Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Хочу чутка порассуждать о том, каким может быть идеальный сценарий фильма. Казалось бы, на вкус и на цвет фломастеры разные. Но так ли это на самом деле?
Кто-то любит фильмы серьезные. Кто-то - смешные. Ну а кто-то - просто глупые. Причем эти определения могут свободно меняться местами, - в зависимости от призмы восприятия зрителя.
На мой взгляд, лучше всего под определение идеального фильма подходит трэш (в том числе, и трэш-комедии). Нет, это не обязательно должен быть адовый пиздец вроде фильма "Бомж с дробовиком", где такие высокодуховные вещи как кровь-кишки-распидорасило заведомо превышают летальную дозу. Нет, я говорю скорее о тех фильмах, где грань между серьёзностью и несерьёзностью стирается и становится невидимой. Сейчас подобное часто называют постиронией. Многоплановое кино, с которого можно и посмеяться и поплакать.
Из комедий могу порекомендовать фильм "Зелёный шершень" - гротескная полутрэшовая комедийная пародия на супергеройскую фантастику. В центре сюжета - молодой мажорик и его японец-друган, который выполняет для мажорика роль домашнего бариста (на первых порах). Мажорик унаследовал целое состояние, а супергерой- японец, навешивающий пиздюли не хуже Брюса Ли, учит его уму-разуму, не даёт проебать наследство. Ну а в перерывах они на пару отвешивают все те же пиздюли всяким нехорошим людям. Катание на бронированной тачке и перестрелки на ходу по всё тем же нехорошим людям - прилагаются. Но всё же главный акцент фильма состоит не в этом. Главные достоинства фильма - самоирония и гиперболизация супергеройского пафоса, после которого серьёзные фильмы Marvel невозможно воспринимать всерьез.
"Добро пожаловать в Zомбилэнд".
Честно говоря, смотрел очень давно и не пересматривал, так что сюжет плохо помню. Посему буду краток - охуенная комедийная пародия на все эти нескончаемые серьёзные ужастики про зомби. Кровь-кишки-распидорасило есть, но не доходят до летальной дозы.
Говоря о трэшовых/полутрэшовых комедиях, нельзя не упомянуть такой фильм, как "Кровью и потом: Анаболики". Почему? Во-первых; пиздец происходящий в фильме основан на реальных событиях. Во-вторых - от этих событий глаза на лоб лезут. В третьих - начинаешь задумываться о том, что ярлык "тупые качки" вовсе не ярлык, а суровая реальность.
Ну в самом деле, чего ещё можно ожидать от перекаченного Марка Уолберга, Дуэйна Джонсона и Энтони Маки, которые вознамерились похитить миллионера и тем самым озолотиться на всю жизнь? Правильно. Гениальные схемы похищений, которые гениальны лишь в глазах самих качков.
Планирую в ближайшее время посмотреть этот фильм. А то оригинал, мягко говоря, для просмотра скучноват.
Такие вот мысли насчёт кино. Пишите, какие трэшовые фильмы нравятся вам. Спасибо за внимание!
IMDb 7,8 из 10
МОЯ оценка 9
Что посмотреть вечером? Информативные нарезки из самых интересных фильмов(название, год выхода, рейтинг) ТУТ: https://www.youtube.com/shorts/tC65-mi0j1o Фотограф, видеограф, турист, путешественник. Живу поездками и сопровождаю группы. Снимаю кино, которое потом видят три страны в своих телевизорах. О путешествиях и приключениях здесь: https://t.me/+a3jLp6cqlplmNjky
регтайм из к/ф "Ва-банк" (фортепиано)
https://www.youtube.com/watch?v=FBB1FI2r2KQ
[Видео вставил как вставилось... Извините.]
Вы наверняка помните боевичок из девяностых с Сильвестром Сталлоне, Сандрой Буллок и Уэсли Снайпсом – называется «Разрушитель». В своё время он воспринимался мной как немного кринжевый и проходной боевик с драками, брутальными маскулинными героями (эх, как я по ним соскучился, смотря современное кино) и футуристичными элементами.
Так вот, мой вам совет. Попробуйте пересмотреть «Разрушителя» сегодня. Обещаю – вы просто охуеете.
Фильм, снятый 33 года назад, ровно в год моего рождения, сегодня выглядит настоящим пророчеством. Тут и отсылки в именах героев – в детстве я, конечно, не понимал, почему героиню Буллок зовут Ленина Хаксли, но теперь легко считываю такие отсылки; тут вам и наваленный буквально в каждом кадре киберфутуризм, и меткие социальные комментарии об обществе будущего, и рассуждения в духе «Идиократии» о том, как это общество лучше всего обустроить… Авторы кино явно зачитывались «О дивным новым миром», и в наше время видно, что движемся мы именно в эту сторону, а из авторов двух знаменитых антиутопий неправ оказался именно Оруэлл со своим «1984».
В детстве, помнится, мы с пацанами потешались над изумлённым Сталлоне, который хотел заняться сексом с девушкой, а она надела ему на голову кибершлем для вирта – ведь телесный контакт с обменом жидкостями запрещён. На фоне современной воук-повестки, государственного контроля соцсетей и социального рейтинга уже кажется не забавным, а пугающим момент, когда героя Сталлоне, Джона Спартана, штрафуют за брань в общественном месте. Причём штрафует не кто-то одушевлённый, а нейросеть из приборчика на стене. Так и хочется закричать ему – идиот, ты портишь себе соцрейтинг, прекрати!
Всё, что вредно для здоровья – является запрещённым в обществе (кстати, если подумать, то не самая плохая из идей, но со своими минусами). Здороваться за руку нельзя, это считается признаком плохого тона. Проявлять агрессию и совершать насилие нельзя. Материться нельзя, то нельзя, это нельзя, вокруг сплошные нельзя, нельзя и нельзя… Прекрасное и лишённое насилия общество будущего, управляемое корпорацией нейро-социального инжиниринга, сплошь состоит из запретов, но при этом совершенно беспомощно и беззубо перед оказавшимся в нём дикарём в исполнении Уэсли Снайпса.
При этом в фильме показаны самоуправляемые электромобили, видеозвонки, аналоги современных огмент-очков или VR-шлемов, биометрические импланты, планшеты, обучающие онлайн-видео и многое другое. Авторам-визионерам удалось даже предсказать приход Шварценнегера в политику – это была очередная шутка между Арни и Сильвестром, однако получилось пророчески. Только вот президентом Шварц так и не стал.
Вот вам и кринжовый боевичок из девяностых, с драками и простеньким сюжетом про будущее в стиле «пиу-пиу, ну и там ещё машины летающие».
Правда, так и непонятно до сих пор, как же пользоваться этими чёртовыми ракушками в туалете…
Ну и подписывайтесь на аккаунт, что ли, раз пост вышел в Горячее. У меня тут публикуется много интересного о кино и не только :)
Несите ваши денежки — иначе быть беде.
И в полночь ваши денежки заройте в землю там,
И в полночь ваши денежки заройте в землю, где?
Заройте в землю, где…)
Именно они делают картину ещё более притягательной, словно за каждым кадром стоит маленькая тайна.
Когда Юлиуш Махульский снимал свою дебютную работу, он был всего лишь выпускником Лодзинской киношколы. Сценарий «Ва-банка» родился как студенческая задумка, но превратился в полнометражный хит. Бюджет был смехотворно мал — около девяноста тысяч долларов, и это заставило команду работать на пределе изобретательности.
Например, интерьеры банка снимали в Лодзи, а фасад — в Пётркуве-Трыбунальском. Местные жители ещё долго рассказывали, как их здание стало «героем» культовой ленты. В советском прокате фильм урезали примерно на десять минут, вырезав некоторые диалоги, но даже в таком виде он сохранил свою лёгкость и блеск.
Один из забавных моментов связан с репликой о футболе: герои шутят, что полякам придётся ждать сорок лет, прежде чем они попадут на чемпионат мира. Ирония судьбы — ровно через сорок лет сборная Польши действительно блеснула на мундиале 1974 года, завоевав бронзу. Другой курьёз — персонаж Витольда Пыркоша носит фамилию Duńczyk, что по-польски означает «датчанин». В русском переводе это превратили в прозвище, и так закрепилось в массовом сознании, хотя в оригинале это просто фамилия.
Съёмки не обходились без провалов. В одной из сцен сейф никак не хотел открываться, и актёрам пришлось импровизировать, чтобы сохранить напряжение. В другой — уличный шум мешал записи звука, и дубль повторяли десятки раз. Но именно эта «неровность» придала фильму живую фактуру.
Музыка Хенрика Кузняка стала отдельным героем картины: джазовые мотивы звучат как аккомпанемент к хитроумным комбинациям Квинто, превращая криминальную историю в танец. Ян Махульский, сыгравший Квинто, признавался, что трубач из него никакой, и все сцены с инструментом снимались так, чтобы зритель не заметил его неумелости.
Фильм полон скрытых деталей, которые зритель замечает лишь спустя годы. Например, в сценах ограбления можно увидеть реальные довоенные автомобили, собранные по объявлениям и из музеев. Костюмы создавались вручную, чтобы передать атмосферу Варшавы 30-х годов, и многие из них позже использовались в других польских фильмах.
Актёры вспоминали, что на съёмках царила почти студенческая атмосфера — все работали ради идеи, а не ради денег. Именно поэтому «Ва-банк» получился таким живым: он снят с азартом, с тем самым ощущением игры, где ставка — всё.
Сегодня «Ва-банк» смотрится свежо и современно. Его герои — не карикатурные злодеи и не супермены, а люди со слабостями и амбициями. Квинто — благородный мошенник, Крамер — холодный карьерист, а их противостояние — это история о том, что справедливость можно восстановить не силой, а умом. В этом и заключается магия фильма: он учит, что даже в мире предательства и жадности можно сыграть красиво, если не бояться поставить всё на карту. И именно поэтому он остаётся живым, любимым и цитируемым спустя десятилетия
Что посмотреть вечером? Информативные нарезки из самых интересных фильмов(название, год выхода, рейтинг) ТУТ: https://www.youtube.com/shorts/tC65-mi0j1o Фотограф, видеограф, турист, путешественник. Живу поездками и сопровождаю группы. Снимаю кино, которое потом видят три страны в своих телевизорах. О путешествиях и приключениях здесь: https://t.me/+a3jLp6cqlplmNjky
"Кладбище домашних животных" (Pet Sematary / 1989) - Доктор Луис Крид переезжает в маленький городок, где его семью ждет большой дом, а самого Луиса - скромная должность врача. Несчастье приходит в дом Кридов: кот Черч, домашний любимец, по нелепой случайности попадает под колеса грузовика. Гибель Черча повергает семью доктора в шок, и Луис решается на отчаянный шаг. Он хоронит кота на древнем индейском кладбище, обладающем по легенде таинственной воскрешающей силой. И однажды ночью погибший кот возвращается к хозяевам.
Кадр фильма "Кладбище домашних животных"
"Ночь демонов" (Night of the Demons/ 1987) - Веселая девушка Анжела решает устроить вечеринку для своих друзей в старом доме под названием Hull House на праздник Дня всех святых. В процессе приятного времяпровождения они вызывают демона, который овладевает подростками одним за другим.
Кадр фильма "Ночь демонов"
Голосуем не стесняемся - вспоминаем позабытое, узнаём новое, и выбираем лучший хоррор.
Полный список оставшихся после третьего отборочного круга фильмов - здесь
Реакции, плюсы, и комментарии горячо приветствуются!
Для тех кто только присоединяется краткий гид по актуальному голосованию:
1 раунд: "Зубастики" против "Чернокнижник"
2 раунд: "Детские игры" против "Реаниматор"
3 раунд: "Кошмар на улице Вязов" против "Электрошок"
4 раунд: "Куджо" против "Князь тьмы"
5 раунд: "Хэллоуин 2" против "Полтергейст"
6 раунд: "Американский оборотень в Лондоне" против "Серебряная пуля"
7 раунд: "Возвращение живых мертвецов" против "Муха"
8 раунд: "Сканеры" против "Зловещие мертвецы 2"
9 раунд: "Восставший из ада" против "Тыквоголовый"
10 раунд: "День мертвецов" против "Извне"
11 раунд: "Сияние" против "Демоны"
12 раунд: "Дрожь земли" против "Туман"
13 раунд: "Дети кукурузы" против "Пятница 13-е"
14 раунд: "Калейдоскоп ужасов" против "Кристина"
Начну с того, что я большой фанат творчества сэра Те́ренса Пра́тчетта. И так получилось, что подсел я на творчество автора через аудиокниги в прекрасном исполнении Digig, DrLutz, Капитан Абр и Nelly. Сколько раз я засыпал под их озвучку, под прекрасно подобранный к книгам саундтрек из Neverhood и Grim Fandango. Рекомендую, кто не знаком, поискать на просторах интернета сии произведения.
Особенно из всех аудиокниг мне всегда больше всего нравилась трилогия Стражи, озвученная Digig. Отличный подбор музыки, интонаций, звуковых эффектов - переслушиваю каждый год, не надоедает вообще. И именно поэтому, когда еще году в 2013м, я прочитал новость, что по Страже снимают фильм, да еще под присмотром самого автора и его дочери, я захайпился так (было в 2013 году такое слово?), что полгода мониторил все сайты с упоминаниями проекта. Потом че-то и хайп стух и упоминаний стало совсем мало, были редкие новости о переносе сроков, авторов, а после смерти сэра Пратчетта, новости по проекту вообще закончились.
И вот без объявления войны, в уже посткоронавирусный 2021 на новогодние каникулы в стриминг выходит, наконец, сериал "по мотивам" произведений сэра Праттчетта. И блин...как же там все "по мотивам". Создатели переделали все, нет ВСЁ, как сказал бы Смерть - один из сквозных персонажей всех произведений автора. Представьте, что нового Гарри Поттера играл бы 40летний транс-дед, идентифицирующий себя школьником, все его окружение тоже бы играли люди, идентифицирующие себя актерами, и по сюжету бы действие перенесли из Хогвартса в Нарнию и добавили современных отсылок к Старбакс, Нетфликс, транс-персонам и прочим БЛМ-темам, так актуальным в 2021 году, а вместо истории взросления нам бы дали историю борьбы за права и ценности малых народов и на добавку герои боролись бы за трон Нарнии, потому что изначально хотели снимать Нарнию, но купили права на Поттера (надеюсь, я сейчас не напророчил, извините).
И ведь материал у Пратчетта был вполне себе подходящий и под современные тогда тенденции равенства, идентичности и справедливости. В книге есть буквально дварфийка, идентифицирующая себя как женщина, в обществе, где не принято себя идентифицировать, и все дварфы ходят в бородах и узнают пол друг друга только перед свадьбой. В книге есть человек, идентифицирующий себя дварфом потому, что был усыновлен дварфами. В книге есть вампиры, отказывающиеся пить кровь и борющиеся со стереотипами, принимая душ из святой воды. Бери не хочу! Но нет, сценаристам виднее! Дварфийку, идентифицировавшую себя как женщину, играет двухметровый крашеный мужик, полностью уничтожая смысл и послание оригинала. Благородную бодипозитивную женщину, будущую жену главного героя играет худая чернокожая актриса. Это как если бы в Шреке Фиона выбрала быть человеком, просто потому что.
Сюжет первой книги, я так понимаю легший в основу "вдохновения" извращен до уровня содержания лечащего вещества в арбидоле. Первая книга была метаиронией над сказками и фильмами, чем то типа Шрека за 10 лет до выхода Шрека. И вот в сериале они метаиронизируют над метаиронией книги, а минус на минус дает плюс, и поэтому на выходе мы получаем банальнейшую историю пророчества, предательства, магии и нравоучений.
Я бы мог еще много жаловаться на мискаст, на то, что очевидно, сценарий писался вообще для другого сеттинга и его очень плохо адаптировали под внезапно доставшийся по дешевке мир Плоскоземелья. Но вот жаловаться то некому. Никто, кроме меня и, по ощущениям, еще сотни фанатов писателя, наткнувшихся на этот сериал на Кинопоиске (а его вполне официально еще тогда купил Кинопоиск), про сериал не знает. Про Стражу нет обзоров на Ютубе, никто с него не горит, не возмущается, хотя в 2021 году много каналов как раз поднялись на волне хейта к современному БЛМ-творчеству. А этот сериал как будто сами авторы со стыда спрятали от зрителей. Обидно, очень обидно
