончить с собой, взорвав лабораторию. Он восклицает: "Она ненавидит меня. Как и все остальные!" и приказывает Генри и Элизабет бежать, но рявкает Преториусу и Невесте, чтобы они остались, говоря: "Мы принадлежим мертвым!". Прежде чем Преториус успевает пошевелиться, Монстр взрывает лабораторию и замок, убивая Преториуса, Невесту и его самого. Но, в последующем фильме "Сын Франкенштейна" выяснилось, что и взрыв то ему нипочём.

Пожалуй, самая близкая из всех экранизаций "Франкенштейна" - это фильм 1994 года - "Франкенштейн Мэри Шелли" ("Mary Shelley's Frankenstein"). Здесь Монстр имеет внешность, более близкую к описанной в оригинальном романе, хотя эта версия обладает лысеющими седыми волосами и телом, покрытым кровавыми швами. Им, как и в романе, движут боль и одиночество. В этой версии Франкенштейн дает Монстру мозг своего наставника, доктора Уолдмана, в то время как его тело сделано из человека, который убил Уолдмана, сопротивляясь вакцинации. Монстр сохраняет "следы воспоминаний" Уолдмана, которые, по-видимому, помогают ему быстро научиться говорить и читать. В версии же 1931 года Монстру нечаянно имплантировали мозг преступника. В фильме 1994 года роль Монстра сыграл Роберт де Ниро:

В этом фильме сохранены все сюжетные линии романа. Монстр находит убежище в семейном сарае и остается там месяцами без ведома хозяев, постепенно учась читать и говорить, наблюдая за ними. Он пытается завоевать их доверие, анонимно принося им еду (в книге Монстр ещё и убирался тайком на их участке), и в конце концов беседует с пожилым слепым патриархом после убийства жестокого сборщика долгов. Однако, когда семья слепого возвращается, они в ужасе от существа и прогоняют его. Существо находит дневник Виктора в его пальто и узнает об обстоятельствах его создания. Он сжигает ферму и клянется отомстить Виктору за то, что тот привел его в мир, который его ненавидит.


Отличается от оригинала только способ создания Невесты Франкенштейна - в этой версии Виктор пытается оживить свою жену Элизабет после того, как она была убита Монстром, поместив ее голову на неповрежденное тело своей повешенной служанки Жюстин. Ему это удается, но Монстр прерывает их воссоединение, объявляя Элизабет своей Невестой. Преображенная и явно страдающая амнезией Элизабет чувствует влечение к Монстру и ласкает его лицо, но, осознав, что у нее такие же шрамы, как и у него, она понимает, что Виктор сделал с ней. Виктор и Монстр сражаются за Элизабет, но она чувствует отвращение к себе. Она отвергает обоих мужчин с криком и совершает самоубийство, поджигая себя. Вскоре после рассказа своей истории Виктор умирает от пневмонии.


Уолтон обнаруживает Монстра, плачущего над телом Виктора, потеряв единственную семью, которую он когда-либо знал. Команда корабля готовит погребальный костер, но церемония прерывается, когда лед вокруг корабля трескается. Уолтон предлагает существу остаться на корабле, но существо настаивает на том, чтобы остаться с погребальным костром. Он берет факел и сжигает себя заживо вместе с телом Виктора, тогда как у Мэри Шелли Монстр просто уплывает в неизвестном направлении. Уолтон, увидев последствия одержимости Виктора, приказывает кораблю возвращаться домой. По мотивам этого фильма была также выпущена видеоигра, где Элизабет в роли Невесты Франкенштейна превратилась в финального босса, с которым необходимо сражаться.


В фильме 2004 года "Ван Хельсинг" монстр показан в модернизированной версии дизайна Карлоффа и более близок к литературному оригиналу. Его рост составляет от 8 до 9 футов (240-270 см), у него квадратная лысая голова, ужасные шрамы и бледно-зеленая кожа. Электрическое происхождение существа подчеркивается одним наэлектризованным куполом на затылке и другим над сердцем, а также гидравлическими поршнями в ногах, конструкция которых похожа на конструкцию киборга в стиле стим-панк. Хотя эта версия знаменитого Монстра не так красноречива, как в романе, она весьма разумна и относительно ненасильственна.

Последующие киновоплощения Монстра сильно отличались. Студия Universal Pictures сняла ещё несколько комедийных фильмов, где персонаж являлся эпизодическим и фактически немым:


"Призрак Франкенштейна" (1942 год, актёр – Лон Чейни-младший)

"Франкенштейн встречает человека-волка" (1943 год – Бела Лугоши, с Эдди Паркером, Джилом Перкинсом и возможным третьим каскадером, часто дублирующим)

"Дом Франкенштейна" (1944 год – Гленн Стрэндж)

"Дом Дракулы" (1945 год – Странный)

"Эбботт и Костелло встречают Франкенштейна" (1948 год – Странно, с Лоном Чейни-младшим в одной сцене).


В серии фильмов компании Hammer Films фигурировал доктор Франкенштейн (обычно его играет Питер Кушинг), а не его монстр. Но эти персонажи стали иконой поп-культуры.

Показать полностью 15
Отличная работа, все прочитано!