Читатели VIKENT.RU

В 1833 году Готфрид Земпер совершил учебную поездку по Италии и Греции. Свои выводы о полихромии, полученные там, он опубликовал в 1834 году в статье «Предварительные замечания о расписной архитектуре и пластике у древних», которая установила его репутацию строительного исследователя и теоретика. В том же году по рекомендации Гауса Земпер был назначен профессором строительного искусства Дрезденской академии художеств, сменив Йозефа Турмерса.

Только теперь Земпер получил значительные строительные заказы: первый придворный театр Дрездена в 1838-41 гг. (разрушенный пожаром в 1869 г.) знаменует начало его впечатляющей карьеры театрального архитектора. Здания и проекты были созданы для Лондона в 1854 году, Брюсселя в 1855 году, Рио-де-Жанейро в 1858 году, Мюнхена в 1864 году, Дрездена с 1870 года, Дармштадта в 1872/73 году и Вены в 1874 году. Запланированные как „места монументального торжества“, эти театры должны были создать «Gesamtkunstwerk» (единство искусств в театре)

В двух столицах Земпер еще раз вникая в современные архитектурные тенденции, проводил исследования в крупных коллекциях произведений искусства и естествознания. Таким образом, при посредничестве Генри Коула он участвовал в качестве сотрудника в подготовке к 1-й Всемирной выставке 1851 года и оформил четыре загородных раздела в Хрустальном дворце. На массивной архитектуре из стекла и железа выставочного зала→ Джозеф Пакстон он обвинил отсутствие убедительного художественно-архитектурного дизайна и связанное с этим влияние архитектурной массы – вердикт, который должен был во многом определить развитие архитектуры и оценку инженерного строительства во 2-й половине XIX века. Получив в 1852 году должность профессора на недавно основанном факультете практического искусства по наущению Коула, Земпер смог проводить практические занятия, которых от него требовали, но в конечном итоге не смог зарекомендовать себя как архитектор в Англии.

Вместо этого он активизировал работу над своей теоретической работой, в которой преследовал вопросы истории искусства и ремесел. В своем эссе 1851 года «Четыре элемента строительного искусства» Земпер впервые описал четыре архетипа архитектуры, которым он приписал четыре архетипа ремесла: печь (керамика и металлоконструкции), крыша (изделия из дерева), земляной вал, стена или терраса (водные и каменные работы), ограждение или стена (текстильные работы). Основываясь на этом, Земпер В 1852 году представил проект идеального музея декоративно-прикладного искусства, в котором будут представлены четыре основные техники (текстильное искусство, столярное дело, каменная кладка, керамическое искусство). В своем незаконченном главном труде «Стиль в техническом и тектоническом искусстве, или практическая эстетика» (2 тома, 1860/63; 3-й том не опубликован) Земпер попытался изложить свою точку зрения еще более подробно. Убежденный в том, что форма стиля возникла не в результате строительства, а в результате художественного промысла, Земпер выдвинул теорию сингулярности, оказавшую значительное влияние в будущем.

Жизнь и творчество Земпера уже вызывали много споров у современников. С победным шествием модернизма в 20 веке и повсеместным пренебрежением к историзму работы Земпера оказались под угрозой забвения. Однако влияние его теоретических утверждений, на которые ссылались его ученики, а также всемирно известные архитекторы, такие как Луи Салливан, Отто Вагнер и Адольф Лоос, оставалось неоспоримым.

С реконструкцией разрушенной войной Дрезденской оперы в 1975-85 годах Земпер также был реабилитирован в ГДР и в 1979 году был реабилитирован с ретроспективой, посвященной 100-летию со дня основания. Попытки идеологического захвата идей Земпера еще раз доказали неослабевающую привлекательность личности и творчества, как и почти всенародное признание его построек общественностью. Лишь немногие произведения истории архитектуры ассоциируются населением с именами своих архитекторов, как в случае с оперой Земпера в Дрездене и Земпердепотом в Вене. [2]

Некоторые факты биографии

Готфрид Земпер родился в богатой гамбургской купеческой семье, Он учился в муниципальной школе в Бармштедте, а с 1819 года - в престижном Иоганнеуме в Гамбурге. в 1823 году Земпер начал преподавать в Университете. Учился в Геттингене, где читал лекции по математике у Бернхарда Фридриха Тибо и археологии у Карла Отфрида Мюллера. После непродолжительного посещения строительной школы Мюнхенской академии под руководством Фридриха V. Гертнер, он брал уроки архитектуры в частной школе Франца Кристиана Гау в Париже с 1826 года. Знакомство Гау с древностями, особенно в Нубии, значительно расширило знания Земпера об археологических памятниках. Кроме того, он также глубоко изучил теорию натуралиста Жоржа Кювье, чью методологию сравнения и аналогии для классификации всего животного мира он пытался применить к своей архитектурной теории на протяжении всей своей жизни. [2]

В 1834 году стал руководителем строительной школы Дрезденской академии художеств. В 1849 году Земпер эмигрировал в Париж из-за своего участия в Мартовской революции, а в 1851 году переехал в Лондон, где, среди прочего, работал консультантом при создании первого Музея декоративно-прикладного искусства (1852 г.), позже Музея Виктории и Альберта. С 1855 года он преподавал в Политехническом институте в Цюрихе, а с 1869 года работал вместе с Карлом фон Хазенауэром. Позже он участвовал в разработке планов Рингштрассе в Вене, куда он был призван в 1871 году.

Земпер был самым выдающимся немецким архитектором своего времени. Идеал архитектурного стиля классицизма он заменил стилем итальянского Возрождения. Его главная работа - это Дрезденский оперный театр, вмещающий сегодня 1300 мест, отсюда и название Земперопера (построенный с 1838 по 1841 год, сгоревший в 1869 году, перестроенный с 1871 по 1878 год, сгоревший в 1945 году и, наконец, реконструированный с 1977 по 1985 год), здание, задающее направление в концепции и исполнении. Вместе с Рихардом Вагнером также представил Земперу проект сценического фестивального театра в форме амфитеатра для Мюнхена (1864-66). Более свободная и более барочная планировка и дизайн фасадов характерны для поздних работ Земпера в Вене.[3]

Автор: Алексей Александрович Морозов

Интересно? Еще можно почитать

1) «Мысли у людей рождаются по-разному. Пушкин, например, мыслил только с пером в руке. Единственный раз в жизни он сочинил сцену для «Бориса Годунова» в седле и считал, что это лучшая сцена, но, приехав, он её... забыл, она осталась нам неизвестной. А Лермонтов или Маяковский, напротив, только записывали уже сочинённое, готовое. У меня, как правило, мысль рождается, когда я говорю. И если какая-нибудь новая область меня очень интересует, я начинаю читать на эту тему спецкурс. Он для меня - выработка мыслей. А поскольку у нас на кафедре не принято повторять спецкурс дважды, я всегда выбираю для лекций ту тему, над которой буду работать через год»

Этот и еще 32 материала VIKENT.RU по теме Поиск новых приемов / эвристик

2) Видео: МЕТОДИКИ / МЕТОДИЧКИ: ПОИСК РЕШЕНИЙ или ТИПИЧНЫХ ОШИБОК…

3) Опубликована онлайн-лекция VIKENT.RU № 299 с говорящим названием: СМЫСЛ ЖИЗНИ: ГЛУПЫЯ ЗАВЕЩАНИЯ выдающихся (!) ЛИЧНОСТЕЙ

Продолжение — про умные завещания — 11 декабря 2022 (Воскресенье) в 19:59 (мск)

Источники

Земпер, Готфрид на портале VIKENT.RU https://vikent.ru/author/2785/

Земпер, Готфрид https://web.archive.org/web/20211020153322/https://www.deuts...

Готфрид Семпер https://web.archive.org/web/20211020154240/http://www.knerge...

Данная статья относится к Категории 🌌 История создания алгоритмов творчества

Говоря строго, первые алгоритмы в деятельности человека появились очень давно, но условно принято считать, что развитие теории алгоритмов начинается в Великобритании, Германии, России и США примерно в 30-е годы XX века…

«Массовая задача образуется путём совместного рассмотрения серии однотипных единичных задач. В случае умножения каждая единичная задача состоит в указании пары конкретных чисел и требовании найти их произведение. Это произведение является решением предложенной единичной задачи. Массовая же задача состоит здесь в требовании найти некий метод, позволяющий найти произведение для каждой отдельной пары чисел.

Другой простой пример. Задача решить квадратное уравнение x^2- 13x + 30 = 0 — это единичная задача, и её решением служит пара чисел 3 и 10. А вот изучаемая в средней школе задача о решении произвольного квадратного уравнения - это массовая задача, и её решением служит всем известная (или долженствующая быть всем известной) формула, дающая решение для любого конкретного квадратного уравнения.

Остановим свой взгляд на какой-нибудь массовой задаче и посмотрим, чем отличаются друг от друга составляющие её единичные задачи. Мы видим, что они отличаются своими исходными данными. Для каждой единичной задачи умножения исходным данным служит конкретная пара чисел. А для каждой единичной задачи на решение квадратного уравнения исходное данное - это конкретное квадратное уравнение.

Решением же массовой задачи является общий метод, дающий для каждой из составляющих её единичных задач решение этой задачи.

Если предложенный общий метод состоит в последовательности строго детерминированных операций, ведущих от исходного данного к результату, он называется конструктивным, или эффективным, или алгоритмическим, или, короче, алгоритмом. Таким образом, можно говорить об алгоритме сложения столбиком, об алгоритме умножения столбиком, об алгоритме решения квадратных уравнений и т. п. Алгоритмы играют в математике, да и во всей нашей жизни, большую роль - особенно в связи с развитием компьютерной технологии.

Само слово «алгоритм» достаточно интересно: это, возможно, единственный математический термин, имеющий в своей этимологии географическое название. Таким названием служит слово «Хорезм». Великий учёный Мухаммед бен Муса аль-Хорезми жил в конце VIII - первой половине IX века. Арабское имя «аль-Хорезми» буквально означает «из Хорезма». Аль-Хорезми предложил некоторые методы решения арифметических задач, и на его авторитет ссылались средневековые европейские авторы, писавшие, как это было принято, на латыни. При этом начиная с XII века его имя транслитерировалось как «Algoritmi». Отсюда и пошёл термин «алгоритм». Поиски общего метода для решения массовой задачи велись со времён античности.

Однако впервые ясное понимание алгоритма в качестве самостоятельной сущности встречается лишь в 1912 году в трудах великого французского математика Эмиля Бореля.

Понятие алгоритма - одно из центральных в математике. Программа для компьютера есть не что иное, как запись какого-то алгоритма на компьютерном языке.

Прорыв в осознании этого важнейшего понятия произошёл в 1936 году, когда независимо друг от друга Алонзо Чёрч в Америке и Алан Тьюринг в Англии предложили математические уточнения понятия алгоритма (каждый своё) и на основе этих уточнений предъявили первые примеры массовых проблем, неразрешимых алгоритмически, в числе которых оказалась и очень знаменитая, стоявшая с 1915 года так называемая «das Entscheidungsproblem» («проблема разрешения»), считавшаяся главной проблемой математической логики.

Поясним, что термины «проблема» и «задача» для нас синонимы и что массовая проблема считается алгоритмически неразрешимой, если не существует решающего её алгоритма, то есть такого единого алгоритма, который позволял бы находить решение для каждой из тех единичных проблем, которые и составляют рассматриваемую массовую проблему».

Успенский В.А., Апология математики, или о математике как части духовной культуры, журнал «Новый мир», 2007 г., N 11, с. 147-148.

Я должен предупредить, что большинство разрабатываемых алгоритмов посвящено решению актуальных, но НЕтворческих задач…

Источник — портал VIKENT.RU

Дополнительные материалы

VI век до н.э. Фалес даёт принцип решения серии задач

см. термин Модели описательные & инструментальные в 🔖 Словаре проекта VIKENT. RU

+ Плейлист из 3-х видео: АРИЗ - Алгоритм Решения Изобретательских Задач Г.С. Альтшуллера

+ Ваши дополнительные возможности:Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Изображения в статье

Изображение от pch.vector на Freepik

Image by pikisuperstar on Freepik

Image by vectorpocket on Freepik

В 1923 году Дмитрий Сергеевич Лихачев поступил на этнолого-лингвистическое отделение факультета общественных наук Петроградского университета. В какой-то момент вошел в студенческий кружок под шуточным названием «Космическая академия наук». Участники этого кружка регулярно собирались, читали и обсуждали доклады друг друга. В феврале 1928-го Дмитрий Лихачёв был арестован за участие в кружке и осужден на 5 лет «за контрреволюционную деятельность». Следствие длилось полгода, после чего Лихачёв был отправлен в Соловецкий лагерь.

Опыт жизни в лагере Лихачёв назвал потом своим «вторым и главным университетом». Он сменил на Соловках несколько видов деятельности. Например, работал сотрудником Криминологического кабинета и организовывал трудовую колонию для подростков. «Из всей этой передряги я вышел с новым знанием жизни и с новым душевным состоянием, — рассказывал Дмитрий Сергеевич в интервью. — То добро, которое мне удалось сделать сотням подростков, сохранив им жизнь, да и многим другим людям, добро, полученное от самих солагерников, опыт всего виденного создали во мне какое-то очень глубоко залегшее во мне спокойствие и душевное здоровье».

Лихачёв был освобожден досрочно, в 1932 году, причем «с красной полосой» — то есть с удостоверением о том, что он — ударник строительства Беломорско-Балтийского канала, и это удостоверение давало ему право проживать где угодно. Он вернулся в Ленинград, работал корректором в издательстве Академии наук (получить более серьезную работу мешало наличие судимости). В 1938-м стараниями руководителей Академии наук СССР с Лихачёва была снята судимость. Тогда Дмитрий Сергеевич поступил на работу в Институт русской литературы АН СССР (Пушкинский Дом). В июне 1941-го защитил кандидатскую диссертацию по теме «Новгородские летописные своды XII века». Докторскую диссертацию ученый защитил после войны, в 1947-м. [2]

28 ноября 1906 года родился Дмитрий Лихачёв (ум. 1999), советский и российский филолог, культуролог, искусствовед, академик АН СССР и РАН, общественный деятель. На протяжении всех лет своей деятельности являлся активным защитником культуры, пропагандистом нравственности и духовности.

Известный литературовед, искусствовед, историк культуры, филолог, публицист, академик РАН... Круг научных интересов Дмитрия Сергеевича Лихачева был весьма обширен. Он является автором более 500 научных трудов, посвященных истории русской литературы (главным образом древнерусской) и русской культуры, и около 600 публицистических трудов. А еще на протяжении всей своей жизни являлся активным защитником культуры, пропагандистом нравственности и духовности.

Начальное образование он получил в реальном училище и советской трудовой школе, а в 1928 году окончил факультет общественных наук Ленинградского государственного университета. В том же году Лихачев был осужден на 5 лет за участие в студенческом кружке «Космическая академия наук». До ноября 1931 года Дмитрий Сергеевич являлся политзаключенным в Соловецком лагере особого назначения. Его первая работа — «Картежные игры уголовников» — была опубликована в 1930 году в журнале «Соловецкие острова».

В 1932 году Дмитрий был досрочно освобожден и вернулся в Ленинград, где устроился на работу литературным редактором Соцэкгиза. В тот же период в печати стали выходить его статьи на филологические темы. С 1938 года он — младший, а с 1941 года — старший научный сотрудник Института русской литературы АН СССР, где руководил сектором древнерусской литературы.

Во время Великой Отечественной войны Лихачев был эвакуирован из блокадного Ленинграда в Казань, где продолжил свою научную работу. После войны он вернулся в родной город и с 1946 года стал преподавателем Ленинградского государственного университета (с 1951 года — профессор). Одновременно с педагогической работой, Дмитрий Сергеевич продолжал много времени уделять и научно-публицистической деятельности. А еще он известен как активный общественный деятель.

Лихачев — автор фундаментальных трудов, посвященных истории русской литературы (главным образом древнерусской) и русской культуры. Ему принадлежат сотни работ (пятьсот научных работ, более шестисот публицистических трудов) по широкому кругу проблем теории и истории древнерусской литературы.

Многие из его трудов переведены на английский, болгарский, итальянский, польский, чешский, французский, испанский, японский, китайский, немецкий языки. Его вклад в сохранение русской культуры неоценим.

В 1942 году Дмитрий Лихачев был награжден медалью «За оборону Ленинграда», а в 1998 году стал первым кавалером восстановленного ордена Святого апостола Андрея Первозванного. Помимо этого, он награжден и многими другими орденами и медалями, как России, так и других стран. В 1970 году был избран академиком АН СССР. [3]

В материальном мире большое не уместишь в малом. В сфере же духовных ценностей не так: в малом может уместиться гораздо большее, а если в большом попытаться уместить малое, то большое просто перестанет существовать.

Если есть у человека великая цель, то она должна проявляться во всем — в самом, казалось бы, незначительном. Надо быть честным в незаметном и случайном: тогда только будешь честным и в выполнении своего большого долга. Большая цель охватывает всего человека, сказывается в каждом его поступке, и нельзя думать, что дурными средствами можно достигнуть доброй цели.

Поговорка «Цель оправдывает средства» губительна и безнравственна. Это хорошо показал Достоевский в «Преступлении и наказании». Главное действующее лицо этого произведения Родион Раскольников думал, что, убив отвратительную старушонку-ростовщицу, он добудет деньги, на которые сможет затем достигнуть великих целей и облагодетельствовать человечество, но терпит внутреннее крушение. Цель далека и несбыточна, а преступление реально; оно ужасно и ничем не может быть оправдано. Стремиться к высокой цели низкими средствами нельзя. Надо быть одинаково честным как в большом, так и в малом.

Общее правило — блюсти большое в малом — нужно, в частности, и в науке. Научная истина дороже всего, и ей надо следовать во всех деталях научного исследования и в жизни ученого. Если же стремиться в науке к «мелким» целям — к доказательству «силой», вопреки фактам, к «интересности» выводов, к их эффективности или к любым формам самопродвижения, то ученый неизбежно терпит крах. Может быть, не сразу, но в конечном счете! Когда начинаются преувеличения полученных результатов исследования или даже мелкие подтасовки фактов и научная истина оттесняется на второй план, наука перестает существовать, и сам ученый рано или поздно перестает быть ученым.

Соблюдать большое надо во всем решительно. Тогда все легко и просто. [4]

Автор: Алексей Александрович Морозов

Интересно? Еще можно почитать

1) «К числу очень важных проблем научной этики относится и вопрос о том, как и в каких случаях делать сноски на работы своих предшественников.

Все отсылки к своим предшественникам, высказавшим аналогичные мысли, близкие соображения, приведшие необходимые для создания автором своей теории материалы, должны быть совершенно точны.

Именно такие отсылки к предшественникам и особенно к работам начинающих учёных способны поддерживать нормальную нравственную атмосферу в науке. Особенно следует следить за тем, чтобы для „истории идеи“ не пропали и те догадки, которые были высказаны в устных докладах, ещё не опубликованных, или в частных беседах. Если такие ссылки не будут делаться, в научном коллективе установится атмосфера недоверия, молчания и замалчивания, прекратятся научные споры и дискуссии, сократятся доклады и сообщения, учёные станут печататься на стороне, в журналах, которым доверяют, и т.д.»...

Этот и еще 31 материал VIKENT.RU по теме Достойные средства достижения цели

2) Видео: ИЗУЧЕНИЕ ЦЕЛЕЙ ЛИЧНОСТИ

3) Видео: СМЫСЛ ЖИЗНИ: ГЛУПЫЯ ЗАВЕЩАНИЯ выдающихся (!) ЛИЧНОСТЕЙ

Источники

Дмитрий Сергеевич Лихачев на портале VIKENT.RU https://vikent.ru/author/138/

Дмитрий Лихачев https://www.culture.ru/persons/9197/dmitrii-likhachev

Дмитрий Лихачев — советский литературовед, историк культуры, филолог, академик. 112 лет со дня рождения.

Письма о добром и прекрасном https://www.culture.ru/materials/51666/pisma-o-dobrom-i-prek...

Григорий Остер придумал «вредные советы» как «прививку от глупости» и назвал их «педагогикой от противного». Первый вредный совет Остера был опубликован в советские времена в журнале «Колобок». И вот тогда-то, по его собственным словам, он понял, как такие советы нужны.

Остер написал много «вредных советов», и самые ранние из них, как метко заметила Порядина, заполнили идеологический вакуум, который появился после исчезновения идеологии и стихов о Ленине, Родине и партии. Возможно, что эти советы были бы более «эффективны» в советские времена, но, несмотря на их запоздалое появление, они приглашали читателя к независимому мышлению и созданию собственной концепции мира и власти.

Неопределенность и амбивалентность текстов Остера может показаться слишком непонятной для юных читателей. Несмотря на то что его основная аудитория — дети, Остер отвергает разделение читательской аудитории на взрослых и детей. Он стирает границы между этими двумя группами, как это в свое время делали его предшественники по игровой поэзии, Маршак и Чуковский. Остер считает себя детским писателем, но говорит, что все его книги, включая «Вредные советы», — просто для людей. Он считает, что поскольку дети произошли от взрослых, а взрослые от детей, то он может предложить что-то и тем и другим. Поэтому в творчестве Остера можно найти что-то для каждого: каламбуры и нонсенс для малышей, ирония — для детей постарше, сатира и пародия — для взрослых. [2]

27 ноября Григорию Бенционовичу Остеру исполнилось 75 лет! Григорий Остер хорошо знаком читателям не только как писатель, но и как драматург, телевизионный ведущий и сценарист. На его книгах выросло уже несколько поколений россиян, а мультфильмы, снятые по сценариям Остера, стали классикой отечественной мультипликации. Его «Вредные советы» распродаются фантастическими тиражами, его мультфильмы «38 попугаев», «Котенок по имени Гав», «Обезьянки», «Он попался» стали классикой при жизни автора, его авторитет в теле- и радиопрограммах по воспитанию детей и детскому чтению непоколебим.

Но Григорий Остер на этом не остановился. После вредных советов он стал сочинять нескучные задачи. Например, такие: «Пожарных учат надевать штаны за три секунды. Сколько штанов успеет надеть хорошо обученный пожарный за пять минут?» Или такие: «Папа, мама и старшие сёстры ужинают, а младший брат Васенька сидит под столом и пилит ножку стола со скоростью 3 см в минуту. Через сколько минут окончится ужин, если толщина ножки стола 9 см?».

Впрочем, и это ещё не всё. Теперь Григорий Бенционович придумывает уже новые науки, например «Ничеговедение», «Конфетоедение», «Вритература», «Квартироведение», «Папамамалогия».

В 2004 году, по предложению Администрации президента России, выступил одним из создателей сайта «Президент России — гражданам школьного возраста». В изданной в Канаде антологии детской литературы Григорий Остер со своими «Вредными советами» был самым многотиражным — 12 млн экземпляров, в то время как прочие авторы удостаивались максимум 300-400 тыс. [3]

И сказки, и советская детская классика, и западные детские детективы, вместе взятые, в середине 1990-х конструировали в сознании ребенка реальность, не имеющую ничего общего с окружающим его миром. Этот «застой» в детской литературе не мог продолжаться долго, так как поколение детей, растущих в новой, постсоветской России, нуждалось в книгах, по тематике и стилю близких к их собственному социально-культурному опыту. И книжный рынок должен был откликнуться на этот запрос, обратившись за текстами к российским авторам, которые не заставили себя ждать и начали писать... детективы, к которым быстро присоединились научная фантастика, ужастики, фэнтези, комиксы и другие жанры популярной литературы, которые в еще недавние советские времена занимали второстепенное место, считались «низкими» или отсутствовали вообще.

С середины 1990-х годов жанровая литература стала лидером детских книжных рынков, превратившись в один большой книжный конвейер. Педагоги восприняли эту жанровую продукцию как полное банкротство стиля и языка: в новых книжках не было ничего, что хоть как-то могло бы заменить литературу прошлых советских лет или ответить на новые запросы растущего после перестройки поколения. В этой странной атмосфере вдруг оказалось, что «игровая» тенденция — это «наше все» в современной детской литературе.

У «игровой» литературы уже были свои современные «классики» — Григорий Остер и Эдуард Успенский. В этом тандеме лидировал Остер, так как главные находки Успенского (Чебурашка, Крокодил Гена, дядя Федор, кот Матроскин, Шарик и другие) уже вошли в советский детский литературный канон, а их последующее «тиражирование», проводившееся по всем законам капиталистического рынка, оказалось слабой пародией на оригинальный замысел и не привилось. Остер же продолжал идти в ногу со временем и даже занял место в новой медийной и политической среде, приняв участие в создании президентского сайта для детей в 2004 году.

Феномен Остера в современной российской культуре и детской литературе не имеет себе равных. За исключением Успенского, его статус трудно сравнить со статусом какого-либо другого современного детского писателя. Его «Вредные советы» распродаются фантастическими тиражами, его мультфильмы стали классикой при жизни автора, его авторитет в теле- и радиопрограммах по воспитанию детей и детскому чтению непоколебим. В 2002 году критик Марина Порядина подвела своеобразный «итог» его писательской славе так: «Остера стало „слишком много“: он один занял добрую треть читательского сознания, ориентированного на литературу для детей». В чем же секрет его популярности? Почему его успех у взрослых и детей так удивительно устойчив? Как Остеру-писателю удалось выжить, когда «шла ко дну» детская литература советского времени? Чтобы ответить на эти вопросы, необходимо посмотреть на его творчество в контексте стремительной смены культурных и исторических ориентиров. Главным вопросом при этом остается анализ динамики отношений между детскими авторами и их аудиторией в новом, постсоветском контексте. [2]

Автор: Алексей Александрович Морозов

Интересно? Еще можно почитать

1) Г.Б. Остер использовал в своих многочисленных книгах для детей несколько литературных приёмов, до этого бытовавших в детском и подростковом фольклоре... Созданный им жанр — по названию одноименной книги, впервые вышедшей в свет 1990 году — получил название: «Вредные советы»...

Этот и еще 104 материала VIKENT.RU по теме Появление нового жанра

2) Видео: УНИКАЛЬНЫЙ КОНТЕНТ: НОВЫЕ ТЕМЫ & СОЗДАНИЕ НОВЫХ ЖАНРОВ

3) Видео: СМЫСЛ ЖИЗНИ: ГЛУПЫЯ ЗАВЕЩАНИЯ выдающихся (!) ЛИЧНОСТЕЙ

Источники

Григорий Остер на портале VIKENT.RU https://vikent.ru/author/1848/

Лариса Рудова. Остер: от вредных советов до президентского сайта https://magazines.gorky.media/nz/2008/2/oster-ot-vrednyh-sov...

С Днем Рождения, Григорий Остер! https://vokrugknig.blogspot.com/2017/11/blog-post_27.html?m=...

Данная статья относится к Категории 🌌 История создания алгоритмов творчества

«ОПОЯЗ» (неформальное литературное объединение по изучению поэтического языка – Прим. И.Л. Викентьева) полагает, что нет поэтов и литераторов, - есть поэзия и литература.

Всё, что пишет поэт значимо, как часть его работы в общем деле, - и совершенно бесценно, как выявление его «я».

Если поэтическое произведение может быть понято, как «человеческий документ», как запись из дневника, - оно интересно автору, его жене, родным, знакомым и маньякам типа страстно ищущих ответа на «курил ли Пушкин?» - никому больше.

Поэт - мастер своего дела. И только. Но чтобы быть хорошим мастером, надо знать потребности тех, на кого работаешь, надо жить с ними одной жизнью. Иначе работа не пойдёт, не пригодится.

Социальная роль поэта не может быть понята из анализа его индивидуальных качеств и навыков. Необходимо массовое изучение приёмов поэтического ремесла, их отличия от смежных областей человеческого труда, законы их исторического развития. Пушкин не создатель школы, а только её глава. Не будь Пушкина, «Евгений Онегин» всё равно был бы написан. Америка была бы открыта и без Колумба.

У нас нет истории литературы. Есть история «генералов» от литературы. «ОПОЯЗ» даст возможность эту историю написать.

Поэт - мастер слова, речетворец, обслуживающий свой класс, свою социальную группу. О чём писать, - подсказывает ему потребитель. Поэты не выдумывают тем, они берут их из окружающей среды.

Работа поэта начинается с обработки темы, с нахождения для неё соответствующей словесной формы. Изучать поэзию - значит изучать законы этой словесной обработки. История поэзии - история развития приёмов словесного оформления.

Почему брали поэты именно эти, а не другие темы, объясняется их принадлежностью к той или иной социальной группе, и никакого отношения к их поэтической работе не имеет. Это важно для биографии поэта, но история поэзии - не книга «житий», не должна быть таковой.

Почему пользовались поэты в обработке тем именно этими, а не другими приёмами, чем вызвано появление нового приёма, как отмирает старый, - вот это подлежит самому тщательному исследованию научной поэтики.

«ОПОЯЗ» отмежёвывает свою работу от работы смежных научных дисциплин не для того, чтобы уйти «от мира сего», а для того, чтобы по всей чистоте поставить и расширить ряд насущнейших проблем литературной деятельности человека.

«ОПОЯЗ» изучает законы поэтического производства. Кто смеет ему в этом мешать?

Что дает «ОПОЯЗ» пролетарскому культстроительству?

2. Социальную расценку творческих личностей вместо идолопоклоннического истолкования «языка богов».

3. Познание законов производства вместо «мистического» проникновения в «тайны» творчества. «ОПОЯЗ» лучший воспитатель литературной пролетарской молодежи.

Пролет-поэты всё ещё больны жаждой «самовыявления». Они ежеминутно отрываются от своего класса. Они не хотят быть просто пролет-поэтами. Они ищут «космических», «планетарных» или «глубинных» тем. Им кажется, что тематически поэт должен выскочить из своей среды, - что только тогда он выявит себя и создаст - «вечное».

Брик О.М.Т.н . «формальный метод», журнал «Леф», 1923 г., N 1.

Источник — портал VIKENT.RU

Дополнительные материалы

см. термин Лучшие практики в 🔖 Словаре проекта VIKENT. RU

+ Плейлист из 20-ти видео: МЕТОДИКИ КРЕАТИВА / ТВОРЧЕСТВА

+ Ваши дополнительные возможности:

Воскресным вечером 27 ноября 2022 в 19:59 (мск) на ютуб-канале VIKENT.RU пройдет онлайн-лекция № 299:

Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Изображения в статье

Осип Максимович (Меерович) Брик — юрист (по образованию) и литературный критик. Создатель «теории социального заказа» в области творчества. Входил в неформальную научную группу «ОПОЯЗ» / SlaviciumPress & Photo by Jr Korpa on Unsplash

Photo by Jr Korpa on Unsplash

Данная статья относится к Категории 🌌 История создания алгоритмов творчества

Дьёрдь Пойа в 1945 году опубликовал книгу: Как решать задачу / How to solve it, где кратко изложил историю эвристики. которую он понимал как дисциплину, приближенную к математике…

Папп, знаменитый греческий математик, живший предположительно около 300 г. нашей эры, в седьмом томе своего «Математического сборника» говорит о некой новой науке... «В переводе мы можем передать это название или как «Сокровищница анализа», или как «Искусство решать задачи», или даже как «Эвристика». Последнее название кажется нам наиболее подходящим. […]

«То что называют эвристикой, можно кратко определить как особое собрание принципов, предназначенное для тех, кто после изучения обычных «Начал» имеет желание научиться решать математические задачи; изучение эвристики полезно лишь для достижения этой цели. Эвристика создана трудами трёх людей: Евклида, автора «Начал», Аполлония из Перги и Аристея старшего. Она обучает приёмам анализа и синтеза». […]

Эвристика или «Ars inveniendi» - так называлась не совсем чётко очерченная область исследования, относимая то к логике, то к философии, то к психологии. Она часто охарактеризовывалась в общих чертах, редко излагалась детально, но существу предана забвению в настоящее время.

Цель эвристики - исследовать методы и правила, как делать открытия и изобретения. Отдельные высказывания о таком исследовании можно обнаружить у комментаторов Евклида; в этом отношении особенно интересно одно место у Паппа. Наиболее известные попытки создать стройную систему эвристики принадлежат ДекартуиЛейбницу, двум великим математикам и философам. Бернард Больцано оставил интересное и подробнее изложение эвристики. Данная книга представляет собой попытку воскресить эвристику в современной и скромной форме.

Прилагательное эвристический, значит «служащий для открытия». Эвристическое рассуждение не рассматривается как окончательное и строгое, но лишь как предварительное и правдоподобное рассуждение, цель которого найти решение для данной проблемы.

Нам часто приходится прибегать к эвристическим рассуждениям. Мы достигнем полной уверенности в правильности своего решения, когда получим окончательное решение, но до этого мы часто должны довольствоваться более или менее правдоподобной догадкой. Возможно, нам пригодится предварительное рассуждение, прежде чем мы получим окончательное. При построении строгого доказательства нам необходимы эвристические рассуждения, так же как нужны леса при возведении здания.

Эвристическое рассуждение часто основывается на индукции или на аналогии […] Эвристические рассуждения сами по себе ценны.

Вредно смешивать эвристическое рассуждение со строгим доказательством. И ещё вреднее выдавать эвристическое рассуждение за строгое доказательство.

Обучение некоторым предметам, в особенности обучение инженеров и физиков дифференциальному и интегральному исчислению, можно было бы значительно улучшить, если бы природа эвристических рассуждений была лучше понята, их преимущества и ограничения открыто признаны и учебники открыто излагали бы эвристические доводы. Эвристический довод, сформулированный умело и прямо, может быть полезен, он может подготовить точнее, доказательство, отдельные элементы которого он содержит в себе. Но эвристический довод, вероятно, принесёт вред, если он преподносится нечётко, с явными колебаниями между некоторой робостью и излишней самоуверенностью».

Дьёрдь Пойа, Как решать задачу, М., «Либроком», 2010 г., с. 132-133 и 200-201.

Источник — портал VIKENT.RU

Дополнительные материалы

см. термин Методики креатива & творчества в 🔖 Словаре проекта VIKENT. RU

+ Плейлист из 20-ти видео: МЕТОДИКИ КРЕАТИВА / ТВОРЧЕСТВА

+ Ваши дополнительные возможности:Воскресным вечером 27 ноября 2022 в 19:59 (мск) на ютуб-канале VIKENT.RU пройдет онлайн-лекция № 299:

Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Изображения в статье

Дьёрдь (Джордж) Пойа — венгерский математик, в 1940 году переехал в США. Наибольшую известность получил своими книгами и курсами, посвящёнными методике обучения математическим дисциплинам / Inicio & Photo by 愚木混株 cdd20 on Unsplash

Photo by Charlota Blunarova on Unsplash