Сообщество - Советую посмотреть

Советую посмотреть

3 546 постов 34 908 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

32

Ответ на пост «Прикосновение. Самый зловещий фильм России»2

Громкий заголовок, красочное описание, а по факту - фильм проходного уровня. Я не спорю, в нём есть на что посмотреть, некоторые сцены сняты действительно по-новаторски и цепляют даже искушённого в жанре "ужасов" зрителя, но фильм буквально мешают смотреть тупость героев и шаткость внутренней логики. Автор рекомендации "растёкся мыслию по древу", и из содержательного в его посте лишь обещания нарастающего саспенса, отсутствия скримеров и Сюжета с большой буквы. Давайте посмотрим, так ли это.
Дальше - спойлеры и длиннопост.

Завязка снята шикарно: соседка обнаруживает трупы матери и ребёнка, криминалисты и следователи обследуют квартиру. Сцена с опросом соседки - первое, что реально восхищает в фильме. Разговор идёт своим чередом, на фоне собирают и уносят тела. Это выглядит впечатляюще.

И сразу после хорошего первого впечатления - первый же "звоночек". Разговор с любовником покойной начинается под абсолютно неуместную саксофонную тему, проходит нудно и томно. За тоску и задумчивость здесь пытаются выдать каменное лицо актёра слева. Оно реально такое на протяжении всей сцены. Этот свидетель не даёт следователю практически никакой дельной информации, мотивируя тем, что знание принесёт за собой горе и смерть. Но при этом сам же рассказывает о призраке отца покойной. Так хотел или не хотел рассказывать? Уже появляется чувство искусственного нагнетания.

Этот свидетель вешается в тот же день, ну да и фиг с ним. Главный герой (следователь, я не упоминал) решает разузнать об отце, и по обрывкам его рассуждений можно попытаться проследить логику его расследования: он считает, что кто-то "убирает" людей, и это именно злой умысел, а не череда самоубийств. Пока что адекватная теория.
Убедившись, что отец семейства на самом деле мёртв, ГГ после похорон беседует с сестрой покойной. Опустим странно начавшуюся любовную линию (после похорон в ресторан, ага).

Вот тут начинается треш. Он излагает теорию о том, что мысль о самоубийстве внушали гипнозом. Следователь. На серьёзных щах говорит о том, что этим людям внушили необходимость самоубиться. И в это он верит, а в призраков - нет. В банду с экстрасенсами верит. Окееей, смотрим дальше.

Теорию с бандой следователь излагает напарнику, подозревая при этом и сестру покойной. В этой сцене впечатление портит актёрская игра напарника. ГГ видит приведение, начинает верить в паранормальщину, пьёт водку и едет к Марине (той сестре). Зачем призрак пришёл - непонятно. Только если принять то, что мёртвые видят будущее (а об этом есть в фильме) и явиться нужно было для дальнейших действий героя - тогда ещё можно понять.

Следующая сцена опять хороша, на уровне со вступительной. Отец семейства устами дочери рассказывает следователю о том, что земная жизнь - болезнь и тщение, ничто перед загробной. И он туда всех отправит, так или иначе. Также ГГ узнаёт, что форзи (так отец назвал духов, склоняющих к смерти, как он сам) могут убивать детей, щадят тупых и наглых людей (такие не нужны в посмертии), стараются забрать хороших (и потому лучшие умирают молодыми) и не могут читать мысли сильных людей (к коим ГГ относится). Странный набор фактов, но уж как захотели сценаристы.

Здесь же нам впервые (мельком на кладбище - не в счёт) демонстрируют портрет отца. Пикабушники наперебой вспоминали о его жуткости и вызываемом им ужасе даже спустя годы, но по факту - обычный портрет обычного мужчины. Видимо, кого в детстве напугал - тому и страшно. Ну и мб из-за ожидания страха, как с тем экспериментом с демонстрацией портретов и перечислением качеств людей. Короче, не впечатлило.

У героя с Мариной любовь (а они день знакомы), у дочери Марины резко проявляется последняя стадия дифтерита (а форзи могут убивать детей, мы-то помним), ГГ едет на кладбище к отцу "договариваться". Сама сцена, опять же, хороша. Это просто надо видеть. Но логика происходящего странная: ГГ заверяет отца в том, что сам он - человек плохой, грешный, никчёмный и на том свете не нужен (а его и так не забирают, к чему это он?); что он по долгу службы убивает людей и может быть агентом форзи среди живых (а нахрена это форзи, простите?); и что ему нужны Марина с дочерью, и вот они-то вместе будут тупыми, жадными, идущими по трупам (а нахрена это вообще форзи-то нужно, а?).
И, вроде как, задумка сценариста хороша: показать, что следователь пытается обмануть (форзи не может прочитать его подлинные мысли) отца и выторговать жизнь дочери любимой (день знакомы, напоминаю) девушки. Но решительно непонятно, зачем такая сделка отцу. Ведь он может просто убить внучку, спровоцировать дочь на самоубийство и не-жить счастливо. И не понятно при этом, почему отец двенадцать лет склонял одну дочку вскрыться, второй особо не надоедал, а тут внезапно занялся вплотную. Чувствуется отсутствие внутренней логики.
Тем не менее, отец соглашается, "отпускает" дочь и даёт герою зарок. Внимание: герою запрещается говорить его любимую присказку "Жизнь прекрасна и удивительна". Простая задача, что же может пойти не так?

Кстати, тут же нам показывают, что героя мистически перенесло в Киев, пока он был на кладбище, и обратно он летит на самолёте. К чему это вообще было - не понятно.

По прилёту он обнаруживает, что с девочкой всё в порядке. Казалось бы - всё хорошо, но герой случайно произносит свою коронную фразу, его новоиспечённая дочь чуть было не самоубивается, и он уверяет призрака в том, что "один раз не в счёт".

Спустя несколько дней пышно проходит свадьба следователя и Марины (знакомы неделю, блин, в каком мире жил сценарист?), они отправляются в путешествие. Да, он вот так запросто меньше чем за неделю организовал свадьбу и отпуск на работе, это его суперсила.

Что же делает наш герой, стоя на балконе на тёплом курорте под нежным ветерком и приятным солнцем в компании любимых (бляяять, они знакомы неделю, меня не перестаёт триггерить) людей? Что же он делает после чудесного спасения любимых людей (ахаха) от депрессивных форзи? Правильно: он во всё горло орёт, что жизнь прекрасна и удивительна.

Да. Именно так. Наш гениальный следователь, великолепно договорившийся с привидением, второй раз нарушает единственное, блять, условие сделки, по которой его новоиспечённые жена и дочь вообще живы. После этого на серьёзных щах досматривать фильм уже было невозможно.

Нелепая сцена с бандитами-насильниками в горах (к чему она вообще была нужна, особенно с такой актёрской игрой?), последующее за этим разрушение гостиницы (не землетрясение, она просто сложилась как карточный домик) - вот кары, преследующие героя.

Во время разбора завалов, следователь помогает развести костёр. Зачёрпывает дырявым ведром горючее из бочки, поджигает, по следу из горючего подрываются бочки вместе с севшими на них Мариной и дочкой. Нет, это не бред сивой кобылы, это сюжет фильма. Да, они там все настолько тупые.

Герой хоронит жену и дочь, стреляет в голову любимому псу (единственному адекватному персонажу фильма, чей интеллект не вызывает сомнений) и уходит из жизни сам, оставляя на столе записку со своей коронной фразой. "Жизнь прекрасна и удивительна".

По итогу - совершенно гениальные режиссёрские ходы идут вперемешку с совершенно идиотскими. Великолепная актёрская игра идёт вперемешку с халтурой. Качественная работа оператора идёт вперемешку со снятыми невпопад кадрами и дрожащей камерой. Качество съёмки и спецэффектов не трогаем, это не важно на фоне вышеперечисленного.

Автор рекомендации не наврал насчёт саспенса, но в нём нет смысла, если вместо фатализма, давящего главного героя несмотря на его усилия, нам показывают закономерное наказание за тупость.

Это тот фильм, в котором плохие моменты сильно портят впечатление от хороших. Что-то с большим, но нереализованным потенциалом. Посмотрите лишь вырезки из фильма вместо его самого - и вы не потеряете ничего.

Показать полностью 5
103

Биографическая драма "Толкин" о легендарном писателе, подарившем миру "Хоббит, или Туда и обратно" и "Властелин колец"

Биографическая драма "Толкин" о легендарном писателе, подарившем миру "Хоббит, или Туда и обратно" и "Властелин колец"

Честно говоря, выход фильма "Толкин" (оригинальное название - "Tolkien", дата выхода - 29 апреля 2019 года, жанр - драма, история, биография, рейтинг Кинопоиска на момент написания статьи - 7,1) я благополучно пропустил, о чем несказанно жалею, ведь посмотреть байопик о создателе "Хоббита" и "Властелина колец" надо просто обязательно, учитывая мою любовь к этим картинам (книги я к сожалению не читал, но вообще планирую!).

Фильм снял режиссер Доме Карукоски ("Туве", "Дом темных бабочек"), а сценарием занимались Дэвид Глисон ("Линия фронта", "Ковбои и ангелы") и Стивен Бересфорд ("Чисто английские убийства", "Натан Барли").

Из актерского состава я бы отметил Николаса Холта ("Великая", "Люди Икс"), Лили Коллинз ("Эмили в Париже", "Красивый, плохой, злой"), Колма Мини ("Банды Лондона", "Пеле"), Крэйга Робертса ("Молокососы", "Джейн Эир"), Лауру Доннелли ("Чужестранка", "Мерлин") и Гильермо Бедворда ("Нарушители").

Фильм повествует о становлении Джона Рональда Руэла Толкина, как писателя и его пути к его легендарным романам, причем сюжет разделен на две сюжетные хронологические линии,

Первая рассказывает о детстве и юности Толкина. Сначала он потерял отца, а затем и мать. При помощи церкви его пристраивают в хорошую школу в Бирмингеме, где учились дети элиты города. Там он знакомится с Робом Гилсоном , Джеффри Смитом и Кристофером Уайзменом. Вместе они организовывают кружок под названием ЧКБО ("Чайный клуб и барровианское общество"). Там они делились своими взглядами на жизнь и искусство. Среди ребят были юный писатель, поэт и композитор. Так эти встречи переросли в великую дружбу.

Вторая часть рассказывает об учебе Толкина в Оксфорде, участии в первой мировой войне, потери друзей, а также знакомстве и отношениями с Эдит Братт, которая в итоге стала его женой.

Фильм на самом деле очень хороший. Уж не знаю, насколько он близок к реальной биографии, однако линия дружбы и любви просто невероятные. Также понравилось, как с помощью графики и спецэффектов показали то, как Джон воспринимал реальный мир сквозь призму своих фантазий и сказочных миров, придуманных им.

А когда в финале фильма Толкин рассказывает своим детям, что придумал историю, имея ввиду "Хоббит, или Туда и обратно", а затем из под его пера рождаются первые строки романа, то невольно слезы наворачиваются от величия этого момента.

Однозначно рекомендую к просмотру.

Показать полностью
54

Советую посмотреть Eva 2011 - Ева - Искуственный разум

Прошло уже больше 10 лет с момента премьеры этого испанского фильма, но мне кажется, что до сих пор это кино - наиболее глубокий взгляд на проблематику искусственного интеллекта.

Главная идея фильма - моделирование ситуации, когда искусственный интеллект будет создан так, что будет полностью соответствовать человеческому интеллекту. Включая свободу воли, что автоматически означает отсутствие трёх законов робототехники Азимова.


И реализовано это почти в виде детективной истории, начинаясь с события из момента сюжета, близкого концу. История медленно разворачивается, постоянно обнаруживая, что первое впечатление необязательно верно, что почти под каждым фактом скрыто что-то ещё, что каждый персонаж связан с остальными и неочевидными связями, подчас старательно скрываемыми или подавляемыми. Многое оказывается вовсе не таким, как выглядит.Ну как миловидная девушка за информационной стойкой в университете оказывается роботом, выезжающим на колёсиках из-за своего рабочего места.

Человек, как биологический вид прошёл долгий путь и закончил его, добившись полного доминирования на Земле. И путь этот не был усыпан розами. Наши предки сражались с опаснейшими хищниками и победили их. Что означает, что даже современный, рафинированный и окультуренный человек в мгновение ока может превратиться в опасного зверя. Инстинкт выживания творит чудеса. В том числе и не добрые. Впрочем, и без необходимости выжить люди демонстрируют поведение, которое называют "нечеловеческим", хотя оно вполне человеческое. Просто нарушающее принятые нормы. Как, например, в романе Чарльза Перси Сноу "Лакировка" (Coat of Varnish). "Под тонким слоем культуры, как под слоем лакировки, скрывается дикий зверь" - так можно кратко описать эту книгу. И повседневные сюжеты о войнах, преступности и прочем из девятичасовых новостей.


В фильме "Ева" рассматривается вариант поведения искусственного интеллекта, совершившего что-то страшное, но сознательного настолько, что осознаёт всю неправильность содеянного и приходит к выводу, что за это должно быть наказание. И не прибегает к посторонней помощи, а судит себя, как люди судят сами себя без свидетелей. Как в судный день, когда ничего не скрыть.

И этот момент выделяет фильм на фоне всего снятого по этой теме. Конечно, тема искусственного интеллекта - тема многогранная, однако этот аспект, по-моему, так и не был всерьёз затронут нигде.

Относительно этого фильма часто народ поругивает старые авто. Однако, по-моему, это был очень удачный ход - всегда в моде присутствует тренд "ретро". Вот и полностью электрифицированные машины были сделаны на основе машин 60-70-х годов. И привнесли очень интересную атмосферу варианта будущего. Кстати, в пику глобальному потеплению, в этом фильме случилось глобальное похолодание и знойная Испания оказалась в 2041 году похожа на заснеженную российскую глубинку с сугробами на обочинах улиц.

Фильм испанский, но так как я испанским не владею, попытался посмотреть с русским дубляжом. Не сочтите снобом, но меня хватило максимум минут на 10, после чего я скачал английские субтитры. Может, русские были бы не хуже, но, как бы привычка - вторая натура.


Фильм оказался доступен полностью, на испанском с английскими субтитрами на youtube, так что если нет географических ограничений (я вышел на него с IP адреса из США), то можно не заморачиваться торрентами.

Среди фильмов, близких по тематике я бы назвал "Искусственный интеллект" Спилберга, "Ex-Machina" Гарланда, "Я, робот" Прояса, "Двухсотлетний человек" Колумбуса, "Автомата" Ибанеца, Сериал "Humans", Сериал "Almost Human", Линия владельца отеля в "Altered Carbon", особенно его метания во втором сезоне, "Дознание пилота Пиркса" Пестрака, советско-польский фильм, незаслуженно забытый. Ну и наверняка что-то забыл.

Приятного просмотра!

Показать полностью 5 1
21

"За пропастью во ржи" - биографическая драма о писателе, который написал свой главный роман в окопах между боями Второй мировой

"За пропастью во ржи" - биографическая драма о писателе, который написал свой главный роман в окопах между боями Второй мировой

Сегодня на повестке дня биографическая драма, рассказывающая о сложном жизненном пути американского писателя Джерома Дэвида Сэлинджера. Фильм называется "За пропастью во ржи" (оригинальное название - "Rebel in the Rye", дата выхода - 7 декабря 2017 года, производство - США, рейтинг Кинопоиска на момент написания статьи - 7,0).

Фильм снял режиссер Дэнни Стронг ("Голодные игры", "Миллиарды"). Он же написал сценарий, основываясь на романе Кеннета Славенски "Идя через рожь".

Из актерского состава стоит выделить Николаса Холта ("Толкин", "Люди Икс"), Кевина Спейси ("Карточный домик", "Двадцать одно"), Виктора Гарбера ("Форс-мажоры", "Легенды завтрашнего дня"), Хоуп Дэвис ("Живая сталь", "Ваша честь"), Зои Дойч ("Взрослые игры", "Конан") и Люси Бойнтон ("Богемская рапсодия", "Молодой Морс").

Юного Джерома Сэлинджера выгоняют из каждого колледжа, куда он поступал. Виной всему его язык. Однако он решает сделать свой минус главным козырем и становится писателем. Так жизнь его приводит в Колумбийский университет на курс к профессору Уильяму Райли Бернетту, который видит его талант и начинает публиковать его рассказы в журнале "Стори".

Так родился персонаж Холден Колфилд, которого Джером писал с себя и своих жизненных наблюдений. Бернетт утверждал, что история о Холдене - гениальна и он должен написать роман о нем, но тот все не решается.

Затем США вступает во Вторую мировую войну и Сэлинджера призывают в армию и отправляют на фронт. Дабы хоть как-то отвлечься от ужасов войны он начинает писать свой роман про Колфилда. Он буквально носил новые главы с собой в планшете, когда участвовал в боевых действиях.

После войны Джером публикует роман "Над пропастью во ржи" и он становится невероятно успешным. Молодежь в США просто помешалась на Холдене Колфилде. Сэлинджера даже стали преследовать фанаты в его образе. Так как это сильно отвлекало, он переезжает в глушь и продолжает писать, одержимый своим делом.

Сейчас роман "Над пропастью во ржи" входит в 100 лучших англоязычных романов 20 века.

Фильм подойдет исключительно любителям биографий и литературы, ибо режиссер сделал акцент именно на формировании личности Сэлинджера, как писателе и его подходам к написанию своих творений. Лично мне, эта история очень понравилась.

Показать полностью
33

Советую посмотреть фильм "Выпускник" (The Graduate)

Режиссёр: Майк Николс
Жанр: Драма, мелодрама, комедия
Год: 1967
Страна: США

"Выпускник" - фильм, который трудно назвать популярным сейчас, и, мне кажется, он совершенно несправедливо забыт, по крайней мере, русскоязычной аудиторией. (Конечно, найдутся те, кто скажет, что пересматривает его каждый год, но их, безусловно, меньшинство). Виной этому, наверное, год создания, способный смутить зрителя, но сразу скажу, что фильм не воспринимается как нечто безвозвратно устаревшее, если, вы, конечно, не ждёте от него чего-то сверхъестественного.

Сюжет.
Бенджамин закончил колледж и возвращается в родительский дом, где его радушно встречают родители и многочисленные друзья семьи. Так Бен встречает Миссис Робинсон - жену бизнес-партнёра его отца, которая сразу же уделяет выпускнику особое внимание, что несколько волнует его, тем не менее у них завязывается роман. Но через некоторое время приезжает Элайн - дочь миссис Робинсон, в которую влюбляется Бен. Об их сложных взаимоотношениях и пойдёт речь в фильме.

Сюжет выглядит типичным для какой-нибудь второсортной мелодрамы, но на самом деле он гораздо глубже и раскрывает проблемы поиска себя, взаимоотношений детей и родителей, а тема любви в фильме и вовсе играет второстепенную роль. В какой-то степени его можно воспринимать даже как пародию на классические мелодрамы.

Персонажи и актёры.
Этот фильм был создан в самом начале периода так называемого Нового Голливуда, одной из отличительных черт которого является массовый переход актёров на систему Станиславского, её ярым приверженцем является и Дастин Хоффман, ему досталась роль застенчивого юноши, почувствовавшего вкус свободы и нежелающего её отпускать. Не стоит и говорить, что справился актёр с ней превосходно, передав всю бунтарскую или даже агрессивную натуру, запертую в теле неуверенного в себе Бена.

Энн Бэнкрофт воплотила образ роковой и немного стервозной миссис Робинсон. Это тот случай, когда сложно представить героиню в исполнении любой другой актрисы, потому что буквально всё в ней соответствует этому эталону "горячей мамочки": густые брови, ехидная улыбка, бархатный голос, хитрый прищур - и этот список можно продолжать долго. При всём этом её героине свойственна некоторая мудрость, которая даёт ей однозначно понять, что её дочь вряд ли будет счастлива с таким человеком как Бен, но... (А впрочем, лучше не стоит. Если интересно, можно спросить в комментариях, что я хотел написать)

О второстепенных ролях говорить особого смысла не вижу, а вот Элайн в исполнении Кэтрин Росс упомянуть стоит. Образ особой сложностью не отличается, но тем не менее интересен: наивная девочка, которая совершенно точно знает, чего хочет от жизни (по крайней мере, ей так кажется), но на самом деле не всегда способна оценить даже ту обстановку, в которой она находится в данный момент. Кэтрин со своей ролью, конечно, справилась, но она закономерно теряется на фоне представленных выше актёров и иногда немного переигрывает, но не назвал бы это чем-то критичным.

Я думаю, бессмысленно спорить, что любые, даже самые значительные заслуги актёров можно легко испортить неумелой режиссурой, но это явно не про Майка Николса. Он всегда очень внимательно подходил к работе с актёрами, во многом именно поэтому роль тогда ещё совершенно неопытного и никем неизвестного Хоффмана стала одной из лучших в его карьере. А подбор музыкальных тем, они безупречно вписываются в фильм, иногда вызывая у зрителя состояние, если не катарсиса, то очень близкое к нему. (Речь идёт прежде всего об композициях дуэта Simon & Garfunkel)

Что ж... Я ни разу не упомянул, что значение данного фильма в развитии американского кинематографа сложно переоценить, но даже не обращая внимания на это, здесь есть на что посмотреть, поэтому могу лишь посоветовать его к просмотру любителям хороших, может быть, слегка ироничных, но всё-таки драм.

Фильм на КП: https://www.kinopoisk.ru/film/422/

Показать полностью 5

Сегодня 21:00 - время для аниме «Граница пустоты: Сад грешников (фильм пятый)»

The Garden of Sinners представляет собой самостоятельную картину, но в тоже время является частью одной неделимой, цельной истории. Каждый следующий фильм несет в себе новые тайны, а каждая приоткрытая загадка становится началом череды тайн новых. Сад Грешников на мой взгляд, может считаться одной из лучших работ в жанре мистика за всю историю аниме.


Пятый часть цикла начинается с истории нового героя, которая по традиции оказывается печальной, кровавой и мистической. Понимание того, что вообще происходит на экране и как связаны между собой герои и сюжет приходит только к середине фильма, однако, вопросов остается, как всегда, больше чем ответов.


В саду огромное множество скрытых символов и аналогий, множество параллелей с самыми различными мотивами (прежде всего с буддизмом и синтоизмом). Но лейтмотивом ко всему является само название, которое в полной мере определяет проблематику фильма. Способ изложения действия движется по спирали, зрителю по нескольку раз показывают, казалось бы, одни и те же сцены, заставляя замечать самые незначительные на первый взгляд детали. Рассуждения героев, их действия – все повторяется снова и снова, но при этом идет развитие.

В аниме поставлены вопросы на темы вечные и риторические: парадокс спирали – это борьба противоположного в едином, это парадокс природы жизни и человека. Важно отметить, что мистика в саду грешников это вовсе не дикий психодел, как чаще всего и бывает в подобных картинах, а мистика здесь это попытки ответить на вопросы, не имеющие явных ответов, поиск того, чего может и не быть совсем.


Для понимания Сад Грешников довольно сложен, но в том и прелесть: перед нами цельное, самодостаточное произведение, где на поверхности лежит немногое и до сути предстоит добираться самому, поскольку разжевывать никто не будет.


Ежедневно в 21:00 по МСК смотрим самые популярные аниме вместе. Ссылочка на актуальную комнату https://animeast.ru/common

Показать полностью 2
6

"Эйфель" - биографическая драма о создателе башни, ставшей главным символом Парижа

"Эйфель" - биографическая драма о создателе башни, ставшей главным символом Парижа

Вы когда-нибудь представляли Париж без его знаменитой Эйфелевой башни? А ведь до 1889 года город жил без своей главной достопримечательности. Пока не появился талантливый инженер Густав Эйфель убедивший градоначальников, что городу нужна 300-метровая башня в центре города. А ведь у этой истории есть и романтическая составляющая. О ней и расскажет биографическая драма "Эйфель" (оригинальное название - "Eiffel", дата выхода - 14 октября 2021 года, производство - Франция, Германия, Бельгия, рейтинг Кинопоиска на момент написания статьи - 6,7).

Фильм снял режиссер Мартин Бурбулон ("Развод по-французски", "Любовь вразнос"), а сценарием занимались Томас Бидеген ("Братья Систерс", "Пророк") и Натали Картер ("Сын Жана", "Иллюзия любви").

Среди актерского состава стоит отметить Ромена Дюриса ("Все деньги мира", "Арсен Люпен"), Эмму Маккей ("Смерть на Ниле"), Пьера Деладоншама ("Николя Ле Флок", "Смешанный лицей") и Бруно Раффаэлли ("Горец", "Французская революция").

Сюжет разворачивается в годы, когда Густав Эйфель приложил руку к Статуе Свободы в Америке (там он строил ее каркас) и собирался заняться строительством метро. Однако одна встреча перевернула все планы. Он встретил свою первую любовь, которая сбежала прямо перед их свадьбой, однако она давно замужем за его новым знакомым. Тогда амбициозный инженер решил строить 300-метровую башню во имя любви.

Фильм покажет о всех сложностях отношений с его возлюбленной в былые годы и во время строительства башни в Париже. Это невероятная история любви, буквально пронизанная одним испытанием за другим. И только в конце мы узнаем истинную причину побега этой прекрасной леди прямо перед свадьбой, что делает эту историю еще трагичнее.

Посмотрел с удовольствием, но местами затянут, стоило бы сделать на полчаса покороче и было бы вообще отлично. Рекомендую скорее женской половине, ведь основой сюжета является любовь, а не инженерные навыки Эйфеля.

Показать полностью
2921

Прикосновение. Самый зловещий фильм России2

Советую посмотреть.

Ох, как советую) Вообще, мой любимый фильм ужасов, пожалуй.


Когда пугают скримерами, то это пугают Ваше внутреннее животное. Это самая примитивная пугалка, впрочем, беспроигрышная, безотказная, как наган. Расчет на выброс адреналина, который организм затем спешным образом заменяет на поток эндорфинов, и Вас «отпускает» и «штырит». Любители ужасов давно уже знают, что общий пул этих скримеров весьма невелик и кочует из одного фильма в другой. И если в напряженном фильме, вдруг, висит вязкая тишина, то вероятность появления Буки под страшные звуки, стремится к бесконечности.


А вот когда фильм пугает атмосферой, идеей, глубиной, умением сделать так, что тебя охватывает тревожная и необъяснимая тоска, которая длится еще долго после финальных титров – вот такие фильмы-это черные бриллианты среди угольной кучи ужасных поделок.

И как-то в России начала девяностых умудрились сделать такой фильм. Я тогда был огольцом, жевал Турбо или Дональда, ходил в школу, плавал на пустыре на плоту, кричал «Палочка за себя» (в 38 лет это звучит пошловато), в общем, развлекался, как мог, поэтому, фильм «Прикосновение» плавно прошел где-то в стороне от моего бурного детства.

Познакомился я с ним в том возрасте, когда пересмотрел сотни хороших фильмов из рейтинга «Кинопоиска».


Что зацепило?


Сюжет. Незаезженно, нехожено, словно просторы Сибири. Умерший отец пытается призвать своих детей на тот свет, заставляя совершить самоубийство. А доблестный следователь пытается разрулить это безобразие. «Это уже было в Симпсонах» заорет кто-то. Не спешите, друзья мои. Вопрос ведь не только ЧТО подается, но и КАК, правда? Ни единого скримера, но весь фильм ты ощущаешь, что этот мертвый батя стоит у тебя за спиной и улыбается. А чтобы добавить огонька в печке, Вам будут этого батю постоянно показывать…в виде портрета. Да. Обычного портрета, но слово даю, что перед глазами он потом будет всплывать много лет, лишь вспомните этот фильм. Вообще, в 90-е, вместе с океаном свободы хлынули в наше сознание все эти экстрасенсы, привидения, НЛО, барабашки, колдуны и парапсихологи. Это стало модным, везде и всюду, в кино тоже. Только вот, чаще всего, у создателей получалось больное чудовище, которое ползало по полу с криками «Убейте меня». Что говорить, если даже Юрий Кара умудрился испортить довольно неплохую версию «Мастера и Маргариты» музыкой Альфреда Шнитке, которая подходила больше для мультика о муми-троллях.


«Прикосновение» тоже делали на коленке, судя по всему. Вся съемка рваная, сырая, качество-на Нокиа 3310 можно лучше снять. Но странное дело, то, что заставило бы при просмотре другого фильма проплеваться и выключить, тут играет на атмосферу, опять же.


И немного по актерам: а я, собственно, к своему стыду, заметил тут только два знакомых лица. Это замечательный Николай Аверюшкин, который играл в шахназаровских «Мы из джаза» и «Зимний вечер в Гаграх» и Елена Метелкина, которую все из вас помнят по роли Полины в «Гостье из будущего».


Так что рекомендую, дамы и господа. Сам перед написанием статьи пересматривал фильм, и теперь вот чувствую, что их батя за спиной стоит, так что всем пока, пойду отбиваться.

Показать полностью 4
Отличная работа, все прочитано!