Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Автор текста: Александр Тимофеев
Котогики, знаете ли вы, как выиграть сражение, не имея армии?
«Аватар» Джеймса Кэмерона – очень примечательное кино по многим параметрам, и содержит больше смысловых слоёв, чем на релизе заметил средний зритель. Но сегодня, как вы уже догадались, с вами #ОбществоЗаАдекватныеБатальныеСцены, и интересуют нас достижения режиссера на поле кинематографии сражений. И поговорить здесь есть о чём.
Как все наверняка помнят, первый фильм о Пандоре, синих гуманоидах и злобных корпоратах заканчивается масштабным сражением в парящих горах Аллилуйя. С точки зрения батального киноповествования она весьма интересна тем, что ее можно охарактеризовать как «битву инвалидов», то есть, столкновение сторон, к серьезным боевым действиям не готовых совсем или готовых примерно в равной степени плохо. За такими ситуациями часто очень интересно наблюдать: в конце концов, раз битва случается, значит, у нее есть цель, и достигнуть ее иными способами уже не получится, а значит, сторонам придется активно лепить эрзацы, идти на всяческие ухищрения, в общем, проявлять творческий подход к матчасти и тактике. А творческий подход к сражениям в искусстве как раз и делает их интересным: любой экшен становится вдвое круче, когда за ним видна еще и битва умов.
Такие ситуации в кинематографе, увы, можно наблюдать не так уж часто, но Джеймс Кэмерон в «Аватаре» справился. Сражение в горах Аллилуйя – это пример отличного изображения «битвы инвалидов» в кино, причем как средствами киноязыка, так и чисто сценарными; помимо зрелищного экшена режиссер демонстрирует, как обе стороны стараются выжать максимум из весьма неблагоприятного расклада, причем расстановка сил и подготовка к битве на сто процентов вытекают из ранее показанных в фильме сеттинга и событий. При первом просмотре фильма все эти интереснейшие детали можно просто пропустить за вау-эффектом от картинки; саму битву это хуже не делает, но, как водится, если вытащить на свет детали происходящего, то вовлечение в сцену кратно усиливается, да и сопереживаешь персонажам уже гораздо сильнее. Сегодняшний разбор будет также отчасти и апологией, потому что довольно многие критики ожидаемо клеймят сцену сражения в горах Аллилуйя как глупую и нелогичную. Я с этим в корне не согласен: кульминация первого «Аватара» – одна из лучших батальных сцен современной кинофантастики, и не в последнюю очередь именно благодаря продуманности показанных действий. А еще в фильме ярко показана разница в уровнях тактического мышления… Есть, конечно, у снятой Кэмероном битвы и минусы; впрочем, обо всем по порядку.
Примечательно, что хоть конфликт на’ви и корпорации RDA начался из-за добычи анобтания, битва в горах Аллилуйя уже не была напрямую связана с месторождениями сверхпроводника. Из-за начавшейся с уничтожения дерева клана Оматикайя эскалации насилия Джейк Салли начал объединять кланы на’ви для окончательного решения корпоратского вопроса. Торук Макто изначально вообще не собирался давать бой именно в этом месте: он выбрал находящееся под горами Древо Душ в качестве сборного пункта для мобилизации воинов племен, а удар объединенной силой планировал нанести сразу по корпоратской базе.
Сосредоточение воинов на’ви не осталось незамеченным для спутников корпорации. Справедливо посчитав мобилизацию кланов военной угрозой, командующий силами корпоративного ЧОПа полковник Куоритч принял решение нанести по сборному пункту аборигенов превентивный удар. Главной целью операции было выбрано уничтожение самого Древа Душ: не только как ориентира для сбора сил на’ви, но и как важного для них культурного символа, уничтожение которого деморализует племена, и, вероятно, заставит отказаться от военных планов. А еще, конечно, успешный удар по Древу Душ нарушил бы связь аборигенов с всепланетной нейросетью Эйвой, что повлекло бы для них куда более тяжкие последствия, но об этом штаб RDA, судя по всему, и не подозревал.
Обратите внимание: ни одна из сторон фактически не является армией. Силы корпорации – это в буквальном смысле ЧОП, оснащенный и подготовленный для охраны операций по добыче анобтания, а не для войны, а призванный Джейком Салли контингент – это сборище племенных охотников, которые не имеют ни военной организации, не понимания об организованных боевых действиях. Несмотря на это, перед обеими вооруженными силами ставятся не охранные, а сугубо военные задачи: уничтожение сборного пункта вражеской мобилизации для Куоритча, штурм базы RDA для Салли. Из-за того, что Куоритч захватывает инициативу в противостоянии, Салли корректирует свою ближайшую цель не отражение вражеского рейда, но это, тем не менее, планируется именно как военная операция с целью разгрома сил противника.
С чем же стороны подходят к решению поставленных задач?
Большинство зрителей при просмотре «Аватара» воспринимают корпоратский ЧОП как совершенно неодолимую силу из-за кажущегося подавляющим технического превосходства над на’ви: как же, против самых метких стрел все решает огнестрел, экзоскелеты-шагоходы, вертолеты, автопушки, ракеты, казалось бы, у аборигенов шансов нет. На деле же все, разумеется, не так просто.
Почти все упускают важную деталь: у наемников RDA очень мало настоящего оружия войны и еще меньше техники. Это легко пропустить, если не вдумываться, но все подробности указывают именно на это. В сущности, вся настоящая военная техника в распоряжении полковника Куоритча – это несколько ударных вертолетов и огромный ганшип-конвертоплан «Папа-Дракон», который, конечно, несет на себе одном огневую мощь целой вертолетной эскадрильи, но имеет очень ограниченную маневренность из-за размеров. Главным подспорьем в части тяжелого вооружения для ЧОПа выступают НАРы и похожие на «Хеллфайры» управляемые ракеты, которые явно поставлялись именно для «Дракона» и ударных вертушек. Но что делать, если носителей тяжелого оружия требуется больше?
«Папа-Дракон»
Ударный вертолёт «Скорпион»
Вся остальная «условно боевая» техника корпоратов – это неприкрытые эрзацы, сделанные из техники гражданской. Посмотрите, например, на абсолютно большинство вертолётов наемников: они же явно изначально транспортные, что видно по характерным открытым десантным отсекам. Да, на них навешивается вооружение, от дверных пулеметных турелей до блоков НАР и «Хеллфайров», но оно смотрится на них довольно чужеродно: установка вооружения если и предусмотрена штатно, то скорее для уровне подстраховки, как НАР или ПТРК на современных Ми-8 или «Блек Хоках», а может быть, ракеты вообще ставятся кустарно. Понятно, что системы управления огнем в таких условиях оставляют желать лучшего, если они вообще есть: все же это не ударные машины. И разумеется, бронирование на полугражданских транспортных вертушках тоже не предусмотрено, и уж тем более бронирование стекла кокпита.
Транспортные вертолёты «Самсон»
Или взять упомянутые экзоскелеты. На первый взгляд они выглядят круто и внушительно, но посмотрите на них и вдумайтесь.
Разве это похоже на военную технику? Бронирование отсутствует, кокпит стеклянный и не защищен почти ничем, зато обеспечивает неплохой обзор. Встроенного оружия тоже нет: вместо него есть универсальные манипуляторы, повторяющие движения рук оператора вплоть до пальцев. Подумайте и задайте вопрос еще раз: что это за техника?
А это гражданский экзоскелет-погрузчик, функциональный аналог схожего девайса из «Чужих» всё того же Кэмерона, который на месте кустарно приспособили для боевых действий. Благо, универсальные манипуляторы позволяют вручить им и огромные ножи, и автоматические пушки калибром 20-30мм в качестве стрелкового оружия. Получилось даже воткнуть экраны тепловизоров в кабину оператора: смотрятся они там не совсем родными. Проблема защищенности, впрочем, так просто не решалась, и её оставили, по сути, как есть.
Экзоскелеты наступают в джунглях Пандоры
А другого серьезного вооружения у чоповцев RDA больше и нет, только личное стрелковое оружие пехоты. И, казалось бы, всего этого и так за глаза хватит против живущих в палеолите аборигенов… Его и хватало – для тех задач, которые стояли перед наемниками: охраны производства от случайной агрессии местных. Военное столкновение с многочисленными, мотивированными и организованными силами противника, пусть даже вооруженными все теми же луками, выдвигает совсем иные требования.
Не менее важный вопрос связан с возникшей задачей уничтожения крупноразмерной цели бомбовым ударом: у ЧОПа попросту нет бомбардировщика. Совсем. Никакого. И «Папа-Дракон», и эрзац-боевые вертолеты – это ганшипы, техника непосредственной поддержки, стратегические цели они поражать не умеют. А задача, тем не менее, стоит, и ее приходится решать теми средствами, что есть.
Тут я, пожалуй, вспомню одну из претензий к сцене битвы в горах Аллилуйя, которую слышал от критиков в интернете, порой довольно именитых, Клима Жукова, например. Они задаются вопросом: почему тупые людишки просто не разбомбили Древо Душ астероидом с орбиты?
На мой взгляд, чтобы всерьез рассматривать такой вариант, нужно смотреть фильм по меньшей мере невнимательно. «Аватар» – это не Вархаммер, а RDA – это не флот вторжения Великого Крестового похода. Это ресурсодобывающая корпорация, которая прилетела копать ценный минерал, а не приводить население к согласию. Космические перелеты на Пандору сложны и стоят безумных средств; в распоряжении корпорации всего один(!) межзвездный корабль и два трансатмосферных шаттла, предназначенных, сюрприз, для перевозки грузов с корабля на планету и обратно, а не для ловли астероидов и их запуска по противнику на поверхности. Какими средствами предлагается осуществлять такой маневр? В какие затраты и риски он встанет компании?
Критики поумереннее, помнится, предлагали все ту же самодельную бомбу, что в итоге используется в фильме, сбросить с куда большей высоты, чтобы не вступать в бой с на’ви. Это в заданных условиях тоже невозможно: цель на земле прикрыта парящими над ней в воздухе теми самыми горами Аллилуйя, в которые сброшенный с большой высоты груз взрывчатки и попадет, не достигнув цели. И даже попытка корректировать траекторию полета такой бомбы управляемыми стабилизаторами и ускорителями, весьма вероятно, обернется жестоким фиаско: горы летающие не просто так, они парят на эффекте магнитной левитации от того, что богаты тем самым сверхпроводником анобтанием. В фильме неоднократно упоминаются мощные электромагнитные бури в районе гор, которые мешают работе навигации и систем наведения оружия: странно было бы полагать, что корректируемую бомбу постигла бы та же судьба.
В общем, путь, выбранный полковником Куоритчем, был, увы, единственно правильным в сложившейся обстановке, хоть столкновение с противником в этом сценарии было неизбежным. А что же там, кстати, у противника?
Численность контингента RDA, задействованного в операции в горах Аллилуйя, не сообщается зрителю, зато известно число воинов на’ви под предводительством Джейка Салли: около двух тысяч. Большого разнообразия в их вооружении и подготовке нет: это палеолитические охотники, главное оружие которых – длинный лук. Луки на’ви очень мощные по человеческим меркам чисто за счет размера: они насквозь пробивают пехотные бронежилеты и опасны для стекла кабин летательных аппаратов, а наконечники стрел смазываются смертельно опасным нейротоксином.
В качестве запасного оружия воины племен используют ножи. Главное преимущество войска аборигенов в том, что они – природные наездники на пандорианской фауне, в первую очередь, на птерозаврах-икранах. Икраны дают наездникам возможность вести сверхманевренный воздушный бой и имеют заметное преимущество в той самой маневренности перед вертолетами корпорации, а еще сами по себе вооружены опасными зубами и когтями. Наконец, на’ви чисто физически сильнее и быстрее человека: это серьезное преимущество в бою на ближней дистанции. Имелась на руках у Салли и пара козырей из земного арсенала: ручные пулеметы и гранаты, которые носили аватары землян на полевых выходах, и транспортно-ударный вертолет Труди, вооруженный двумя пулеметами.
Как же военачальники сторон распорядились имеющимися силами?
На’вийскому племенному ополчению очень повезло с предводителем. Джейк Салли был хоть и рядовым, но морпехом с боевым опытом, да и с особенностями пандорского контингента RDA, включая характер его командира, успел близко познакомиться. По сути, именно ему принадлежит заслуга приведения аборигенов Пандоры к опасной боеспособности в прямом боевом столкновении с наемниками корпорации.
Нам не раскрывается, каков был изначальный план Салли по выдворению корпоратов с планеты, но, узнав от инсайдера о подготовке удара по Древу Душ, он быстро и точно прикинул маршрут движения, и выбрал на нем самое удачное место для атаки – те самые горы Аллилуйя. Вокруг этого места Джейк целиком выстроил план сражения, и ставка полностью себя оправдала.
«Мы знаем эти горы, мы здесь летаем. Их приборы здесь не работают, ракеты не наводятся. Им придется бить наугад, это будет бой на нашем поле».
Конечно, дело было не только в электромагнитных вихрях от анобтания. Служа в морской пехоте США, а потом на Пандоре, Джейк знал сильные и слабые стороны распространенной военной техники, в частности, вертолетов: ударных АТ-44 «Скорпион» и транспортных SA-2 «Самсон». У них, как и у любых вертолетов, присутствуют непростреливаемые мертвые зоны в хвосте, и, главное, сверху: если хвост друг другу можно прикрыть, то сверху все вертушки в равной степени слепы. Парящие горы при таком раскладе оказались крайне удачным полем боя: корпоратам обязательно нужно будет пролететь к цели под ними, поэтому, забравшись на них, на’ви смогут обеспечить наездникам на икранах идеальные условия первой атаки. Очень кстати оказалось и то, что именно вертикальное пике на птерозавре позволяет надежно поражать кокпиты вертолетов из лука.
Критики фильма, кстати, любят говорить о том, что «Аватар» нарушил собственные правила: дескать, в сцене расстрела дерева Оматикайя луки на’ви были бесполезны против вертолетов, а в финальной битве вдруг стали эффективны. Так это просто условия применения разные: стрелять из лука снизу вверх вообще занятие неблагодарное. Джейк Салли же научил атаковать земные вертолеты с луком правильно: в стремительном пике на спине икрана, в упор, под почти прямым углом, да еще и наверняка подсказал слабые места остекления кабины.
Освоение такой тактики стало очень серьезным подспорьем для на’ви: наездников на птерозаврах в их рядах просто очень много в сравнении с вертолетным парком Куоритча. Воздушную армаду из примерно полусотни машин единовременно должны были атаковать от пятисот до тысячи воинов верхом на икранах; когда на одну боевую единицу противника приходится десять твоих, каждая из которых для него опасна, это очень серьезно. Первая решающая атака имела шансы просто нанести силам землян такие потери, что они были бы вынуждены отказаться от операции.
Большим минусом плана Салли кажется то, что он много взял на себя: в частности, единственный нес с собой взрывчатку, способную вывести из строя «Папу-Дракона» и «Валькирию», а ведь mission kill шаттла-бомбардировщика – его главное условие победы… С другой стороны, подобные средства охотнику из палеолита не доверишь, так что Джейк, скрепя сердце, оставил современное оружие тому, кто лучше других умеет с ним обращаться. На себя он завязал и Труди с её вертолётом: она должна была отвлекать огневую мощь «Папы-Дракона» достаточно долго, чтобы позволить Салли разобраться с «Валькирией».
Увы, после первой атаки в вертикальном пике наездники на икранах станут куда менее эффективны: для повторного такого захода им потребуется перегруппировка. Решение напрашивается: после первой атаки уходить в джунгли под защиту крон деревьев, тем более, что электровихри в горах мешают работе тепловизоров. Конечно, зная вражеского командира, Джейк был уверен, что тот обязательно высадит и наземный десант: чтобы обеспечить свой контроль над джунглями, Салли направил в них свою наземную компоненту: охотников степных племен верхом на лютоконях.
Полковник Куоритч же еще до начала фильма приложил значительные усилия для того, чтобы из имеющейся скромной матчасти сколотить боеспособную силу. Выше я уже говорил про вооружение транспортных вертолетов и экзоскелетов-погрузчиков; для операции по уничтожению Древа Душ понадобилось проявить больше фантазии.
Как уже было сказано, разбомбить цель с орбиты или большой высоты не представлялось возможным. Бомбовый удар мог быть нанесен только с малой высоты, из самих парящих гор. Для этой цели Куоритч решил использовать один из имеющихся трансатмосферных шаттлов типа «Валькирия». Аппарат с огромной грузоподъемностью вполне годился на роль бомбардировщика. Для операции были изготовлены две эрзац-бомбы из мягких контейнеров примерно по 8 м^3, полностью забитых обычной взрывчаткой с дистанционным взрывателем. За неимением специальных креплений сброс должен был осуществляться обычным выталкиванием контейнеров из грузового отсека шаттла через аппарель. Кстати, тактика была придумана еще во времена Вьетнамской войны, когда американская авиация расчищала джунгли выбрасыванием в них с С-130 паллетов со взрывчаткой.
Таким образом, задача всех остальных сил, участвующих в операции, сводилась к прикрытию шаттла. Для этого были задействованы все имеющиеся у Куоритча вертолёты: цифра не раскрывается, в самом фильме можно увидеть примерно полсотни. Большая часть вертолетов, помимо вооружения, несла десант; часть была переоборудована в чисто ударные машины.
Большая заслуга полковника Куоритча в том, что он заранее здраво оценил место вероятного столкновения и преимущества, которые оно может дать противнику. Ему было известно, что залежи анобтания в парящих горах создают область электромагнитного вихря, которая вносит сильные помехи в работу радаров, тепловизоров, и, главное, головок самонаведения управляемых ракет. Будучи ветераном службы на Пандоре, он также ожидал, что на’ви в первую очередь предпримут именно воздушную атаку на икранах, которых в горах не получится перестрелять ракетами.
Увы, вертолеты – не истребители; без управляемого вооружения они довольно уязвимы перед маневренными икранами, и эту слабость нужно было компенсировать. Для этого Куоритч применил тактику, аналогичную «боевым коробкам» бомбардировщиков Кёртиса ЛеМэя во Вторую Мировую: эшелонированное по высоте построение, в котором вертолеты смогут прикрывать друг друга пулеметным огнем во фронт и боковые полусферы дверных стрелков.
Построение авиагруппы RDA
На некоторые транспортные машины, помимо дверных пулеметов, на подвесах были установлены и дополнительные курсовые, сведенные вперед. Разумеется, полковник понимал и то, что главной целью для противника неизбежно станет шаттл-бомбардировщик. Именно поэтому он в общем построении находится в среднем эшелоне высоты: так наездники на икранах при попытке атаковать «Валькирию» снизу или сверху неизбежно попадут под пулеметный огонь вертолетов.
Понимал Куоритч и уязвимость верхней полусферы своего построения: из всей техники землян кое-как вести огонь вверх могли только защитные турели «Папы-Дракона» да дверные пулеметы транспортных вертушек. Для частичного закрытия этой уязвимости в нишах на крыше шаттла-бомбардировщика были обустроены пулеметные огневые точки: как обычных единых, так и специальных трехствольных зенитных турелей, создающих куда более опасную плотность огня.
Кроме того, самое уязвимое для атак на’ви место «Валькирии 1-6», открытая аппарель, с которой и должны были полететь самодельные бомбы, дополнительно прикрыли пулеметными турелями и стрелками с автоматами на случай попытки прорыва внутрь машины.
Важной частью плана задумывалась наземная операция: высадка пехоты, усиленной экзоскелетами которая должна была наступать по джунглям в сторону Древа Душ параллельно воздушной компоненте.
Многие критики «Аватара» называют этот ход бесполезным и глупым, не понимая целей и задач десанта. Однако при минимальном анализе ситуации цели наземной компоненты становятся довольно очевидны. Во-первых, они должны добить выживших проконтролировать уничтожение основной цели и при необходимости таки добить выживших завершить дело при помощи огнеметов. Вторая и главная задача десанта – не давать вражеским наездникам на птерозаврах укрываться в джунглях, где они становятся практически невидимыми с воздуха (в условиях электромагнитного вихря даже для тепловизоров). И, забегая вперед, отмечу: с этой задачей наземные силы RDA блестяще справились, что Кэмерон демонстрирует на примере судьбы Нейтири.
Чей же план в итоге выдержал проверку боем?
Говоря о самой битве, нужно отметить еще одну большую заслугу Кэмерона как режиссера и сценариста. Столкновение Джейка и Куоритча в бою, как мы в нашем Обществе любим, раскрывает обоих героев, но далеко не только в части характеров. Итоговое сражение показывает разительный контраст в самих уровнях мышления капрала и полковника, и иллюстрирует, насколько реально важен для военного лидера опыт штабной работы и руководства войсками.
Куоритч большую часть сражения просто действует по плану, попивая кофеёк. План операции есть, система огня выстроена, взаимодействие подразделений тоже; разные войсковые компоненты страхуют друг друга, есть запасной план на случай провала основного замысла. Единственный раз он срывается, дав волю характеру, когда видит Труди, но, что характерно, плану операции это не мешает вообще.
Джейк же, имея на руках очень серьезные козыри в виде идеальной местности, инициативы и численного превосходства, на практике очень слабо их использует, фактически выпуская из рук. У него, например, имеются рации, которые многократно упрощают координацию действий разношерстного ополчения племен. И кому он их вручает? Тсу’тей его лейтенант, выдача ему средств связи более чем оправдана. А Нейтири? Она в рамках плана Джейка рядовой воин. Дать аппаратуру связи командирам ключевых подразделений, чтобы обеспечить взаимодействие, или своей любовнице, чтобы меньше за неё беспокоиться? Капрал Салли знает ответ!
К наземным силам Джейка вопросы будут посерьезнее, и не только к связи. Как вы думаете, кого наш Торук Макто назначает своим лейтенантом на поверхности? Кого-нибудь из опытных вождей степных племен? Да нет, Норма Спеллмана: ученого, у которого нет ни опыта руководства кем-либо, ни опыта боевых действий даже в роли солдата, как у самого Джейка. Рация, разумеется, тоже уходит именно ему. Браво!
Джейк вообще явно больше всего внимания уделяет воздушной компоненте своих сил, которую ведет в бой сам. Для нее разработана какая-никакая тактика, она управляется личным примером самого Джейка и при помощи лейтенанта Тсу’тея, у нее есть понятные хотя бы самому Джейку цели. На наземную компоненту же он как будто бы просто подзабил, не найдя времени ей заниматься: она предоставлена сама себе, судя по всему, с единственным не слишком чётким приказом сдерживать продвижение корпоратов.
В итоге когда сражение в горах Аллилуйя открывается встречей наземных контингентов сторон, на’ви просто устраивают кавалерийскую атаку в лоб по джунглям. Сценарий хуже придумать реально трудно: кавалерия в лесу вообще не очень сильна, а тут она еще и ломится прямо на стену огня стрелкового оружия и автопушек экзоскелетов. По идее, им лошади-то вовсе были не нужны: для того, чтобы затормозить наступление наемников RDA, пешим охотникам на’ви достаточно было скрыться в зарослях, складках местности и кронах деревьев, и перчить наступающую пехоту стрелами оттуда; очень велик шанс, что наемники бы просто дрогнули и отступили, а в худшем случае завязли бы в затяжном бою с серьезными потерями, и ни о каком контроле джунглей не могло бы идти и речи. Самое ироничное, что Куоритч и его младшие командиры именно чего-то такого и ждали: колоритный лысый сержант в экзоскелете сразу после высадки советует бойцам «поглядывать наверх и следить за термосканами».
Кто бы мог подумать, профессиональный офицер оказался в военном деле компетентнее ученого-антрополога… Разумеется, после краткой перестрелки конница на’ви наголову разбита и бежит, а корпоратский десант берет джунгли под огневой контроль и начинает потихоньку выжигать огнеметами путь к Древу Душ. После этого перспективы главного удара в самих парящих горах выглядят уже не так радужно.
Огневая линия десанта землян
…и паническое бегство на'ви.
Увы, атака на вертолетную коробку вокруг «Валькирии 1-6» тоже проваливается почти сразу, как только началась. Это даже обидно: Джейк имел действительно отличный замысел боя и ощутимые шансы на победу, но завалился на реализации деталей плана. Первая атака икранов вертикально вниз, этот могучий «альфа-страйк» на почти беззащитное в тот момент построение Куоритча, на практике превращается в, по выражению Алексея Исаева, «удар растопыренными пальцами».
Джейк практически сразу теряет управление боем: подача команд путем удалого рычания и двигания тазом хороша до начала сражения, но в свалке уже не работает, а рации… как мы знаем, розданы некомпетентному в военном деле другу и любовнице. Да и черт бы с ними, с рациями, воевали ведь как-то и без них, но вскоре становится очевидным, что в войске на’ви не выделены подразделения, которым можно было бы ставить конкретные задачи в рамках плана боя. На нет и суда нет, задачи поставлены и не были, в итоге охотники на икранах атаковали стихийно. Да, посбивав немало вертолетов, но главной-то целью было вывести из строя шаттл-бомбардировщик, а он как летел, так и летит: его эскорт не уничтожен и не разогнан, на него не высажена абордажная команда, он продолжает спокойно идти к цели.
Единственную попытку взять «Валькирию» на абордаж предпринимает Тсу’тей… в одиночку. Проявляя серьезную личную доблесть, он, тем не менее, закономерно и бестолково гибнет под пулями группы прикрытия аппарели.
Дальше – хуже. После первой атаки наездники на икранах резко сдают в боевых возможностях, не имея преимущества атаки с высоты. И вот тут бы организованно увести их в джунгли на перегруппировку, под прикрытием крон сменить позицию, снова взлететь и повторить атаку с пике… Но мы помним, что управляемость давно потеряна, и в итоге воины на’ви переходят к безнадежному маневренному бою, десятками погибая от пулеметов и неуправляемых ракет в зонах перекрестного огня. «Боевая коробка» Куоритча пережила первый натиск, а дальше оказалось, что своим планом полковник предусмотрел все ходы войска аборигенов, и они оказались в ловушке. Часть наездников на икранах запоздало решила укрыться в джунглях, на тот момент уже контролируемых десантом землян, и закономерно погибли: в кадре именно так теряет своего икрана Нейтири, лишаясь заодно и фактической боеспособности.
И тут оказывается, что, в отличие от полковника Куоритча, у капрала Салли нет вообще никакого запасного плана. К этому моменту войско на’ви фактически разгромлено и бежит, утратив боеспособность. Через всю эту сцену красной нитью проходит демонстрация разницы между солдатом и офицером в вопросах управления боем. Зрителю видно, что у Джейка гораздо лучше получается лично бегать с пулеметом, швырять гранаты и кидаться вертолетами с помощью своего ручного торука, чем командовать. Просто его этому не учили, и он сам не научился: не пришлось, опыта нет. И трагедия-то в том, что Джейк вовсе не тупой: замысел у него был отличный, с заявкой на победу. Просто протагонист взял на себя слишком большую задачу и не справился.
И вот тут бы сцену битвы в горах Аллилуйя и закончить, но, увы, Кэмерон решил навалить эвкатастрофы – доброго бога из машины, то бишь. Придумавший термин Толкин, кстати, едва ли был бы доволен: эвкатастрофу еще заслужить надо, а на’ви явно плохо постарались.
Все происходящее дальше я подробно разбирать не буду: это частью сражения уже, по сути, не является. Эйва банально завалила войска Куоритча трупами диких животных: носорогов, собак и птерозавров. Самое смешное, что даже в условиях такого откровенного врубания читов, когда те самые носороги начинают танковать снаряды из 30мм автопушки, шаттл-бомбардировщик все равно остается невредимым, и сбивать его приходится лично Джейку при помощи гранат. И даже здесь он уничтожает «Валькирию» всего за тридцать секунд до цели: шаттл вместе с грузом мог бы банально по инерции упасть на Древо Душ и тем его уничтожить. Салли просто повезло с курсом падающего эрзац-бомбера.
Кэмерон в «Аватаре» отлично показал то, как при острой необходимости воюют стороны, не имеющие настоящей армии. Когда нет ни готовых уставных инструкций, ни средств на их воплощение, в ход идет изобретательство, эрзацы, креатив и самые интересные попытки, как говорил борисо-васильевский старшина Васков, «передумать» противника. И фильм максимально наглядно демонстрирует, насколько легко офицер может вот так «передумать» ставшего военным вождем рядового, как бы тот не старался: опыт беготни с автоматом – это далеко не вся война
Увы, неотъемлемой частью военного дела является и необходимость претерпевать вопиющую несправедливость мира, который разрушает все твои старания после того, как ты честно победил. Просто за противника играет судьба, боги и режиссер, он же автор сценария, и кубы у него подкручены. Так иногда случается и в реальной жизни.
Ну и да: если уж из рядового вышел харизматический лидер, то на войне ему обязательно нужен толковый начальник штаба.
🎮 🎲 Также читайте нас на других ресурсах:
Мы всегда рады новым авторам. Если хотите предложить статью на CatGeek или заинтересованы в сотрудничестве — пишите сюда или сюда.
Подписывайся на нас, чтобы не пропустить новые интересные посты :)
Продолжаю подборку для вас с интересными фактами из мира кино и шоу-бизнеса:
1. Когда будущему режиссёру Дэвиду Финчеру было два года, его семья переехала в Калифорнию, где они были соседями с Джорджем Лукасом. В итоге, в 1983 году Джордж Лукас пригласил Финчера на работу, где он стал помощником оператора и работал над фильмами "Возвращение джедая" (1983)
2. Кристофер Ли, исполнитель роли Сарумана, единственный актер из всего состава "Властелина колец", который прочел все книги Толкиена еще до того момента, как его утвердили на роль в трилогии. Изначально актер претендовал на роль серого волшебника Гэндальфа.
3.Кристиан Бэйл дабы достичь большей достоверности в изображении наркомана Дикки Эклунда в фильме "Боец" сел на жесточайшую диету, питаясь лишь овощами и фруктами, хотя по контракту от него того не требовалось.
Он настолько исхудал, что его партнёр Марк Уолберг публично выражал обеспокоенность состоянием его здоровья. Впрочем, Кристиану далеко не в первой: он постоянно экспериментирует со своим телом!
4. В сцене фильма "Темный рыцарь: Возрождение легенды", снятой на стадионе Хейнс Филд, было задействовано около 10 000 добровольцев.
Некоторые игроки Pittsburgh Steelers исполнили роль футболистов, в их числе и Хайнс Уорд, сыгравший самого себя. Кроме этого нужно отметить, что провести съемки на стадионе получилось благодаря исполнительному продюсеру Томасу Туллу, так как он совладелец футбольной команды Pittsburgh Steelers
5. Актеры игры Mortal Kombat и одноимённого фильма 1995 года участвовал в съемках фильма "Черепашки-Ниндзя" (1990)
6. В "Корпорации монстров" (2001) трижды появляется Немо из мультфильма "В поисках Немо", который вышел в 2003 году
7. В «Назад в будущее (1985)» когда Марти проходит отборы для школьных танцев, он исполняет песню «Сила любви» музыканта Хью Льюиса.» Член жюри который говорит ему «слишком громко» и есть Хью Льюис.
8. В Звёздных войнах (1977) использовали зеркало вместо компьютерной графики, чтобы добиться эффекта полёта. Когда-то справлялись и без компьютерной графики
9. В «Бешеных псах» в кадр попала съемочная группа
10. В фильме «Джон Уик 2» (2017) модель дискового телефона та же, что и в «Матрице».
11. «Назад в будущее» (1985): Рекламный щит, который Марти видит в 1955 году, в деталях изображает дома МакФлая.
12. Во время рекламного тура книги "Сияние" в мае 1980 года в Нью-Йорке на выходе из Рокфеллер-центра Стивен Кинг дал автограф и расписался на фотографии поклонника — «Марку Чепмену с наилучшими пожеланиями от Стивена Кинга». Через пол года Марк Чепмен застрелит Джона Леннона.
Правда позднее Кинг посчитал, что это никак не мог быть тот самый убийца Джона Леннона, поскольку он в тот момент должен был находиться на Гавайях.
А я мягко напомню, что если вам интересно кино также как и мне, заходите в мой телеграм-канал. Рекомендую там хорошие сериалы и фильмы, обсуждаем новинки. Присоединяйтесь, у нас уютно и тепло - лампово :)
Лично для меня фильм "Они сражались за Родину" является одним из лучших советских военных фильмов. Сергей Бондарчук проделал просто колоссальную работу, а актеры сыграли настолько живо, что не верить их игре было просто невозможно.
Они и в реальности за нее сражались.
В этом году ленте исполняется ровно 50 лет, поэтому мне хотелось рассказать вам о том, как снимали фильм "Они сражались за Родину"
1. Все началось в 1974 году, когда руководство страны решило, что к 30-летнему юбилею со дня окончания Великой Отечественной войны просто необходимо выпустить военный фильм. В качестве режиссера был назначен Сергей Бондарчук, ведь он по их мнению был лучшим режиссером-баталистом во всем СССР.
Сергей Бондарчук
Бондарчуку предложили экранизировать книгу маршала Андрея Гречко "Битва за Кавказ", но режиссер решил, что лучше снять фильм по роману Михаила Шолохова "Они сражались за Родину". Кстати, картина "Они сражались за Родину" была не первой в карьере Бондарчука, которую он снимал по мотивам произведения Михаила Шолохова. Ранее он уже экранизировал рассказ "Судьба человека".
2. Для того, чтобы снять фильм, режиссер отправился лично к Михаилу Шолохову, чтобы попросить у него разрешения на съемку картины по его произведению. Писатель дал свое разрешение, но при условии, что фильм будет сниматься в тех же местах, которые были описаны в произведении. И Бондарчук дал свое согласие.
Знакомые все лица...
3. Сергей Бондарчук со всей серьезностью подходил к подбору актеров. Он настаивал на том, чтобы главные роли исполняли актеры, которые сами прошли войну или видели лично все эти ужасы. Именно поэтому его выбор и пал на Юрия Никулина, Василия Шукшина, Вячеслава Тихонова, Георгия Буркова и др. А вот на второплановые роли актерам уже приходилось проходить пробы.
Никулин, Бурков, звезды...
Стоит отметить, что из перечисленных актеров воевал только Юрий Никулин, но и другие актеры будучи еще подростками видели все ужасы этой войны.
4. В сценах массовки снимались как местные жители, так и самые настоящие солдаты. Более того, эти самые солдаты еще и помогали киношникам с декорациями, пиротехникой и другими элементами. Благодаря им работа пошла куда быстрее и легче.
Шукшин и Бурков
5. Режиссер хотел добиться максимальной правдивости, поэтому он особо не церемонился даже с исполнителями главных ролей. Они помогали солдатам рыть окопы и постоянно ходили в солдатской форме для лучшего вживания в образ.
Полное погружение в роль.
6. Также, для достижения большей правдивости режиссер просил актеров исполнять трюки самостоятельно без использования дублеров. Поэтому к услугам каскадеров приходили лишь в редких случаях. Да и сами актеры были не против такого подхода.
Узнали?
Так, например, Андрей Ростоцкий действительно лежал под едущим танком, а Вячеслав Тихонов чуть не оглох во время съемок одной из сцен.
7. Количество взрывов в фильме просто зашкаливало. И это неудивительно, ведь для съемок было использовано в общей сложности около 5 тонн тротила.
8. Съемки проходили с мая по октябрь 1974 года в Волгоградской области, в окрестностях расположенных на границе Дона и Волги станицы Клетской и хутора Мелологовского. Киношники выкупили все дома в местном хуторе и помогли местным жителям с переездом в другое место. Дело в том, что по сюжету все эти дома должны были сгореть, поэтому после съемок жителям бы просто некуда было возвращаться. Изначально планировалось не трогать настоящие дома, но Бондарчук любил реализм, тогда как бутафорские строения горели по его мнению слишком фальшиво.
Спалить все, спалить все на...
Также, рядом были отстроены несколько бутафорских деревень, где за 30 лет до съемок проходили реальные боевые действия. Там даже сохранились окопы и воронки от военных снарядов. Но дабы обезопасить себя и всех членов съемочной группы, Бондарчук велел проверить всю территорию на наличие мин. И в ходе этой проверки саперам действительно удалось найти несколько неразорвавшихся мин.
Место было выбрано для съёмок по требованию автора одноимённого романа Михаила Шолохова: они должны были проходить там, где непосредственно и происходили события 1942 года, под Сталинградом (теперь Волгоградом).
9. Василий Шукшин умер во время съемок фильма "Они сражались за Родину" (на всякий случай скажу, что не на съемочной площадке). Но в сценарии было прописано еще несколько сцен с участием его персонажа. Поэтому пришлось прибегнуть к услугам дублера, коим стал актер Юрий Соловьев.
Естественно, Шукшин не успел озвучить своего персонажа, поэтому в фильме он говорит голосом Юрия Ефимова. Из-за смерти мужа Лидия Федосеева-Шукшина также не смогла озвучить свою героиню, поэтому в фильме она говорит голосом Натальи Гундаревой.
К сожалению, Василий Шукшин так и не исполнил свою мечту снять фильм про Степана Разина. Когда он хотел сделать это в первый раз, ему было отказано, так как было нужно снять фильм на другую тематику. В итоге он снял фильм "Калина Красная". А когда он решил попробовать взяться за съемки своего фильма про Разина во второй раз, руководство ему сказало, что он сможет это сделать после того как снимается в ленте "Они сражались за Родину". Ну а итог вы и сами знаете.
Тяжелое кино. Мощное, но блин...
10. В фильме было использовано несколько десятков единиц техники (танков и самолетов), большинство из которых было выпущено уже после описанных в фильме событий. Режиссер пошел на такой ход только потому, что он не смог раздобыть нужное количество военной техники тех времен.
11. По сценарию требовалось сжечь целое пшеничное поле, но местные колхозники наотрез отказались предоставлять свои поля для такого дела. Тогда Бондарчук пошел "наверх" с целью попросить разрешения на это дело. В итоге ему было предоставлено поле с фуражной пшеницей, которое он мог сжечь без зазрения совести.
Без комментариев, все всех знают.
12. Во время съемки одной из сцен чуть не погиб оператор. А все из-за застрявшего в танке бревне, которое чуть не стоило оператору жизни.
13. Сергей Бондарчук не смог забронировать гостиничные номера для актеров, поэтому всех разместили на теплоходе. Именно там Георгий Бурков и обнаружил бездыханное тело Василия Шукшина.
Ноу комментс...
14. 17 апреля 1975 года Михаилу Шолохову устроили закрытый показ фильма. По словам очевидцев, ему настолько сильно понравилась картина, что он даже заплакал во время просмотра.
Фронтовик. Мое искреннее почтение.
15. 12 мая 1975 года фильм "Они сражались за Родину" вышел на больших экранах. Фильм ждал грандиозный успех. За первый год проката его посмотрело более 40 миллионов человек, что поставило его на 4 место в списке самых кассовых лент 1975 года. По просмотрам его обогнали "Не может быть", "Любовь земная" и "Афоня". Но сравнивать теплое с твёрдым такое себе...
Они сделали это, для нашей жизни.
ЧТО: Зрелищный и весёлый шпионский боевик с Арнольдом Шварценеггером.
О ЧЁМ: О матёром тайном агенте по имени Гарри Таскер, вынужденном жить двойной жизнью, и перед собственной заскучавшей женой изображать скромного и рассеянного степашку, скрывая свои отточенные навыки профессионального правительственного убийцы, мотающегося по опаснейшим заданиям.
МНЕНИЕ: Великолепный развлекательный боевик, который как выяснилось при недавнем пересмотре - очень хорошо постарел, по прежнему безукоризненно справляясь со своим непосредственным предназначением, благодаря слаженной работе шикарного актёрского ансамбля, изобилию масштабных экшен-сцен, и простому старомодному юмору, которые вкупе перекрывали все минусы по достаточно абсурдному сюжету, и ряду не менее абсурдных сцен: (финальная битва на высокотехнологичном истребителе и полёте на ракете сквозь здание аккурат во вражеский вертолёт, автомат "Узи" выпавший из рук супруги и метко расстрелявший отряд злобных арабов). Зрелищность объединив усилия с госпожой ностальгией, уверенно выбивает из головы все глупости и вопросы по части номинальной реалистичности происходящего, или по общей затянутости зрелища (в такой отличной компании - время летит незаметно). Настоящий титан в стане развлекательных боевиков из прошлого, доставляющий удовольствие, пусть и в какой-то бессмысленной и прямолинейной манере, удовлетворяя наши старые-добрые зрительские низменные инстинкты обязательным хэппи-эндом, присутствием Шварца в расцвете лет, обилием взрывов, приятельских шуточек, мультяшного насилия, и конечно тем самым танцем отчаянной домохозяйки Джейми Ли.
СМОТРЕТЬ:
• решил(а) пробежаться по лучшим фильмам с участием Шварценеггера, либо устроить марафон творений Джеймса Кэмерона;
• обожаешь шпионские истории, даже максимально отдалённые от реальности;
• желаешь отлично провести время перед экраном.
НЕ СМОТРЕТЬ:
• предпочитаешь строго новинки кинематографа;
• сегодня ты настроен(а) на маленькое и тихое зрелище с малоизвестными актёрами (так бывает!);
• охотишься в первую очередь за реализмом экранных историй.
Моя оценка: 7.5 из 10
Кинопоиск: 7.8 из 10
IMDb: 7.3 из 10
Фильм из моего детства!
Мне сложно сказать, бчто произошло раньше, я увидел фильм или прочитал книгу. Но это была любовь с первого взгляда. Или с первой строки. Несмотря на различия, фильм и книга прекрасно дополняют друг друга!
Это вам не Сонная Лощина!
Как мы все в детстве переживали за Луизу Пойндекстер, за Мориса Джеральда! А эти кадры таинственного всадника, растворяющегося в тумане? Многие из нас после просмотра фильма спали при включенном свете. Индейцы, прерии, банда Эль Койота - мы наряжались в индейцев и мустангеров, воруя из шифоньеров скатерти с бахромой, и скакали по улицам на воображаемых лошадях.
Фильм снят по книге Майна Рида. Повесть, посвященная жестоким эксплуататорам и борьбе за права простых граждан, угнетаемых гниющим капитализмом, не могла не привлечь внимания чиновников от культуры. В то время даже детские мультфильмы часто были политизированы - тема освобождения трудящихся масс от капиталистического гнета проскальзывала даже в самых невинных сказках.
Вот точно такую же я читал в детстве!
1. В 1960-х годах в СССР были очень популярны вестерны. Вот только снимали их, в основном, в ГДР и Югославии. И тогда в Советском Союзе решили снять фильм, который превзошел бы картины, сделанные в странах соцблока. А тут и материал нашелся подходящий - роман Майн Рида можно было свободно купить в книжных магазинах (в отличие от многих других книг), и его знали советские зрители. Экранизировать "Всадника без головы" решил режиссер Владимир Вайншток, которому тогда было за 60.
Владимир Вайншток
2. Сценаристом выступил Павел Финн. Вайншток уже поставил "Дети капитана Гранта" и "Остров Сокровищ", правда, было это 40 лет тому назад. Режиссер параллельно добивался разрешения на съемки, и занимался поиском иностранных партнеров. Сначала он попытался договориться с югославами (под Белградом существовали готовые декорации - "вестерн-таун"), но вмешалась Пражская весна 1968-го. Тогда возник вариант с кубинцами. Они предложили взять в фильм своих актеров, причем не только в массовку, но и на главные роли.
3. Кубинцы предложили своих звезд – знойную Эслинду Нуньес и колоритного Энрике Сантиэстебана. Кроме них, для работы над картиной в Советский Союз приехали и другие кубинские актеры.
Эслинда Нуньес (Исидора Коваруби) и Энрике Сантиэстебан (Эль Койот)
Если присмотреться, в кадре видно, что кубинские актеры говорят по-испански, и видны отличия движений их губ от дубляжа.
Но, кто смотрел на губы?
4. Роман Майн Рида, а вслед за ним и фильм, повествует о таинственном всаднике, которого местные жители принимали чуть ли не за дьявола. Создание фильма также окутано массой слухов и легенд.
5. Один из слухов: кино снимали на Кубе. Но, это не так, практически всю картину делали в Крыму (караван Пойндекстера и сцену пожара - в Айзербайджане). Близ города Белогорск, у Белой скалы, была создана техасская деревня длиной 400 метров. Белая скала (Ак-Кая) с пиковой высотой 325 метров над уровнем моря стала главной естественной декорацией в фильме. Игру в кольца, откровенный разговор Генри и Луизы Пойндекстеров снимали на поляне Воронцовского парка в Алупке.
Брат и сестра
А часть асьенды - поместья луизианского плантатора снимали в Ливадийском дворце. Основную же декорацию асиенды Каса-дель-Корво, а также 400-метровую улицу с перекрестком, судом и салуном Мигеля Диаса соорудили под Белой скалой. На скале декораторы выстроили еще стены со сторожевой башней американского форта, но она всегда показана вдалеке, на заднем плане. Хижину Мориса снимали в Крымском центральном заповеднике, на кордоне "Олень", ее роль сыграла баня для лесничих.
Ливадийский дворец
6. Но кто же исполнит главную роль? Сначала Вайншток предложил ее Олегу Стриженову, который недавно блистал в «Миссии в Кабуле», снятой по сценарию того же тандема Вайнштока и Финна. Однако актер вежливо отказался, пошутив, что ему привычнее играть всадников с головой. Взгляд Вайнштока тогда упал на Олега Видова, его коллегу по «Миссии в Кабуле». Режиссер видел в Видове идеальное воплощение образа Мориса Джеральда – харизматичного ковбоя, олицетворяющего дух Дикого Запада.
Олег Видов в роли Мориса Джеральда
7. Неожиданным выбором на роль Луизы Пойндекстер стала «Наташа Ростова» советского кино – Людмила Савельева. Это был смелый шаг со стороны Вайнштока, но он оказался верным. В паре с Олегом Видовым Савельева создала неповторимый образ.
Людмила Савельева
Шикарная пара!
8. Выбор режиссера на роль Зеба Стампа в фильме озадачил всех. Вместо опытного актера он пригласил Ивана Петрова, певца Большого театра, ни разу не пробовавшего себя в кино. Но это не единственное испытание, поджидавшее Народного артиста.
Иван Петров
Ему предстояло проехаться на лошади, и заменить его было нельзя, поскольку лицо артиста должно было быть в кадре. Петров сел в седло, лошадь рванула с места, и певец, постепенно заваливаясь набок, упал. А там были немаленькие камни, но, к счастью, обошлось без травм. От повторного дубля Петров категорически отказался, умная лошадь тоже упиралась. Однако режиссер был непреклонен. Дубль повторили, и все произошло точно так же.
После книги почему то думал, что Зебулон негр...
9. Актеры были утверждены и начались съемки, полные приключений. Съемками в горах Хызы начинается фильм, когда караван Пойндекстера с повозками, измученными рабами и холеными всадниками бредет по выжженной прерии, где им встречается красавец Морис. Вместо живых кактусов территорию "засадили" пластмассовыми колючками. Чтобы пейзаж получился правдоподобным, устроили настоящий пожар. Но прерия гореть упорно отказывалась, и пришлось вылить на землю целых две цистерны керосина. Правда, все делали под присмотром пожарных с брандспойтами. Потом с огромным трудом пожар потушили, но тут выяснилось, что лошади, которых собирали со всей страны, разбежались.
Шёл по дикой прерии, ммм, дилижанс...
10. После азербайджанской командировки съемочная группа должна была отправиться в Крым, к Белой Скале, где планировалось продолжить работу. Однако планы Вайнштока нарушила съемочная группа фильма «Чиполлино», которая, начав работу на этой же локации немного раньше, не уложилась в график. В итоге ковбойский городок пришлось строить по соседству – в Красной Балке.
Крым, Белая скала.
11. Немало хлопот доставил и крымский пейзаж, не слишком похожий на выжженные солнцем бескрайние прерии Дикого Запада. По заданию оператора, растительность в некоторых местах подкрашивали, а в других – и вовсе выкорчевывали. Но как же найти в Крыму достаточное количество темнокожих статистов, необходимых для массовых сцен с рабами? Гримировать местных жителей было нецелесообразно: это требовало бы слишком много времени. Везти массовку с Кубы – слишком дорогостоящее решение. К счастью, на тот момент в Симферополе училось много кубинских студентов, которые с радостью согласились подработать. Поэтому, рабы-негры это кубинские студенты, учившиеся в Симферополе - их каждый день привозили на съемки на автобусе.
Массовка!
Именно со "Всадника без головы" началась вторая жизнь Красной балки - теперь все советские фильмы, где надо было снять "настоящую Америку", снимались именно там, включая "Человека с бульвара Капуцинов".
12. Какой же вестерн без скачек, стрельбы, погонь и опасностей на каждом шагу? А для актеров, которые предпочитают выполнять трюки самостоятельно, эти опасности возрастают вдвойне. Олег Видов, известный своим бесстрашием, был именно таким. Он искусно скакал на лошади, чем прекрасно дополнял образ своего героя. Не осталась в стороне и Людмила Савельева. Ей тоже пришлось освоить верховую езду, и даже мчаться на полном скаку в дамском седле, которое называют «Амазонкой». На это даже смотреть было страшно.
Ну что красивая, поехали кататься?
13. Невероятный случай произошел на съемочной площадке фильма, повергнув всю команду в шок. Из-за халатности пиротехников кубинская актриса Эслинда Нуньес едва не погибла. Энрике Сантиэстебан, исполнявший роль Эль Койота, должен был эффектно застрелить героиню Нуньес. Он выхватил кольт и выстрелил, конечно, холостыми патронами. Однако оружие было реальным, музейным. Это означало, что в барабан засыпался порох и ставился пыж. Во время выстрела пыж вылетел из кольта и попал актрисе в живот. Она схватилась за него и упала. Когда съемка закончилась, Нуньес, все еще в шоке, протянула руки и показала этот пыж. К счастью, актриса выжила, и все обошлось.
Эслинда Нуньес
14. Мустангов в СССР не было, но было собрано около 300 лошадей, гривы и хвосты которых целую неделю красили серебряной краской. Кстати, лошадь по кличке Крапчатая, которую мустангер Морис Джеральд подарил Луизе Пойндекстер, тоже разукрасили: белоснежной красавице губкой нанесли те самые пятна. Речка, в которой главный герой боролся с ягуаром, протекала рядом со съемочной площадкой и называется Красивка. А ягуар был ненастоящий - только шкура. Сцены в асиенде снимались в Гаване, а поразительный кактусовый лес – в Сантьяго-де-Куба.
Тот самый Ягуар
15. Отметим, что в фильме есть некоторые отличия от книги, и не раскрыты важные сюжетные линии. Ну, например, после просмотра кинокартины так и не понятно, почему же Кассий Колхаун убил Генри? В книжке же убийца сам объясняет причину: Морис и Генри в знак примирения поменялись одеждой, в результате чего Кассий принял Генри за Морриса и застрелил его по ошибке. Кроме этого, в финале романа выясняется, что Морис - ирландский баронет сэр Морис Джеральд, обладатель большого состояния, и у него даже хватило денег выкупить заложенное имение Каса-дель-Корво у сына Кассия от первого брака. Но в советском фильме Мориса, по понятным причинам, предпочли оставить простым мустангером. Отметим также, что у Вудли Пойндекстера, человека с явно латинской внешностью, русые сын и дочь, на вид совершенные европейцы (но, предположим, они унаследовали внешность от матери).
Генри и Луиза Пойндекстеры
16. В фильме Мигель Диас является бандитом по прозвищу «Эль Койот» и одновременно респектабельным хозяином салуна, причем каждого, кто узнает или хотя бы догадывается о преступном «бизнесе» Диаса, того убивают, и именно по этой причине Диас в фильме застрелил Исидору, поскольку последняя намеревалась его выдать. В романе Мигель Диас — такой же мустангер, как и Морис, о том, что его прозвище «Эль Койот», знает каждый, а Исидора погибает уже после того как Морис Джеральд становится хозяином Каса-дель-Корво. В книге Диас убивает Исидору из ревности, и впоследствии его казнят, тогда как в фильме Диаса застрелил лично Кассий Колхаун. Что касается владельца салуна, то в романе Майн Рида им является совсем другой персонаж — немец Обердоффер.
В фильме Морис Джеральд лично преследует Кассия Колхауна к краю скалы, с которой тот срывается и разбивается насмерть, тогда как в книге Колхаун предстает перед судом и кончает жизнь самоубийством.
В фильме отсутствует сцена, в которой Джеральд показывает дорогу каравану Пойндекстеров через выжженную прерию с помощью своего лассо.
Также в фильме отсутствует сцена, в которой Мигель Диас и его подручные переодеваются команчами и проникают в хижину Мориса, где в тот момент находится мертвецки пьяный слуга Джеральда Фелим. В фильме персонаж Фелима вообще отсутствует.
16. Помимо прочего, съемочную группу ждала еще одна сложность: как же снять того самого всадника без головы? Да и как управлять лошадью без уздечки и поводьев? Спустя годы ходили легенды, что наездником был карлик или даже ребенок. Но на самом деле в седле скрывалась опытная наездница – тренер с Раменского ипподрома. Невысокого роста, она облачалась в специальный каркас с отверстиями для глаз, а лошадью управляла ногами.
Туман, туман...
17. Как видно в конце фильма, инициалы на оружии Кассия Колхауна, с помощью которых удалось изобличить убийцу, выглядят как «К.К.К.». Однако по-английски «капитан Кассий Колхаун» пишется как «captain Cassius Calhoun», поэтому его инициалы должны были выглядеть как «С.С.С.».
18. Другая легенда: Зловещего всадника изображали поочередно два местных восьмилетних мальчугана. На них водружали каркас, изображающий плечи, и накрывали плащом. Получалась вполне годная имитация обезглавленного взрослого. А поскольку в то время еще не было компьютерных спецэффектов, то чтобы сделать те самые зловещие кадры, когда Всадник с горы уходит в туман и движется по небу, то группе пришлось долго ждать, пока в долину не придет настоящий туман.
19. Немного об актерах, сыгравших главные роли.
Олег Видов (Морис Джеральд) - умер в 2017 году, в 73 года, в Лос-Анджелесе (США) и похоронен в Голливуде.
Людмила Савельева (Луиза Пойндекстер) - 83 года, давно не снимается в кино, живет с мужем Александром Збруевым
Л. Савельева
Аарне Юкскюла (Кассий Колхаун) - умер в 2017 году, в 80 лет
Александр Милокостый (Генри Пойндекстер) - его актерская карьера не сложилась, и он ушел в бизнес. Умер в феврале этого года.
Иван Петров (Зеб Стамп) - умер в 2003 году, в 80 лет
Алехандро Луго (Вудли Пойндекстер) - умер в 1996 году, в 81 год
Эслинда Нуньес (Исидора Каварубио) - 81 год, живет на Кубе
Энрике Сантистебан (Эль-Койот) - умер в 1984 году, в 73 года
20. "Всадник без головы" стал одним из лидеров советского кинопроката 1973 года. На первом месте оказался, как и следовало ожидать, "Иван Васильевич", а на втором - "Мачеха" Олега Бондарева с Татьяной Дорониной. Советский вестерн посмотрело почти 52 миллиона человек. А через 10 лет Олег Видов эмигрировал в США, и фильм был запрещен к показу. Вернули на экраны его уже после распада СССР. Успех картины не ограничился Советским Союзом: «Всадник без головы» завоевал сердца зрителей и на Кубе.
21. Фильм был снят на киностудии "Ленфильм" совместно с кубинскими кинематографистами.
Кинокритик Всеволод Ревич писал в «Советском экране», что авторы фильма сумели «создать динамичный киновариант романа без явных стыков и швов, которые так часто бросаются в глаза при встречах с экранизациями». «Это не значит, — также отмечал он, — что все эпизоды и диалоги безупречны». Критику не понравилась сцена жестокого самосуда Мориса над своим врагом.
Критик Денис Горелов отмечал, что эта «картина домашнего производства казалась абсолютно неродной», а «Видов и Савельева выглядели на экране совершеннейшими американцами». Он также обращал внимание на то, что штат Техас снимался на Кубе. «В кои-то веки, — писал он, — испанская Америка выглядела на нашем экране испанской Америкой, а не загримированным кишлаком, в кои веки злонамеренных смуглых усачей играли не опереточные цыгане».
На этом все. А вы смотрели в детстве этот фильм?
ЧТО: Специфическая комедийная мелодрама
О ЧЁМ: О немолодом, ворчливом, и эксцентричном мужчине в жизнь которого врывается глупенькая, привлекательная, и невоспитанная провинциалка. А когда жилищный вопрос обеспечил близость, и даже романтические отношения, то к дедуле на квартиру в Нью-Йорке подтягивается и её родня.
МНЕНИЕ: Неплохой фильм специфичного меланхолика Вуди Алена, который было не скучно смотреть. Не хватающая с неба звёзд и страдающая из-за отсутствия свежих идей ироничная мелодрама, полная забавного нытья, остроумных диалогов, и занятных взглядов на жизнь, которую тащит на себе талантливый актёрский ансамбль. Не взирая на мрачную человеконенавистническую философию, старомодность, общую стилистику театральности, обилие сюжетных случайностей и совпадений - актёры заставляют зрелище работать, отыгрывая персонажей, которым совсем не хочется симпатизировать, но за житейскими ситуациями которых, очень любопытно, и иногда весело наблюдать.
СМОТРЕТЬ:
• умеешь получать удовольствие от творчества Вуди Аллена;
• любишь высококлассную иронию;
• считаешь себя непризнанным гением и стараешься отгородиться от глупых проблем глупого мира.
НЕ СМОТРЕТЬ:
• фильмы старины Вуди Аллена тебе совершенно неинтересны;
• хочешь просто посмеяться без поисков морали, смысла, и авторских посылов;
• рассчитываешь на безусловный жанровый шедевр.
Моя оценка: 6.5 из 10
Кинопоиск: 7.1 из 10
IMDb: 7.1 из 10
Описание фильма: События происходят в 50-х годах прошлого века. Пол Коул — не слишком преуспевающий актер из Нью-Йорка. Однажды он переходит дорогу не тем людям. На него нападают, всерьез избивают, и бросают умирать в провинциальном городке в Огайо. Герою чудом удается выжить, и даже оправиться от полученных травм. Вот только он полностью теряет память, и ничего не может вспомнить о своем прошлом. Мужчина отчаянно пытается восстановить свою личность, отыскать дом, узнать о семье и родственниках. И вообще понять, что было раньше, до его пробуждения в маленьком городе. Постепенно он привыкает к новой реальности, и даже всерьез увлекается девушкой по имени Эдна, работающей художницей по костюмам. Но его начинают преследовать обрывочные воспоминания о прошлом, никак не желающие складываться в единую и понятную картинку. Сумеет ли Пол восстановить свою память?
